Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Η Ακαδημία των Τεχνών του Βερολίνου επιλέγει την Ελληνίδα Κλεοπάτρα Μάρκου


Ακαδημία των Τεχνών του Βερολίνου
Berlin, Γερμανία | Akademie der Künste
Hanseatenweg 10, 10557 Berlin, Γερμανία
 
Ελληνική Συμμετοχή 2018 | Κλεοπάτρα Μάρκου
 
Στις 28 Απριλίου φτάνει στη Γερμανία η Ελληνίδα ηθοποιός Κλεοπάτρα Μάρκου, όπου και θα παραμείνει έως τις 9 Μαΐου, για να παρουσιαστεί στην Ακαδημία των Τεχνών του Βερολίνου, από τα μέλη της οποίας επιλέχθηκε ως υπότροφος στον τομέα του Performing Arts, με σκοπό να φιλοξενηθεί στην Ακαδημία και να εξελίξει τη δουλειά της, πάνω σε project της επιλογής της από τον Δεκέμβρη του 2018 έως τον Φεβρουάριο του 2019 και με στόχο την παρουσίαση του project αυτού τον Μάιο του 2019.


 
Η Ακαδημία Τεχνών του Βερολίνου ιδρύθηκε το 1696 και αποτελεί μια από τις παλαιότερες και σημαντικότερες ακαδημίες πολιτισμού της Ευρώπης. Σήμερα απαρτίζεται από 413 μέλη, τα οποία προέρχονται από 6 μεγάλες κατηγορίες: Visual ArtsArchitectureMusicLiteraturePerforming ArtsFilm and Media Arts. Ενδεικτικά, στο τμήμα των Performing Arts το οποίο επέλεξε ως υπότροφο την Ελληνίδα Κλεοπάτρα Μάρκου αναφέρονται ως μέλη σπουδαία ονόματα του σύγχρονου πολιτισμού όπως Krzysztof WarlikowskiFrank  CastorfChristoph MarthalerVolker LudwigMatthias LanghoffRenéPolleschNina HossNicolas StemannAngela Winkler, Matthias Lilienthal κ.ά.
 
Κάθε χρόνο δίνονται από την Ακαδημία των Τεχνών του Βερολίνου 2 υποτροφίες για κάθε κατηγορία. 12 υποτροφίες σε νέους επαγγελματίες καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο στους αντίστοιχους 6 τομείς τεχνών: Visual Arts, Architecture, Music, Literature, Performing Arts, Film and Media Art. Φέτος η υποτροφία του Performing Arts δόθηκε στην Ελληνίδα ηθοποιό Κλεοπάτρα Μάρκου. Η συγκεκριμένη υποτροφία, ενταγμένη στη λογική του residency, προσκαλεί την καλλιτέχνιδα να φιλοξενηθεί στην Ακαδημία και να εξελιχθεί δουλεύοντας πάνω σε ένα δικό της project.

Στο πρώτο διάστημα (28.4.2018 – 7.5.2018) η Κλεοπάτρα Μάρκου συμμετέχει στο ανοιχτό φορουμ όπου οι υπότροφοι από όλο τον κόσμο παρουσιάζουν τον εαυτό τους:ποιος είναι ο καθένας ως καλλιτέχνης, ποια είναι η μέχρι τώρα καλλιτεχνική του διαδρομή και κατεύθυνση, τι τον απασχολεί καλλιτεχνικά και τι θα ήθελε να ερευνήσει ως εξέλιξη της τέχνης του στο διάστημα που θα βρίσκεται στην Ακαδημία Τεχνών του Βερολίνου. Η παρουσίαση αυτή γίνεται μπροστά στα μέλη της Ακαδημίας Τεχνών του Βερολίνου που την επέλεξαν, στους υπόλοιπους καλλιτέχνες υποτρόφους (με σκοπό να γνωρίσει ο καθένας τη δουλειά του άλλου και να ανοιχτούν εδάφη μελλοντικής συνεργασίας και καλλιτεχνικής ανταλλαγής), καθώς και μπροστά στο βερολινέζικο κοινό (το λεγόμενο λεγόμενο ‘Public Plenum’, ως διαδικασία)  μια και το όλο event είναι απολύτως ανοιχτό ως θέαμα για όποιον ενδιαφέρεται να το παρακολουθήσει.



Πως φτάσαμε ως εδώ;

 Η Κλεοπάτρα Μάρκου είναι ηθοποιός και μεγαλώσε τα 7 πρώτα χρόνια της ζωής της στην Στουτγάρδη. Έκτοτε ζει στην Ελλάδα. Το 2014 δημιουργήθηκε για την ίδια ο πρώτος διαύλος προς το εξωτερικό, με τη συμμετοχή της στη γερμανοελληνικής συμπαραγωγής ταινία Highway to Hellas σε σκηνοθεσία Aron Lehmann. Ακολούθησε το 2015 η συμμετοχή της στο International Forum του Berliner FestspieleTheatertreffen στο Βερολίνο, όπου επιλέχθηκε μέσα στους 37 καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο (σκηνοθέτες/περφορμερς/δραματουργούς/ ηθοποιούς/ media artists/σκηνογραφους), οι 17 από γερμανόφωνες χώρες και οι υπόλοιποι από Μεξικό, Ρωσία, Ταϋλάνδη, Ιράν, Λετονία, Βραζιλία, Νορβηγία, Σουηδία, Μαλαισία, Ισπανία, Ρουμανία. Μέσα από το International Forum του Theatertreffen την ανακάλυψε η ελβετογερμανική  Peng!Palast  theater company, με την οποία συνεργάστηκε το 2016 στο πρότζεκτ της “ByeBye Babel”, μια παράσταση ο τίτλος της οποίας ήταν εμπνευσμένος από το σύμβολο του Πύργου της Βαβέλ, που καταπιανόταν με τη δυστοπία και την ουτοπία της Ευρώπης, αποκαλύπτοντας κατά παράλογο τρόπο τις καταχρήσεις των ευρωπαϊκών συνόρων και το πολιτικά διαταραγμένο εσωτερικό της. Η παράσταση παίχτηκε αρχικά στη Βέρνη της Ελβετίας στο Schlachthaus Theater Bern και αργότερα περιόδευσε σε κάποιες πόλεις της Ελβετίας (στο Winterthur Theatre am Gleis , στο Theater Chur), καθώς και στο Βερολίνο (παίχτηκε στο Ballhaus Ost). Η συνεργασία της με τους Peng!Palast θα συνεχιστεί και στο επόμενο πρότζεκτ τους το ‘’Faul”, παράσταση που  θα πραγματοποιηθεί τον προσεχή Νοέμβριο 2018 στην Βερνη και θα ταξιδέψει σε  Ελβετία και Γερμανία. Το 2016 παράλληλα η Κλεοπάτρα πρότεινε στο Bloom Up-Rodeo Theater Tanz Festival  Μονάχου της Γερμανίας μια ιδέα που είχε από καιρό σε σχέση με τα γυναικεία αρχέτυπα που συναντάμε στην ελληνική μυθολογία και την αρχαία τραγωδία. Η πρότασή της έγινε δεκτή από το Φεστιβάλ, επιλέχθηκε μέσα στις 4 προτάσεις -ανάμεσα σε εκατοντάδες άλλες- και  σαν σύλληψη εμπλουτίστηκε, διαμορφώθηκε περαιτέρω και υλοποιήθηκε μαζί με άλλες τρεις καλλιτέχνιδες: τη γερμανίδα σκηνοθέτη Jessica Glause, την ουγγαρέζα χορεύτρια/περφόρμερ Beatrix Simko και τη σέρβα σκηνογράφο/ενδυματολόγο Aleksandra Pavlovic - στο πλαίσιο μιας international καλλιτεχνικής σύμπραξης. Προέκυψε λοιπόν το “Get to knowKassandra”, που παρουσιάστηκε σε μορφή work in progress στο Hoch X Theater, στο πλαίσιο του Bloom Up-Rodeo Theater Tanz Festival. Την παράσταση αυτή ξεχώρισε και το γερμανικό θεατρικό περιοδικό Theater Heute. Ακολούθησε το καλοκαίρι του 2017 η παράσταση «Ιώ» και η συνεργασία της με την αμερικανίδα Laura LTesman, που προσκλήθηκε από το 60 Φεστιβάλ  Φιλίππων να γράψει και να σκηνοθετήσει ένα έργο προορισμένο για να παρουσιαστεί στο Αρχαίο Θέατρο των Φιλίππων. Φέτος το καλοκαίρι συμμετέχει στην Ηλέκτρα του Σοφοκλή του Εθνικού Θεάτρου (Σκην. Θάνος Παπακωνσταντίνου) που θα παρουσιαστεί στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου.

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Η Eλληνίδα συγγραφέας που ετοιμάζεται για το Hollywood

  "Το Βιβλίο Που Γράφεται Μόνο Του"   της   Κορίνας   Λυμνιούδη  ένα εκρηκτικό μείγμα   fantasy&   sci   fi, που αποκαλύπτει τα πλέον συναρπαστικά μυστικά στην καρδιά της Πνευματικής λογοτεχνίας, γράφτηκε μέσω “channeling” σε 49 ώρες συγγραφής και χτύπησε την πόρτα του Hollywood.  

300 παραστάσεις και συνεχίζεται η κωμωδία του Δημήτρη Καρατζιά & Μάνου Αντωνιάδη «ELIZADETH» στον Πολυχώρο VAULT / Έως και την Κυριακή των Βαΐων (28 Απριλίου 2024)

  300 παραστάσεις και συνεχίζεται η κωμωδία   του Δημήτρη Καρατζιά και Μάνου Αντωνιάδη   « ELIZADETH »   κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:15 & Κυριακές στις 18:15, έως και την Κυριακή των Βαΐων (28 Απριλίου 2024) στον Πολυχώρο VAULT            300 παραστάσεις συμπληρώνει η θεότρελη κωμωδία του Δημήτρη Καρατζιά και Μάνου Αντωνιάδη , E LIZADETH (βραβείο Καλύτερης Κωμωδίας της Χρονιάς, Σκηνοθεσίας και Α’ Ανδρικού ρόλου στα βραβεία κοινού του All4fun) και συνεχίζει την ξέφρενη πορεία της στον Πολυχώρο VAULT κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:15 & Κυριακές στις 18:15, έως την Κυριακή των Βαΐων (28 Απριλίου 2024) . Μια κωμωδία που ανατρέπει κάθε θεωρία για τον κόσμο του θεάτρου.  

"Αγγλίδα Ερωμένη" Πρεμιέρα Σάββατο 16 Δεκεμβρίου στο θέατρο ΕΚΣΤΑΝ

  Η ΑΓΓΛΙΔΑ ΕΡΩΜΕΝΗ της Μαργκερίτ Ντυράς Αστυνομικό ψυχολογικό δράμα

«ΤΟ ΜΥΣΤΙΚΟ ΤΗΣ ΚΟΝΤΕΣΣΑΣ ΒΑΛΕΡΑΙΝΑΣ» ΤΟΥ ΓΡΗΓΟΡΙΟΥ ΞΕΝΟΠΟΥΛΟΥ ΑΠΟ ΤΙΣ 20 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΟΝ «ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΟΣΜΟ»

  ΤΟ ΜΥΣΤΙΚΟ ΤΗΣ ΚΟΝΤΕΣΣΑΣ ΒΑΛΕΡΑΙΝΑΣ  του Γρηγορίου Ξενόπουλου Η νέα παραγωγή του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια Στον ρόλο της Κοντέσσας Βαλέραινας,  η μεγάλη πρωταγωνίστρια Νένα Μεντή Το  Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού  παρουσιάζει από τις  20 Δεκεμβρίου  το θεατρικό έργο  «Το Μυστικό της Κοντέσσας Βαλέραινας»  του Γρηγορίου Ξενόπουλου, στο  «ΘΕΑΤΡΟΝ» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» . Τη σκηνοθεσία του κλασικού ελληνικού έργου, που θεωρείται το αριστούργημα του Γρηγορίου Ξενόπουλου, υπογράφει ο  Πέτρος Ζούλιας  και τον ρόλο της Κοντέσσας Βαλέραινας υποδύεται η διακεκριμένη ηθοποιός  Νένα Μεντή .  Η  Μαρία Κανελλοπούλου  υποδύεται τον ρόλο της οικονόμου, ο  Νίκος Νίκας  τον γιο Κόντε Βαλέρη, ενώ η  Βασιλική Τρουφάκου  ερμηνεύει τον ρόλο της νεαρής νύφης. Μαζί τους, οι ηθοποιοί:  Δημήτρης Καπετανάκος, Δημήτρης Αριανούτσος, Μαριάννα Τουντασάκη, Γιώργος Λόξας, Φαίη Φραγκαλιώτη, Άννα-Μαρία Κατσουλάκη.