Είδαμε και προτείνουμε: «Φινιστρίνι»

 Η θεατρική παράσταση «Φινιστρίνι» του Βασίλη Ρίσβα αποτελεί μια βαθιά στοχαστική διαδρομή στην αναζήτηση της ανθρώπινης ύπαρξης. Με έναν ήρωα που επιλέγει την απομόνωση για να συμφιλιωθεί με τον εαυτό του, το έργο αποτυπώνει τη μάχη του ανθρώπου με τους δαίμονες, τους φόβους και τις αρετές του.

Η υπόθεση, διαχρονική και φιλοσοφική, αναδεικνύει τη σημασία της συγχώρεσης, της μοναξιάς και της εσωτερικής λύτρωσης, κάνοντας το κοινό να στοχαστεί βαθύτερα την ουσία της ύπαρξης και της αγάπης. Η σκηνοθεσία εστιάζει στη λιτότητα και την ένταση, μεταφέροντας την απομόνωση του ήρωα με συμβολισμούς και ισχυρές εικόνες. Η ερμηνεία του Γιώργου Κάρκα ήταν καθηλωτική, ιδιαίτερα στην αποτύπωση της ψυχικής σύγκρουσης και της λύτρωσης, κάνοντας τον θεατή κοινωνό του εσωτερικού ταξιδιού του πρωταγωνιστή. Η παράσταση, μέσω του λόγου και της σκηνικής της οικονομίας, κατορθώνει να ισορροπήσει μεταξύ φιλοσοφίας και συναισθηματικής έντασης, αφήνοντας μια αίσθηση βαθιάς συγκίνησης και αυτογνωσίας. Δείτε την αξίζει!

Ομάδα Open Mind,26/11/2024


        «Φινιστρίνι»

                                 Του  Βασίλη Ρίσβα

 

Το φινιστρίνι είναι ένα έργο γραμμένο από τον Βασίλη Ρίσβα.

Δεν είναι ένα επίκαιρο έργο είναι ένα έργο διαχρονικό.

Η αναζήτηση του εαυτού μας, η κατανόηση του, η αποδοχή του, η συμφιλίωση μαζί του, είναι αυτά που βασανίζουν τον άνθρωπο από την στιγμή που το ον αυτό απόκτησε συνείδηση.

Σε μια εποχή που ενώ πάνω από όλα θα έπρεπε να είναι ο άνθρωπος, το ον δηλαδή,
όμως την θέση του, την θέση της ύπαρξης, έχουν «καταλάβει» με την έννοια της κατάληψης, τα χαρακτηριστικά του, το αν είναι το ον αυτό έτσι η αλλιώς.

Ο ήρωας απομονώνεται, κλείνεται μεταφορικά και πραγματικά, διότι μόνον έτσι θα μπορέσει να επικοινωνήσει ξανά από την αρχή με τα αρχέτυπα του, με την ουσία της ύπαρξης (του), με τις αρετές του, να αντιμετωπίσει τους δαίμονες του, τους φόβους του, και να επανέλθει αγνός, «όμορφος», ουσιαστικός, συγχωρεμένος.

Ο άνθρωπος για να είναι άνθρωπος πρέπει να μάθει να συγχωρεί, και για να το μάθει αυτό, πρέπει να μείνει μόνος. Πραγματικά μόνος, για να αντέξει την δική του συγχώρεση, γιατί μόνο έτσι βοηθιέται αυτός και μπορεί να βοηθήσει τους άλλους.

«Μόνο έτσι αξίζει η αγάπη, αν την πενθήσεις αληθινά»

«Δεν είναι που εμείς θυμόμαστε τους νεκρούς μας,

είναι που οι νεκροί δεν μας αφήνουν να τους ξεχάσουμε.»

Όταν ο άνθρωπος χάνει την ελευθερία του, τότε βρίσκει τον εαυτό του.

Πρέπει να πεθάνεις για να αναστηθείς.

                                                         

                                                  Ταυτότητα Παράστασης

                                                  Σκηνοθεσία:       Γιώργος Χριστοδούλου    

                                    Σκηνικά -Κοστούμια:       Δέσποινα Βολίδη

                                    Μουσική Επιμέλεια:     Ιάκωβος Δρόσος

                    Σχεδιασμός Φωτισμών - Ήχου:     Κώστας Ματσιούλας

                     Copyright Φωτογραφιών Βίντεο:   Πάνος Γκόλφης

                                     Βοηθός Σκηνοθέτη:     Ουρανία Μαργαρώνη

             Επικοινωνία-Προβολή Παράστασης:     Νταίζη Λεμπέση

 

                                       Παίζει:    Ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΡΚΑΣ

                                                       ΘΕΑΤΡΟ ΒΙΚΤΩΡΙΑ

Μαγνησίας 5 και Αριστοτέλους 132, 112 51, Αθήνα

Πληροφορίες – Κρατήσεις θέσεων: 210 8820008 και 6988 441 991

Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 10 λεπτά

Γενική: Παρασκευή 1/11/2024 Ανοιχτή με σειρά προτεραιότητάς στο 6988 441 991

Πρεμιέρα: Σάββατο 2/11/2024 & Κυριακή 3/11/2024

Παραστάσεις: Παρασκευή-Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 20:00

Εισιτήρια: Γενική είσοδος 15 €

Φοιτητικό-Ανέργων-Πολύτεκνοι-ΑΜΕΑ: 10 €

                    Ηλεκτρονική Προπώληση:TICKET SERVICES.    Τηλ:210 7234567

                    Onlinewww.ticketservices.gr   Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 Αθήνα.

                                 email : theatro.viktoria@gmail.com

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Χαριτίνη Ξύδη: "Ο χρόνος είναι η αιώνια πάλη των αντιθέτων και ταυτοχρόνως η ισορροπία τους".

Βασιλική Χρυσοστομίδου: "Η αυξανόμενη φτωχοποίηση των ανθρώπων σε συνδυασμό με την έκπτωση αρχών και αξιών, τους εξοικειώνει με τη φρίκη και τον θάνατο".

Νίκος Παπαδόπουλος: "Στις συνθέσεις μου αξιοποιώ τους λαϊκούς δρόμους και τους παραδοσιακούς ρυθμούς, εντάσσοντάς τους ενίοτε σε μια σύγχρονη παρουσίαση".

ΤΟ ΜΑΥΡΟ ΚΟΥΤΙ || Ο Στέφανος Κυριακίδης επιστρέφει στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά ύστερα από 52 χρόνια

Μαίρη Κλαμπούρα: "Πάντα είχα μια έντονη ροπή προς το σκοτάδι, όχι σαν άνθρωπος αλλά σαν καλλιτέχνης".

Είδαμε και προτείνουμε: «Το μαύρο κουτί» του Γιώργου Ηλιόπουλου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά