Νέο Album: AEON - Haimalina

 


AEON

HAIMALINA

 

Ραπ με ψυχή, παράδοση με ρυθμό

A person with a red background AI-generated content may be incorrect.

Η AEON έρχεται δυναμικά με τον νέο της δισκογραφικό σταθμό, Χαϊμαλίνα, ένα έργο που συνδυάζει το ραπ με τις ηχητικές ρίζες της ελληνικής μουσικής, δημιουργώντας ένα ταξίδι που ακροβατεί ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν. Με 11 κομμάτια, το άλμπουμ ξεχωρίζει για τις ατμοσφαιρικές, βαθιά συναισθηματικές παραγωγές – οι περισσότερες εκ των οποίων φέρουν την υπογραφή της ίδιας της AEON – που αναδεικνύουν έναν ήχο πλούσιο σε συναίσθημα, δυναμική και αυθεντικότητα.

Αν και το κρητικό στοιχείο διαπερνά έντονα τον δίσκο, η Χαϊμαλίνα δεν περιορίζεται σε αυτό. Το "Κοκκιν' Αχείλι", για παράδειγμα, αντλεί την έμπνευσή του από το δημοτικό τραγούδι, ενώ στο "Θάλασσα", η AEON εμπνέεται από τη βουλγαρική παραδοσιακή μουσική και την πολυφωνία. Το κομμάτι, σε σύνθεση της ίδιας, είναι εμπλουτισμένο με βαλκανικά μελωδικά στοιχεία..

Στις μίξεις και το mastering, καθοριστικό ρόλο έπαιξε ο Θανάσιμος στο Hotbox Μουσική Studio, δίνοντας στον δίσκο τη χαρακτηριστική του ηχητική υπογραφή.

Παράλληλα:

·         Στο “Mortisses”, με τη συμμετοχή της Aria και την παραγωγή του DJ Silence, η μίξη και το mastering έγιναν από τον Incognito M. και την 0-100 Seirene στο Pineline Μουσική Lab.

 

·         Στο “Κοκκιν' Αχείλι”, την παραγωγή, τη μίξη και το mastering υπογράφει ο Th Mark στο 14121 Recording Studio.

Στο Χαϊμαλίνα συμμετέχουν καλλιτέχνες που προσθέτουν το δικό τους στίγμα: Θανάσιμος, Dolly Vara, Th Mark, Marina Kastrinou, Aria και Dj Silence.

Δύο βιντεοκλίπ πλαισιώνουν την κυκλοφορία του δίσκου. Το “Flowqueen”, σε σκηνοθεσία του Νίκου Χουδαλάκη, και το “Takadimi”, το οποίο υπογράφει η Ludens Creative Productions και αναμένεται να κυκλοφορήσει σύντομα.

To εξώφυλλο επιμελήθηκε η ομάδα της Bric a Brac. 

Το Χαϊμαλίνα είναι ένας δίσκος που αναπνέει μέσα από το μείγμα του ραπ με την παραδοσιακή μουσική, χωρίς στεγανά και όρια.

Κάθε κομμάτι είναι ένας ξεχωριστός ηχητικός κόσμος, όπου οι βαριές μπασογραμμές, οι μελωδικές ενορχηστρώσεις και οι δυνατοί στίχοι υφαίνουν ένα σύμπαν γεμάτο εικόνες, συναισθήματα και αφηγήσεις.

Από την ωμή αλήθεια του δρόμου μέχρι τις πιο εσωτερικές στιγμές, το άλμπουμ ισορροπεί ανάμεσα στο ένστικτο και τη λεπτομέρεια, προσφέροντας μια εμπειρία που μένει χαραγμένη στη μνήμη.

Κυκλοφορεί ψηφιακά από τη LEAP.

Ακούστε το HAIMALINA στις ψηφιακές πλατφόρμες:

 

Spotify | iTunes/Apple Μουσική

 

Δείτε το video του single Flowqueen στο YouTube

Η πορεία της AEON

Η AEON γεννήθηκε στην Κρήτη και ξεκίνησε τη μουσική της πορεία στα πέντε της χρόνια με το σύστημα Orff.

Σε ηλικία έξι ετών ξεκίνησε να παίζει βιολί, ενώ στα εννέα της ασχολήθηκε με την κρητική λύρα και τα παραδοσιακά κρουστά. Στα δεκατρία της, μαθήτευσε στη λύρα με συμπαθητικές χορδές, δίπλα στους Ross Daly και Κέλυ Θωμά.

Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια παραδοσιακής μουσικής, τουρκικού τραγουδιού και βουλγαρικής μουσικής. Σπούδασε για 1,5 χρόνο παραδοσιακή βαλκανική μουσική και σολιστικό γκαντούλκα (βουλγάρικη λύρα) στο Πλόβντιβ της Βουλγαρίας, ενώ αργότερα σπούδασε κρητική λύρα στο Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων.

Ξεκίνησε να ραπάρει στα 15 της και το 2015 ανέβασε την πρώτη της κυκλοφορία. Από τότε έχει κυκλοφορήσει διάφορα projects, όπως το AEON LP (2018), το 06 + 59 μαζί με τον Zero 25 52 (2019), το Furia (2021-2022), το Tulipe Noir (2023) και το Χύμα Rap Project (2024). Παράλληλα, γράφει μουσική (beats) και τραγουδάει.  

Follow AEON on Instagram

 

Λίγα λόγια για τη LEAP

H LEAP είναι ένας μη κερδοσκοπικός οργανισμός που σκοπό έχει να υποστηρίζει τη δημιουργία νέας μουσικής, και να προσφέρει εκπαιδευτικές ευκαιρίες σε ταλαντούχους μουσικούς δημιουργούς.

Παρέχοντας τους πόρους στους καλλιτέχνες, προωθώντας την καινοτομία και στηρίζοντας εκπαιδευτικές πρωτοβουλίες, επενδύουμε έμπρακτα στο μέλλον της εγχώριας μουσικής σκηνής.

Κάθε μας κίνηση έχει ως οδηγό το βασικό μας πιστεύω: ότι το μέλλον της μουσικής διαμορφώνεται από τους δημιουργούς του σήμερα.

 

HAIMALINA

1.      Kaukos - AEON (Μουσική: AEON / Στίχοι: AEON, traditional)

 

2.      Takadimi – AEON (Μουσική: Zero 25 52 / Στίχοι: AEON)

 

3.      Mortisses - AEON feat. Aria (Μουσική: Dj Silence / Στίχοι: AEON, Aria)

 

4.      Flowqueen – AEON (Μουσική / Στίχοι: AEON)

 

5.      Skit – AEON (Μουσική / Στίχοι: AEON)

 

6.      Mou Leipei  - AEON (Μουσική: AEON, Thanasimos / Στίχοι: AEON)

 

7.      Touché - AEON feat. Dolly Vara (Μουσική: Thanasimos / Στίχοι: AEON, Dolly Vara)

 

8.      Kokkin’ Axeili – AEON (Μουσική: Th Mark / Στίχοι: AEON, traditional)

 

9.      Miss Kriti – AEON (Μουσική / Στίχοι: AEON)

 

10. Ginatia - AEON feat. Marina Kastrinou (Μουσική / Στίχοι: AEON)

 

11. Haimalina – AEON (Μουσική / Στίχοι: AEON)



Enabling the creation of new music.

leap.org.gr

Follow LEAP on Instagram

Σχόλια

Δημοσίευση σχολίου

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: The Blunsdon Act στο Theatre of the NO

Εικόνα
  Attending The Blunsdon Act at Theatre of the NO was a journey through music that defied expectations. The British duo, Sue and Ian Blunsdon, brought their signature blend of original compositions and reinvigorated 80s and 90s classics to the stage, creating a deeply immersive experience. Sue’s vocals were nothing short of mesmerizing. Shifting seamlessly between operatic tones and powerful rock expressions, she captured the essence of each song and brought a fresh, emotional perspective to familiar classics. Ian’s skill on the keyboards elevated every piece, weaving intricate melodies and modern synth textures that felt both nostalgic and completely original. Together, their synergy made the performance feel both intimate and grand.
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

Εικόνα
  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr...
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: «Άνθρωπος του Θεού» – Όταν η πίστη συγκρούεται με την απελπισία

Εικόνα
Η παράσταση Άνθρωπος του Θεού , το νέο έργο του Ανδρέα Κεντζού, είναι ένα θεατρικό τρίγωνο γεμάτο υπαρξιακή ένταση, σαρδόνιο χιούμορ και κοινωνικό προβληματισμό. Σε μια φαινομενικά απλή βραδιά σε ένα σπίτι στην Αθήνα, κάτω από τον ήχο συγκρούσεων στους δρόμους, ξεδιπλώνεται μια ιστορία που μιλά για πίστη, απώλεια και την ανάγκη του ανθρώπου να δώσει νόημα στο χάος. Η ατμόσφαιρα στήνεται αμέσως: ένα μπαρ, δύο γυναίκες που γνωρίζονται τυχαία, μια πρόσκληση για «ένα τελευταίο ποτό». Όμως τίποτα δεν είναι τόσο αθώο όσο φαίνεται. Η είσοδος του Γιάννη, ανθυπαστυνόμου της ΥΑΤ και συζύγου της Ράνιας, λειτουργεί σαν καταλύτης, όχι μόνο για την ένταση μεταξύ των χαρακτήρων, αλλά κυρίως για την αποκάλυψη μιας συγκλονιστικής υπαρξιακής παγίδας: τι κάνεις όταν η πίστη σου ακυρώνεται; Ποιον τιμωρείς, τον εαυτό σου, τους άλλους ή τον ίδιο τον Θεό; Η σκηνοθεσία του Δημήτρη Γεωργαλά διατηρεί μια εξαιρετική ισορροπία ανάμεσα στο ρεαλιστικό και στο συμβολικό. Ο ρυθμός είναι σφιχτός, χωρίς περιττές φιοριτ...
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: Η Σκύλα του Georges de la Fouchardière, σε απόδοση και σκηνοθεσία Κερασίας Σαμαρά

Εικόνα
Μια θεατρική παράσταση σαν δηλητηριασμένο φιλί. Σκοτεινή, σαρδόνια, μεθυσμένη από την ατμόσφαιρα του Μεσοπολέμου και ταυτόχρονα τόσο επίκαιρη που πονά. Η Σκύλα , σε σκηνοθεσία και απόδοση Κερασίας Σαμαρά, είναι μια τελετουργία θεατρικής αποδόμησης, μια αφήγηση που ξετυλίγεται σαν μαύρη κορδέλα γύρω από τον λαιμό μιας κοινωνίας που πνίγεται από την ίδια της τη διαφθορά.
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: «ΜΕΤΑΝΑΑΑΑΣΤΕΣ» ή «Είμαστε πάρα πολλοί πάνω σ’ αυτήν τη βάρκα» του Ματέι Βιζνιέκ

Εικόνα
  Το έργο «ΜΕΤΑΝΑΑΑΑΣΤΕΣ» ή «Είμαστε πάρα πολλοί πάνω σ’ αυτήν τη βάρκα» του Ματέι Βιζνιέκ, που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Θέατρο Σημείο, είναι μια γροθιά στο στομάχι και ταυτόχρονα ένα κάλεσμα αφύπνισης. Βασισμένο στην τραγωδία του Αιγαίου και γραμμένο το 2016, μέσα στην καρδιά της προσφυγικής κρίσης, το κείμενο παραμένει δραματικά επίκαιρο, φωτίζοντας με θάρρος τη σκληρή αλήθεια της προσφυγικής εμπειρίας.
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: «Συγγνώμη κύριε Μπέκετ»

Εικόνα
«Συγγνώμη κύριε Μπέκετ» — Ή αλλιώς, αν ο Σάμιουελ είχε χιούμορ… θα γελούσε μέχρι δακρύων Αν κάποιος έλεγε στον Σάμιουελ Μπέκετ ότι μια μέρα θα ανέβαινε στο σανίδι ως παρεξήγηση, θα απαντούσε μάλλον με σιωπή. Ή με μια μονολεκτική κατάφαση τύπου «Yes». Ή και με τίποτα. Ευτυχώς, η Σοφία Φιλιππίδου δεν έχει τέτοια προβλήματα. Μιλάει, γράφει, παίζει, σκηνοθετεί, δημιουργεί κόσμους. Και στην εκρηκτική, αστεία, πανέξυπνη παράστασή της «Συγγνώμη κύριε Μπέκετ» που παρουσιάζεται στο μαγαζάκι της τ3χνης, κάνει κάτι καλύτερο: του ζητάει συγγνώμη με θράσος και σεβασμό μαζί.
Read more »