Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Η Αριστέα Ανύση μιλάει στο Open Mind



Η Αριστέα Ανύση μιλάει στο Open Mind για την παράσταση: "Οι περιπέτειες της Ουράνιας", τα μηνύματα της παράστασης, την αγάπη της για το θέατρο και διάφορα ακόμα...

Είναι η πρώτη φορά που παίζετε σε παράσταση για παιδιά. Πως αισθάνεστε;

Είναι μια υπέροχη εμπειρία γιατί ο ενθουσιασμός που βλέπεις στα παιδιά σε γεμίζει ολοκληρωτικά! Απο την άλλη είναι πάρα πολύ δύσκολο καθώς το έργο μας είναι διαδραστικό! Αυτό σημαίνει πως οι μικροί μας φίλοι καλούνται να συμμετέχουν σε δράσεις που βοηθούν στην εξέλιξη της ιστορίας μας! Πρέπει να είμαστε σαφείς σε αυτά που τους λέμε ωστε να τα βοηθήσουμε όπως πρέπει και να τα κάνουμε να αισθάνονται άνετα όταν ανεβαίνουν στην σκηνή


Τι διαφορές εντοπίζετε στο Θέατρο για παιδιά;

Τα παιδιά θεωρώ πως είναι το καλύτερο και το πιο δύσκολο κοινο ταυτόχρονα . Η ενέργεια που πρέπει να έχεις ως ηθοποιός, στο παιδικό θέατρο πρέπει να ειναι η τετραπλάσια απο αυτή που έχεις υπο άλλες συνθήκες. Επίσης τα παδιά είναι εκατό τις εκατό αληθινα , αν δεν τους αρέσει κατι  θα φανεί . Αντιστοίχως και όταν  κατι τα ξετρελάνει !Επίσης μια άλλη διαφορά που έχω εντοπίσει και μου αρέσει πολύ , είναι πως τσαλακώνεσαι σε τέτοιο βαθμo που ούτε ο ίδιος ξέρεις οτι φτάνεις ! Όσο περισσότερο τσαλακώνεσαι τόσο πιο πολύ το απολαμβάνουν τα παιδία


Πιστεύετε ότι τα παιδιά θα αγαπήσουν τις Περιπέτειες της Ουράνιας;

Τις αγαπάνε ήδη όπως και οι γονείς τους!! Πρώτα απ'όλα γιατί τις αγαπάμε εμείς ! Όταν αγαπάς και στηρίζεις αυτό που κάνεις , το μεταδίδεις και στους άλλους. Οι περιπέτειες της Ουράνιας είναι ένα έργο με πολύ όμορφα μηνύματα για το περιβάλλον αλλα και τη φιλία και την αγάπη! Όλα αυτά σε συνδιασμό με πολύ γέλιο , πολύ παιχνίδι και πολύ μουσική κάνουν μικρούς και μεγάλους να έχουν αγαπήσει αλλα και να αγαπάνε το έργο μας

Ποια είναι τα μηνύματα που θέλει να περάσει το έργο στα παιδιά;

Τα μηνύματα του έργου έχουν να κάνουνε με το περιβάλλον. Το πόσο πρέπει να το προστατεύουμε αλλα και να οδηγούμε όλους τους ανθρώπους στην προστασία της Γης μας. Επίσης η δύναμη της φιλίας και της βοήθειας που προσφέρουμε καθώς και πως όταν θέλουμε κάτι πάρα πολύ μπορούμε να το πετύχουμε ασχέτως τις δυσκολίες που θα συναντήσουμε στο δρόμο μας!


Ποια είναι η αγαπημένη σας στιγμή στην παράσταση;

Χμμ. Αγαπώ όλες τις στιγμές στο έργο μας. Δεν αγαπώ καποια στιγμή περισσότερο απο κάποια άλλη .Θα πώ όμως τη στιγμή που μας έφερνε πολύ γέλιο στις πρόβες με τα κορίτσια και την σκηνοθέτη μας την Έφη. Είναι η στιγμή που έρχεται η Ίντυ και τσακώνομαι με την Ουράνια για την θεία μου την Ανθή και ύστερα η Ίντυ μας σπρώχνει για να μας χωρίσει και με την Ουράνια κουτουλάμε και πέφτουμε κάτω.


Που και πότε μπορεί κάποιος να το παρακολουθήσει;

Με μεγάλη μας χαρά κάθε Κυριακή στο θέατρο Εργοτάξιον στη 1 το μεσημέρι . Διογένους 1 Αγ.Δημήτριος δίπλα απ'το σταθμό του μετρό της Δάφνης.

 "Οι περιπέτειες της Ουράνιας" είναι ένα διαδραστικό θεατρικό έργο που απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας από 3 έως 7 ετών.


Η παράσταση ''Οι περιπέτειες της Ουράνιας'' προβάλλει στα παιδιά αξίες όπως είναι η αγάπη, η φιλία και η αλληλοβοήθεια, μέσα απο παραμυθένιες εικόνες. Επιπλέον, πολύ σημαντικό ρόλο κατέχει στο παραμύθι και η προστασία του περιβάλλοντος, η οποία κατακτάται μέσα απο θεατρικά παιχνίδια.

Λίγα λόγια για το έργο μας:
Μια φορά κι έναν καιρό στο σκοτεινό σύμπαν περιπλανιόταν ο πιο μικρός πλανήτης που θα μπορούσε ποτέ κανείς να συναντήσει, γεμάτος φωτεινές χρυσαλίδες γύρω του. Εκατομμύρια χρόνια αργότερα, στον πλανήτη αυτό, γεννήθηκε ένα κοκκινομάλλικο κορίτσι. Το όνομα της ήταν Ουράνια και είχε όλες τις χάρες του πατέρα της, του Ουρανού . Μητέρα της ήταν η Γη, όμως δεν τη γνώρισε ποτέ . Είχε ακούσει από τον πατέρα της όμορφες ιστορίες, πριν αποφασίσουν να χωρίσουν οι γονείς της. Ο Ουρανός με την Γη. Ο καιρός περνούσε και η Ουράνια μεγάλωνε, είχε γίνει πλέον ένα όμορφο κορίτσι μόλις 16 χρονών. Τα μαλλιά της ήταν τόσο μακριά που απλώνονταν στα κάτασπρα σύννεφα καθώς μικρές αστροφεγγιές τη χτένιζαν. Κάθε πρωί τραγουδούσε το αγαπημένο της τραγούδι. Μια μέρα ένα αγόρι, ο Πέτρος κατά τη διάρκεια της καθημερινής του βόλτας είδε τα μαλλιά της Ουράνιας να κρέμονται από τον γαλανό ουρανό και με ένα σάλτο βρέθηκε πάνω τους. Αυτή η μέρα έμελλε να αλλάξει την καθημερινότητα της, για πάντα...

Συντελεστές της παράστασης
Κείμενο : Γιώργος Κάλτσας- Έφη Μεράβογλου
Σκηνοθεσία- Μουσική επιμέλεια- στίχοι – Voice off (Γη): Έφη Μεράβογλου
Β. Σκηνοθέτη: Ανδριάνα Σταυριδοπούλου
Μουσική Σύνθεση πρωτότυπη: Αριστέα Ανύση
Παίζουν: Μυγδαλιά Ανδρέου, Άνια Καστρινάκη, Αριστέα Ανύση
Ειδική κατασκευή: Ευγένιος Αρβανιτάκης
Φωτογραφία: Γιώργος Πανηγυρόπουλος
Υπ.Επικοινωνίας: Ελευθερία Καμπούρογλου

Πληροφορίες
Στον Τεχνοχώρο Εργοτάξιον
Διάρκεια παράστασης: 60-70 λεπτά
Εισιτήριο: 7 ευρώ
Ημέρες:  Από Κυριακή 18/11 και κάθε Κυριακή Ωρες: 13:00
Ισχύουν ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις άνω των 8 θέσεων.

Λίγα λόγια για τον Τεχνοχώρο Εργοτάξιον
Μια φρέσκια ιδέα, ένας πολυχώρος τέχνης, με προδιαγραφές black box και ένα φιλόξενο φουαγιέ με retro διακόσμηση, που φιλοξενεί εκτός απο θεατρικές παραστάσεις, μουσικές εκδηλώσεις, αφιερώματα και φεστιβάλ, συμπληρώνει το καλλιτεχνικό κενό των νοτίων προαστίων. Η θεατρική σκηνή τα τελευταία 3 χρόνια έχει φιλοξενήσει πλήθος θεατρικών παραστάσεων παιδικών και ενηλίκων, σε μια αίθουσα, χωρητικότητας 50 ατόμων, φτιαγμένη με απλότητα και κύριο στόχο την εγγύτητα και την επαφή με τους θεατές. Η πρόσβαση είναι εύκολη, καθώς πλήθος αστικών συγκοινωνιών και του μετρό βρίσκεται παραπλεύρως του Τεχνοχώρου, ενώ ο χώρος διαθέτει και ένα μικρό πάρκινγκ.

Τεχνοχώρος Εργοτάξιον
Διογένους 1, Άγιος Δημήτριος (δίπλα στο μετρό της Δάφνη) Έξοδος Στριγγάρη/Αγίου Δημητρίου. Τηλ. 6983930220
ergotaxion@gmail.com







Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα

Είδαμε και προτείνουμε: «Το Αγόρι με τις δυο καρδιές»

 "Τ ο αγόρι με τις δύο καρδιές" μία παράσταση που τα έχει όλα, τα συνδυάζει όλα.. ρυθμό- ενέργεια-πάθος-έκφραση-τόλμη- αλήθεια-χιούμορ, γεμάτη αγωνία και συγκίνηση που στο τέλος μας προκαλεί δέος. Μια ανθρώπινη ιστορία, ελπίδας- θάρρους-εμπιστοσύνης και αγάπης! Πρόκειται για την αληθινή ιστορία της οικογένειας προσφύγων των συγγραφέων (Χάμεντ και Χεσααμ Αμιρι) που αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τη χώρα τους, μετά την κάλυψη του μεγαλύτερου μέρους τής από τους Ταλιμπάν. Μάνα πατέρας και τρεις γιοι. Ένα ταξίδι ξεκινάει περιπλανώμενοι στην Ευρώπη αναζητώντας να βρουν την <<Ιθάκη>> τους. Μας συναρπάζει για άλλη μία φορά με την ευρηματική υποδειγματική μαεστρία του ο σκηνοθέτης Τάκης Τζαμαργιάς φωτίζοντας τις ανθρώπινες σχέσεις. Το ενδυματολογικό κομμάτι υπογράφει η Ελένη Εμπεδοκλή- οι στίχοι των τραγουδιών δια χειρός Ελένης Φωτάκη με τη μουσική του Μίλτου Πασχαλίδη ντύνουν αρμονικά την παράσταση!! Με τα σκηνικά του Εδουάρδου Γεωργίου που αποδίδουν τέλεια την πρα