Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

CIRCULAR CULTURES 27-28.2.2020


CIRCULAR CULTURES
DESIGN. FASHION. CRAFTS.

27 – 28 Φεβρουαρίου 2020 | Σε διάφορους χώρους της Στέγης
Πέμπτη 09:30 – 19:00 | Παρασκευή 14:00 – 20:00


Ένα διήμερο αφιερωμένο στη βιωσιμότητα, την καινοτομία και τις νέες κατευθύνσεις στην κυκλική οικονομία της μόδας, μέσα από το πρίσμα των εναλλακτικών υλικών, μοντέλων, πρακτικών, και ιδεών, σε συνεργασία με το British Council, στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση.

Το Ίδρυμα Ωνάση θέτει την κλιματική αλλαγή στο κέντρο της αποστολής του και διοργανώνει πολλές δράσεις που έχουν στον πυρήνα τους την προσπάθεια να αντιμετωπιστεί η κλιματική κρίση. Η κυκλική οικονομία αποτελεί καίριο ζήτημα για τους βιομηχανικούς τομείς του πλανήτη αυτή τη στιγμή. Μαζί με τις αλλαγές που επιφέρουν  οι διαδικτυακές τεχνολογίες και η βιοτεχνολογία, βρισκόμαστε στο μεταίχμιο μιας βιομηχανικής επανάστασης που θα έχει άμεση επίδραση στη ζωή μας. Καλλιτέχνες, σχεδιαστές και δημιουργοί έχουν σιωπηρά πρωτοπορήσει και επεξεργαστεί δημιουργικές λύσεις για τα νέα υλικά που θα μπορούσαν να μεταμορφώσουν το μέλλον.
Το πρόγραμμα Circular Cultures, που πραγματοποιείται στη Στέγη στις 27 και 28 Φεβρουαρίου, είναι βασικό κομμάτι της ευρύτερης συνεργασίας του Ιδρύματος Ωνάση με το British Council, που ξεκίνησε με το συνέδριο Crafting the Future το 2019, με στόχο την ανάπτυξη μιας ενεργής δημόσιας πλατφόρμας για το ηθικό design και τη βιώσιμη μόδα. Ομιλίες, συζητήσεις, εκθέσεις, επιδείξεις υλικών και πρακτικών, πρακτική εξάσκηση σε εργαστήρια που έχουν στόχο να διερευνήσουμε την κυκλική οικονομία μέσω του ολιστικού φακού του κυκλικού σχεδιασμού· μέσω των τεχνών, της δημιουργικότητας και της κοινωνικής καινοτομίας.
Νέα, ανακυκλωμένα και ανακυκλώσιμα υλικά μάς παρέχουν καινούριους τρόπους για να μειώσουμε τα απόβλητα και τη χρήση πρώτων υλών. Πώς μπορούν, όμως, αυτά τα υλικά να βελτιώσουν την ποιότητα ζωής μας; Τι διαφορετικό πρέπει να κάνουν οι σχεδιαστές και οι επιχειρήσεις για να μεταβούν στην κυκλικότητα; Ερευνητές, σχεδιαστές, καθηγητές πανεπιστημίου, καλλιτέχνες, επικοινωνιολόγοι από οργανισμούς, όπως το University of the Arts του Λονδίνου, το Royal College of Art του Λονδίνου, το V&A Museum του Λονδίνου, το Πανεπιστήμιο του Brighton, το Συμβούλιο Αποβλήτων και Ανακύκλωσης του Λονδίνου, το European Fashion Heritage Association κ.α. μας βοηθούν να κατανοήσουμε και να εφαρμόσουμε την κυκλική οικονομία.
Την πρώτη μέρα θα έχουμε την ευκαιρία να εξετάσουμε τις πιο σύγχρονες πρακτικές σε οτιδήποτε αφορά την κυκλικότητα, μέσω μιας σειράς ομιλιών, πάνελ συζητήσεων, εκθέσεων και επιδείξεων πρωτοποριακών υλικών και πρακτικών. Τη δεύτερη μέρα, η πρακτική εξάσκηση μέσα από εργαστήρια θα παράσχει πολύτιμη τεχνογνωσία σε ανερχόμενους και καθιερωμένους σχεδιαστές, επιχειρηματίες από τους χώρους του design και της μόδας, επαγγελματίες του μάρκετινγκ και της επικοινωνίας, καθώς επίσης και στους υπεύθυνους χάραξης πολιτικών. Καθ’ όλη τη διάρκεια του διημέρου, μια σειρά βίντεο απο τη συλλογή του PCAI θα αναδείξει το θέμα της αειφορίας από τη σκοπιά του εικαστικού καλλιτέχνη.
Και τις δύο μέρες, η κυκλικότητα προσεγγίζεται μέσα από τρεις διακριτές πτυχές.
Υλικά – Τα νέα κυκλικά υλικά θα αλλάξουν τον τρόπο που σχεδιάζουμε, κατασκευάζουμε, χρησιμοποιούμε και διαθέτουμε όλα τα αγαθά. Στην πρώτη ενότητα, οι ομιλητές θα διερευνήσουν νέα βιομηχανικά και παραγωγικά συστήματα, από συνθετικά και καινούρια φυσικά υλικά, καθώς και κάποια «περίεργα μείγματα» που ανατρέπουν τα καθιερωμένα. Η γκαρνταρόμπα μας προσεχώς μπορεί να περιλαμβάνει ρούχα φτιαγμένα με υλικά από απόβλητα οργανικά ή από τον ωκεανό και τις παραλίες.
Μοντέλα – Τα κυκλικά υλικά θα αποτελέσουν μέρος ή ακόμα και θα κατευθύνουν νέα πολιτιστικά και ιστορικά μοντέλα. Πώς μπορούμε να σχεδιάσουμε κυκλικά συστήματα για υπηρεσίες, επιχειρήσεις, δίκτυα και κοινότητες; Πώς μπορούμε να δημιουργήσουμε νέους τρόπους κατανάλωσης και ρηξικέλευθα επιχειρηματικά μοντέλα; Τι είδους χώρους θα χρειαστούμε για να βοηθήσουμε αυτή τη δημιουργικότητα να ανθίσει;
Νοοτροπίες – Σε αυτή την ενότητα, οι ομιλητές θα διερευνήσουν διαφορετικά συστήματα αξιών. Μπορούμε να σχεδιάσουμε μελλοντικές συμπεριφορές; Ποια εργαλεία και βιώματα θα ενισχύσουν και θα υποστηρίξουν την αλλαγή νοοτροπίας; Οι ομιλητές θα παρουσιάσουν σχεδιαστικές προσεγγίσεις ως προς τα απόβλητα, οι οποίες μπορούν να αλλάξουν την αντίληψή μας για το τι θα έχει αξία μελλοντικά.
Η συνεργασία μεταξύ του British Council και του Ιδρύματος Ωνάση εκφράζει τη σημασία που και οι δύο οργανισμοί δίνουν στην κλιματική κρίση και τις δραματικές της επιπτώσεις στη ζωή όλων μας. Τα καθημερινά αντικείμενα design δεν αντανακλούν μόνο τις τάσεις της μόδας και τις χειροτεχνικές δεξιότητες του δημιουργού τους, αλλά είναι και σύμβολα αξιών που τελικά αποτελούν σημαντικά πολιτιστικά ίχνη της εποχής μας. Συνεπώς, οι τρόποι με τους οποίους τα κατασκευάζουμε, τα χρησιμοποιούμε, τα επαναχρησιμοποιούμε και τα διαθέτουμε, αποτελούν βασικά ερωτήματα πάνω στο θέμα της βιωσιμότητας και της κλιματικής αλλαγής.

Συντελεστές
Επιμέλεια: Rebecca Earley (Centre for Circular Design)
Διεύθυνση ΠρογράμματοςΜαρία Παπαϊωάννου (British Council), Πρόδρομος Τσιαβός (Onassis Culture)
Υπεύθυνες ΠαραγωγήςΚατερίνα Γαλάνη (British Council), Κατερίνα Βάρδα (Onassis Culture)
Συμπαραγωγή: British Council, Onassis Culture

Την εκδήλωση συντονίζει:
Professor Rebecca EarleyΕρευνήτρια σε θέματα design και κυκλικής οικονομίας στο Πανεπιστήμιο Τεχνών του Λονδίνου - Συν-ιδρύτρια του Centre for Circular Design, University of the Arts London
Προσκεκλημένοι ομιλητές:
Dr. Kate Goldsworthy, Καθηγήτρια Σχεδίου Κυκλικών Υφασμάτων και Συνιδρύτρια του Centre for Circular Design, UAL 
Professor Carole ColletΚαθηγήτρια Design για Βιώσιμο Μέλλον στο Central Saint Martins, University of the Arts London
Edwina Ehrman, Επικεφαλής Επιμελήτρια Κοστουμιών και Υφασμάτων στο Μουσείο Victoria & Albert 
Joe Iles, Επικεφαλής Προγράμματος Κυκλικού Σχεδιασμού, Ellen MacArthur Foundation
Zowie Broach, Επικεφαλής Προγράμματος ΜόδαςRoyal College of Art
Nick GantIδρυτής του Community 21 design studio – Καθηγητής Design στο Πανεπιστήμιο του Brighton
Parvinder MarwahaΥπεύθυνη Προγραμμάτων στο Τμήμα Αρχιτεκτονικής, Design, Μόδας στο British Council
Bίκυ Μουδήλου Σχεδιάστρια μόδας, καλλιτέχνης και οικονομική αναλύτρια. Συν-ιδρύτρια του Eating the Goober
Ζωή Αγγελακοπούλου, Αρχιτέκτονας και Σχεδιάστρια, Ιδρύτρια του Topodom
Βαλίσια Γκότση, Σχεδιάστρια και Συνιδρύτρια του 2WO+1NE=2

Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου
Circular Cultures: Design, Fashion, Crafts - Μέρα 1η

10:30–16:50 | Ομιλίες
Χώρος: Μικρή Σκηνή
17:00–19.00 | Συνάντηση δικτύωσης & Έκθεση Tactile Circular Pop Up!
Χώρος: Φουαγιέ ισογείου | Στέγη
17:00–19.00 | Παράλληλη Έκθεση Video Art “Earth Chronicles”
Χώρος: The Workspace (Χώρος Δημιουργίας) +5 | Στέγη

ΓλώσσαΑγγλικά με ταυτόχρονη διερμηνεία

Εισαγωγή στον βιώσιμο σχεδιασμό, την καινοτομία και τα νέα υλικά στην κυκλική οικονομία, μέσα από ομιλίες από ειδικούς που θα εξετάσουν τις νέες κατευθύνσεις πάνω στα φυσικά, συνθετικά, και μικτά υλικά, πώς τα αρχεία μας βοηθούν να δούμε το μέλλον εξετάζοντας προσεκτικά το παρελθόν, νέα μοντέλα δημιουργικών επιχειρήσεων, παραγωγής και κατασκευής, κοινωνικά και επιχειρηματικά μοντέλα, καθώς και ποιες αλλαγές περιμένουν τους σχεδιαστές, τις επιχειρήσεις, τους εκπαιδευτικούς, και τους καταναλωτές, ενώ κινούνται προς τα νέα πλαίσια που θέτει η κυκλική οικονομία.

Το πρόγραμμα ομιλιών θα ακολουθήσει μικρή συγκέντρωση δικτύωσης, καθώς και η έκθεση Tactile Circular Pop Up!, μια μορφή διαδραστικής απτικής εγκατάστασης από υφάσματα και υλικά, όπου το κοινό θα έχει την ευκαιρία να δει και να επεξεργαστεί από κοντά τη δουλειά κάποιων από τους ομιλητές του συνεδρίου.

Παράλληλη Έκθεση Video Art “Earth Chronicles”
Στο πλαίσιο του συνεδρίου θα παρουσιαστεί η έκθεση “Earth Chronicles”, μια σειρά βίντεο από τη συλλογή του PCAI σε επιμέλεια της Κίκας Κυριακάκου, Artistic Director, PCAI Residency.

Αναλυτικό Πρόγραμμα
09:30–10:30    Εγγραφές
10:30–10:50    Ευχαριστίες
10:50–11:05    Εισαγωγή
Rebecca Earley, Καθηγήτρια Βιώσιμου Σχεδιασμού Υφασμάτων για τη Μόδα, University of the Arts London, UAL, Ερευνήτρια σε θέματα design και κυκλικής οικονομίας, Συν-ιδρύτρια του Centre for Circular Design, UAL
11:05–12:05    Υλικά: Βιομηχανικά συστήματα και συστήματα παραγωγής [ομιλίες και Q&A]
                        Το μέλλον του βιοσχεδιασμού: Μια ταινία
Carole Collet, Καθηγήτρια σχεδιασμού για το βιώσιμο μέλλον, Central Saint Martins, UAL
Φυσικά και συνθετικά υλικά
Δρ. Kate Goldsworthy, Καθηγήτρια Σχεδίου Κυκλικών Υφασμάτων και Συνιδρύτρια του Centre for Circular Design, UAL
«Δεν είμαστε αρκετά υλιστικοί»
Seetal Solanki, Σχεδιάστρια υλικών, Ιδρύτρια και Διευθύντρια του Ma-tt-er
Q&A
12:05–12:40    Διάλειμμα
12:40–13:50    Μοντέλα: Πολιτιστικά και Ιστορικά Συστήματα [ομιλίες and Q&A]
To Μουσείο: συντηρητής του παρελθόντος, μια πόρτα στο μέλλον
Edwina Ehrman, Επικεφαλής Επιμελήτρια Κοστουμιών και Υφασμάτων στο Μουσείο Victoria & Albert
To Πρόγραμμα Κυκλικού Σχεδιασμού στο Ellen MacArthur Foundation
Joe Iles, Επικεφαλής Προγράμματος Κυκλικού Σχεδιασμού, Ellen MacArthur Foundation
Προκλήσεις για τον κόσμο της μόδας
Zowie Broach, Επικεφαλής Προγράμματος Μόδας, Royal College of Art
«Ξανασχεδιάζοντας τον κόσμο γύρω μας»Eating the Goober
Bίκυ Μουδήλου, Σχεδιάστρια μόδας, καλλιτέχνης και οικονομική αναλύτρια, συνιδρύτρια του Eating the Goober
Q&A
13:40–14:05    Πάνελ Συζήτησης | Συντονισμός: Parvinder Marwaha
                        Marco Rendina, European Fashion Heritage Association
Edwina Ehrman, Victoria & Albert Museum
Seetal Solanki, Ma-tt-er
Βαλίσια Γκότση, 2WO+1NE=2
14:15–15:00    Μεσημεριανό Διάλειμμα
15:00–16:00    Νοοτροπίες: Προσωπικά συστήματα αξιών [ομιλίες και Q&A]
Αναδημιουργώντας νόημα: Δουλεύοντας με ανθρώπους και απόβλητα υλικά       
Nick Gant, Σχεδιαστής, Ερευνητικός μέντορας, University of Brighton
Αλλάζοντας συμπεριφορέςLove Not Landfill
Hannah Carter, Υπεύθυνη Επικοινωνιακής Εκστρατείας στο Συμβούλιο Αποβλήτων & Ανακύκλωσης του Λονδίνου
                        Νέος τρόπος σκέψης στην Topodom
Ζωή Αγγελακοπούλου, Αρχιτέκτονας και ΣχεδιάστριαΙδρύτρια του Topodom
                        Q&A
16:00–16:35    Πάνελ Συζήτησης | Συντονισμός: Rebecca Earley
Bίκυ Μουδήλου, Eating the Goober
Ζωή Αγγελακοπούλου, Topodom
Joe Iles, Ellen MacArthur Foundation
Nick Gant, Community 21
Kate Goldsworthy, Centre for Circular Design, University of the Arts London (UAL)
16:35–16:50    Συμπεράσματα
17:00–19:00    Δικτύωση & Tactile Circular Pop Up!
17:00–19:00   Παράλληλη Έκθεση Video Art “Earth Chronicles

Παρασκευή 28 Φεβρουαρίου
Circular Cultures: Design, Fashion, Crafts - Μέρα 2η
16:00–20:00 | Εργαστήρια
Χώρος: Galaxy Space & Galaxy Studio (Γαλαξία 2, Νέος Κόσμος)
14:00–20:00 | Παράλληλη Έκθεση Video Art “Earth Chronicles
Χώρος: The Workspace (Χώρος Δημιουργίας) +5 | Στέγη

Γλώσσα: Αγγλικά χωρίς διερμηνεία


Περιγραφή Εργαστηρίων
Materials Portrait | 16:00-18:00
Seetal Solanki, Σχεδιάστρια υλικών, Ιδρύτρια και Διευθύντρια του Ma-tt-er
Ξεκλειδώνουμε τις δυνατότητες νέων υλικών, ανακαλύπτοντάς τα μέσα από τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά τους. Αυτό το εργαστήριο θα σας δώσει την ευκαιρία να επεξεργαστείτε και να διερευνήσετε την πρακτική σας μέσα από το πρίσμα των υλικών. Στόχο έχει την ανάπτυξη ενός νέου λεξιλογίου, και νέων εργαλείων επικοινωνίας για να δημιουργήσετε τη δική σας παλέτα υλικών που θα καταδεικνύει τους διάφορους τρόπους με τους οποίους αυτά μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε πολλαπλά πεδία.
Συμμετοχή: Το εργαστήριο απευθύνεται σε όλους, ανεξάρτητα από τον τομέα που δραστηριοποιούνται

Citizen Behaviour Change: Love Not Landfill | 18:00-20:00
Hannah Carter, Υπεύθυνη Επικοινωνιακής Εκστρατείας στο Συμβούλιο Αποβλήτων & Ανακύκλωσης του Λονδίνου
Το σεμινάριο θα εισαγάγει τους συμμετέχοντες, μέσω μιας απλοποιημένης διαδικασίας, στον σχεδιασμό μιας καμπάνιας για την αλλαγή της συμπεριφοράς των πολιτών, με επίκεντρο τη βιώσιμη μόδα στην πόλη τους. Οι συμμετέχοντες θα μελετήσουν τη συμπεριφορά των καταναλωτών με εργαλεία την ενσυναίσθηση και την ανάλυση και θα μάθουν πώς να αποδομούν μία καμπάνια σε σαφή και απλά μηνύματα που επηρεάζουν την αλλαγή συμπεριφοράς. Θα διερευνήσουν διαθέσιμα κανάλια επικοινωνίας, θα έρθουν σε επαφή με παραδοσιακά και κοινωνικά μέσα δικτύωσης και θα σχεδιάσουν το περιεχόμενο και το στήσιμο της καμπάνιας με εργαλείο τη δημιουργική σκέψη, λαμβάνοντας υπόψιν προϋπολογισμούς και μεθόδους μέτρησης και ανάλυσης του τελικού αντικτύπου. Το εργαστήριο θα τελειώσει με μικρές παρουσιάσεις του σκεπτικού πίσω από το κάθε βήμα της διαδικασίας.
ΣυμμετοχήΦοιτητές, εκπαιδευτικοί, ερευνητές, επιχειρηματίες, καταναλωτές που ενδιαφέρονται για τη βιώσιμη μόδα.

Re-making Meaning in Virtuous Circular Cultures | 18:00-20:00
Nick Gant, 
ΣχεδιαστήςΕρευνητικός μέντορας, University of Brighton
Τα απόβλητα είναι τόσο αποτέλεσμα του τι σκεφτόμαστε και αισθανόμαστε, όσο και του τι κάνουμε. Μια αποτελεσματική κυκλική οικονομία πρέπει να μιλά στην καρδιά και το μυαλό των ανθρώπων. Σε τι χρησιμεύουν οι κυκλικές τεχνολογίες, τα προϊόντα, τα υλικά και τα συστήματα εάν δεν νοηματοδοτούν τον πολιτισμό; Σε αυτό το εργαστήριο ο Nick θα χρησιμοποιήσει μια διαδραστική έκθεση από ασυνήθιστα παπούτσια, φτιαγμένα από αμφιλεγόμενα «απόβλητα» υλικά για να διερευνήσει τη σχέση νοήματος-δημιουργίας. Μέσα από τα υλικά και τα παπούτσια, οι συμμετέχοντες θα εξετάσουν ανθρωποκεντρικές προσεγγίσεις για την αναβάθμιση της πολιτισμικής αξίας των αποβλήτων και της κυκλικής σκέψης. Θα (ξανά) γράψουν πολιτισμικές αφηγήσεις και ιστορίες μέσα από άχρηστα υλικά και θα (επανα)προσδιορίσουν αποτελεσματικές στρατηγικές για τη δημιουργία σημαντικών πολιτισμικών σχέσεων.
Συμμετοχή: Το εργαστήριο απευθύνεται σε όλους τους επαγγελματίες, ανεξάρτητα από τον τομέα που δραστηριοποιούνται και πιο συγκεκριμένα σε δημιουργούς κάθε είδους  (κτηρίων, προϊόντων, συστημάτων, χώρων κ.ο.κ.)

Πληροφορίες
Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Συγγρού 107
Μικρή ΣκηνήΦουαγιέ, The Workspace +5
Galaxy Space & Galaxy Studio (Γαλαξία 2, Νέος Κόσμος)
Πέμπτη: 09:30 – 19:00 | Παρασκευή: 14:00 – 20.00

Είσοδος ελεύθερη
Προκράτηση θέσεων

Ομιλίες: Αγγλικά με ταυτόχρονη διερμηνεία
Εργαστήρια: Αγγλικά


Η έκθεση πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Polyeco Contemporary Art Initiative (PCAI)

Με την υποστήριξη της εταιρείας ΚΟΡΡΕΣ

Για το σκηνικό της εκδήλωσης χρησιμοποιήθηκαν ρούχα προς ανακύκλωση, μια χορηγία της Green Tex

Σχόλια

  1. Η μαρτυρία μου Γεια σε όλους. Είμαι εδώ για να καταθέσω πώς πήρα το δάνειο μου από τον κ. Μπέντζαμιν αφού υπέβαλα αίτηση αρκετές φορές από διάφορους δανειστές δανείων που υποσχέθηκαν να βοηθήσουν, αλλά δεν μου έδωσαν ποτέ το δάνειο. Μέχρι που ένας φίλος μου με εισήγαγε στον κ. Benjamin Lee υποσχέθηκε να με βοηθήσει και πράγματι το έκανε όπως υποσχέθηκε χωρίς καμία καθυστέρηση. Ποτέ δεν πίστευα ότι υπάρχουν ακόμα αξιόπιστοι δανειστές δανείων μέχρι που συνάντησα τον κ. Benjamin Lee, ο οποίος πράγματι βοήθησε το δάνειο και άλλαξε την πεποίθησή μου. Δεν ξέρω αν χρειάζεστε με κανέναν τρόπο ένα γνήσιο και επείγον δάνειο, Μη διστάσετε να επικοινωνήσετε με τον κ. Benjamin μέσω του WhatsApp +1-989-394-3740 και το email του: 247officedept@gmail.com ευχαριστώ.

    ΑπάντησηΔιαγραφή

Δημοσίευση σχολίου

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα

Είδαμε και προτείνουμε: «Το Αγόρι με τις δυο καρδιές»

 "Τ ο αγόρι με τις δύο καρδιές" μία παράσταση που τα έχει όλα, τα συνδυάζει όλα.. ρυθμό- ενέργεια-πάθος-έκφραση-τόλμη- αλήθεια-χιούμορ, γεμάτη αγωνία και συγκίνηση που στο τέλος μας προκαλεί δέος. Μια ανθρώπινη ιστορία, ελπίδας- θάρρους-εμπιστοσύνης και αγάπης! Πρόκειται για την αληθινή ιστορία της οικογένειας προσφύγων των συγγραφέων (Χάμεντ και Χεσααμ Αμιρι) που αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τη χώρα τους, μετά την κάλυψη του μεγαλύτερου μέρους τής από τους Ταλιμπάν. Μάνα πατέρας και τρεις γιοι. Ένα ταξίδι ξεκινάει περιπλανώμενοι στην Ευρώπη αναζητώντας να βρουν την <<Ιθάκη>> τους. Μας συναρπάζει για άλλη μία φορά με την ευρηματική υποδειγματική μαεστρία του ο σκηνοθέτης Τάκης Τζαμαργιάς φωτίζοντας τις ανθρώπινες σχέσεις. Το ενδυματολογικό κομμάτι υπογράφει η Ελένη Εμπεδοκλή- οι στίχοι των τραγουδιών δια χειρός Ελένης Φωτάκη με τη μουσική του Μίλτου Πασχαλίδη ντύνουν αρμονικά την παράσταση!! Με τα σκηνικά του Εδουάρδου Γεωργίου που αποδίδουν τέλεια την πρα