Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Απολλώνια Τέχνη




ΑΠΟΛΛΩΝΙΑ ΤΕΧΝΗ

  DiZgravity Dancetheatre Company

                             Σάββατο 11 Μαΐου 2019, 18:00
                Θέατρο Αλκμήνη, Αλκμήνης 8 Πετράλωνα.



Η πλατεία της Ομόνοιας και πάλι σε αναδιαμόρφωση.  Πέρασα από την ιστορική πλατεία και δε μπορούσα να τη διασχίσω. Από την εποχή του Όθωνα έως σήμερα αυτό το τόσο κομβικό σημείο της Αθήνας θεωρείται απλώς ένα πέρασμα που καλό θα ήταν να αποφεύγει κανείς. Όσο αφιλόξενη είναι αυτή η πλατεία για τους περαστικούς, άλλο τόσο είναι και για την Τέχνη.  Η πλατεία Ομονοίας έχει αλλάξει πολλά πρόσωπα ανά τα έτη. Κανένα όμως από αυτά τα πρόσωπα δεν κατόρθωσε να επιβιώσει ή να συγκρατήσει τους περαστικούς. Θυμάμαι διάφορες προσπάθειες “αισθητικής παρέμβασης” σε αυτήν την πλατεία. Πάντα αναρωτιόμουν τι απέγιναν όλα εκείνα τα έργα αφού απομακρύνθηκαν από την Ομόνοια. Μήπως η εξαφάνιση τελικά του Απόλλωνα πριν από μερικές μέρες από την Ακαδημία Αθηνών, μερικά μόνο βήματα από την πλατεία Ομονοίας είναι μια συμβολική κίνηση, από αγανακτισμένο πολίτη;

Η εξαφάνιση του γλυπτού του Απόλλωνα έχει κεντρίσει το ενδιαφέρον όλων των μέσων μαζικής ενημέρωσης, των social media αλλά και των πολιτών. Ποιος και γιατί το πήρε; Στην παράσταση θα παρακολουθήσουμε μια συγκλονιστική ιστορία στα χρονικά της Ελλάδος, την εξαφάνιση του γλυπτού του Απόλλωνα, καθώς και μία “κυρία” της Αθήνας που μόλις έκλεισε τα 152. Την Ομόνοια του γκρίζου, που ήταν άλλοτε επαναστάτρια, κοσμική, γεμάτη ζωή και κέφι. Άραγε, πώς συνδέεται η εξαφάνιση με την πλατεία Ομονοίας;

Το έργο Απολλώνια Τέχνη αποτελεί την 10η παραγωγή της DiZgravity Dancetheatre Company και την 4η κατά σειρά παραγωγή πληρούμενη από επαγγελματίες και ερασιτέχνες στην ίδια σκηνή. Προηγούμενα έργα, όπως το
Δ Ο Υ Λ Ε Ι Α και Τhe circle of life  έχουν επιλεγεί από το 2ο Compartments Dance Festival στο Τρένο του Ρουφ και από την 1η Πλατφόρμα´Εκφρασης Σύγχρονου Χορού στο θέατρο ΠΚ, αντίστοιχα. Το έργο Μ’ ακούς χορηγήθηκε την πρώτη του σεζόν από το Ίδρυμα Νέον το 2016. Διεθνής διάκριση για το έργο Η  Πορεία τη Ζωής που επελέχθη το 2010 από το Creative Forum for Independent Theatre Groups (Europe- Mediterranean) στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου.




Λίγα λόγια από τη χορογράφο

Πέρασαν σχεδόν δύο χρόνια από την τελευταία μου ενασχόληση ως χορογράφος, και έφτασε η ώρα για καινούργιο έργο. Η χοροθεατρική ομάδα diZgravity τα τελευταία χρόνια πραγματεύεται θέματα που απασχολούν την κοινή γνώμη. Το κεντρικό θέμα της παράστασης ήθελα να σχετίζεται με την επαγγελματική κατάρτιση στην τέχνη και τις επιστήμες. Οι δύο αυτοί κλάδοι συγκλίνουν στους τομείς της έλλειψης υποδομών και ευκαιριών που παρέχονται από τον τόπο μας. Περνούσα όμως από την πλατεία της Ομόνοιας και παρατήρησα ότι γίνονται έργα. Το πρώτο που σκέφτηκα είναι: “πάλι κάνουν έργα;”
Μπήκα, λοιπόν, στη διαδικασία να αναζητώ πληροφορίες από παλαιότερη αρθρογραφία στο διαδίκτυο αλλά και σε βιβλία για το πόσες φορές έχει υποστεί αλλαγές αυτή η πλατεία. Από το 1862 έως το 1960 υπήρξε ένα κομβικό σημείο κοσμικής κίνησης της πόλης. Οι αλλαγές που υπέστη τις δεκαετίες 1930, 1960, 1990 και 2000 χαρακτηρίζονται από απαξίωση της τέχνης και έλλειψη σωστής συλλογικής δουλειάς, με αποτέλεσμα η πλατεία Ομονοίας σήμερα να έχει χάσει την αίγλη της. Λειτουργεί περισσότερο ως κυκλοφοριακός κόμβος παρά ως πλατεία. Το τελευταίο έργο του Γιώργου Ζογγολόπουλου - το ύψους 15 μ. γλυπτό Πεντάκυκλο που μαράζωσε-, σκουπίδια, έμποροι ναρκωτικών, χαλασμένα και επικίνδυνα πεζοδρόμια, καυσαέριο, “στολίζουν” την πλατεία Ομονοίας ως τον Ιανουάριο του 2019, οπότε και τοποθετούνται λαμαρίνες περιφερειακά της πλατείας. Άστεγοι μετανάστες και πρόσφυγες που πεθαίνουν στα γύρω σοκάκια συνεχίζουν να συμπληρώνουν την εικόνα μιας από τις πιο κεντρικές πλατείες της Αθήνας. Διαβάζω σε δημοσιεύματα “Δεν πρόκειται να δείτε μια... «νέα Ομόνοια», αλλά μια ασφαλή πλατεία Ομονοίας” (Ζιαμπάκας, Σ., Εργα αποκατάστασης και συντήρησης στην Ομόνοια, efsyn.gr, 25 Ιανουαρίου 2019).
Η παλαιότερη κυρία των Αθηνών, ετών 152, έχει καταδικαστεί και πάλι. Δε μπορούσε να μην είναι πηγή έμπνευσης και δημιουργίας για μένα η ιστορία της Ομονοίας. Στην παράσταση ενσαρκώνονται χαρακτήρες της μυθολογίας, που είχαν αφήσει το στίγμα τους είτε στην πλατεία, είτε στις γύρω περιοχές. Συμβολικοί χαρακτήρες που παρουσιάζονται ως άνθρωποι της Ελλάδας του 2019. Στη ροή του έργου οι χαρακτήρες αποκαλύπτουν με έναν ιδιαίτερο τρόπο την ιστορία της Ομονοίας. Αναζητούν ταυτόχρονα την επανασύνδεσή τους, την αποκατάσταση του ονόματός τους, την επανένταξη τους και την αποδοχή του κόσμου. Όπως και η ίδια η πλατεία. Πράγματα απτά για κάποιους, που όμως για μερικούς παραμένουν όνειρο ζωής.






ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ

Ερμηνεύουν:
Νεφέλη Ανθίδη
Κάλλια Καλαντζή
Χριστίνα Καλογήρου
Βενετία Καναβέλλη
Ευδοκία Κελεσίδη
Ελένη Κώνστα
Στέλιος Λαδόπουλος
Ιώ Λαλιώτη
Ράλλεια Μηλιώτη
Μαρκέλλα Παπαδημητρίου
Ραλλού Σάββα
Αλεξάνδρα Τσικούρη
Λουκία Τσικούρη

Σύλληψη/Χορογραφία/Σκηνοθεσία:
Τάνυα Βασδάρη

Επιμέλεια Κειμένου:
Κωνσταντίνα Πατσιαλού

Επιμέλεια μουσικής:
Ανάστης Κελάδης

Ηχογράφηση:
Ανάστης Κελάδης, Ευδοκία Κελεσίδη

Βοηθός Παραγωγής: Αλεξάνδρα Τσικούρη

Επιμέλεια αφίσας: Λουκία Τσικούρη

Χορηγοί:
Σχολή χορού Μαργκώ Περδίκη - Ντέμη Αρχοντάκη
Σχολή χορού Μαργαρίτα Θεοδώρου
Iliana Lazaridou Ceramics
MM Concept Store
ΙΕΚ Άλφα
Ταπητοκαθαριστήρια Βασδάρης


Χορηγοί επικοινωνίας:
Boem Radio
Beeinart.gr
Independent.gr
Open Mind
Alma Radio

Φωτογραφίες:
Κωνσταντίνα Ντελμεκούρα

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα