Είδαμε και προτείνουμε: ΟΝΕΙΡΟ ΣΤΟ ΚΥΜΑ – ΕΡΩΣ ΗΡΩΣ
Η θεατρική μεταφορά του «Ονείρου στο Κύμα» από τον Δημήτρη Αβδελιώδη, με τον Θεμιστοκλή Καρποδίνη στον μοναδικό ρόλο, αποτελεί ένα καθηλωτικό εγχείρημα που αποδίδει με σεβασμό και ευαισθησία το έργο του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη. Ο Θεμιστοκλής Καρποδίνης, μέσα από την υποδειγματική ερμηνεία του, καταφέρνει να ενσαρκώσει τον αφηγητή, ζωντανεύοντας τις σκέψεις, τα συναισθήματα και τις μνήμες του με τρόπο βαθιά εσωτερικό και συγκινητικό.
Η φωνή του, η εκφορά του παπαδιαμαντικού λόγου και η διαχείριση της καθαρεύουσας προσδίδουν μια μουσικότητα και λυρισμό που ενισχύουν τη νοσταλγική ατμόσφαιρα του κειμένου.
Η σκηνοθετική προσέγγιση του Δήμου Αβδελιώδη, λιτή αλλά ουσιαστική, επιτρέπει στο κείμενο και τον ηθοποιό να κυριαρχήσουν στη σκηνή. Ο φωτισμός και η χρήση του ήχου λειτουργούν υποβλητικά, αναδεικνύοντας τη σχέση του αφηγητή με τη φύση, τη θάλασσα και τον έρωτα. Η μοναξιά του μονολόγου, αντί να περιορίζει, ενισχύει την εσωτερικότητα του έργου, δίνοντας στο κοινό τη δυνατότητα να ταυτιστεί με τον ήρωα και να αισθανθεί την αθωότητα και τη νοσταλγία που διαπνέουν το κείμενο.Ο Δήμος Αβδελιώδης
ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΩΝ
Δευτέρα 25 & Τρίτη 26 Νοεμβρίου
Δευτέρα 2 & Τρίτη 3 Δεκεμβρίου
Δευτέρα 9 & Τρίτη 10 Δεκεμβρίου
Ώρα έναρξης 20:00
Ερμηνεύει
Στο πρώτο, μας μεταφέρει σ' ένα νυκτερινό, καλοκαιρινό τοπίο, όπου αντικρίζει με δέος την ομορφιά της νεαρής συνομήλικής του Μοσχούλας - Μαχούλας, καθώς εκείνη κολυμπώντας αναδύεται γυμνή μέσα απ' τη θάλασσα στο φως της Σελήνης. Όταν κινδυνεύει να πνιγεί, βουτά και την σώζει. Η χαρά ότι της έσωσε τη ζωή αποκτά απείρως μεγαλύτερη αξία από την ερωτική επιθυμία.
Στο δεύτερο, που το θεωρούμε ως εξέλιξη της προηγούμενης ιστορίας, ο έρωτας του Παπαδιαμάντη για την Αρχόντω-Μαχούλα, μετατρέπεται σε οδυνηρότατο πάθος, με άφατο ψυχικό πόνο, όταν διαπιστώνει πως κινδυνεύει να την χάσει από έναν μεγαλύτερό του και ευκατάστατο Άνδρα.
Ο Παπαδιαμάντης δεν χρησιμοποιεί δραματουργικά μοντέλα και τεχνικές. Κάθε του φράση είναι πηγαία κατάθεση ψυχής, ασπαίρουσα, συναρπαστική, σαν θεία μουσική. Αυτήν την αυθεντική, σπάνια ποιητική τέχνη του προσπαθεί να αποδώσει η παράσταση του Δήμου Αβδελιώδη, με τον Θεμιστοκλή Καρποδίνη, αναδεικνύοντας το πνεύμα του που μας διδάσκει αθόρυβα πως κανένας έρωτας δεν μπορεί να ευτυχήσει, εάν δεν υπάρχει σεβασμός προς τον εαυτό μας και προς τον άλλο, αφού η πραγματική απόλαυση ως αγαθό δεν εξαρτάται από την ικανοποίηση ενός πόθου, αλλά από την ψυχική και την ηθική μας πληρότητα.
*Η Μαχούλα περιγράφεται από τον Παπαδιαμάντη στο δραματικά σημαίνον για εκείνον διήγημά του «Φαρμακολύτρα», όταν συναντά το ίνδαλμά του ύστερα από 20 χρόνια χωρίς ακόμη να έχει ο ίδιος λυτρωθεί, ενώ εκείνη εντελώς ανυποψίαστη κάνει τάμα στον ίδιο ναό, για να λυτρωθεί ο γιός της από τα μάγια του έρωτα.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Δραματουργία / Διδασκαλία Ερμηνείας / Σκηνική Όψη / Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης
«Ο Αβδελιώδης ξέρει καλά και επιλέγει τα κλασικά μας κείμενα, για να αναδείξει την ομορφιά τους και να καθοδηγήσει τον ηθοποιό του, έτσι ώστε να μας κάνει να μπούμε στην αίσθηση ότι ζούμε κι εμείς το γεγονός που έγινε… Για την παράσταση έχουν γράψει πολλοί, την έχουν δει πολλοί περισσότεροι, θα πρέπει όμως να την δουν όλοι ανεξαιρέτως, για να πουν πως αυτή η παράσταση είναι ένα ακόμα μεγάλο αγκωνάρι που πρόσθεσε στο οικοδόμημα της υποκριτικής του ο Θεμιστοκλής Καρποδίνης, με πρωτομάστορα στην αναστύλωση ενός oράματος τον Δήμο Αβδελιώδη. Τα συγχαρητήρια είναι απλώς μια λέξη…»
«Ο Θεμιστοκλής Καρποδίνης, δια χειρός Δήμου Αβδελιώδη, πηγαίνει πέρα από την ερμηνεία και την υπόκριση, ποιώντας με γυμνό λόγο μουσική με γαιώδη χρώματα, σώμα και ψυχή, που “κατέρχεται” από τον ενσαρκωθέντα Λόγο των Ευαγγελίων (“Και ο λόγος σαρξ εγένετο”, Κατά Ιωάννη Α' 14), για να αποτελέσει την πρωτογενή ύλη της ομοούσιας παράστασης. Μια πλαστουργία κατά κυριολεξία, και ένα παράδειγμα ένσαρκης ενικότητας με την πρωτοκαθεδρία του λόγου που πλάθει εικόνες, ανοίγοντας τη “μέσα” όραση του θεατή.»
«Ο Δήμος Αβδελιώδης, ιδανικός ερμηνευτής του Παπαδιαμαντικού λόγου, επιτυγχάνει το ανέφικτο: με τιτάνια δύναμη γυρίζει τον τροχό του κόσμου ανάποδα, από την εξευτελισμένη εικόνα στον πανάκριβο, μονάκριβο, απογειωτικό ήχο, τον αθώο. Απόλαυσα εννεός τον Θεμιστοκλή Καρποδίνη στο επεξεργασμένο εξελικτικό crescendo του, ανάμεσα σε δύο παράλληλες πτυχές κυματοειδούς χωροχρόνου: "όνειρο στο κύμα" και "έρως ήρως".»
Κωνσταντίνος Μπούρας, Μέλος της Ένωσης Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών
ΟΝΕΙΡΟ ΣΤΟ ΚΥΜΑ, ΕΡΩΣ ΗΡΩΣ
ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΩΝ
Βουκουρεστίου 8, Σύνταγμα
Τηλ. 210 3312343
ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ:
Δευτέρα 25 & Τρίτη 26 Νοεμβρίου
Δευτέρα 2 & Τρίτη 3 Δεκεμβρίου
Δευτέρα 9 & Τρίτη 10 Νοεμβρίου
Ώρα Έναρξης: 20:00
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ-ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
-τηλεφωνικά: 210 7234567
-εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Α ζώνη 20€
B ζώνη 18€ (φοιτητικό, 65+, ανέργων, ΑμεΑ: 15€)
Γ ζώνη 15€ (φοιτητικό, 65+, ανέργων, ΑμεΑ: 12€)
Επικοινωνία-Προβολή στα ΜΜΕ
Νατάσα Παππά
Σχόλια
Δημοσίευση σχολίου