Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Onassis Podcasts | Live From Mount Olympus 2

 

LIVE FROM MOUNT OLYMPUS

SEASON 2

ΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΩΝΑΣΗ ΕΚΠΕΜΠΕΙ ΞΑΝΑ ΖΩΝΤΑΝΑ ΑΠΟ ΤΟΝ ΟΛΥΜΠΟ 
ΑΠΟ TIΣ 19.04.22
ΝΕΑ ΕΠΕΙΣΟΔΙΑ ΚΑΘΕ ΤΡΙΤΗ


To βραβευμένο podcast του Ιδρύματος Ωνάση, Live from Mount Olympus, επιστρέφει με τον μύθο της Περσεφόνης. Οι Θεοί κατεβαίνουν από τον Όλυμπο και μας αφηγούνται μια ακόμη ιστορία, με τη συμμετοχή σπουδαίων ηθοποιών, από τη εμβληματική μορφή του νεοϋορκέζικου θεάτρου Ching Valdes-Aran, έως τις διάσημες Isabella Rossellini και Anna Kendrick.

Μια ξεχωριστή σειρά podcasts στα αγγλικά για παιδιά προεφηβικής ηλικίας και ακροατήρια κάθε ηλικίας από όλο τον κόσμο.

 Μια φορά κι έναν καιρό, οι μύθοι μας βοηθούσαν να καταλάβουμε πώς λειτουργεί ο κόσμος και πώς να βρούμε τη θέση μας μέσα σε αυτόν. Και ακόμα μας βοηθούν. Το Ίδρυμα Ωνάση και το ραδιοφωνικό δίκτυο για παιδιά προεφηβικής ηλικίας TRAX του δημοσιογραφικού οργανισμού PRX στις ΗΠΑ παρουσιάζουν τη δεύτερη σαιζόν του Live from Mount Olympus, που δημιουργήθηκε σε συνεργασία με τη θεατρική ομάδα the TEAM από το Μπρούκλυν. Συνδυάζοντας την καλλιτεχνική μαεστρία ορισμένων από τους κορυφαίους σύγχρονους θεατρικούς δημιουργούς με τις διαχρονικές ιστορίες της ελληνικής μυθολογίας και την προκλητική για την ανθρώπινη φαντασία δύναμη του ηχητικού μέσου, το Live from Mount Olympus αποτελεί μια περιπέτεια για εφήβους αλλά και για ακροατήρια κάθε ηλικίας.

Όταν μια νεαρή θεά βγαίνει βόλτα μόνη της για πρώτη φορά, εξαναγκάζεται σε ένα τρομακτικό ταξίδι και καλείται να βρει τη δύναμή της μέσα στο σκοτάδι. Η μητέρα της κάνει τα πάντα για να τη φέρει πίσω – και η μοίρα ολόκληρης της ανθρωπότητας κρέμεται από μια κλωστή. Η σαιζόν περιλαμβάνει 10 επεισόδια, που θα κυκλοφορούν free on-demand για το ραδιοφωνικό κοινό, με ένα νέο επεισόδιο κάθε Τρίτη από τις 19 Απριλίου 2022, σε όλες τις μεγάλες πλατφόρμες podcast, ανάμεσά τους τις Apple Podcasts, Google Podcasts, Sensical, Stitcher, Spotify και Amazon Music.

Αυτή τη σαιζόν, δραματοποιώντας τον μύθο της Περσεφόνης, η βραβευμένη με Tony Rachel Chavkin (Hadestown, NatashaPierre and the Great Comet of 1812) και ο Keenan Tyler Oliphant (βοηθός σκηνοθέτης στο Hadestown και σκηνοθέτης του πολυαναμενόμενου στις ΗΠΑ ανεβάσματος από την PlayCo του έργου της Ebru Nihan Celkan, Will You Come with Me?) συνδιευθύνουν έναν θίασο που περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, την Joanne Hernandez ως Περσεφόνη, τον βραβευμένο με Tony André De Shields (Hadestownthe Wiz) στον ρόλο του Ερμή, μαζί με ερμηνευτές από την TEAM και αποφοίτους των προγραμμάτων του Epic Theatre EnsembleΟι διάσημες ηθοποιοί Anna Kendrick και Isabella Rossellini θα κάνουν έκτακτες εμφανίσεις.

Η νεαρή Περσεφόνη δεν βλέπει την ώρα να κάνει κάτι διαφορετικό από το να ζωγραφίζει λουλούδια στις περιπλανήσεις της με τη μητέρα της, τη θεά Δήμητρα που κάνει τα πάντα να φυτρώνουν. Όταν τελικά καταφέρνει να πάει για ένα πικνίκ με τις φίλες της, την Άρτεμη και την Αθηνά, πέφτει θύμα απαγωγής και βρίσκεται στον Άδη, ανάμεσα σε πανίσχυρους θεούς και παρεξηγημένα τέρατα. Μόνη της για πρώτη φορά, η Περσεφόνη προσπαθεί να τα βγάλει πέρα στον Κάτω Κόσμο. Από την άλλη, η Δήμητρα κάνει κομμάτια τον Επάνω Κόσμο για να ξαναφέρει την κόρη της στο φως, και τίποτα δεν φυτρώνει. Και όταν δεν φυτρώνει τίποτα, οι άνθρωποι δεν έχουν να φάνε. Θα λύσουν οι θεοί τις διαφορές τους για να μπορέσει η ανθρωπότητα να επιβιώσει;

Το Live from Mount Olympus είναι μια δημιουργία και παραγωγή της έμπειρης παραγωγού Julie Burstein, ενώ executive producer είναι η Karen Brooks Hopkins, Senior Advisor του Onassis USA, η οποία διατέλεσε Πρόεδρος της Ακαδημίας Μουσικής του Μπρούκλυν (BAM) από το 1999 έως το 2015, και συμπαραγωγός η TEAM.

Τα κείμενα του Live from Mount Olympus υπογράφει ο Nathan Yungerberg. Η Tessa Zitter είναι βοηθός παραγωγής, ο Yonatan Rekem βοηθός μοντέρ, ενώ το μιξάζ και την παραγωγή ήχου κάνει ο John Melillo. Η Μάγδα Γιαννίκου συνέθεσε τη μουσική, με βοήθεια από τον Luca Bordonaro, ενώ τη μουσική επένδυση ερμηνεύουν οι Banda Magda. Ο σκιτσογράφος του New Yorker Jason Adam Katzenstein δημιούργησε τις εικονογραφήσεις.

Η πρώτη σαιζόν του Live from Mount Olympus δραματοποίησε τον μύθο του Περσέα και απέσπασε διθυραμβικές κριτικές όταν κυκλοφόρησε την περασμένη χρονιά. Σε κριτική της για τους New York Timesη Maya Phillips αποκάλεσε το podcast «απολαυστικό» και έγραψε μεταξύ άλλων: «Ανάμεσα στις διαμάχες και τα ειδύλλια, υπάρχουν όλα όσα βιώνει ένα εφηβάκι, από το πρωινό κουδούνι έως την τελευταία ώρα των μαθημάτων, με επιπλέον μπόνους ορισμένα φανταστικά τοπία και μαγικά συμβάντα. Αλλά υπάρχει επίσης ειδικό βάρος σε αυτές τις ιστορίες». Το Live from Mount Olympus χαρακτηρίστηκε «εξαίσιο» στη σχετική λίστα του New York Magazine, συμπεριλήφθηκε στις επιλογές του περιοδικού WIRED με τα Καλύτερα Podcasts για Παιδιά, ενώ παρουσιάστηκε στις εκπομπές “Good Morning America” του ABC και “All of It with Alison Stewart” του WNYC. Ήταν υποψήφιο στα βραβεία Webby του 2021, στην κατηγορία καλύτερης σειράς περιορισμένων επεισοδίων, καθώς και στα βραβεία Kidscreen του 2022, στην κατηγορία καλύτερης σειράς με μεικτά μέσα, και αναγνωρίστηκε ως Καλύτερο Παιδικό Podcast στα Podcast Awards της Bullhorn για το 2021.

Το Ίδρυμα Ωνάση και ο σταθμός TRAX, προκειμένου να διατηρήσουν το ενδιαφέρον των φανατικών ακροατών της σειράς στο μεσοδιάστημα μεταξύ της 1ης και της 2ης σαιζόν, ετοίμασαν μια σειρά μηνιαίων σύντομων ηχητικών ιστοριών (mythlets), που μπορεί κανείς να τις βρει στη ροή του podcast.

Η Karen Brooks Hopkins, Senior Advisor του Onassis USA, ανέφερε: «Αισθάνομαι ευγνώμων προς τους ξεχωριστούς δημιουργούς και καλλιτέχνες του Live from Mount Olympus, καθώς και στο Ίδρυμα Ωνάση που μετέφεραν αυτές τις απίστευτες ιστορίες στο ευρύ οικογενειακό κοινό μας. Η ιστορία της Περσεφόνης είναι καθηλωτική, καθώς σε αυτήν πρωταγωνιστεί μια νεαρή κοπέλα, κατά τη μετάβασή της στην ενηλικίωση, η οποία εξαναγκάζεται να βρεθεί στο τρομακτικό σύμπαν του Κάτω Κόσμου και συγχρόνως σε γάμο με τον Άδη. Το Live from Mount Olympus βρίσκει αισιοδοξία και χιούμορ σε αυτή την ιστορία, καθώς η Περσεφόνη παλεύει με τις δικές της επιλογές και με το τι σημαίνει να είσαι ενήλικας».

Η Julie Bursteinδημιουργός και παραγωγός του Live from Mount Olympus επισήμανε: «Μια φορά κι έναν καιρό, οι μύθοι μάς βοηθούσαν να κατανοήσουμε πώς λειτουργεί ο κόσμος και πώς μπορούμε να βρούμε εμείς τη θέση μας μέσα σε αυτόν. Και εξακολουθούν να το κάνουν. Είναι συναρπαστικό να συνεργάζεσαι με μια τόσο ταλαντούχα ομάδα διερευνώντας πτυχές αυτής της αρχαίας ιστορίας που έχουν απήχηση στο σήμερα. Το μέσο του ήχου είναι ιδανικό για την αναδημιουργία της άξενης ατμόσφαιρας και της ομορφιάς αυτού του μυθικού κόσμου και για την ενεργοποίηση της φαντασίας των ακροατών μας».

Ο Keenan Tyler Oliphant, σκηνοθέτης του Live from Mount Olympus δήλωσε: «Ήταν μεγάλη απόλαυση για μένα να καταπιαστώ με την Περσεφόνη αυτή τη σαιζόν και να κατανοήσω το πραγματικό μέγεθος που κουβαλούν αυτές οι αρχαίες ιστορίες. Με εντυπωσίασε ιδιαίτερα η προσωπική σύνδεση που ανέπτυξα με την Περσεφόνη, καθώς το ταξίδι της αντικατόπτριζε τη δική μου εμπειρία ως μετανάστη. Ο τρόπος που καλείται να διαχειριστεί τη συναισθηματική εμπειρία της ζωής σε δύο κόσμους εκφράζει με τον πλέον κατάλληλο τρόπο την οριακότητα της μετανάστευσης. Πώς διατηρείς τόσο τη χαρά όσο και την οδύνη του να βρίσκεσαι μακριά από το σπίτι ή την πατρίδα σου; Ήταν πολύ όμορφο να βλέπω την Joanne να παλεύει με αυτή την πραγματικότητα μέσα από την ερμηνεία της. Επίσης, με εντυπωσίαζε διαρκώς το βάθος της σχέσης μεταξύ μητέρας και κόρης και ο τρόπος που εξελισσόταν στην πορεία. Νομίζω πως πραγματικά είναι πολύ διαφωτιστικό και συναρπαστικό να βλέπεις τους τρόπους με τους οποίους οι ιστορίες που γνωρίζουμε μπορούν να εξακολουθούν να μας παρέχουν νέες προοπτικές ανάλογα με το πώς εμείς τις κοιτάζουμε».

Η Rachel Chavkin, σκηνοθέτης του Live from Mount Olympus σημείωσε: «Η διαδικασία δημιουργίας του Live from Mount Olympus είναι από τις πιο πληθωρικές δημιουργικές εμπειρίες που βίωσα ποτέ και λατρεύω αυτή τη σαιζόν. Ο Nathan έχει κάνει μια εξαιρετική δουλειά αφηγούμενος την ιστορία ενηλικίωσης μιας τολμηρής κοπέλας που δίνει χρώμα και τη δική της φωνή στον κόσμο – τόσο σε αυτόν πάνω από τη γη όσο και στον Κάτω. Η Joanne, ως Περσεφόνη, είναι συναισθηματική και ξεκαρδιστική. Όλος ο θίασος προσφέρει ΧΑΡΑ».

Executive Producer: Karen Brooks Hopkins
Δημιουργός & Παραγωγός: Julie Burstein
Συμπαραγωγή: The TEAM
Σκηνοθεσία: Rachel Chavkin & Keenan Tyler Oliphant
Δραματουργός: Nathan Yungerberg
Βοηθοί Δραματουργού: Jason Adam Katzenstein & Julie Burstein
Σχεδιασμός Ήχου: Leszek Wojcik
Βοηθός Παραγωγός: Tessa Zitter
Βοηθός Παραγωγής: Yonatan Rekem
Marketing & Social Media Management: Karina Grudnikov & Caroline English 
Συνθέτρια & Μουσικός: Μάγδα Γιαννίκου με ερμηνεία των Banda Magda
Εικονογράφηση: Jason Adam Katzenstein
Graphic Design: Onassis Creative Studio
Εκφωνητής: Zhailon Livingston
Σύμβουλοι Δημιουργικού: Crystal Bobb-Semple, Dr. Michael Cohen, Dr. Simon Critchley, Έφη Τσιότσιου
Πανεπιστημιακή Σύμβουλος: Dr. Laura Birney 
Μια παραγωγή του Ιδρύματος Ωνάση

Οι ηθοποιοί που δανείζουν τις φωνές τους στους ήρωες του podcast είναι οι Kayla Bennett, Eric Berryman, Vinie Burrows, Jaaliyah Casey, Divine Garland, Mari Harris, Joanne Hernandez, Adrienne Hopkins, Caroline, Natalie Hopkins, Modesto “Flako” Jimenez, Anna Kendrick, Libby King, Ian Lassiter, Zhailon Levingston, Christian Liberus, Kimberly Marable, Jake Margolin, James Harrison Monaco, Isabella Rossellini, Kristen Sieh, Nidra Sous la Terre, Eierene Tuakora και Ching Valdes-Aran, μεταξύ άλλων.

Ο André De Shields είναι ο Ερμής.

 

Διαβάστε περισσότερα: https://www.onassis.org/el/initiatives/onassis-podcasts/live-from-mount-olympus-season-2

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα