ΜΥΣΤΗΡΙΟ 96 ΚΟΡΕΣ | ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ | HOW TO BUILD A CHOIR | Δείτε το ντοκιμαντέρ για τη δημιουργία της ομάδας ΚΟΡΕΣ και τη δράση Μυστήριο_96 Κόρες
Λήψη συνδέσμου
Facebook
X
Pinterest
Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο
Άλλες εφαρμογές
Δείτε εδώ το ντοκιμαντέρ "Μυστήριο 96 Κόρες - How to Build a Choir"
ΜΥΣΤΗΡΙΟ 96 ΚΟΡΕΣ Ντοκιμαντέρ
|| How to Build a Choir ||
Μυστήριο
96 ΚΟΡΕΣ, μια δράση εκπαιδευτικού και παραστατικού χαρακτήρα με
κεντρικό άξονα τη μουσική. Μια καλλιτεχνική πρωτοβουλία που συγκροτήθηκε
αρχικά απο ένα χορωδιακό σύνολο γυναικών της Ελευσίνας και των γύρω
περιοχών, τις ΚΟΡΕΣ. Δείτε το ντοκιμαντέρ που μόλις κυκλοφόρησε
με τίτλο "How to Build a Choir" που αναπαριστά τη δημιουργία της ομάδας
ΚΟΡΕΣ και το στήσιμο της δράσης Μυστήριο 96 ΚΟΡΕΣ.
Οι
ΚΟΡΕΣ της Ελευσίνας ιδρύθηκαν στο πλαίσιο του καλλιτεχνικού προγράμματος
της «2023 Ελευσίς Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης», τον Οκτώβριο του
2022. Η δράση της ομάδας κινείται γύρω από τους βασικούς πυλώνες της
εκπαίδευσης, της παράστασης και της δημιουργίας μιας κοινότητας με
ευρεία καλλιτεχνική παιδεία. Οι ΚΟΡΕΣ της Ελευσίνας, αξιοποιώντας τη
μεθοδολογία που αναπτύχθηκε για τις CHÓRES στην Αθήνα, προσέγγισαν το
πολυσυλλεκτικό τους ρεπερτόριο με τη φρέσκια και αντισυμβατική ματιά που
τις χαρακτηρίζει, φωτίζοντας το παραδοσιακό μουσικό υλικό με
σύγχρονους, απροσδόκητους τρόπους.
Γυναικείο χορωδιακό σύνολο CHÓRES
Το γυναικείο χορωδιακό σύνολο CHÓRES αποτελεί ένα καλλιτεχνικό φυτώριο που δημιουργήθηκε από τη Μαρίνα Σάττι με σκοπό τόσο την καλλιέργεια των δεξιοτήτων των μελών του στη μουσική, τον χορό και την υποκριτική όσο και τη διαμόρφωσή τους ως καλλιτέχνιδων με ευρεία παιδεία και κοινωνική αντίληψη.
Οι CHÓRES πειραματίζονται πάνω στη σύνδεση διαφορετικών αισθητικών και
πολιτιστικών στοιχείων υπερβαίνοντας γεωγραφικά και ηλικιακά σύνορα και
αξιοποιώντας ποικίλα εκφραστικά μέσα. Αριθμούν πλέον περισσότερες από 150 γυναίκες ηλικίας 15-60 ετών,
οι οποίες εξασκούνται σε τακτική βάση σε ολόκληρο το φάσμα των
παραστατικών τεχνών. Το πολυσυλλεκτικό ρεπερτόριό τους περιλαμβάνει
παραδοσιακά ελληνικά τραγούδια, τραγούδια των Βαλκανίων και της
Ανατολικής Μεσογείου καθώς και πρωτότυπες συνθέσεις και
επεξεργασίες παραδοσιακών τραγουδιών Ελλήνων και ξένων συνθετών, αρκετές
από τις οποίες γράφτηκαν ειδικά για τις CHÓRES.
Συνεργάζονται με
την Εθνική Λυρική Σκηνή ως φιλοξενούμενο σύνολο και έχουν λάβει μέρος
σε πολυάριθμες συναυλίες, θεατρικές παραστάσεις, χορωδιακά φεστιβάλ
καθώς και κοινωνικές και εκπαιδευτικές δράσεις στην Ελλάδα και στο
εξωτερικό. Οι CHÓRES συμμετείχαν στην Τελετή Έναρξης του θεσμού «2023
Ελευσίς Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης» καθώς και στην Τελετή
Παράδοσης της Ολυμπιακής Φλόγας των 33ων Θερινών Ολυμπιακών Αγώνων
«Παρίσι 2024» στο Παναθηναϊκό Στάδιο, ενώ έχουν περιοδεύσει
επανειλημμένως σε επιλεγμένους αρχαιολογικούς χώρους ανά την Ελλάδα στο
πλαίσιο του θεσμού του ΥΠΠΟΑ «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός».
INFO Μυστήριο 96 Κόρες Ντοκιμαντέρ How to Build a Choir
Μια παραγωγή της 2023 Ελευσίς Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης Συντονισμός έργου (2023 Ελευσίς) | Ισαβέλλα-Δήμητρα Καρούτη
Το
ντοκιμαντέρ How to Build a Choir δημοσιεύεται με αφορμή τη συμπλήρωση
δύο χρόνων από την Τελετή Έναρξης του θεσμού «2023 Ελευσίς Πολιτιστική
Πρωτεύουσα της Ευρώπης»
Η Σαββέρια Μαργιολά και ο Παντελής Κυραμαργιός επί σκηνής, μέσα σε μια ατμόσφαιρα φορτισμένη από ήχους και λέξεις που «ανασαίνουν» με κάθε στίχο. Σε μια εποχή κατά την οποία η μουσική κατανάλωση κατακερματίζεται σε playlists, βιαστικά scrolls και μεμονωμένα singles, ο νέος δίσκος του Παντελή Κυραμαργιού με τίτλο «Εκ Βαθέων» , σε ερμηνεία της Σαββέριας Μαργιολά , έρχεται να υπενθυμίσει την αξία του ολοκληρωμένου μουσικού έργου. Η παρουσίασή του πραγματοποιήθηκε την Τρίτη 8 Απριλίου στον Σταυρό του Νότου Plus και λειτούργησε όχι απλώς ως συναυλία, αλλά ως σκηνική εμπειρία υψηλής αισθητικής, με αφηγηματική συνοχή, ερμηνευτική ένταση και ιδιαίτερο συναισθηματικό βάθος.
Μια παράσταση γεμάτη ενέργεια, που κάνει τον Σαίξπηρ ζωντανό και άμεσο. Το «Troilus and Cressida» στο Θέατρο του NO δεν είναι μια συνηθισμένη θεατρική εμπειρία. Οι ηθοποιοί κινούνται ανάμεσα στο κοινό, η δράση ξετυλίγεται γύρω σου, και ο διαχωρισμός σκηνής-θεατών εξαφανίζεται. Η ιστορία του Τρωικού Πολέμου παρουσιάζεται μέσα από την αγάπη του Τρωίλου και της Κρεσίντας, αλλά τίποτα δεν είναι ρομαντικό ή ηρωικό. Ο πόλεμος μοιάζει χαοτικός, οι ήρωες είναι γεμάτοι αδυναμίες και η προδοσία είναι παντού. Η παράσταση είναι έξυπνα προσαρμοσμένη για πέντε ηθοποιούς, που αλλάζουν ρόλους με μαεστρία. Η διαδραστικότητα είναι ένα από τα δυνατά σημεία, αφού το κοινό μπορεί να διαλέξει πλευρα, Έλληνες ή Τρώες, και κάποιοι μπορούν ακόμη και να συμμετέχουν. Ο σκηνοθέτης διατηρεί την ουσία του Σαίξπηρ αλλά του δίνει νέα μορφή, κάνοντάς τον πιο προσιτό και ζωντανό. Μια δυνατή και πρωτότυπη παράσταση που αξίζει να τη ζήσεις!
Η Ρενάτα Ντελία μάς συστήνεται μέσα από το βιβλίο της Μπρος Εγώ και Πίσω Έρωτας , μια αφήγηση γεμάτη συναισθήματα, αυτογνωσία και ανατροπές. Με τη χαρακτηριστική της γραφή, υφαίνει μια ιστορία που ισορροπεί ανάμεσα στην προσωπική αναζήτηση και την ερωτική εμπειρία, αγγίζοντας τις λεπτές χορδές της ανθρώπινης ψυχής. Στη σημερινή μας συνέντευξη, μιλάμε μαζί της για την έμπνευση πίσω από το βιβλίο, τις θεματικές που το διατρέχουν και το πώς η ίδια αντιλαμβάνεται την αγάπη, τον έρωτα και την αυτογνωσία. Ένα ταξίδι μέσα από τις σελίδες της, που ίσως μας κάνει να αναρωτηθούμε: τελικά, ποια είναι η σωστή κατεύθυνση στην πορεία της καρδιάς; Ευχαριστώ πολύ για το ενδιαφέρον σας για το βιβλίο μου Μπρος Εγώ και Πίσω Έρωτας και για τις πολύ εύστοχες και καίριες ερωτήσεις σας. Θα μπορούσα να γράψω σελίδες για κάθε μία από αυτές γιατί, όπως η Ειρήνη, είμαι και εγώ υπεραναλυτική, αλλά προσπάθησα να απαντήσω όσο πιο συνοπτικά και στοχευμένα μπορώ. Προσοχή γιατί υπάρχουν μερικά σημεί...
Υπάρχουν λόγια που γράφονται με την πρόθεση να φτάσουν κάπου, σε κάποιον. Κι όμως, για λόγους αδιευκρίνιστους ή απολύτως σαφείς, παραμένουν μετέωρα, ανεπίδοτα—σαν γράμματα που δεν ταίριαξαν ποτέ με τον κατάλληλο παραλήπτη ή τη σωστή στιγμή. Αυτή την εύθραυστη ζώνη του ανείπωτου, του μισοειπωμένου και του βαθιά βιωμένου έρχεται να φωτίσει ο Χρήστος Μιχάλαρος με τη νέα του ποιητική συλλογή Ανεπίδοτα . Μέσα από λόγο λιτό, αλλά πυκνό σε νόημα και συγκίνηση, ο ποιητής χαρτογραφεί τη διαδρομή μεταξύ προσωπικού και συλλογικού βιώματος, αποκαλύπτοντας πτυχές της ανθρώπινης σχέσης, της μνήμης και της σιωπής. Στη συνέντευξη που ακολουθεί, ο Χρήστος Μιχάλαρος μιλά με ειλικρίνεια και στοχασμό για τα ποιήματα που κάποτε γράφτηκαν για κάποιον, μα τώρα ανήκουν σε όλους· για τις λέξεις που ίσως δεν ειπώθηκαν ποτέ, αλλά βρήκαν τη θέση τους σε ένα βιβλίο που λειτουργεί σαν μια ανοιχτή επιστολή προς την εμπειρία, τον πόνο και –τελικά– την ίδια την αλήθεια. Ο τίτλος Ανεπίδοτα υποδηλώνει λόγια που δεν ...
Πώς αποδίδεται επί σκηνής η εγκατάλειψη; Πώς γίνεται η πληγή μιας γενιάς να φωτίσει τις σκιές της επόμενης; Το θεατρικό έργο Έρημος δεν φοβάται να κοιτάξει κατάματα την καρδιά του διαγενεακού τραύματος, της απώλειας, της εσωτερικής ερήμωσης. Μέσα από μια πολυφωνική αφήγηση, η ιστορία μιας νεαρής μητέρας που εγκαταλείπει το παιδί και τη ζωή της, ξετυλίγεται ως ένας σπαρακτικός εσωτερικός μονόλογος. Η εγκατάλειψη εδώ δεν είναι καταδίκη· είναι κραυγή. Μιλήσαμε με τους συντελεστές του έργου — τον Γιάννη, την Έλενα, τη Ζωή, τη Σοφία και τη Φωτεινή — για τη σκηνική προσέγγιση τόσο ευαίσθητων και υπαρξιακών θεμάτων, για την εσωτερική διαδρομή της ηρωίδας, για τη δύναμη της μητρότητας και για τον συμβολισμό της ερήμου ως τοπίο ψυχής και μεταμόρφωσης. Το έργο "Έρημος" πραγματεύεται το διαγενεακό τραύμα και την εγκατάλειψη. Πώς προσεγγίσατε ένα τόσο ευαίσθητο και υπαρξιακό θέμα επί σκηνής;
Σχόλια
Δημοσίευση σχολίου