Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

EΡΩΣ της Έλλης Παπακωνσταντίνου ΣΚΗΝΗ ΩΜΕΓΑ 14, 15, 16 & 17 Ιουνίου 2022 ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 21:15

 


ΔΗΜΟΤΙΚΟ  ΘΕΑΤΡΟ  ΠΕΙΡΑΙΑ

 

EΡΩΣ

της Έλλης Παπακωνσταντίνου

 

ΣΚΗΝΗ ΩΜΕΓΑ

 

14, 15, 16 & 17 Ιουνίου 2022

 

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 21:15

 

EROS 2.jpg

 

μια παραγωγή της ODC Ensemble

Με την υποστήριξη του Υπουργείο Πολιτισμού & του Οργανισμού Πολιτισμού και Ανάπτυξης ΝΕΟΝ

 

Από την εμπόλεμη Ουκρανία στο Ρότερνταμ και από εκεί στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

 

ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΠΡΕΜΙΕΡΑ

26 Μαΐου 2022 στο O. Festival, Ρότερνταμ


 

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά φιλοξενεί στη Σκηνή Ωμέγα  το μουσικό έργο ΕΡΩΣ της Έλλης Παπακωνσταντίνου για 4 μοναδικές παραστάσεις. 

 

Μια παράσταση που έκανε πρεμιέρα στο Ροτερνταμ (στις 26 Μαΐου 2020), στο πλαίσιο του Ο. φεστιβάλ με εξαιρετική επιτυχία.

  

Μουσική, ποίηση και έρωτας σε ένα κινηματογραφικό περιβάλλον όπου όλα τα στοιχεία επί σκηνής επιβεβαιώνουν τον “ΕΡΩΤΑ”.

 

Κι αυτή τη φορά, η διεθνής ελληνίδα σκηνοθέτις Έλλη Παπακωνσταντίνου, αντλεί από την αρχαία ελληνική γραμματεία και συγκεκριμένα από το “Συμπόσιο” του Πλάτωνα. Τη δραματουργία υπογράφουν η Λουίζα Αρκουμανέα και ´Ελλη Παπακωνσταντίνου.

 

Στην παράσταση οι θεατές προσκαλούνται σε ένα πραγματικό συμπόσιο, ένα δείπνο/ εικαστική εγκατάσταση. Σε αυτό το ταξίδι, υπό το φως των κεριών και με οδηγό την ποίηση, ο κόσμος του δείπνου και του φαγητού, εκείνος του θανάτου και του πολέμου συνδέονται μέσα από μουσικές και live κάμερες.  Το έργο σε πρωτότυπη μουσική του Serhii Vilka και της Κατερίνας Φωτεινάκη Ερμηνεύουν επί σκηνής η Kατερίνα Φωτεινάκη  και Nova Opera (τσέλο, keyboard, ντραμς και φωνητικά).

Οι Έλληνες καλλιτέχνες εργάστηκαν στενά με τους Ουκρανούς performers στη δημιουργία τoυ “ΕΡΩΣ”.

 

Στις αρχές του Νοεμβρίου 2021, η ODC Ensemble και η Έλλη Παπακωνσταντίνου ξεκίνησαν να συνεργάζονται με τη NOVA OPERA - μια ομάδα νέων Ουκρανών καλλιτεχνών, που εξερευνούν νέους τρόπους ανάπτυξης του μουσικού θεάτρου. Οι Έλληνες καλλιτέχνες επρόκειτο να μετεγκατασταθούν στο Κίεβο τον Μάρτιο - ακριβώς μία εβδομάδα μετά την εισβολή - προκειμένου να ξεκινήσουν τη διαδικασία προβών. Η εισβολή στην Ουκρανία ανάγκασε τους καλλιτέχνες - Serhii Vilka, Anna Kirsh, Andrey Koshman, Ruslan Kirsh, Zhanna Marchinska, Andrey Nadolskyi, Serhii Vilka να δραπετεύσουν από το Κίεβο προσπαθώντας να φτάσoυν στα πολωνικά σύνορα. Η Έλλη Παπακωνσταντίνου μιλούσε καθημερινά με τους Ουκρανούς καλλιτέχνες μέσω zoom σε καταφύγια ενώ παράλληλα αναζητούσε την οικονομική υποστήριξή φορέων και ιδρυμάτων, ώστε να εξασφαλίσει την ασφαλή έξοδο των Ουκρανών συναδέλφων  της από τη χώρα.  Τελικά τα κατάφερε με την υποστήριξη του Ιδρύματος ΝΕΟΝ και φίλων καλλιτεχνών οι καλλιτέχνες μέλη της NOVA OPERA βρίσκονται στην Αθήνα.

 

Πλάνα από το οδοιπορικό τους:

https://www.youtube.com/watch?v=r3WPJXC5U4w

 

Η ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

 

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ:   Έλλη Παπακωνσταντίνου                                                                 

ΛΙΜΠΡΕΤΟ:  Έλλη Παπακωνσταντίνου, Λουίζα Αρκουμανέα (βασισμένο στον Πλάτωνα)                                                                                      ΣΥΝΘΕΣΗ: Serhii Vilka, Κατερίνα Φωτεινάκη

ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑ: Κωνσταντίνος Χαλδαίος

LIVE VISUALS: Γιάννης Παπουτσής, Φάνης Σακελλαρίου

ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: Κατερίνα Κατάκη, Βιβή Πέτση

CAST ΚΑΙ ΜΟΥΣΙΚΟΙ:  Κατερίνα Φωτεινάκη,  Andrii Koshman, Ruslan Kirsh, Kirsh Anna,   Zhanna Marchinska, Andrii Nadolskyi,  Serhii Vilka
ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: Κορίνα Κοτσίρη, Ηρώ Λέφα, Ιωάννα Παπακώστα                           

Το τραγούδι  “Έρως” έχει συνθέσει η Nalyssa Green

 

Διάρκεια παράστασης 54 λεπτά

 

Πωλήσεις εισιτηρίων:

Ταμείο ΔΘΠ:   Ηρώων Πολυτεχνείου 32 (μέσα στο κτίριο του ΔΘΠ ) – Τ: 2104143310

 

Ώρες ταμείου:

Δευτέρα , Τρίτη, Τετάρτη, Πέμπτη 10.00 -14.00 και 18.00- 21.00

Σάββατο 16.00-21.00

Κυριακή 18.00-21.00

Τρίτη κλειστό

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα

Είδαμε και προτείνουμε: «Το Αγόρι με τις δυο καρδιές»

 "Τ ο αγόρι με τις δύο καρδιές" μία παράσταση που τα έχει όλα, τα συνδυάζει όλα.. ρυθμό- ενέργεια-πάθος-έκφραση-τόλμη- αλήθεια-χιούμορ, γεμάτη αγωνία και συγκίνηση που στο τέλος μας προκαλεί δέος. Μια ανθρώπινη ιστορία, ελπίδας- θάρρους-εμπιστοσύνης και αγάπης! Πρόκειται για την αληθινή ιστορία της οικογένειας προσφύγων των συγγραφέων (Χάμεντ και Χεσααμ Αμιρι) που αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τη χώρα τους, μετά την κάλυψη του μεγαλύτερου μέρους τής από τους Ταλιμπάν. Μάνα πατέρας και τρεις γιοι. Ένα ταξίδι ξεκινάει περιπλανώμενοι στην Ευρώπη αναζητώντας να βρουν την <<Ιθάκη>> τους. Μας συναρπάζει για άλλη μία φορά με την ευρηματική υποδειγματική μαεστρία του ο σκηνοθέτης Τάκης Τζαμαργιάς φωτίζοντας τις ανθρώπινες σχέσεις. Το ενδυματολογικό κομμάτι υπογράφει η Ελένη Εμπεδοκλή- οι στίχοι των τραγουδιών δια χειρός Ελένης Φωτάκη με τη μουσική του Μίλτου Πασχαλίδη ντύνουν αρμονικά την παράσταση!! Με τα σκηνικά του Εδουάρδου Γεωργίου που αποδίδουν τέλεια την πρα