Λίγο πριν την επανάσταση του 1917, η Βαγκανόβα κατέβηκε από τη σκηνή και αφιέρωσε τη ζωή της στη διδασκαλία. Για ένα διάστημα δίδαξε στην ιδιωτική Σχολή Ρωσικού Μπαλέτου του Akim L. Volynsky, αλλά αργότερα μεταπήδησε στη Χορογραφική Σχολή του Λένινγκραντ. Από το 1921 μέχρι το θάνατό της το 1951, η Agrippina Vaganova κατάφερε να διδάξει ανώτερους φοιτητές που ολοκλήρωσαν τα τρία χρόνια εκπαίδευσης μπαλέτου στη χορογραφική ακαδημία του Λένινγκραντ.
Από το 1931 έως το 1937 η Βαγκανόβα κατείχε επίσης τη θέση του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του Μπαλέτου Κίροφ. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ανέβασε τις εκδοχές της τόσο στην Λίμνη Των Κύκνων όσο και της Εσμεράλδα. Τα μπαλέτα της εποχής Βαγκανόβα εξακολουθούν να θεωρούνται μέρος της κλασικής κληρονομιάς.
Ωστόσο, η πιο σημαντική συμβολή της Vaganova στο μπαλέτο ήταν η μέθοδος διδασκαλίας της, την οποία ανέπτυξε, δουλεύοντας τόσο στο Kirov (Mariinsky) όσο και στη Χορογραφική Σχολή του Λένινγκραντ, που σήμερα είναι γνωστή ως Ακαδημία Μπαλέτου της Vaganova. Μέσα από τα τριάντα χρόνια που πέρασε στη διδασκαλία του μπαλέτου και της παιδαγωγικής, η Βαγκανόβα ανέπτυξε μια σπουδαία τεχνική και σύστημα διδασκαλίας. Το σύστημα της Vaganova συνέθεσε αυτό που είχε μάθει από τους δασκάλους της με τις δικές της ιδέες για τις δυνατότητες της κίνησης και της τεχνικής. Το αποτέλεσμα ήταν μια λαμπρή, καθαρή τεχνική σε συνδυασμό με ένα εύρος κίνησης και μια ευκαμψία του ανώτερου σώματος που είναι τα χαρακτηριστικά της στυλ Vaganova. Πολλοί μαθητές της Vaganova έγιναν διάσημοι χορευτές. Μετά το θάνατο της το 1951, η μέθοδος διδασκαλίας της διατηρήθηκε από πολλούς εκπαιδευτές μπαλέτου. Το 1957, η Σχολή μετονομάστηκε σε "Ακαδημία Μπαλέτου Vaganova" σε αναγνώριση των επιτευγμάτων της. Σήμερα υπάρχει ένα γλυπτό πορτρέτο της καθηγήτριας Agrippina Vaganova στην είσοδο της Ρωσικής Ακαδημίας Μπαλέτου που φέρει το όνομά της.
|
Σχόλια
Δημοσίευση σχολίου