Τι μπορείτε να κάνετε στην Επίδαυρο αυτό το Σαββατοκύριακο 7 και 8 Ιουλίου


Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2017. Ένας θίασος αρίστων κατεβαίνει στην Επίδαυρο στις 7 & 8 Ιουλίου για να παρουσιάσει υπό την καθοδήγηση του σκηνοθέτη Σταύρου Τσακίρη, το κύκνειο άσμα του Σοφοκλή, «Οιδίπους επί Κολωνώ». Δημήτρης Λιγνάδης, Κόρα Καρβούνη, Τζέννυ Κόλλια, Άρης Τρουπάκης, Δημήτρης Ήμελλος, Δημήτρης Λάλος. Μαζί τους ο Κώστας Καζάκος στον ρόλο του Οιδίποδα. Σε νέα μετάφραση του Δημήτρη Δημητριάδη και πρωτότυπη μουσική του Μίνου Μάτσα, η οποία εκτελείται ζωντανά κατά τη διάρκεια της παράστασης, από τις φωνές τεσσάρων ιεροψαλτών, ως ένα παράλληλο κείμενο εν είδει χορού. Δείτε εδώ τις νέες φωτογραφίες, παρακολουθείστε το video trailer https://youtu.be/a3F36WkGl-E και προμηθευτείτε έγκαιρα τα εισιτήριά σας στο https://www.viva.gr/tickets/theater/periodeia/sofokleous-oidipous-epi-kolono/


Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2017

Σοφοκλέους
Οιδίπους επί Κολωνώ

Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου
7 και 8 Ιουλίου | Ώρα 21.00


Προπώληση
https://www.viva.gr/tickets/theater/periodeia/sofokleous-oidipous-epi-kolono/

Τα πέρατα της ψυχής δε θα βρεις προχωρώντας,
όσο μακριά κι αν σε φέρει ο δρόμος.
Στο δέντρο της σιωπής κρέμονται
οι καρποί της γαλήνης.
[Ηράκλειτος]

video trailer: https://youtu.be/a3F36WkGl-E


Το έργο
Το νόημα αυτής της τραγωδίας θα μπορούσε να εκφραστεί με το κείμενο που έγραψε ο Α. Σοπενάουερ: «Δεν υπάρχει κάτι σταθερό στην ασταθή ζωή· ούτε ατέλειωτος πόνος, ούτε αιώνια ευχαρίστηση, ούτε εντύπωση που ν’ αντέχει, ούτε ενθουσιασμός που να μην ξεθυμαίνει, ούτε υψηλή ιδέα που να στέκει ακλόνητη σαν κανόνας σ’ ολόκληρη την ύπαρξη. Όλα διαλύονται στον χείμαρρο των χρόνων» και συμπέραινε παρακάτω: «Η ζωή είναι ένα δάνειο που το παίρνουμε από τη γέννησή μας και οι πόνοι και τα βάσανα είναι οι καθημερινοί τόκοι».

Η υπόθεση
Ο "Ξένος" Οιδίπους, μετά από τη δεκαετή περιπλάνησή του στον κόσμο των ανώνυμων και των κυνηγημένων, φτάνει τυφλός και ρακένδυτος στο άλσος του Κολωνού, στις παρυφές της πόλεως των Αθηνών, ζητώντας "φιλοξενία" από τους ντόπιους. Χρειάζεται επιτέλους έναν τόπο για ν’ αναπαυθεί. Διαισθάνεται ότι το τέλος πλησιάζει. Μόνος συμπαραστάτης του, η κόρη και αδελφή του Αντιγόνη. Μετά από διαπραγματεύσεις με το τάγμα των φυλάκων και τον ίδιο τον βασιλιά Θησέα, του επιτρέπεται να κατοικήσει στα σύνορα. Ένα ενδιάμεσο διαφορετικών πολιτισμών, ένα ενδιάμεσο στη νομιμότητα και την παρανομία, βιώνοντας το ανάμεσα στη Ζωή και τον Θάνατο.  Μέσα από τις συναντήσεις του με τον Θησέα, τον Κρέοντα, τη μικρή του κόρη- αδελφή Ισμήνη, αλλά και τον γιο - αδελφό του Πολυνείκη, κάνει την τελευταία ανασκόπηση της ζωής και στοχάζεται για το παράλογο του ανθρώπινου Βίου. Δίκαια, λοιπόν, θεωρείται πως αυτή η τραγωδία αποτελεί το δραματουργικό πυρήνα των έργων του Μπέκετ και του Καμύ και, ίσως, όλου του σύγχρονου θεάτρου.

Η παράσταση
Η καινούργια μετάφραση του Δημήτρη Δημητριάδη, μέσα από την ιδιαίτερη χρήση των ιστορικών διαστρωματώσεων της ελληνικής γλώσσας, δίνει τον καμβά για μια πνευματική συνάντηση θεατών και θιάσου με την παράδοση και τη μοντερνικότητα. Ο Σταύρος Τσακίρης, ερευνά μια φόρμα αφήγησης της τραγωδίας σαν μια κοινή γιορτή θεατών και ηθοποιών, που δημιουργείται τη στιγμή που συναντώνται στον προκαθορισμένο χώρο του θεάτρου. Σ' ένα άδειο τοπίο, με τη χρήση ελάχιστων αντικειμένων, παρακολουθούμε σαν μια  «παραβολή» τις τελευταίες στιγμές του Οιδίποδα. Ένας παλιός μύθος παρουσιασμένος από έναν θίασο σημερινών ανθρώπων, που προσπαθεί να τον φέρει σε ζωντανό διάλογο με το σήμερα, ώστε ν’ αφυπνίσει τις συνειδήσεις ενάντια στις προκαταλήψεις που μας χωρίζουν. Οι ηθοποιοί «ντύνονται» τους ήρωες, που εμφανίζονται κι εξαφανίζονται σαν οπτασίες του ετοιμοθάνατου Οιδίποδα. Το ίδιο και οι χώροι. Σχηματίζονται, αλλάζουν και αναιρούνται «μαγικά». Η συνεχής παρουσία της μουσικής του Μίνου Μάτσα, σαν ένα παράλληλο κείμενο, που εκτελείται μόνο από τις φωνές τεσσάρων ιεροψαλτών, δίνει στο θέαμα τον χαρακτήρα παρουσίασης ενός επικολυρικού ποιήματος. Στον ομώνυμο ρόλο, ο μεγάλος Έλληνας ηθοποιός Κώστας Καζάκος, επικεφαλής ενός θιάσου που αποτελείται από τους σημαντικότερους ηθοποιούς της νέας γενιάς. O Δημήτρης Λιγνάδης επωμίζεται έναν ιδιαίτερο ρόλο, που «ενώνει» το σήμερα με τον μύθο.

Συντελεστές
Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης  
Σκηνοθεσία: Σταύρος  Σ. Τσακίρης        
Επεξεργασία κειμένου: Σταύρος  Σ. Τσακίρης - Δήμητρα Πετροπούλου
Σκηνικά: Κέννυ Μακ Λέλλαν                
Κοστούμια: Θάλεια Ιστικοπούλου        
Μουσική: Μίνως Μάτσας
Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος
Δραματουργός: Λουίζα Αρκουμανέα
Βοηθός Σκηνοθέτη: Χάρης Πεχλιβανίδης      
Μάσκες: Εύα Νικολοπούλου
Αφίσα: Αλέξανδρος Ψυχούλης
Μουσική προετοιμασία: Μάριον Πελεκάνου
Μουσική διδασκαλία: Bαλέρια Δημητριάδου
Φωτογραφίες – Βίντεο:  Πάτροκλος Σκαφίδας
Επικοινωνία:  Άρης Ασπρούλης
Δ/νση παραγωγής:  Γιώργος Σύρμας
Παραγωγή: Venus A.E.
             
Διανομή (Με Σειρά Εμφάνισης)
Ξένος:  Δημήτρης Λιγνάδης          
Οιδίπους:  Κώστας Καζάκος                  
Αντιγόνη:  Κόρα Καρβούνη                    
Ισμήνη:   Τζέννυ Κόλλια                      
Θησέας:  Άρης Τρουπάκης            
Κρέων:  Δημήτρης Ήμελλος          
Πολυνείκης: Δημήτρης Λάλος                
Χορός Ψαλτών:  Πέτρος Δασκαλοθανάσης, Παναγιώτης Διαμαντόπουλος, Θεόδωρος Παλτόγλου, Κωνσταντίνος Τριανταφυλλίδης                  
Χορός Πολιτών: Αντριάνα Ανδρέοβιτς, Βαλέρια Δημητριάδου, Παναγιώτης Καμμένος, Ορέστης Καρύδας, Αγγελίνα Κλαυδιανού


Δημιουργική απασχόληση για παιδιά στην Επίδαυρο

Σας υπενθυμίζουμε ότι το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου πραγματοποιεί το πρόγραμμα δημιουργικής απασχόλησης για παιδιά 4 εως 12 ετών για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στην Επίδαυρο, με σκοπό τη δημιουργική απασχόληση των παιδιών κατά τη διάρκεια παρακολούθησης της παράστασης των κηδεμόνων. Τα εργαστήρια έχουν ως πυρήνα τους την απασχόληση των παιδιών μέσω του θεάτρου, της δημιουργικής κίνησης, της μουσικής και των εικαστικών τεχνών με πηγή έμπνευσης  την τρέχουσα παράσταση που θα προσαρμόζεται στις ηλικιακές και γνωστικές ικανότητες του κάθε παιδιού. Το πρόγραμμα αυτό ξεκίνησε το περασμένο διήμερο (με την παράσταση Επτά επί Θήβας από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος) και συνεχίζεται με τις ακόλουθες παραστάσεις:

7 & 8 Ιουλίου: Οιδίπους επί Κολώνώ/ Σοφοκλή
14 & 15 Ιουλίου: Βάκχες/ Ευριπίδη
21 & 22 Ιουλίου: Ειρήνη/ Αριστοφάνη
28 & 29 Ιουλίου: Άλκηστη/ Ευριπίδη
4 & 5 Αυγούστου: Μήδεια/ Ευριπίδη
11 & 12 Αυγούστου: Πέρσες/ Αισχύλου

Κόστος για κάθε παιδί: 5 ευρώ
Για άνεργους και πολύτεκνους κηδεμόνες, τα δύο παιδιά μπορούν να συμμετέχουν με ένα εισιτήριο.
Για περισσότερες πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής στην ηλεκτρονική διεύθυνση creativechildren@greekfestival.gr.


Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου: Ο πολιτισμός είναι η κοινή μας γλώσσα!


Ιώ Βουλγαράκη – ΠΥΡ
Άφιξις
Με αφετηρία τη Μνηστηροφονία από την Οδύσσεια


7-8 Ιουλίου, 21:30
Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου

Πέρα και πριν από οποιαδήποτε απόπειρα ερμηνείας, η Οδύσσεια είναι ένα τραγούδι επιστροφής, προερχόμενο από μια εποχή που τα μακρινά ταξίδια των ναυτικών γεννούσαν τραγούδια για την απουσία. Επιστρέφοντας στην Ιθάκη, έπειτα από είκοσι χρόνια, ο Οδυσσέας θα σκοτώσει 108 άνδρες που διεκδικούν τη γυναίκα και τον θρόνο του, ξεκληρίζοντας το νησί. Αυτό το μακελειό εγείρει τα ερωτήματα: Σε τι επιστρέφει ο Οδυσσέας; Ποιος θυμάται τον απόντα βασιλιά και ποιος είναι σήμερα αυτός ο άντρας; Και γιατί χρειάζεται να χυθεί τόσο αίμα; Η παράσταση επικεντρώνεται στη στιγμή της επιστροφής, για να μιλήσει ακριβώς για το ανέφικτο της επιστροφής. Ποτέ δεν μπορούμε να επιστρέψουμε σε καμιά πατρίδα, αφού ο χρόνος κινείται αμείλικτα μόνο προς τα μπρος και τίποτα δεν παραμένει όπως το έχει διαφυλάξει η μνήμη. Έτσι, ο Οδυσσέας επιστρέφει σε ένα «φάντασμα ονείρου». Ανοίγοντας τη δράση πέρα από τα όρια του θεατρικού χώρου, με όχημα τη σπουδαία μετάφραση του Δημήτρη Μαρωνίτη, και επενδύοντας στην αφήγηση και όχι στον ρεαλισμό, η παράσταση της Ιώς Βουλγαράκη και της ομάδας ΠΥΡ, που έχει συνιδρύσει με τον Αργύρη Ξάφη και τη Δέσποινα Κούρτη, επιχειρεί να φωτίσει την ψυχική μας σύνδεση με μια από τις πιο αιματηρές σκηνές της ευρωπαϊκής λογοτεχνίας.
Με αγγλικούς υπέρτιτλους

«ΑΦΙΞΙΣ» ΣΤΟ ΛΙΜΑΝΙ ΤΗΣ ΑΡΧΑΙΑΣ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ
Θα προηγηθεί δρώμενο 10’ λεπτών στο Λιμάνι της Παλαιάς Επιδαύρου και πορεία με τους ηθοποιούς προς το θέατρο με αφηγήσεις από την Οδύσσεια. Δωρεάν με υποχρεωτική δήλωση συμμετοχής στα εκδοτήρια του Ε.Φ. Ώρα έναρξης: 20:00
Δωρεάν είσοδος στο δρώμενο με υποχρεωτική αγορά εισιτηρίου μέχρι εξαντλήσεως θέσεων (140) είτε ηλεκτρονικά εισάγοντας το barcode του κάθε αγορασμένου εισιτηρίου, είτε στα εκδοτήρια του Ε.Φ. με τον κωδικό αγοράς.

Μετάφραση: Δ.Ν. Μαρωνίτης
Σκηνοθεσία - Δραματουργική επεξεργασία: Ιώ Βουλγαράκη
Σκηνικά: Άννα Φιοντόροβα
Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού
Μουσική: Σαβίνα Γιαννάτου
Κίνηση: Σοφία Πάσχου
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Σχεδιασμός προβολών: Μάριος Γαμπιεράκης, Χρυσούλα Κοροβέση
Βοηθός σκηνοθέτη: Έφη Χριστοδουλοπούλου
Παίζουν: Γιώργος Δικαίος, Δέσποινα Κούρτη, Αλέξανδρος Λογοθέτης, Μαίρη Μηνά, Γιώργος Μπινιάρης, Αργύρης Ξάφης, Γιώργος Παπαγεωργίου
Μουσικός αυτοσχεδιασμός επί σκηνής: Γιάννης Δεσποτάκης
Sound design: Μανώλης Μανουσάκης
Ηχογράφηση: Studio 19st

Τις πανοπλίες έφτιαξε η Ιωάννα Πλέσσα. Τις κομμώσεις των κυρίων Λογοθέτη, Ξάφη, Παπαγεωργίου επιμελήθηκαν οι Talkin' Heads.

Συμπαραγωγή: Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου

Τιμές εισιτηρίων:
​Κανονικό: Από 20€ έως 25€, Φοιτητικό: 10€, ΑΜΕΑ-Ανέργων: 5€

Δείτε  τι λέει η Ιώ Βουλγαράκη στο video της παράστασης  εδώ:  https://www.youtube.com/watch?v=3aOK5bsv8qM

Στο http://greekfestival.gr/gr/press μπορείτε να «κατεβάσετε» περισσότερες φωτογραφίες σε υψηλή ανάλυση.

Υπενθυμίζουμε ότι το Φεστιβάλ Αθηνών προκειμένου να εξυπηρετήσει τους θεατές που θέλουν να χρησιμοποιήσουν λεωφορείο για τη μεταφορά τους από και προς τα θέατρα, δίνει τη δυνατότητα χρήσης λεωφορείου στις παρακάτω προνομιακές τιμές:
Όσοι έχουν προμηθευτεί εισιτήριο για τις παραστάσεις που αναγράφονται πιο κάτω, μπορούν να κλείσουν θέση στο λεωφορείο με κόστος 15 ευρώ για τους ενήλικες και 2 ευρώ για παιδιά μέχρι 10 ετών.

Οι θεατές μπορούν να αγοράσουν τα εισιτήρια μετ’ επιστροφής από τα εκδοτήρια του Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39) και on line στο greekfestival.gr, πληκτρολογώντας το barcode του εισιτηρίου της παράστασης που έχουν στην κατοχή τους. Τα εισιτήρια θα είναι διαθέσιμα προς πώληση μέχρι τις 12:00 της ημερομηνίας της παράστασης.

Το λεωφορείο θα αναχωρεί στις 17:00 από το Σύνταγμα (μνημείο Αγνώστου Στρατιώτη), και 17:10 από την Ομόνοια (Hondos Center).


ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ

Προσφορά για τους θεατές του Φεστιβάλ Επιδαύρου

Το Φεστιβάλ Επιδαύρου ξεκινά αύριο, με παραστάσεις στο Αρχαίο Θέατρο και στο Μικρό Θέατρο της Αρχαίας Επιδαύρου.

Το Φεστιβάλ Αθηνών προκειμένου να εξυπηρετήσει τους θεατές που θέλουν να χρησιμοποιήσουν λεωφορείο για τη μεταφορά τους από και προς τα θέατρα, δίνει τη δυνατότητα χρήσης λεωφορείου στις παρακάτω προνομιακές τιμές:
Όσοι έχουν προμηθευτεί εισιτήριο για τις παραστάσεις που αναγράφονται πιο κάτω, μπορούν να κλείσουν θέση στο λεωφορείο με κόστος 15 ευρώ για τους ενήλικες και 2 ευρώ για παιδιά μέχρι 10 ετών.

Οι θεατές μπορούν να αγοράσουν τα εισιτήρια μετ’ επιστροφής από τα εκδοτήρια του Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39) και on line στο greekfestival.gr, πληκτρολογώντας το barcode του εισιτηρίου της παράστασης που έχουν στην κατοχή τους. Τα εισιτήρια θα είναι διαθέσιμα προς πώληση μέχρι τις 12:00 της ημερομηνίας της παράστασης.

Το λεωφορείο θα αναχωρεί στις 17:00 από το Σύνταγμα (μνημείο Αγνώστου Στρατιώτη), και 17:10 από την Ομόνοια (Hondos Center), για τις εξής παραστάσεις:

ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

Επτά επί Θήβας                                30/6 & 1/7

Βάκχες                                                 14/7 & 15/7

Μήδεια                                               4/8  & 5/8

«Εδώ είν’ αλώνι για χορό!...»         19/8

ΜΙΚΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΧΑΙΑΣ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

Μήδεια                                               30/6 & 1/7

Άφιξις                                                  7/7 & 8/7

Κύκλωπας                                           21/7 & 22/7

Προμηθέας Δεσμώτης-                     4/8 & 5/8
Ικέτιδες


Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210 32 55 352


 ΛΥΚΕΙΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ 2017


ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΑΝΟΙΧΤΕΣ ΓΙΑ ΤΟ ΚΟΙΝΟ

Στο πλαίσιο των εκπαιδευτικών προγραμμάτων του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το διεθνές σχολείο αρχαίου δράματος με την επωνυμία "Λύκειο Επιδαύρου" φιλοξενεί για 15 ημέρες, από τις 4 ως τις 19 Ιουλίου, 25 διεθνείς διδάσκοντες και 140 νέους ηθοποιούς, σπουδαστές-τριες δραματικών σχολών και φοιτητές-τριες θεατρικών σπουδών από όλο τον κόσμο με στόχο την εφαρμοσμένη μελέτη του αρχαίου δράματος.

Προσβλέποντας στο άνοιγμα αυτής της τόσο σημαντικής εκπαιδευτικής διοργάνωσης στην κοινωνία, αρκετές από τις εκδηλώσεις του Λυκείου Επιδαύρου θα είναι ανοιχτές στους πολίτες, τα παιδιά  καθώς και το διεθνές κοινό των παραστάσεων του Φεστιβάλ.

 Masterclasses, παραστάσεις και διαλέξεις, εργαστήρια εκπαίδευσης κοινού και εργαστήρια δημιουργικής απασχόλησης για παιδιά αποτελούν το πλούσιο αυτό πρόγραμμα που απευθύνεται σε όλους.

Τις εκδηλώσεις θα μπορούν να παρακολουθήσουν οι ενδιαφερόμενοι πολίτες με ελεύθερη είσοδο εκτός από όπου σημειώνεται.



MASTERCLASSES / ΘΕΩΡΗΤΙΚΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ

ΓΥΜΝΑΣΙΟ ΛΥΓΟΥΡΙΟΥ
ΤΡΙΤΗ  4 Ιουλίου,
Phillip Zarrilli , περφόρμερ, σκηνοθέτης, καθηγητής σωματικού θεάτρου
Δια βίου εκπαίδευση του ηθοποιού: Μια ανοιχτή διαδικασία  έρευνας πάνω στην αντιληπτική / αισθητηριακή έρευνα και μαθητεία.
Στα αγγλικά.

ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΛΥΓΟΥΡΙΟΥ
ΠΕΜΠΤΗ 6 Ιουλίου, 18.30 - 20.00
Γιάννης Πετρόπουλος, Διευθυντής Κέντρου Ελλ. Σπουδών Πανεπιστημίου Harvard στο Ναύπλιο
Περιμένοντας τον Άλλο
Στα ελληνικά.

ΓΥΜΝΑΣΙΟ ΛΥΓΟΥΡΙΟΥ
ΠΕΜΠΤΗ 6 Ιουλίου, 18:30 - 20:30
Μαρία Μικεδάκη, Επίκουρη Καθηγήτρια ΤΘΣ Πανεπιστημίου Πελοποννήσου
Αρχαίο ελληνικό θέατρο: Μορφή και λειτουργία
Στα αγγλικά.

ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΛΥΓΟΥΡΙΟΥ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 7 Ιουλίου, 17:30-20:00
Διεπιστημονική συζήτηση : «H Έλευση του Ξένου»
Ομιλητές: Μάρω Γερμανού, Καθ. Παν/μίου Αθηνών, Γεράσιμος Κακολύρης, Επικ. Καθ. Παν/μίου Αθηνών,Κανάκης Λελεδάκης, Επικ. Καθ. Παντείου Παν/μίου, Μαρίνα Μαροπούλου, Διδάσκουσα Νομικής Σχολής Αθηνών, Θανάσης Χατζόπουλος, ψυχαναλυτής, συγγραφέας

Εισαγωγή/Συντονισμός: Αγγελική Σπυροπούλου, Αναπλ. Καθηγήτρια Παν/μίου Πελοποννήσου - Ερευν.Εταίρος Παν/μίου του Λονδίνου
Στα ελληνικά.


ΓΥΜΝΑΣΙΟ ΛΥΓΟΥΡΙΟΥ
ΚΥΡΙΑΚΗ 9 Ιουλίου, 22:30 - 24:00
Τζωρτζίνα Κακουδάκη, θεατρολόγος, σκηνοθέτις
Σινεμά κάτω από τ’ αστέρια: Ο ξένος στο αρχαίο δράμα όπως απεικονίζεται στον παγκόσμιο κινηματογράφο
Στα αγγλικά

ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΛΥΓΟΥΡΙΟΥ
ΤΕΤΑΡΤΗ 12 Ιουλίου, 16:00 - 17:30
Ελένη Βαροπούλου, θεατρολόγος, μεταφράστρια
Οι Πέρσες του Αισχύλου: Κάρολος Κουν, Θεόδωρος Τερζόπουλος, Ντίμιτερ Γκότσεφ
Στα αγγλικά

ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΛΥΓΟΥΡΙΟΥ
ΠΕΜΠΤΗ 13 Ιουλίου , 16:00 - 17:30
Tian Mansha, ηθοποιός, σκηνοθέτις, Αναπληρώτρια Πρύτανης της Θεατρικής Ακαδημίας της Σαγκάης, Κολέγιο Κινεζικής Όπερας

Πνεύμα και σώμα στο κινεζικό θεάτρο
Στα αγγλικά.

ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΛΥΓΟΥΡΙΟΥ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 14 Ιουλίου , 16:00 - 17:30
Ευφημία Δ. Καρακάντζα, Επίκουρη Καθηγήτρια Κλασικής Φιλολογίας Πανεπιστημίου Πατρών
Έλευσις του ξένου: Η αρχαία τραγωδία και ο ξένος
Στα αγγλικά.

ΓΥΜΝΑΣΙΟ ΛΥΓΟΥΡΙΟΥ
ΣΑΒΒΑΤΟ 15 Ιουλίου , 22:30-24:00
Ελισάβετ Κούκη, αρχαιολόγος, ψυχαναλύτρια
Η λειτουργία των ονείρων και του θεάτρου στο Ασκληπιείο της Επιδαύρου
Στα ελληνικά και στα αγγλικά.


ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΣΤΟ ΠΛΑΙΣΙΟ ΤΟΥ ΛΥΚΕΙΟΥ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

ΓΥΜΝΑΣΙΟ ΛΥΓΟΥΡΙΟΥ
ΤΕΑΤΑΡΤΗ 12 Ιουλίου, 21.30
Enrico Bonavera
Τα μυστικά του Αρλεκίνου

Ο Ενρίκο Μποναβέρα, ηθοποιός με θητεία πλέον των τριάντα ετών στην Κομέντια ντελ’ Άρτε ταξιδεύει το κοινό πίσω στην εποχή του Μπαρόκ και ειδικότερα στην τέχνη της υποκριτικής με τη χρήση μάσκας. Κατά τη διάρκεια της παράστασης, ο Μποναβέρα θα απαγγείλει μονολόγους των πιο διάσημων χαρακτήρων του: Τζάννι, Πανταλόνε, Μπριγκέλα, Ντοτόρε, Καπιτάνο και, φυσικά, Αρλεκίνο, τον χαρακτήρα που παίζει στο Πίκολο Τεάτρο του Μιλάνου τα τελευταία 15 χρόνια μαζί με τον σπουδαίο Φερούτσιο Σολέρι (Ferrucio Soleri). Η παράστασή του είναι μια επίδειξη τεχνικών μεταμόρφωσης: με τη χρήση της γλώσσας του σώματος και των διαφορετικών φωνών για την αναπαράσταση διαφόρων κινησιολογικών μοτίβων. Τα μυστικά του Αρλεκίνου είναι μια παράσταση-μάθημα θεάτρου σε άμεσο διάλογο με το κοινό και ζωντανεύει την ξεχωριστή σχέση μεταξύ ερμηνευτή και ακροατηρίου για την οποία φημίζεται διεθνώς η Κομέντια ντελ’ Άρτε.
 Στα ιταλικά με μετάφραση.
Ελεύθερη είσοδος

ΑΡΧΑΙΟ ΣΤΑΔΙΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ
ΤΡΙΤΗ 18 Ιουλίου 2017 , 21:00
Μάρθα Φριντζήλα
Βάκχες: μια λειτουργία

Με τη συμμετοχή των σπουδαστών του Λυκείου Επιδαύρου

Με πυρήνα τον αρχετυπικό χαρακτήρα του Διονύσου ως ξένου και με κεντρικό άξονα τη μουσική και την εξουσία της πάνω στους ανθρώπους, η παράσταση των Βακχών παρουσιάζεται ως μουσικό θεραπευτικό δρώμενο που ενώνει την «οργιαστική» ροκ με τους αφρικανικούς ρυθμούς και τους αραβικούς μουσικούς δρόμους. Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί στο Αρχαίο Στάδιο της Επιδαύρου με τη συμμετοχή των σπουδαστών του Λυκείου.
Είσοδος: 5 ευρώ
Στα ελληνικά.


ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ ΚΟΙΝΟΥ ΚΑΙ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ ΑΠΑΣΧΟΛΗΣΗ ΠΑΙΔΙΩΝ ΣΤΗΝ ΕΠΙΔΑΥΡΟ


Ο στόχος του διαλόγου με το κοινό που έχει θέσει το Φεστιβάλ διευρύνεται μέσα από το πρόγραμμα "Εκπαιδεύοντας το κοινό στο αρχαίο δράμα" που λαμβάνει χώρα στην Αργολίδα ήδη από τον Μάρτιο του 2017 και θα συνεχίσει και την επόμενη χρονιά σε συνεργασία με το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου με την υποστήριξη του Δήμου Ναυπλιέων και της Περιφέρειας Πελοποννήσου (Αντιπεριφέρεια Αργολίδας). Πληροφορίες για τα προγράμματα στην ιστοσελίδα του Φεστιβάλ.

 Στην ίδια, επίσης, κατεύθυνση κινείται και το πρόγραμμα Δημιουργικής απασχόλησης για παιδιά στην Επίδαυρο που συνεχίζεται φέτος για δεύτερη χρονιά.
Το πρόγραμμα απευθύνεται σε παιδιά 4-12 ετών και σκοπό έχει τη δημιουργική απασχόλησή τους κατά την ώρα των φετινών παραστάσεων του Φεστιβάλ Επιδαύρου(που θα παρακολουθούν οι κηδεμόνες τους) στα αρχαία θέατρα της Επιδαύρου.
Η θεματική των εργαστηρίων θεάτρου, κίνησης, μουσικής, εικαστικών θα εμπνέεται από τα θέματα της εκάστοτε παράστασης, με ενότητες χωρισμένες και διαμορφωμένες, ανάλογα με το γνωστικό και ηλικιακό επίπεδο των παιδιών, έτσι ώστε να λειτουργεί το εργαστήριο ως μια γέφυρα επικοινωνίας, όπου κηδεμόνες και παιδιά, μπορούν να μοιραστούν, μέσα από το δικό τους φίλτρο, τα θέματα της παράστασης που παίζεται στο θέατρο.

Το εργαστήρι δημιουργικής απασχόλησης θα διεξαχθεί στις ημερομηνίες των παραστάσεων του Φεστιβάλ Επιδαύρου που θα φιλοξενηθούν στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου.
Kόστος συμμετοχής: 5 ευρώ

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις

Δημήτρης Καλπογιαννάκης: "Το γεγονός πως ‘’άνοιξα’’ τα εσώψυχά μου και όπως γράφω στον πρόλογο "εκτίθεμαι’’ στα μάτια των αναγνωστών ήταν η πρόκληση και ο προβληματισμός προς τον εαυτό μου".