Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Δηλώστε συμμετοχή στο «imPROject» - Ερευνητικό Εργαστήριο Αυτοσχεδιασμού από την χορογράφο Σοφία Μαυραγάνη (24 Σεπ-14 Οκτ 2018)

Σοφία Μαυραγάνη / FINGERSIX
imPROject
Ερευνητικό Εργαστήριο Αυτοσχεδιασμού
24 Σεπτεμβρίου – 14 Οκτωβρίου 2018
Κέντρο Μελέτης Χορού Ι. & Ρ. Ντάνκαν  

Ανοιχτό  Κάλεσμα


Μετά από πέντε χρόνια μελέτης της σχέσης παιχνιδιού και παραστατικών τεχνών, η χορογράφος Σοφία Μαυραγάνη, μοιράζεται την εμπειρία της έρευνάς της. Oι παρατηρήσεις και οι πρακτικές που καταγράφηκαν μέσω της διαδρομής του καλλιτεχνικού και εκπαιδευτικού προγράμματος playforPLACE σε17 πόλεις του κόσμου, συστηματοποιούνται στο ερευνητικό εργαστήριο imPROject το οποίο οι συμμετέχοντες θα παρακολουθήσουν δωρεάν.

Το πρότυπο αυτό εργαστήριο, εστιάζει στον τρόπο με τον οποίο οι παιγνιώδεις δομές παρεμβαίνουν στο καλλιτεχνικό αποτέλεσμα, το εμπλουτίζουν και εν τέλει το διαμορφώνουν. Το imPROject στοχεύει να αποτελέσει τον τόπο για τη ζύμωση και τελικά τη διαμόρφωση μιας νέας μεθόδου αυτοσχεδιασμού.

Το πρόγραμμα επικεντρώνεται στη διερεύνηση στρατηγικών στιγμιαίας δημιουργίας κινησιολογικού/ σωματικού υλικού, σύνθεσης και ερμηνείας. Το παιγνιώδες σώμα θα συνδιαλαγεί με το κινούμενο σώμα και οι ιδιότητες του παιχνιδιού θα αποτελέσουν την αφορμή και το πλαίσιο για την ανάπτυξη και την εφαρμογή των εργαλείων του αυτοσχεδιασμού στη χορευτική πράξη. Εστιάζει επίσης στη διερεύνηση των τρόπων με τους οποίους οι ερμηνευτές μπορούν να εμπλουτίσουν και να ενδυναμώσουν το ερμηνευτικό και κινησιολογικό τους λεξιλόγιο, να διεγείρουν την δημιουργικότητα και την φαντασία τους, να εμπιστευτούν με καθαρότητα τις επιλογές τους, να εστιάσουν και απελευθερώσουν τις εν δυνάμει καλλιτεχνικές τους δυνατότητες.

Tο εργαστήριο μέσα από την εμπειρία ενός πλαισίου όπου συνυπάρχουν και συνδιαλέγονται οι αυστηροί κανόνες με την εκφραστική ελευθερία, ως ένα παιχνίδι κανόνων, δίνει την ευκαιρία στην κατανόηση αλλά και την εξάσκηση της διαδικασία λήψης αυτοσχέδιων αποφάσεων.

Το πρόγραμμα του εργαστηρίου ολοκληρώνεται με μια παρουσίαση αυτοσχεδιασμού ανοιχτή στο κοινό το Σάββατο 13 Οκτωβρίου 2018 στο χώρο του Κέντρου Μελέτης Χορού Ι. & Ρ. Ντάνκαν (Χρυσάφης 34, Βύρωνας).

Οι ενδιαφερόμενοι καλούνται να στείλουν τα παρακάτω έως την 1η Σεπτεμβρίου 2018 στη διεύθυνση smavra@gmail.com αναγράφοντας στο θέμα του mail «imPROject / Ονοματεπώνυμο».
1.         Σύντομο βιογραφικό σημείωμα (100 λέξεις)
2.         Γράμμα ενδιαφέροντος (100-150 λέξεις)
3.         Link από βίντεο με κινητικό υλικό, αναρτημένο σε Vimeo ή YouTube

Οι συμμετέχοντες που θα επιλεγούν, θα ειδοποιηθούν έως τις 7 Σεπτεμβρίου 2018. Το πρόγραμμα, το οποίο παρέχεται δωρεάν στους συμμετέχοντες, πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου και του Κέντρου Μελέτης Χορού Ι. & Ρ. Ντάνκαν.


Περισσότερες πληροφορίες

Ημερομηνίες και ώρες: Δευτέρα έως Κυριακή, 24 Σεπτεμβρίου – 14 Οκτωβρίου 2018, 10.00 – 14.00. Συνολική διάρκεια: 84 ώρες
Χώρος διεξαγωγής: Κέντρο Μελέτης Χορού Ι. & Ρ. Ντάνκαν, Χρυσάφης 34, Βύρωνας, 162 32, Τηλ: 210 76 21 234, www.duncandancecenter.org

Με την ευγενική υποστήριξη του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου


Διαβάστε περισσότερα

Το playforPLACE είναι ένα διεθνές καλλιτεχνικό και εκπαιδευτικό πρόγραμμα παραστατικών τεχνών μέσω του οποίου η χορογράφος Σοφία Μαυραγάνη ερευνά τη λειτουργία και τη δυναμική της σκηνικής έκφρασης του παιχνιδιού.  Πραγματοποιήθηκε για 5 συνεχείς χρονιές, από το 2012-2016, σε 17 πόλεις του κόσμου. Σε κάθε πόλη η χορογράφος συνεργάστηκε με διαφορετικούς καλλιτέχνες και οργανισμούς συν-διαμορφώνοντας μαζί με έναν τοπικό καλλιτέχνη ένα ξεχωριστό πειραματικό εργαστήριο-παιχνίδι, το οποίο βασίζεται στη συνδιδασκαλία και στην έμπρακτη καλλιτεχνική ανταλλαγή. Οι χώρες τις οποίες έχει επισκεφθεί μέχρι στιγμής είναι: Μαρόκο, Ισπανία, Πορτογαλία, Κροατία, Σερβία, Νέα Ζηλανδία, Ισλανδία, Κύπρος, Αργεντινή, Αυστρία, Κωνσταντινούπολη και Βέλγιο, ενώ στην Ελλάδα έχει περάσει από τη Θεσσαλονίκη, την Καλαμάτα, τα Τρίκαλα, την Καστοριά και την Κέρκυρα. Για την περίοδο 2015-16 είχε την ευγενική υποστήριξη του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου.

Σοφία Μαυραγάνη σπούδασε οργάνωση και διοίκηση επιχειρήσεων/ marketing στo Οικονομικό Πανεπιστήμιο Αθηνών και έπειτα χορογραφία/ dance making στο ολλανδικό Πανεπιστήμιο Τεχνών ArtEZ του Άρνεμ (ΒΑ in Dance Making). Η εκπαιδευτική της δράση χαρακτηρίζεται από τη δημιουργία πρωτότυπων εκπαιδευτικών και καλλιτεχνικών προγραμμάτων. Μεταξύ άλλων έχει σχεδιάσει και υλοποιήσει το πρότυπο καλλιτεχνικό και εκπαιδευτικό πρόγραμμα “playforPLACE”, τo οποίo έχει ταξιδέψει σε 17 πόλεις σε Ευρώπη, Λατινική Αμερική, Αφρική και Ωκεανία, και το workshop δημιουργικής συνεργασίας μεταξύ νέων χορογράφων και μουσικών-συνθετών BREAKING ART, το οποίο υλοποιείται σε παραγωγή του Οργανισμού Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Παράλληλα διδάσκει αυτοσχεδιασμό και χορογραφία σε σχολές και κέντρα χορού στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Παραστάσεις της έχουν παρουσιαστεί στην Ελλάδα και το εξωτερικό, σε θέατρα, φεστιβάλ και διοργανώσεις όπως: documenta14, Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, «Δημήτρια», MIRfestivalPARK YOUR ID στο Mάαστριχτ, Διεθνές Φεστιβάλ Ημέρες Χορού στα Χανιά, Θέατρο Απόλλων (Σύρος), Θέατρο Μπελισάριο (Μπουένος Άιρες), Θέατρο Lagrada (Mαδρίτη) κ.ά. Είναι ιδρυτικό μέλος του διεθνούς καλλιτεχνικού δικτύου FINGERSIX και της ομάδαςFINGERSIX/Athens.

Δείτε περισσότερα:

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα

Είδαμε και προτείνουμε: «Το Αγόρι με τις δυο καρδιές»

 "Τ ο αγόρι με τις δύο καρδιές" μία παράσταση που τα έχει όλα, τα συνδυάζει όλα.. ρυθμό- ενέργεια-πάθος-έκφραση-τόλμη- αλήθεια-χιούμορ, γεμάτη αγωνία και συγκίνηση που στο τέλος μας προκαλεί δέος. Μια ανθρώπινη ιστορία, ελπίδας- θάρρους-εμπιστοσύνης και αγάπης! Πρόκειται για την αληθινή ιστορία της οικογένειας προσφύγων των συγγραφέων (Χάμεντ και Χεσααμ Αμιρι) που αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τη χώρα τους, μετά την κάλυψη του μεγαλύτερου μέρους τής από τους Ταλιμπάν. Μάνα πατέρας και τρεις γιοι. Ένα ταξίδι ξεκινάει περιπλανώμενοι στην Ευρώπη αναζητώντας να βρουν την <<Ιθάκη>> τους. Μας συναρπάζει για άλλη μία φορά με την ευρηματική υποδειγματική μαεστρία του ο σκηνοθέτης Τάκης Τζαμαργιάς φωτίζοντας τις ανθρώπινες σχέσεις. Το ενδυματολογικό κομμάτι υπογράφει η Ελένη Εμπεδοκλή- οι στίχοι των τραγουδιών δια χειρός Ελένης Φωτάκη με τη μουσική του Μίλτου Πασχαλίδη ντύνουν αρμονικά την παράσταση!! Με τα σκηνικά του Εδουάρδου Γεωργίου που αποδίδουν τέλεια την πρα