11 Απριλίου στο Rabbithole: ΑΠΟΧΑΙΡΕΤΙΣΜΟΙ — Μια διάλεξη περφόρμανς της Χριστιάνας Γαλανοπούλου για τη ζωή, το επέκεινα και το εσαεί

Αποχαιρετισμοί

Μια διάλεξη περφόρμανς της

Χριστιάνας Γαλανοπούλου

—

Πέμπτη 11 Απριλίου 2019 | 20.00

RABBITHOLE | Art & Performance Space

Γερμανικού 20, Μεταξουργείο

Είσοδος ελεύθερη

Balthus, Κορίτσι που κοιμάται [Sleeping girl], 1943. Tate Britain, Λονδίνο.

Από Κοιμωμένη σε Κοιμωμένη και από αποχαιρετισμό σε αποχαιρετισμό, η Χριστιάνα Γαλανοπούλου υφαίνει μια αφήγηση για τη ζωή, το επέκεινα και το εσαεί.

Ακολουθώντας την Κοιμωμένη του Γιαννούλη Χαλεπά στα μυστικά μονοπάτια του ύπνου της, η Χριστιάνα Γαλανοπούλου μάς προσκαλεί σ’ ένα ταξίδι σε έργα τέχνης διαφορετικών εποχών, κείμενα, τόπους, αρχαιολογικούς χώρους, στιγμές της σύγχρονης πραγματικότητας και ιστορίες ανθρώπων. Κλωστή την κλωστή υφαίνει μια αφήγηση που ξεκινά σαν διάλεξη, μα όσο προχωρά, τόσο μοιάζει σαν ένα ιδιότυπο ντοκιμαντέρ που ερμηνεύεται ζωντανά σε μια performance-lecture. Η Χριστιάνα Γαλανοπούλου, ερμηνεύοντας ένα δικό της κείμενο πάνω σε έρευνα που έκανε η ίδια, μας προτείνει μια προσέγγιση αισθαντική και παλλόμενη, αρχαιολογική και ταυτόχρονα μυθοπλαστική. Η ιχνηλάτηση του εικονογραφικού μοτίβου της κοιμώμενης νέας γυναίκας δίνει τη θέση της σε ένα λόγο για τον αποχαιρετισμό, για τον πολιτισμό και για τη ζωή που πάντα θα χορεύει θελκτικά· για όσα καλούμαστε να αφήσουμε πίσω μας χωρίς ποτέ να είμαστε έτοιμοι να τα αποχαιρετήσουμε, και για όσα μας επανατοποθετούν στον ατέλειωτο πίνακα της ζωής.

Οι Αποχαιρετισμοί παρουσιάστηκαν σε μια πρώτη μορφή στο πλαίσιο του Εικαστικού Περιπάτου στην Κίμωλο και στην οριστική τους μορφή το 2016 στην Ωνάσειο Βιβλιοθήκη στο πλαίσιο του Hypnos Project της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση.

Henri Rousseau (Le Douanier), La bohémienne endormie, 1897. Museum of Modern Art New York.

Συντελεστές

Κείμενο, έρευνα, ερμηνεία: Χριστιάνα Γαλανοπούλου

Επιμέλεια φωτισμών και ήχου: Τώνια Ράλλη

Σχεδιασμός φωτισμών: Τάσος Παλαιορούτας

Σχεδιασμός ήχου: Αντώνης Νικηφόρος

Επικοινωνία: Γιώργος Κατσώνης

Σχεδιασμός υλικού προώθησης: Μαριος Γαμπιεράκης και Χρυσούλα Κοροβέση - www.mavragidia.gr

Πληροφορίες εκδήλωσης

Ημερομηνίες παραστάσεων: Πέμπτη 11 Απριλίου 2019, Ώρα έναρξης: 20.00

Είσοδος ελεύθερη

Χώρος διεξαγωγής: Rabbithole | Art & Performance Space (Γερμανικού 20, Μεταξουργείο), Τηλ: +30 210 52 49 903, rabbitholespace@gmail.com

Επιτύμβια στήλη τέλους 5ου αι. από τον Πειραιά. Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο (λεπτομέρεια).

Διαβάστε περισσότερα

Η Χριστιάνα Γαλανοπούλου είναι ιστορικός τέχνης και καλλιτεχνική διευθύντρια του MIRfestival. Παράλληλα εργάζεται ως αρθρογράφος, ανεξάρτητη επιμελήτρια φεστιβάλ, εκθέσεων και εκδόσεων και δραματουργός. Σπούδασε Αρχαιολογία και Ιστορία της τέχνης (Πανεπιστήμιο Αθηνών), Μουσειολογία, Οργάνωση και Επιμέλεια εκθέσεων (ΜΑ, Essex University) και Ιστορία της σύγχρονης τέχνης (DEA, Paris I-Panthéon, Sorbonne). Είναι υποψήφια διδάκτωρ του Πανεπιστημίου Αθηνών. Έχει συνεργαστεί με δημόσιους και ιδιωτικούς φορείς στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, South East National Dance Agency κ.ά.). Το 2000 ίδρυσε το φεστιβάλ VideoDance, το πρώτο φεστιβάλ για τη συνάντηση των οπτικοακουστικών μέσων και των παραστατικών τεχνών στην Ελλάδα, το οποίο και διηύθυνε μέχρι το 2007. Το 2008, ίδρυσε το MIRfestival, ένα ανεξάρτητο φεστιβάλ νέων εκφάνσεων των παραστατικών τεχνών, του οποίου είναι έκτοτε η καλλιτεχνική διευθύντρια. Το έργο της επικεντρώνεται στο σημείο σύγκλισης του σύγχρονου οπτικοακουστικού πολιτισμού και των παραστατικών τεχνών καθώς και στην ανάδειξη νέων μορφών των παραστατικών τεχνών.

Δείτε περισσότερα:

https://bit.ly/2JONW4I

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου. Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης. Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης. Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play. From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century. At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα

Open Mind

Αναζήτηση αυτού του ιστολογίου