Είδαμε και προτείνουμε: «Κατά Φαντασίαν Ασθενή»

 

Η παράσταση του «Κατά Φαντασίαν Ασθενή» σε σκηνοθεσία του Αιμίλιου Χειλάκη και του Μανώλη Δούνια αποτέλεσε μια ανανεωτική και φρέσκια προσέγγιση στο αριστούργημα του Μολιέρου, καταφέρνοντας να συνδυάσει το χιούμορ και τη σάτιρα του 17ου αιώνα με μια σύγχρονη οπτική που τη διατηρεί άκρως επίκαιρη.

Η σκηνοθετική ματιά των Χειλάκη και Δούνια υπήρξε δυναμική και αιχμηρή. Έδωσαν έμφαση στο διαχρονικό θέμα του έργου, δηλαδή τη γελοιοποίηση των «αυθεντιών» και της ιατρικής εξαπάτησης, χωρίς όμως να πέφτουν σε κοινοτοπίες ή υπερβολές. Αντίθετα, η προσέγγιση τους υπήρξε ευφυής, κρατώντας μια ισορροπία ανάμεσα στην παραδοσιακή δομή του έργου και τις σύγχρονες αναφορές. Η παράσταση διατήρησε το καυστικό πνεύμα του Μολιέρου, αλλά το προσάρμοσε στις αντιλήψεις του σημερινού θεατή, κάνοντας τον Αργκάν έναν χαρακτήρα με τον οποίο μπορεί κανείς να ταυτιστεί ακόμα και σήμερα.

Ο Αιμίλιος Χειλάκης, στον πρωταγωνιστικό ρόλο του Αργκάν, απέδωσε με εξαιρετική ακρίβεια την υποχονδριακή και εγωκεντρική φύση του ήρωα. Κατάφερε να αποτυπώσει όχι μόνο την κωμική διάσταση του χαρακτήρα, αλλά και τα βαθύτερα ψυχολογικά του κενά – κάτι που κάνει τον Αργκάν έναν πολυδιάστατο και ενδιαφέροντα ήρωα. Ειδική αναφορά πρέπει να γίνει στην Αθηνά Μαξίμου, που ως Τουανέτα, η δυναμική και καυστική υπηρέτρια, χάρισε μερικές από τις πιο απολαυστικές στιγμές της βραδιάς. Η αλληλεπίδραση μεταξύ των δύο ηθοποιών ήταν εξαιρετικά δυνατή, προσφέροντας έντονες και κωμικές στιγμές.

Η διασκευή του κειμένου διατηρήθηκε πιστή στο πρωτότυπο, χωρίς όμως να είναι βαρύ ή παρωχημένο. Ένας από τους βασικούς λόγους που η παράσταση λειτούργησε τόσο καλά ήταν ο γρήγορος ρυθμός της. Οι σκηνές κυλούσαν αβίαστα, με μια συνεχή ροή και έντονη ενέργεια που κρατούσε το κοινό σε εγρήγορση. Το χιούμορ ήταν αιχμηρό, με σαφή μηνύματα για τη ματαιοδοξία και την υπερβολή που συχνά κυριαρχεί στις κοινωνικές μας αντιλήψεις. Ο τρόπος που η παράσταση καυτηρίασε τη σύγχρονη έμφαση στην ψευτοεπιστήμη και τη μαζική παραπληροφόρηση ήταν εξαιρετικά επίκαιρος.

Τα σκηνικά και τα κοστούμια ήταν κομψά και απέδωσαν με επιτυχία την εποχή του έργου, διατηρώντας όμως έναν αέρα σύγχρονης θεατρικής αισθητικής. Τα κοστούμια, πλούσια σε χρώματα και λεπτομέρειες, συνέβαλαν στην απόδοση της μεγαλομανίας του Αργκάν και της αυταπάτης του για την υγεία του, ενώ τα σκηνικά ήταν λειτουργικά και ευέλικτα, εξυπηρετώντας το γρήγορο τέμπο της παράστασης. Επίσης έθιξε κοινωνικά στερεότυπα όπως την εμπλοκή των γονιών στην επιλογή συντρόφου των παιδιών τους, με βάση το συμφέρον τους και όχι την ευτυχία των παιδιών τους, πράγμα που αν και όχι συχνά συμβαίνει και στις μέρες μας.

Ένα ιδιαίτερα ενδιαφέρον στοιχείο ήταν η πολιτική διάσταση που έδωσαν οι σκηνοθέτες στο έργο. Ο Μολιέρος πάντα ασκούσε κριτική στην εξουσία και τις αυθεντίες, και η παράσταση αυτή αναδεικνύει τον τρόπο με τον οποίο αυτή η κριτική παραμένει σχετική και σήμερα. Οι γιατροί και οι αυθεντίες που εκμεταλλεύονται τους αδύναμους για προσωπικό όφελος βρίσκονται στο στόχαστρο της παράστασης, μια κριτική που αντανακλά και τη σημερινή κοινωνία, όπου η γνώση και η εξουσία συχνά λειτουργούν εις βάρος του απλού πολίτη.

Μας άρεσε

1. Φρέσκια Σκηνοθετική Ματιά: Ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Μανώλης Δούνιας κατάφεραν να αποδώσουν το κλασικό έργο του Μολιέρου με μια σύγχρονη και δυναμική προσέγγιση, χωρίς να χάνουν την ουσία και το χιούμορ του πρωτοτύπου.

2. Εξαιρετικές Ερμηνείες: Ο Αιμίλιος Χειλάκης στον ρόλο του Αργκάν ήταν πειστικός και πολυδιάστατος, ενώ η Θέμις Μπαζάκα ως Τουανέτα χάρισε αβίαστο γέλιο και ενέργεια στη σκηνή.

3. Καυστική Σάτιρα: Η παράσταση ανέδειξε τις διαχρονικές κριτικές του Μολιέρου απέναντι στις αυθεντίες και τους τσαρλατάνους, κάνοντάς τες να φαίνονται επίκαιρες και σχετικές με τη σύγχρονη εποχή.

4. Γρήγορος Ρυθμός: Το γρήγορο τέμπο και η συνεχής κίνηση στη σκηνή κράτησαν το ενδιαφέρον του κοινού αμείωτο, προσφέροντας μια παράσταση γεμάτη ενέργεια και ζωντάνια.

5. Οπτική Αισθητική: Τα κοστούμια και τα σκηνικά ήταν κομψά και προσαρμοσμένα, εξυπηρετώντας τη σκηνοθετική άποψη και δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα που ταίριαζε τόσο στην εποχή του Μολιέρου όσο και στη σύγχρονη θεατρική αισθητική.

Δεν μας άρεσε

1. Ο Ρόλος της Μουσικής: Σε κάποιες στιγμές, η χρήση της μουσικής απέσπασε την προσοχή από την κωμική δυναμική των διαλόγων, αντί να την ενισχύσει.

2. Κωμικά Στοιχεία: Ορισμένα κωμικά στοιχεία, ειδικά σε σκηνές υπερβολής, ξέφυγαν από το λεπτό χιούμορ του Μολιέρου, δίνοντας μια πιο «απλοϊκή» προσέγγιση.

Η παράσταση του «Κατά Φαντασίαν Ασθενή» είναι μια φρέσκια και άκρως επιτυχημένη απόδοση του κλασικού έργου του Μολιέρου. Με εξαιρετικές ερμηνείες, έξυπνη σκηνοθεσία και μια μοντέρνα προσέγγιση που διατηρεί το χιούμορ και τη σάτιρα του πρωτοτύπου, αυτή η παράσταση επιτυγχάνει να συνδέσει το κοινό με τις αιώνιες αλήθειες για την ανθρώπινη φύση και την κοινωνική υποκρισία. Ένα απολαυστικό και ταυτόχρονα στοχαστικό θέαμα που αξίζει να το δει κανείς!

Της Αλεξίας Βλάρα, 19/9/2024

«Ο ΚΑΤΑ ΦΑΝΤΑΣΙΑΝ ΑΣΘΕΝΗΣ»

του Μολιέρου

 

Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας

 

 

Ωδείο Ηρώδου Αττικού, Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου

 

 

Η επιτυχημένη κωμωδία του καλοκαιριού, «Ο Κατά Φαντασίαν Ασθενής» σε σκηνοθεσία και διασκευή Αιμίλιου Χειλάκη και

Μανώλη Δούνια, συνεχίζει την πορεία της και τον Σεπτέμβριο στα θέατρα της Αττικής, ολοκληρώνοντας τις παραστάσεις της στις 26 Σεπτεμβρίου στο Ηρώδειο.

  Μετά από τον «Δον Ζουάν» το 2009 στο Εθνικό Θέατρο και τον «Ταρτούφο» το 2016, συνεχίζουν τη μελέτη τους πάνω στον κορυφαίο Γάλλο δραματουργό, ο οποίος, μέσα πάντα από το πρίσμα της κωμωδίας φώτισε τα σκοτάδια της ανθρώπινης ψυχής, κατανόησε την ανθρώπινη ψυχοσύνθεση και δημιούργησε χαρακτήρες με οικουμενική εμβέλεια και έργα που παραμένουν επίκαιρα μέχρι σήμερα.

Με τον «Κατά Φαντασίαν Ασθενή» ο Μολιέρος βάζει στο στόχαστρό τους τσαρλατάνους και τους κομπογιαννίτες που λυμαίνονται το ιατρικό επάγγελμα. Σατιρίζει τους «ειδήμονες» της εποχής του, που κρύβονταν πίσω από πομπώδεις φράσεις και φανταχτερές ορολογίες πασχίζοντας έτσι να καμουφλάρουν την ανεπάρκεια των γνώσεών τους και το γεγονός ότι πάνω από τον ιπποκράτειο όρκο βάζουν το κέρδος και το προσωπικό συμφέρον. Ο Μολιέρος – ως ένα από τα λαμπρότερα επαναστατικά πνεύματα της εποχής του - δεν μένει μόνο εκεί, αλλά κάνει και ένα πολιτικό σχόλιο καταγγέλλοντας κάθε μορφή εξουσίας και ασκώντας έντονη κριτική στη γαλλική κοινωνία και στα κακώς κείμενά της. Με ανάλαφρο αλλά καυστικό τρόπο, τα βάζει με τις παντός είδους αυθεντίες που τυφλωμένοι από αλαζονεία και έχοντας κατακτήσει προνόμια και εξουσία, υποτιμούν και καταπιέζουν τον απλό πολίτη.

Κατά τραγική ειρωνεία ο «Κατά Φαντασίαν Ασθενής» ήταν το κύκνειο άσμα του. Το 1673, λίγο μετά την τέταρτη παράσταση του έργου στην οποία πρωταγωνιστούσε, ο Μολιέρος – άρρωστος και προδομένος από τους γιατρούς -  πέθανε στα παρασκήνια. Η παράσταση, που θα παρουσιαστεί σε μεγάλα θέατρα της Αθήνας και θα περιοδεύσει σε ολόκληρη την Ελλάδα, αποτελεί την ένατη συνσκηνοθεσία του Αιμίλιου Χειλάκη και του Μανώλη Δούνια μετά τις εξαιρετικά επιτυχημένες παραστάσεις «Μήδεια», «Μη σου τύχει», «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας», «Οθέλλος», «Αντιγόνη», «Ιφιγένεια», «Ταρτούφος» και «Μόνος με τον Άμλετ».

Το έργο

Στο κωμικό μικροσκόπιο του Μολιέρου μπαίνει ένας αριστοκράτης, ο Αργκάν, ο οποίος ζει μια άνετη ζωή μέσα στον πλούτο και στα προνόμια. Θεωρεί τον εαυτό του το κέντρο του κόσμου και καταδυναστεύει τους γύρω του απαιτώντας να υπηρετούν τις παραξενιές και τα καπρίτσια του. Παρ’ όλα αυτά, και ο ίδιος ο Αργκάν υποφέρει καθώς νιώθει ότι κάτι τού φταίει. Τρομερά υποχόνδριος και αρρωστοφοβικός είναι πεπεισμένος ότι το πρόβλημά του είναι η πολύ κλονισμένη υγεία του. Γι’ αυτό και έχει καλέσει όλους τους γιατρούς για να του βρουν θεραπεία. Μάταια όμως. Οι γιατροί – αλλά και κάθε είδους τσαρλατάνοι - δοκιμάζουν πάνω του όλες τις δοκιμασμένες και πειραματικές θεραπείες με σκοπό να τον απαλλάξουν από την «άγνωστη» ασθένειά του, ενώ ταυτόχρονα τον απαλλάσσουν και από τεράστια χρηματικά ποσά ως αμοιβή. Καθώς βλέπει ότι οι «επιστήμονες» προσπαθούν να τον εκμεταλλευτούν, αποφασίζει να παντρέψει την κόρη του, Αγγελική, με ένα γιατρό προκειμένου να έχει δωρεάν ιατρική φροντίδα, αδιαφορώντας αν εκείνη είναι ερωτευμένη με τον Κλεάνθη. Όταν η Αγγελική αντιδρά, ο Αργκάν με την προτροπή της δεύτερης συζύγου του της Μπελίνα, της ανακοινώνει ότι μοναδική της εναλλακτική είναι να κλειστεί σε μοναστήρι. Αυτοί που αναλαμβάνουν να τον συνεφέρουν είναι η υπηρέτριά του η Τουανέτα και ο αδερφός του ο Βεράλδος. Τον πείθουν να παραστήσει το νεκρό ώστε να ανακαλύψει ποιος τον εκμεταλλεύεται και ποιος τον νοιάζεται, ποιος τον επιβουλεύεται και ποιος πραγματικά τον αγαπάει.

Είναι όμως ο Αργκάν πράγματι ασθενής; Και αν ναι, ασθενεί από μια αρρώστια που μπορεί η ιατρική να θεραπεύσει; Ή μήπως είναι ένας ανασφαλής, φοβισμένος άνθρωπος που ενώ τα έχει όλα, προσπαθεί να βρει τι του φταίει και δεν είναι ευτυχισμένος και με πρόσχημα την κλονισμένη του υγεία πασχίζει να προκαλέσει το ενδιαφέρον των γύρω του και να σιγουρευτεί ότι νοιάζονται για αυτόν;  Και μήπως τελικά ο μολιερικός Αργκάν δεν διαφέρει και πολύ από τον σύγχρονο άνθρωπο που δεν ικανοποιείται με τίποτα και παρόλο που ζει μια άνετη οικογενειακή ζωή, συνειδητοποιεί τελικά ότι η βαθύτερη και σημαντικότερη ανάγκη του είναι να αγαπηθεί.

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

 

Σκηνοθεσία - Διασκευή: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας

Ελεύθερη απόδοση: Μανώλης Δούνιας

Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς

Κοστούμια: Αλεξία Θεοδωράκη

Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου

Κίνηση: Έλενα Γεροδήμου

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Βοηθός σκηνοθετών: Θάνος Χατζόπουλος

Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή, Δομνίκη Μητροπούλου

Video - treiler: Νικόλας Κωστής

Γραφιστικός σχεδιασμός: Δημήτρης Γκέλμπουρας @forbidden.designs

Βοηθός σκηνογράφου: Δήμητρα Σαρρή

Βοηθός ενδυματολόγου: Ελευθερία Πέτροβα

Βοηθός σκηνοθέτη trailer-ηχοληψία: Ορφέας Αγγελακόπουλος

Μακιγιάζ: Όλγα Φαλέϊ

Επιμέλεια κομμώσεων: Θωμάς Γαλαζούλας

Social Media: Renegade Media

 

 

Παραγωγή: Τεχνηχώρος

 

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Αιμίλιος Χειλάκης, Αθηνά Μαξίμου, Μυρτώ Αλικάκη,

Θοδωρής Ρωμανίδης, Νίκος Γκέλια,

Παναγιώτης Γαβρέλας, Βίκυ Διαμαντοπούλου,

Γιώργος Ζυγούρης, Δημήτρης Φιλιππίδης

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

€22 (γενική είσοδος), €20 (φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ, άνω των 65 ετών)

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ:

110’ χωρίς διάλειμμα

 

VIDEO TREILER:

https://www.youtube.com/watch?v=sUVPw2q_1oc

 

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:

https://www.more.com/theater/o-kata-fantasian-asthenis-tou-molierou/

 

 

Υπεύθυνη προβολής & επικοινωνίας

Μαρένα Καδιγιαννοπούλου 

marenakadigiannopoulou@gmail.com

 Ο ΚΑΤΑ ΦΑΝΤΑΣΙΑΝ ΑΣΘΕΝΗΣ»

ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ

 

 

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ

 

ΔΕΥΤΕΡΑ       2/9 ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ

ΤΡΙΤΗ            3/9 ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΑΖΑΡ-ΛΑΡΙΣΑ

ΤΕΤΑΡΤΗ       4/9 ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΛΟΥ «ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ»

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ  6/9 ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΔΗΜΟΥ ΠΑΤΡΕΩΝ

ΚΥΡΙΑΚΗ        8/9 ΒΕΑΚΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

ΔΕΥΤΕΡΑ        9/9 ΘΕΑΤΡΟ ΝΤΑΜΑΡΙ «ΑΛΙΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ»-ΒΡΙΛΗΣΣΙΑ

ΤΡΙΤΗ             10/9 ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΚΟΡΥΔΑΛΛΟΥ «ΘΑΝΑΣΗΣ ΒΕΓΓΟΣ»

ΠΕΜΠΤΗ       12/9 ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΑΛΕΞΗΣ ΜΙΝΩΤΗΣ»-ΑΙΓΑΛΕΩ

ΚΥΡΙΑΚΗ        15/9 ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΗΛΙΟΥΠΟΛΗΣ «Δ. ΚΙΝΤΗΣ» -ΗΛΙΟΥΠΟΛΗ

ΤΡΙΤΗ             17/9 ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ «ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ» - ΑΧΑΡΝΑΙ

ΤΕΤΑΡΤΗ        18/9 ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΤΡΑΣ-ΠΕΤΡΟΥΠΟΛΗ

ΠΕΜΠΤΗ        26/9 ΗΡΩΔΕΙΟ