Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Μάγισσες του Σάλεμ, Μαρά, Αναρχικός & Γκοντό σαρώνουν τις υποψηφιότητες… στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης 2022

 

 

11α Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης 2022: Υποψηφιότητες Κριτικής Επιτροπής & Κοινού.

 

Μάγισσες του Σάλεμ, Μαρά, Αναρχικός & Γκοντό σαρώνουν τις υποψηφιότητες… στα Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης




 

Τα 11α Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης 2022 μετά από την διαδικτυακή μετάδοση την περσινή χρονιά συνέχεια της πανδημίας αλλά και έλλειψη θεατρικής παραγωγής, επανέρχονται δριμύτερα και ζωντανά σε μια λαμπρή Τελετή Απονομής, η οποία προγραμματίζεται για το τέλος του Σεπτέμβρη σε συγκεκριμένη ημερομηνία και χώρο που σύντομα θα ανακοινωθεί.

 

Την βραδιά θα σκηνοθετήσει ο σκηνοθέτης Αντώνης Καραγιάννης.

 

Τα  φετινά 11α Θεατρικά Βραβεία αφορούν νέες παραστάσεις που δόθηκαν στην επικράτεια της Θεσσαλονίκης την χρονική περίοδο από Ιούνιο 2020 έως και Μάιο 2022. Στη διάρκεια των δυο αυτών χρόνων και παρά τις κοσμογονικές πιέσεις το θέατρο έστω και βαριά τραυματισμένο «επέζησε» διατηρώντας την πρώτη χρονιά μια οριακή παρουσία λίγων παραστάσεων καθώς διακόπηκε καθολικά η χειμερινή περίοδος 2020/21, και με το τέλος της δεύτερης καραντίνας επανήλθε διακριτικά την καλοκαιρινή περίοδο 2020. Σχετική ομαλοποίηση παρατηρήθηκε την τρέχουσα θεατρική περίοδο, 2021/22 με πλήθος παραστάσεων να δίνονται καθ’ όλη τη διάρκεια σε όλους τους θεατρικούς χώρους της πόλης.

 

Οι υποψηφιότητες στις 16 κατηγορίες προκύπτουν κατόπιν μυστικής ψηφοφορίας μιας πολυπρόσωπης (41 μελών) Κριτικής Επιτροπής που αποτελείται από ανθρώπους του ευρύτερου πολιτιστικού χώρου, με ιδιαίτερη ενασχόληση στο θεατρικό πεδίο, ενώ τρία «Βραβεία Κοινού» κατόπιν ηλεκτρονικών ψηφοφοριών των θεατών. Με τον ίδιο ακριβώς τρόπο θα προκύψουν και οι νικητές που θα ανακοινωθούν τη βραδιά της Τελετής Απονομής των Βραβείων

 

Μετά την πρόσφατη διαδικασία ψηφοφορίας, Κριτικής Επιτροπής και Κοινού, η στιγμή της ανακοίνωσης των υποψηφιοτήτων σε όλες τις κατηγορίες για τα 11α Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης, θεατρικής περιόδου Ιουνίου 2020 – Μαίου 2022, έφτασε

 

Οι υποψηφιότητες της 41μελούς Κριτικής Επιτροπής

.

ΚΑΛΥΤΕΡΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ 2021/22

Αφορά την πιο αξιομνημόνευτη παράσταση σε επίπεδο Παραγωγής. Συνολικά την εμπειρία της απόλαυσης, την αίσθηση αξίας και κόστους και τον τρόπο που επικοινωνήθηκε στο κοινό από όλα τα στοιχεία που απαρτίζουν μια παράσταση σε επίπεδο παραγωγής.

·        «Η δολοφονία του Μαρά» του Πέτερ Βάις. Παραγωγή: ΚΘΒΕ. Σκηνοθεσία: Κοραής Δαμάτης. Θέατρο Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών. Πρεμιέρα: 19/11/2021.

·        «Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού» του Ντάριο Φο. Παραγωγή: Τέχνη-Χώρος. Σκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας. Θέατρο Αριστοτέλειον. Πρεμιέρα: 27/04/2022.

·        «Οι μάγισσες του Σάλεμ» του Άρθουρ Μίλλερ. Παραγωγή: Μυθωδία, συνεργασία People Entertainment Group. Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης. Θέατρο Ράδιο Σίτυ. Πρεμιέρα: 08/04/2022.

·        «Πανούκλα» του Αλμπέρ Καμύ. Παραγωγή: Gaff. Σκηνοθεσία: Σοφία Καραγιάννη. Πρεμιέρα: 14/03/2022. Θέατρο Αμαλία.

·        «Περιμένοντας τον Γκοντό» του Σάμιουελ Μπέκετ. Παραγωγή: ΤέχνηΧώρος. Σκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας. Θέατρο Δάσους. Πρεμιέρα: 25/08/2020.

 

Σημείωση: Διπλή υποψηφιότητα για την εταιρεία παραγωγής Τέχνη-Χώρος στην κορυφαία κατηγορία.

Σημ: Η Μυθωδία είναι κάτοχος 1 βρ. για το «Η γίδα ή ποια είναι η Σύλβια;», 2019. Αυτή είναι 4η του υποψ. στην κατηγορία Καλύτερη παράσταση συμπεριλαμβανομένων, «Ο Καλός Άνθρωπος του Σετσουάν» 2019, «Μήδεια» 2020.

.

ΚΑΛΥΤΕΡΗ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ 

Η βασική κατηγορία που αξιολογεί την συνολική αρμονική και ερμηνευτική απόδοση ενός έργου επί σκηνής. Αφορά την δημιουργική ιδέα, την αρμονική μεταφορά της και εκτέλεση επί σκηνής, την προετοιμασία των ηθοποιών και εν ολίγης σε όλες τις διαδικασίες παραγωγής και εκτέλεσης του Θεατρικού έργου.

·        Βασίλης Παπαβασιλείου «Ελένη».

·        Γιάννης Κακλέας, «Περιμένοντας τον Γκοντό».   

·        Σοφία Καραγιάννη, «Πανούκλα».

·        Κοραής Δαμάτης, «Η δολοφονία του Μαρά».

·        Νικορέστης Χανιωτάκης, «Οι μάγισσες του Σάλεμ».

Σημ: Ο Κακλέας Γιάννης, σκηνοθέτης, είναι κάτοχος (3 βραβείων) Παράσταση Χρονιάς, Θεατρικού Συνόλου, Α΄ Βρ. Κοινού για το «Κουρδιστό Πορτοκάλι» 2016, ενώ ήταν υποψ και για την σκηνοθεσία στο «Πορτοκάλι».. Με τι φετινές υποψ. (και άλλες παρακάτω, φτάνει σύνολο τις 6).

Σημ: Ο Νικορέστης Χανιωτάκης, είναι κάτοχος (2 βραβείων) Καλύτερη παράσταση Χρονιάς, σκηνοθεσία για το «Η γίδα η ποια είναι η Σύλβια;» 2019 και  υποψ για  Ερμηνευτικού συνόλου, Κειμένου, «Η γίδα...». Καλύτερη παράσταση, Ερμηνευτικού συνόλου «Ο καλός άνθρωπος του Σετσουάν, 2019. Σκηνοθεσία, ερμηνευτικού συνόλου «Μήδεια», 2020. Με τι φετινές υποψ. (και άλλες παρακάτω, φτάνει σύνολο τις 10).

.

ΚΑΛΥΤΕΡΗ ΑΝΔΡΙΚΗ ΕΡΜΗΝΕΙΑ

Αφορά την Ερμηνεία άνδρα ηθοποιού σε ρόλο ικανοποιητικής έκτασης πρωταγωνιστικό ή δευτεραγωνιστικό (leading role).

·        Γρηγόρης Βαλτινός, «Κάθε τρίτη με τον Μόρι».

·        Δημήτρης Μαμιός, «Πανούκλα».

·        Θανάσης Παπαγεωργίου, «Περιμένοντας τον Γκοντό».

·        Κώστας Γάκης, «Ένας σκύλος που τον έλεγαν πιστό».

·        Πάνος Βλάχος, «Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού».

Σημ: Ο Γρηγόρης Βαλτινός, ηθοποιός, σκηνοθέτης είναι κάτοχος (4 βρ.) Έπαινος παράσταση της χρονιάς, θεατρικού συνόλου, Σκηνοθεσία, «Ο Επιθεωρητής έρχεται» 2013. Τιμητικό, 2015. Υπήρξε υποψ. Α’ Ανδρικού «Ο Βιολιστής στη στέγη», 2015. Με τις φετινές φτάνει τις 7 υποψ.

Σημ: Ο Κώστας Γάκης, σκηνοθέτης, ηθοποιός, είναι κάτοχος (3 βρ.) έπαινος καλύτερη σκηνοθεσία (από κοινού με Β. Μαυρογεωργίου),«Μια τεράστια έκρηξη», 2012. σκηνοθεσία, ερμηνευτικού συνόλου, «Ιστορία χωρίς Όνομα», 2020. Υποψ. κειμένου «Ιστορία χωρίς Όνομα», 2020. Με τι φετινές υποψ. (και άλλες παρακάτω, φτάνει σύνολο τις 7).

 

ΚΑΛΥΤΕΡΗ ΓΥΝΑΙΚΕΙΑ ΕΡΜΗΝΕΙΑ

Αφορά την Ερμηνεία γυναίκας ηθοποιού σε ρόλο ικανοποιητικής έκτασης πρωταγωνιστικό ή δευτεραγωνιστικό (leading role).

·        Βέρα Κρούσκα, «Ταξίδι μιας μεγάλης μέρας μέσα στη νύχτα». 

·        Ιωάννα Παππά, «Οι μάγισσες του Σάλεμ».

·        Κάτια Δανδουλάκη, «Το Καινούργιο Παιδί».

·        Ρένη Πιττακή, «Μια Γερμανίδα Γραμματέας».

·        Τάνια Τρύπη, «Άγουρα κεράσια».

Σημ: Η Κάτια Δανδουλάκη, ηθοποιός, είναι κάτοχος ενός τιμητικού βραβείου, 2018.

.

Β’ ΑΝΔΡΙΚΟΥ ΡΟΛΟΥ

Αφορά την Ερμηνεία άνδρα ηθοποιού σε ρόλο μικρότερης έκτασης υποστηρικτικό (supporting role) .

·        Γιάννης Βασιλώττος, «Ένας σκύλος που τον έλεγαν πιστό».

·        Γιάννης Σαρακατσάνης «Κάθε Τρίτη με τον Μόρι».

·        Θοδωρής Σκυφτούλης, «Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού».

·        Νίκος Κουσούλης, «Η δολοφονία του Μαρά».

·        Ορφέας Αυγουστίδης «Περιμένοντας τον Γκοντό».

 

Β’ ΓΥΝΑΙΚΕΙΟΥ ΡΟΛΟΥ 

Αφορά την Ερμηνεία γυναίκας ηθοποιού σε ρόλο μικρότερης έκτασης υποστηρικτικό (supporting role).

·        Άννη Τσολακίδου,«Η δολοφονία του Μαρά».

·        Μελίνα Βαμβακά, «Οι μάγισσες του Σάλεμ». 

·        Νανά Παπαγαβριήλ, «Το καθαρό σπίτι».

·        Ρένια Λουιζίδου, «Οι μάγισσες του Σάλεμ».

·        Σοφία Καλεμκερίδου,«Η δολοφονία του Μαρά».

Σημ: Σοφία Καλεμκερίδου, ηθοποιός: (1 υποψ) Α΄ Γυναικείου ρόλου «Υπέρ Ελλάδος», 2019.

.

ΕΡΜΗΝΕΥΤΙΚΟΥ ΣΥΝΟΛΟΥ

Αφορά την συνολική απόδοση ενός θιάσου επί σκηνής και τον άρτιο τεχνικά και ενεργειακά τρόπο που μετέφερε και υπηρέτησε την συνειδητή ερμηνευτική επιλογή του κειμένου. Σε ορισμένες περιπτώσεις τεχνικά μέσα (όπως ο φωτισμός, τα σκηνικά, η μουσική ή ο ήχος και άλλα) αποκτούν ενεργό "ερμηνευτικό ρόλο" στην διαδικασία του έργου, σε τέτοιες περιπτώσεις αυτοί οι παράγοντες συνυπολογίζονται.

·         «Η δολοφονία του Μαρά».

·        «Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού»

·         «Οι μάγισσες του Σάλεμ».

·        «Πανούκλα» 

·        «Περιμένοντας τον Γκοντό».

  

ΣΚΗΝΙΚΑ

Αφορά το σκηνογραφικό μέρος μιας παράστασης (σκηνικά, εναλλαγές, σκηνογραφικές εικόνες, κλπ), ως προς το δημιουργικό της ιδέας, τον τρόπο άρτιας εκτέλεσης και την γενικότερη αισθητική.

·        Άγγελος Μέντης, «Η Δεύτερη έκπληξη του έρωτα».

·        Ανδρέας Βαρώτσος, «Η δολοφονία του Μαρά».

·        Αρετή Μουστάκα, «Οι μάγισσες του Σάλεμ».

·        Άση Δημητρολοπούλου, «Ταξίδι μιας μεγάλης μέρας μέσα στη νύχτα»

·        Ηλένια Δουλαδίρη & Γιάννης Κακλέας, «Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού».

Σημ: Η Αρετή Μουστάκα, σκηνογράφος είναι κάτοχος 1 βρ., «Η γίδα η ποια είναι η Σύλβια?», 2019.

Σημ: Η Αση Δημητρολοπούλου, σκηνογράφος είναι κάτοχος (1 βρ.) Σκηνικά, «Βασιλική», 2014. (3 υποψ)  Κοστούμια «Η Απολογία της Μαρί Κιουρί», 2020.

Σημ: Η Ηλένια  Δουλαδίρη είναι κάτοχος (1 βρ.), Κοστούμια, «Ερωτευμένος Σαίξπηρ», 2019.

 

ΚΟΥΣΤΟΥΜΙΑ

Αφορά τα κοστούμια και την γενικότερη ενδυματολογική προσέγγιση της εκάστοτε παράστασης ως προς το δημιουργικό της ιδέας, τον τρόπο άρτιας εκτέλεσης και την γενικότερη αισθητική.

·        Άγγελος Μέντης, «Η Δεύτερη έκπληξη του έρωτα».

·        Άννα Μαχαιριανάκη, «Η δολοφονία του Μαρά».   

·        Ηλένια Δουλαδίρη, «Περιμένοντας τον Γκοντό».

·        Μπιάνκα Νικολαρέϊζη «Ταξίδι μιας μεγάλης μέρας μέσα στη νύχτα»

·        Χριστίνα Πανοπούλου, «Οι μάγισσες του Σάλεμ».

Σημ: Μαχαιριανάκη Άννα, ενδυματολόγος: (1 υποψ) Κοστούμια «Ο καλός άνθρωπος του Σετσουάν, 2019.

 

 

ΜΟΥΣΙΚΗ

Αφορά τον ακουστικό παράγοντα του κάθε έργου και συμπεριλαμβάνει τόσο την live μουσική (και τραγούδι) όσο και την με τεχνικά μέσα αναπαραγόμενη. Συνυπολογίζονται τόσο η πρωτότυπη και ad hoc σύνθεση μουσικής ή και τραγουδιών για τις ανάγκες μιας παράστασης, όσο και η επιλογή και τοποθέτηση επί σκηνής μη πρωτότυπης, υπάρχουσας μουσικής, έστω και σε μορφή διασκευής ή cover, αλλά ακόμη κα ιη χρήση ηχητικών εφέ, ηχογραφημένων ή μη που συνοδεύουν ή αξιοποιούνται διαφορετικά σε μια παράσταση.

.

·        Αφροδίτη Μάνου, «Το Κλάμα Βγήκε από τον Παράδεισο».

·        Βάϊος Πράπας, Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού».

·        Γιάννης Μαθές, «Οι μάγισσες του Σάλεμ».

·        Δήμητρα Γαλάνη, «Η δολοφονία του Μαρά».   

·        Κώστας Γάκης, «Ένας σκύλος που τον έλεγαν πιστό».

 

Σημ: Μαθές Γιάννης, μουσικός: (2 υποψ) Μουσική, «Η γίδα η ποια είναι η Σύλβια?», 2019.

 

ΦΩΤΙΣΜΟΙ

Αφορά το κρίσιμο στοιχείο φωτισμών μιας παράστασης και αξιολογεί τόσο το δημιουργικό σχεδιασμό όσο και την άρτια τεχνική εκτέλεσή μα και αισθητική.

·        Νίκος Βλασόπουλος, «Πανούκλα»

·        Σάκης Μπιρμπίλης,«Περιμένοντας τον Γκοντό».

·        Στέλιος Τζολόπουλος, «Η δολοφονία του Μαρά».

·        Στέλλα Κάλτσου, «Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού».

·        Χριστίνα Θανάσουλα, «Οι μάγισσες του Σάλεμ».

Σημ: Βλασόπουλος Νίκος, φωτιστής: Αυτή είναι η 3η υποψ. Προμηθέας Δεσμώτης», 2015. «Για Όνομα», 2016

Σημ: Ο Σάκης Μπιρμπίλης, φωτιστής είναι κάτοχος (1 βρ) για το, Cabaret», 2014. Με το «Ανεμοδαρμένα ύψη», 2017 αυτή είναι η 3η του υποψ,

Σημ: Η Χριστίνα Θανάσουλα, φωτίστρια, είναι κάτοχος (1 βρ.), «Η γίδα η ποια είναι η Σύλβια?», 2019. 2 υποψηφιότητες.

.

ΚΕΙΜΕΝΟΥ - ΠΡΩΤΟΤΥΠΟΥ Ή ΔΙΑΣΚΕΥΑΣΜΕΝΟΥ

Αφορά την αξιολόγηση του τοποθετημένου επί σκηνής κειμένου είτε αφορά σύγχρονο κείμενο που συγγράφθηκε και αποδόθηκε για πρώτη φορά στην σκηνή είτε την νέα μετάφραση ή καινοτομική διασκευή ενός υπάρχοντος κειμένου. Το περιεχόμενο και η τεχνική αρτιότητα συνυπολογίζονται.

·        Νατάσσα Κοσμίδου, Κώστας Γάκης, «Ένας σκύλος που τον έλεγαν πιστό» (διασκευασμένο).

·        Νικορέστης Χανιωτάκης, «Μάγισσες του Σάλεμ» (διασκευασμένο).

·        Νικορέστης Χανιωτάκης, Γρηγόρης Βαλτινός, «Κάθε Τρίτη με τον Μόρι» (διασκευασμένο).

·        Σάκης Σερέφας, «Viral Thess».

·        Σοφία Καραγιάννη, Μιχάλης Βραζιτούλης, «Πανούκλα».

 

ΠΑΙΔΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Αφορά συνολικά την παραγωγή και το ερμηνευτικό μέρος της παιδικής παράστασης . Ιδιαίτερη μνεία δίνεται στην λήψη απόφασης στο νοηματικό περιεχόμενό της, καθότι πρόκειται για παραστάσεις που απευθύνονται σε ανηλίκους, δηλαδή πολίτες του αύριο.

·        «Ο Γαργαληστής» του Δημήτρη Μπασλάμ.  Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μπασλάμ.

·        «Ο Μύθος του Χρυσού Τρίποδα» του Κωνσταντίνου Καγλάτη. Σκηνοθεσία: Νίκος Κορεξιανός.

·        «Ο Ραφτάκος των λέξεων» του Αντώνη Παπαθεοδούλου. Σκηνοθεσία: Τάσος Ράτζος.

·        «Στρουμφάκια–Επιχείρηση Στρουμφίτα» του Νίκου Λημνιού. Σκηνοθεσία: Νίκος Λημνιός.

·        Ο «Τρελαντώνης» της Πηνελόπης Δέλτα. Σκηνοθεσία: Ανδρονίκη Μαλακόζη.

 

ΠΡΩΤΟΕΜΦΑΝΙΖΟΜΕΝΗ ΟΜΑΔΑ

Αφορά ομάδες που έκαναν το ντεμπούτο τους την παρούσα σεζόν ή τις τελευταίες τρείς και παρουσίασαν αξιόλογο αποτέλεσμα (αισθητικό, καλλιτεχνικό, εμπορικό) κατά την τρέχουσα σεζόν.

·        3pleThreat Productions, «Το κλάμα βγήκε από τον παράδεισο» των Θανάση Παπαθανασίου & Μιχάλη Ρέππα. 

·        Hex Theatre Group, Μάγισσες: Αυτή η ιστορία (δεν) είναι δική μας, των Λέλας Μεντεκίδου, Άννας Ρίζου, Υρώς Τσάμογλου.

·        Ομάδα Βloom, «Όνειρο στο κύμα» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη.

·        Πειραματική Ομάδα θεάτρου, «Από τον Πέμπτο στίχο κιόλας Φάλτσοι», EYAII ή Η αφήγηση μιας απόπειρας.

 

ΤΟΠΙΚΟΥ ΘΙΑΣΟΥ

Αφορά την συνολική απόδοση ενός θιάσου που έχει την κύρια έδρα του στην Θεσσαλονίκη, τόσο σε συνολικό ερμηνευτικό επίπεδο όσο και σε επίπεδο αισθητικής, αξίας, κόστους, τόλμης και δυσκολίας παραγωγής. 

·        Εταιρεία Θεάτρου Monks, «Φράνκυ και Τζόνι» & «Στα σκουπίδια».

·        Καλλιτεχνική εταιρία θεάτρου, «Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ».

·        Μικρός Βορράς, «Viral Thess».

·        Ομάδα «Μαλλιά Κουβάρια», «Μετάλλαξη».

·        Ομάδα Θέατρο Πρόταση, «Ο Ευαγγελισμός της Κασσάνδρας».

Σημ: Εταιρεία Θεάτρου Monks: (2 υποψ.) πρωτοεμφανιζόμενη ομάδα «Ωραίος & Sexy!», 2020.   

Σημ: Πρόταση Ομάδα Θεάτρου: (2 υποψ.) Τοπικού θιάσου «Γράμμα στον πατέρα», 2020.

Σημ: Καλλιτεχνική εταιρία θεάτρου: 1 βρ (καλύτερου Τοπικού θιάσου), (3 υποψ) Καλύτερη παράστασης Χρονιάς 2020, «Το Παλτό» 2020.

.

ΝΕΟΥ ΠΡΟΣΩΠΟΥ (μικτή κατηγορία)

[μικτή κατηγορία ανδρών - γυναικών & ιδιότητας].

Αφορά νέους (όχι απαραιτήτως ηλικιακά) ηθοποιούς ή καλλιτέχνες που με την παρουσία τους προκάλεσαν τρομερή αίσθηση, έκπληξη, αναζήτηση, ενώ αποτελούν ελπίδα για το μέλλον.

·        Αλεξάνδρα Σταμούλη, «Foodball».

·        Αλέξης Κότσυφας, «Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ».

·        Ιωάννης Καμπούρης, «Φράνκυ και Τζόνι».

·        Χρύσα Γούτου, «Φράνκυ και Τζόνι».

·        Χρύσα Μπουγιουκλή, «Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ».

 

ΒΡΑΒΕIΑ ΚΟΙΝΟΥ 2022

Όπως θεατρόφιλοι επέλεξαν μετά από ηλεκτρονική ψηφοφορία (7.568 ψήφοι) για τα 3 Βραβεία Κοινού, Α΄, Β' και Γ'.

Οι παρακάτω παραστάσεις θα κριθούν εκ νέου από το κοινό στην 2η και τελευταία ψηφοφορία από Παρασκευή 27 έως Κυριακή 29 Μαίου, όπου ψηφίζουν τους 3 νικητές των Βραβείων. Έναρξη ψηφοφορίας 27/05

.

Τα 3 ΒΡΑΒΕΙΑ ΚΟΙΝΟΥ α΄, β΄& γ' διεκδικούν οι εξής παραστάσεις: 

«Το κλάμα βγήκε από τον παράδεισο», «Ένας σκύλος που τον έλεγαν πιστό», «Μια παρέμβαση», «Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ», «Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού»,  «Οι μάγισσες του Σάλεμ», «Στα σκουπίδια», «Φράνκυ και Τζόνι», «Κάθε τρίτη με τον Μόρι», «Οι Κρημνοί».

.

.

.

ΟΙ ΥΠΟΨΗΦΙΟΤΗΤΕΣ ΣΕ ΑΡΙΘΜΟΥΣ:

 

12

«Οι μάγισσες του Σάλεμ»: Καλύτερη παράστασης 2021/22,  Σκηνοθεσία (Νικορέστης Χανιωτάκης),  Α’ Γυναικείου (Ιωάννα Παππά),  Β’ Γυναικείου (Ρένια Λουιζίδου),Β’ Γυναικείου (Μελίνα Βαμβακά),Ερμηνευτικού συνόλου,  Φωτισμοί (Χριστίνα Θανάσουλα),  Μουσική (Γιάννης Μαθές), Κειμένου (Νικορέστης Χανιωτάκης),  Σκηνικά (Αρετή Μουστάκα),  Κοστούμια (Χριστίνα Πανοπούλου), Φιναλίστ Βραβείο Κοινού.

10

«Η δολοφονία του Μαρά»: Καλύτερη παράσταση 2021/22,  Σκηνοθεσία (Κοραής Δαμάτης),  Β’ Ανδρικού (Νίκος Κουσούλης),  Β’ Γυναικείου (Σοφία Καλεμκερίδου),  Β’ Γυναικείου (Άννη Τσολακίδου),  Ερμηνευτικού συνόλου,  Φωτισμοί (Στέλιος Τζολόπουλος),  Μουσική (Δήμητρα Γαλάνη),  Σκηνικά (Ανδρέας Βαρώτσος),  Κοστούμια (Άννα Μαχαιριανάκη).

 

8

«Ο τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού»: Καλύτερη παράστασης 2021/22, Α’ Ανδρικός (Πάνος Βλάχος), Β’ Ανδρικού (Θοδωρής Σκυφτούλης), Ερμηνευτικού συνόλου, Φωτισμοί (Στέλλα Κάλτσου), Μουσική (Βάϊος Πράπας), Σκηνικά (Ηλένια Δουλαδίρη & Γιάννης Κακλέας), Φιναλίστ Βραβείο Κοινού.

 

 7

«Περιμένοντας τον Γκοντό»: Καλύτερη παράσταση 2021/22,  Σκηνοθεσία (Γιάννης Κακλέας),  Α’ Ανδρικός (Θανάσης Παπαγεωργίου),  Β’ Ανδρικού (Ορφέας Αυγουστίδης),Ερμηνευτικού συνόλου,  Φωτισμοί (Σάκης Μπιρμπίλης),Ηλένια Δουλαδίρη, (κοστούμια).

 

6

«Πανούκλα»: Καλύτερη παράστασης 2021/22,  Σκηνοθεσία (Σοφία Καραγιάννη),Α’ Ανδρικός (Δημήτρης Μαμιός), Ερμηνευτικού συνόλου, Φωτισμοί (Νίκος Βλασόπουλος),  Κειμένου (Σοφία Καραγιάννη, Μιχάλης Βραζιτούλης),

 

4

«Ένας σκύλος που τον έλεγαν πιστό»: Α’ Ανδρικός (Κώστας Γάκης), Μουσική (Κώστας Γάκης), Κειμένου (Νατάσσα Κοσμίδου, Κώστας Γάκης), Φιναλίστ Βραβείο Κοινού.

«Κάθε τρίτη με τον Μόρι»: Α’ Ανδρικός (Γρηγόρης Βαλτινός), Β’ Ανδρικού (Γιάννης Σαρακατσάνης), Κειμένου (Γρηγόρης Βαλτινός, Νικορέστης Χανιωτάκης), Φιναλίστ Βραβείο Κοινού.

«Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ»: Τοπικού θιάσου (Καλλιτεχνική εταιρία θεάτρου), Νέου προσώπου (Αλέξης Κότσυφας), Νέου προσώπου (Χρύσα Μπουγιουκλή), Φιναλίστ Βραβείο Κοινού.

«Φράνκυ και Τζόνι»: Τοπικού θιάσου (Εταιρεία Θεάτρου Monks), Νέου προσώπου (Ιωάννης Καμπούρης), Νέου προσώπου (Χρύσα Γούτου), Φιναλίστ Βραβείο Κοινού.

 

3

«Ταξίδι μιας μεγάλης μέρας μέσα στη νύχτα»: Α’ Γυναικείου (Βέρα Κρούσκα), σκηνικά, (Άση Δημητρολοπούλου), κοστούμια (Μπιάνκα Νικολαρέϊζη).

«Το κλάμα βγήκε από τον παράδεισο»: Μουσική (Αφροδίτη Μάνου), Πρωτοεμφανιζόμενης ομάδας (3pleThreat Productions), Φιναλίστ Βραβείο Κοινού.

 

2

«Viral Thess»: Τοπικού θιάσου (Μικρός Βορράς), Σάκης Σερέφας (Κειμένου).

«Η Δεύτερη έκπληξη του έρωτα»: Άγγελος Μέντης (σκηνικά), Άγγελος Μέντης (κοστούμια).

 

1

«Ελένη»: Σκηνοθεσία (Βασίλης Παπαβασιλείου).

«Άγουρα κεράσια»: Α’ Γυναικείου (Τάνια Τρύπη).

«Μια Γερμανίδα Γραμματέας»: Α’ Γυναικείου (Ρένη Πιττακή).

«Το Καινούργιο Παιδί»: Α’ Γυναικείου (Κάτια Δανδουλάκη).

«Στα σκουπίδια»: Φιναλίστ Βραβείο Κοινού.

«Το καθαρό σπίτι»: Β’ Γυναικείου Νανά Παπαγαβριήλ

«Οι Κρημνοί»: Φιναλίστ Βραβείο Κοινού.

Μάγισσες: Αυτή η ιστορία (δεν) είναι δική μας: Πρωτοεμφανιζόμενης ομάδας (Hex Theatre Group)

«Όνειρο στο κύμα»::Πρωτοεμφανιζόμενης ομάδας(Ομάδα Βloom)

EYAII ή Η αφήγηση μιας απόπειρας: Πρωτοεμφανιζόμενης ομάδας (Πειραματική Ομάδα θεάτρου, «Από τον Πέμπτο στίχο κιόλας Φάλτσοι»)

«Στα σκουπίδια»: Τοπικού θιάσου (Εταιρεία Θεάτρου Monks).

«Ο Ευαγγελισμός της Κασσάνδρας»: Τοπικού θιάσου (Ομάδα Θέατρο Πρόταση).

«Μια παρέμβαση»: Φιναλίστ Βραβείο Κοινού.

«Μετάλλαξη»: Τοπικού θιάσου (Ομάδα «Μαλλιά Κουβάρια»).

«Foodball»: Νέου προσώπου (Αλεξάνδρα Σταμούλη).

«Ο Γαργαληστής»: (Παιδική Παράσταση).

«Ο  Τρελαντώνης»: (Παιδική Παράσταση).

«Στρουμφάκια–Επιχείρηση Στρουμφίτα»:(Παιδική Παράσταση).

«Ο Ραφτάκος των λέξεων»: (Παιδική Παράσταση)

«Ο Μύθος του Χρυσού Τρίποδα» (Παιδική Παράσταση)

 

 

Στη διάθεσή σας για οποιαδήποτε πληροφορία - διευκρίνηση.

Με εκτίμηση

Οργανωτική Επιτροπή Θεατρικών Βραβείων Θεσσαλονίκης.

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα

Είδαμε και προτείνουμε: «Το Αγόρι με τις δυο καρδιές»

 "Τ ο αγόρι με τις δύο καρδιές" μία παράσταση που τα έχει όλα, τα συνδυάζει όλα.. ρυθμό- ενέργεια-πάθος-έκφραση-τόλμη- αλήθεια-χιούμορ, γεμάτη αγωνία και συγκίνηση που στο τέλος μας προκαλεί δέος. Μια ανθρώπινη ιστορία, ελπίδας- θάρρους-εμπιστοσύνης και αγάπης! Πρόκειται για την αληθινή ιστορία της οικογένειας προσφύγων των συγγραφέων (Χάμεντ και Χεσααμ Αμιρι) που αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τη χώρα τους, μετά την κάλυψη του μεγαλύτερου μέρους τής από τους Ταλιμπάν. Μάνα πατέρας και τρεις γιοι. Ένα ταξίδι ξεκινάει περιπλανώμενοι στην Ευρώπη αναζητώντας να βρουν την <<Ιθάκη>> τους. Μας συναρπάζει για άλλη μία φορά με την ευρηματική υποδειγματική μαεστρία του ο σκηνοθέτης Τάκης Τζαμαργιάς φωτίζοντας τις ανθρώπινες σχέσεις. Το ενδυματολογικό κομμάτι υπογράφει η Ελένη Εμπεδοκλή- οι στίχοι των τραγουδιών δια χειρός Ελένης Φωτάκη με τη μουσική του Μίλτου Πασχαλίδη ντύνουν αρμονικά την παράσταση!! Με τα σκηνικά του Εδουάρδου Γεωργίου που αποδίδουν τέλεια την πρα