Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

H Εύη Καραγιάννη μιλάει στο Open Mind



H Εύη Καραγιάννη μιλάει στο Open Mind για την νέα της παράσταση, την αγάπη της για την υποκριτική, την μεγάλη συνεργασία με το δίδυμο Αδάμη-Ζαφειροπούλου και διάφορα ακόμα...

Νέα παράσταση. Τι πραγματεύεται;

     Είμαι πολύ χαρούμενη που παρουσιάζω τη νέα μου δουλειά FRAGILE. Το έργο είναι βιωματικό και πέρα για πέρα αληθινό. Είναι ανθρώπινο, δυνατό, ευαίσθητο, σκληρό… και γεμάτο αισιοδοξία για την  ζωή. Είναι ένα ταξίδι ζωής ή μάλλον χιλιάδες ταξίδια. Οι μετακομίσεις απίστευτες σε βαθμό όπως και η ζωή μου η ίδια. Μια ζωή μοιραία, λαμπερή, γεμάτη από πολυτέλεια, στέμματα, άπειρες φωτογραφίσεις αλλά και πολλές δοκιμασίες.

   Πώς προέκυψε η συνεργασία σας με Αδάμη και Ζαφειροπούλου;

     Με τον Δημήτρη Αδάμη γνωριζόμαστε χρόνια όταν ακόμη ήταν ηθοποιός, από τότε ακόμη τον θαυμάζω! Τα τελευταία χρόνια παρακολουθώ ασταμάτητα τις μοναδικές του δουλειές του , σκηνοθεσίας αξιόλογων παραστάσεων. Τίποτα δεν είναι τυχαίο, η εξέλιξη του ήταν εμφανής μέχρις ότου αγγίζουν πλέον την τελειότητα! Είναι εξαιρετικά τελειομανής και ταλαντούχος! Ευχαριστώ την Δόμνα Ζαφειροπούλου για το ωραίο θεατρικό έργο που μου έγραψε με έναν τόσο ποιητικό λόγο. Με ένιωσε, με απελευθέρωσε, μου γλύκανε την καρδιά.

   Πώς νιώθετε για αυτήν την συνεργασία;

     Είναι τιμή μου να συνεργάζομαι με τους δύο αυτούς αξιόλογους καλλιτέχνες.
     
Κάθε πότε θα παίζεται;

    Κάθε Κυριακή στις 19:30 μ.μ στο Θέατρο Ελπίδας Αριστοτέλους 53 .

 Αποτελεί μονόλογο. Ταυτίζεστε σε κάποια σημεία;

 Είναι η ζωή μου……

 Υπάρχει περίπτωση να συνεχιστεί και την επόμενη χρονιά;

  Σαφώς και θα συνεχιστεί, παράλληλα ταξιδεύει ενδιάμεσα στην Κύπρο, Θεσσαλονίκη και σε άλλες επαρχιακές πόλεις .

Σε τι κοινό απευθύνεται η παράσταση;

  Στους μαχητές της ζωής ανεξαρτήτου ηλικίας και φύλου .

  Ένα μήνυμα προς τους αναγνώστες μας.

  Η κάθε μετακόμιση είναι μια διαφορετική ζωή ..καλή κακή δεν έχει σημασία… σημασία έχει η δύναμη, το καινούριο και ο καινούριος έρωτας……




Θέατρο Ελπίδας
FRAGILE
…  θα πει «ΕΥΘΡΑΥΣΤΟΝ»
με την Εύη Καραγιάννη
από Κυριακή 22 Απριλίου
και κάθε Κυριακή στις 19:30
για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων


Η Εύη Καραγιάννη  «μετακομίζει » στη σκηνή του θεάτρου ξανά.
Με αποσκευές τις εμπειρίες μιας ζωής. Μιας ζωής πολυτάραχης,
γεμάτη περιπέτειες, λάμψη, ομορφιά, έρωτες, χωρισμούς αλλά και πίστη .
Ένας  μονόλογος που καταγράφει τη μοναδική πορεία και την εξέλιξη
μιας γυναίκας που ήταν και παραμένει  καλλονή. Μιλά με ευαισθησία
αλλά και χιούμορ. Με τρυφεράδα  αλλά και ωμότητα .
Κάνει την προσωπική της κατάθεση υπόθεση πολλών γυναικών
που μπορεί να είχαν εντελώς διαφορετικές αφετηρίες και πορεία
αλλά δεν παύουν να είναι όλες Γυναίκες. Οι άνθρωποι της ζωής της,
από τη γιαγιά μικροβιολόγο στον Πόντο και τον πατέρα
που «άνοιγε δρόμους», μέχρι τους γνωστούς και άγνωστους έρωτές της,
γίνονται οι ήρωες σε αυτό το εξομολογητικό παραμύθι.
Όλοι συναντιούνται στην συγκεκριμένη στιγμή της ζωής της, μοιράζονται τον ίδιο χώρο ξανά. Σε αυτή την ανάγκη-προσπάθεια να μιλήσει
για συναισθήματα, χωρίς φόβο, χωρίς άγχος για τον χρόνο που περνάει,
για τα σημάδια που αφήνει στην ψυχή αλλά και τη γαλήνη της γνώσης …
Το κείμενο συνέθεσε, μετά από ώρες αφηγήσεων της ίδιας,
η Δόμνα Ζαφειροπούλου. Φροντίζοντας να διατηρεί  την ισορροπία ανάμεσα στην ωμή αλήθεια και την θεατρικότητα κατέγραψε μνήμες.
Τη σκηνοθεσία, τη μουσική επιμέλεια και τους φωτισμούς υπογράφει
ο Δημήτρης Αδάμης πλησιάζοντας με ευαισθησία, χιούμορ, τρυφερότητα
αλλά και συγκίνηση την ουσία και την πραγματικότητα μιας τόσο λαμπερής ζωής που αγγίζει τα όρια του παραμυθιού.
Η υπό «μετακόμιση» σκηνή του θεάτρου θα γίνει το καταφύγιο
της Εύης Καραγιάννη για να μπορεί ελεύθερα να ομολογήσει πάθη
και ίσως και λάθη.
Η ίδια η Εύη Καραγιάννη σημειώνει :
“Πρόκειται για ένα ταξίδι. Ένα ταξίδι στην προσωπική μου ιστορία.
Που αφορά  όμως ταυτόχρονα την  ιστορία κάθε γυναίκας. Γιατί είναι σα να έχω ζήσει δεκάδες ζωές. Ταυτόχρονα μοιραία, θηλυκό και μάνα, ερωτευμένη, εργαζόμενη, με  δίψα για τη ζωή. Δίψα που γίνεται φλόγα. Φλόγα που γίνεται θάλασσα. Ανοίγω ξανά τα μπουκαλάκια με το άρωμά μου, ανεβαίνω στα ψηλά μου τακούνια και ξεπακετάρω αναμνήσεις,
για να τις αμπαλάρω ξανά, να τις πάω παραπέρα. Αφηγούμαι σε εσάς,
σε εσένα, σε εκείνον, σε όλους, σε εμένα την ίδια ξανά την ιστορία μου
σαν ένα παραμύθι. Για να βρω στον μέσα μου καθρέφτη τους λόγους
για τις μεγάλες μου αγάπες και την βαθειά μου πίστη στο θεό και στη ζωή. Εύθραυστη και δυνατή. Διάφανη και κρυφή. Με την αλήθεια τη φανερή
και την ομολογουμένη σαν αμαρτία. Με όλο μου το παρελθόν, το παρόν
και το μέλλον.”

Σύνθεση κειμένου: Δόμνα Ζαφειροπούλου
Σκηνοθεσία - επιμέλεια σκηνικού – φωτισμοί - μουσική επιμέλεια:
  Δημήτρη Αδάμης
Φωτογραφία: Κώστας Βολιώτης
Σχεδιασμός κοσμημάτων: Νατάσα Παπαδοπούλου
Επικοινωνία: Ειρήνη Θεοδωρακάκη & Ιωάννα Αφροδίτη Θεοδωρακάκη

Από Κυριακή 22 Απριλίου στις 19:30

 Και κάθε Κυριακή στις 19:30 μ.μ για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

Θέατρο Ελπίδας (Αριστοτέλους 53 και Σμύρνης)
Γενική είσοδος : 12 Ευρώ
Πληροφορίες –Κρατήσεις : 6982534343 & 23100883934
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά χωρίς διάλειμμα


***Θέατρο Ελπίδας Αριστοτέλους 53 και Σμύρνης,
ΠΛ. ΒΙΚΤΩΡΙΑΣ, ΑΘΗΝΑ  Τηλ.: 6982534343 & 2130883934

Ειρήνη Θεοδωρακάκη & Ιωάννα Αφροδίτη Θεοδωρακάκη 6943043270


Της Αλεξίας Βλάρα, 29/4/2018

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα