SCOTLAND ROAD στον Πολυχώρο Πολιτισμού «Αθηναΐς»


SCOTLAND ROAD


Η ομάδα θεάτρου και χορού MoveInContact σε συνεργασία με τον Πολυχώρο Πολιτισμού «Αθηναΐς», και την εταιρεία παραγωγής «Texnis» παρουσιάζουν για πρώτη φορά στην Ελλάδα το έργο «SCOTLAND ROAD» του Τζέφρι Χάτσερ.


Ένα μεγαλειώδες ταξίδι με το πιο διάσημο καράβι της ιστορίας, τον Τιτανικό, καταλήγει στο τραγικό ναυάγιο, αφήνοντας πίσω του ανεκπλήρωτα όνειρα και χαμένες ψυχές που αιωρούνται μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας. Η εμφάνιση μιας μυστηριώδους νεαρής γυναίκας πάνω σε ένα παγόβουνο, με ρούχα εποχής, πλέκει σιγά σιγά το νήμα της ιστορίας των ηρώων.

Μετά την παρουσίαση του αριστουργήματος της υπαινικτικότητας «Το Στρίψιμο της Βίδας», σε διασκευή του Τζέφρι Χάτσερ, σε συμπαραγωγή με το ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης, η ομάδα παρουσιάζει το πρωτότυπο έργο του συγγραφέα SCOTLAND ROAD, ένα βαθιά μυστηριώδες, μεταφυσικό και απόκοσμο θρίλερ.

«Scotland Road – 1993 1ο βραβείο Lois and Richard Rosenthal. Ένα έργο που τυλίγει το θεατή σε ένα σασπένς ίντριγκας και ψυχοδράματος. Οι χαρακτήρες και η αλληλεπίδραση τους, που εμβαθύνουν και ξεδιπλώνουν το μυστήριο, αποκαλύπτουν ότι κάποιοι άνθρωποι δεν είναι αυτό που φαίνονται. Το αποτέλεσμα; Μια μελέτη στη βαθύτερη κατανόηση του εαυτού, ένα γοτθικό ψυχολογικό θρίλερ, αλλά πάνω από όλα καθαρή ψυχαγωγία.» The Cincinnati Post

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία-Κινησιολογία: Πάρης Μαντόπουλος

Μετάφραση : Άννα Γιαννικάκη, Λίνα Παπαζέτη, Κωνσταντίνος Ρεπάνης

Παίζουν οι : Εύη Καρρά
Τζωρτζίνα Μεντόγιαννη
Μαρίνα Πανηγυράκη
Κωνσταντίνος Ρεπάνης

Μουσική επιμέλεια: Πάρης Μαντόπουλος

Φωτισμοί: Νίκος Καλατζής

Κοστούμια : Μαρία Παλάντζα

Μακιγιάζ: Μαίρη Σταυρακάκη

Σχεδιασμός αφίσας: Νίκος Κολιτσόπουλος

Παραγωγή: Οργανισμός Θεατρικής Κίνησης

Συμπαραγωγή: Texnis – Οργάνωση Θεάματος

Στον Πολυχώρο Πολιτισμού Αθηναΐς, Καστοριάς 34-36, Αθήνα


Παραστάσεις: Κάθε Παρασκευή στις 21:15 και Σάββατο στις 20:00 - Διάρκεια: 80΄
Γενική είσοδος : 12 ευρώ / Φοιτητικό : 10 ευρώ / Ατέλειες- Κάρτα Ανεργίας : 5 ευρώ
Έναρξη παραστάσεων: Παρασκευή 10 Νοεμβρίου
Τηλ. Κρατήσεων: 210-3480080

Σχόλια

Δημοσίευση σχολίου

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Ακούσαμε και προτείνουμε: «Εκ Βαθέων»: Ένα άλμπουμ-κατάδυση στην ουσία του ελληνικού τραγουδιού

Εικόνα
Η Σαββέρια Μαργιολά και ο Παντελής Κυραμαργιός επί σκηνής, μέσα σε μια ατμόσφαιρα φορτισμένη από ήχους και λέξεις που «ανασαίνουν» με κάθε στίχο. Σε μια εποχή κατά την οποία η μουσική κατανάλωση κατακερματίζεται σε playlists, βιαστικά scrolls και μεμονωμένα singles, ο νέος δίσκος του Παντελή Κυραμαργιού με τίτλο «Εκ Βαθέων» , σε ερμηνεία της Σαββέριας Μαργιολά , έρχεται να υπενθυμίσει την αξία του ολοκληρωμένου μουσικού έργου. Η παρουσίασή του πραγματοποιήθηκε την Τρίτη 8 Απριλίου στον Σταυρό του Νότου Plus και λειτούργησε όχι απλώς ως συναυλία, αλλά ως σκηνική εμπειρία υψηλής αισθητικής, με αφηγηματική συνοχή, ερμηνευτική ένταση και ιδιαίτερο συναισθηματικό βάθος.
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: «Άνθρωπος του Θεού» – Όταν η πίστη συγκρούεται με την απελπισία

Εικόνα
Η παράσταση Άνθρωπος του Θεού , το νέο έργο του Ανδρέα Κεντζού, είναι ένα θεατρικό τρίγωνο γεμάτο υπαρξιακή ένταση, σαρδόνιο χιούμορ και κοινωνικό προβληματισμό. Σε μια φαινομενικά απλή βραδιά σε ένα σπίτι στην Αθήνα, κάτω από τον ήχο συγκρούσεων στους δρόμους, ξεδιπλώνεται μια ιστορία που μιλά για πίστη, απώλεια και την ανάγκη του ανθρώπου να δώσει νόημα στο χάος. Η ατμόσφαιρα στήνεται αμέσως: ένα μπαρ, δύο γυναίκες που γνωρίζονται τυχαία, μια πρόσκληση για «ένα τελευταίο ποτό». Όμως τίποτα δεν είναι τόσο αθώο όσο φαίνεται. Η είσοδος του Γιάννη, ανθυπαστυνόμου της ΥΑΤ και συζύγου της Ράνιας, λειτουργεί σαν καταλύτης, όχι μόνο για την ένταση μεταξύ των χαρακτήρων, αλλά κυρίως για την αποκάλυψη μιας συγκλονιστικής υπαρξιακής παγίδας: τι κάνεις όταν η πίστη σου ακυρώνεται; Ποιον τιμωρείς, τον εαυτό σου, τους άλλους ή τον ίδιο τον Θεό; Η σκηνοθεσία του Δημήτρη Γεωργαλά διατηρεί μια εξαιρετική ισορροπία ανάμεσα στο ρεαλιστικό και στο συμβολικό. Ο ρυθμός είναι σφιχτός, χωρίς περιττές φιοριτ...
Read more »

Η σιωπή της ψυχής και το αποτύπωμα του τραύματος: Συναντώντας την ομάδα του έργου Έρημος

Εικόνα
Πώς αποδίδεται επί σκηνής η εγκατάλειψη; Πώς γίνεται η πληγή μιας γενιάς να φωτίσει τις σκιές της επόμενης; Το θεατρικό έργο Έρημος δεν φοβάται να κοιτάξει κατάματα την καρδιά του διαγενεακού τραύματος, της απώλειας, της εσωτερικής ερήμωσης. Μέσα από μια πολυφωνική αφήγηση, η ιστορία μιας νεαρής μητέρας που εγκαταλείπει το παιδί και τη ζωή της, ξετυλίγεται ως ένας σπαρακτικός εσωτερικός μονόλογος. Η εγκατάλειψη εδώ δεν είναι καταδίκη· είναι κραυγή. Μιλήσαμε με τους συντελεστές του έργου — τον Γιάννη, την Έλενα, τη Ζωή, τη Σοφία και τη Φωτεινή — για τη σκηνική προσέγγιση τόσο ευαίσθητων και υπαρξιακών θεμάτων, για την εσωτερική διαδρομή της ηρωίδας, για τη δύναμη της μητρότητας και για τον συμβολισμό της ερήμου ως τοπίο ψυχής και μεταμόρφωσης. Το έργο "Έρημος" πραγματεύεται το διαγενεακό τραύμα και την εγκατάλειψη. Πώς προσεγγίσατε ένα τόσο ευαίσθητο και υπαρξιακό θέμα επί σκηνής;
Read more »

Χρήστος Μιχάλαρος: "Καύσιμο για τη ζωή και τη γραφή, στη δική μου περίπτωση, είναι οι άνθρωποι".

Εικόνα
Υπάρχουν λόγια που γράφονται με την πρόθεση να φτάσουν κάπου, σε κάποιον. Κι όμως, για λόγους αδιευκρίνιστους ή απολύτως σαφείς, παραμένουν μετέωρα, ανεπίδοτα—σαν γράμματα που δεν ταίριαξαν ποτέ με τον κατάλληλο παραλήπτη ή τη σωστή στιγμή. Αυτή την εύθραυστη ζώνη του ανείπωτου, του μισοειπωμένου και του βαθιά βιωμένου έρχεται να φωτίσει ο Χρήστος Μιχάλαρος με τη νέα του ποιητική συλλογή Ανεπίδοτα . Μέσα από λόγο λιτό, αλλά πυκνό σε νόημα και συγκίνηση, ο ποιητής χαρτογραφεί τη διαδρομή μεταξύ προσωπικού και συλλογικού βιώματος, αποκαλύπτοντας πτυχές της ανθρώπινης σχέσης, της μνήμης και της σιωπής. Στη συνέντευξη που ακολουθεί, ο Χρήστος Μιχάλαρος μιλά με ειλικρίνεια και στοχασμό για τα ποιήματα που κάποτε γράφτηκαν για κάποιον, μα τώρα ανήκουν σε όλους· για τις λέξεις που ίσως δεν ειπώθηκαν ποτέ, αλλά βρήκαν τη θέση τους σε ένα βιβλίο που λειτουργεί σαν μια ανοιχτή επιστολή προς την εμπειρία, τον πόνο και –τελικά– την ίδια την αλήθεια. Ο τίτλος Ανεπίδοτα υποδηλώνει λόγια που δεν ...
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: «ΜΕΤΑΝΑΑΑΑΣΤΕΣ» ή «Είμαστε πάρα πολλοί πάνω σ’ αυτήν τη βάρκα» του Ματέι Βιζνιέκ

Εικόνα
  Το έργο «ΜΕΤΑΝΑΑΑΑΣΤΕΣ» ή «Είμαστε πάρα πολλοί πάνω σ’ αυτήν τη βάρκα» του Ματέι Βιζνιέκ, που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Θέατρο Σημείο, είναι μια γροθιά στο στομάχι και ταυτόχρονα ένα κάλεσμα αφύπνισης. Βασισμένο στην τραγωδία του Αιγαίου και γραμμένο το 2016, μέσα στην καρδιά της προσφυγικής κρίσης, το κείμενο παραμένει δραματικά επίκαιρο, φωτίζοντας με θάρρος τη σκληρή αλήθεια της προσφυγικής εμπειρίας.
Read more »

Διαβάσαμε και προτείνουμε: Στην Πόλη της Έφης Μαχιμάρη

Εικόνα
Η Έφη Μαχιμάρη, μέσα από τη συλλογή Στην Πόλη , μας προσφέρει μια ποιητική περιπλάνηση γεμάτη μνήμη, νοσταλγία και ιστορική επίγνωση. Επηρεασμένη από τις εικόνες της Κωνσταντινούπολης, τις φωτογραφίες του Ara Güler και τις αφηγήσεις ανθρώπων που έζησαν τις μεταβολές της, η ποιήτρια δημιουργεί ένα σύμπαν που ταλαντεύεται ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν.  
Read more »