Open Mind

Η παράσταση « 24 ώρες σ’ έναν κόσμο που δεν μας ανήκει » του Παντελή Φλατσούση, που παρουσιάζεται στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, επιχειρεί να κοιτάξει τον σύγχρονο κόσμο χωρίς να τον απλοποιεί. Με αφετηρία την ατμόσφαιρα του φιλμ La Haine, η παράσταση ανοίγει μια συζήτηση γύρω από τη βία, τον αποκλεισμό και τις κοινωνικές ανισότητες, αλλά το κάνει μέσα από μια διαδικασία έρευνας που εκτίθεται ανοιχτά πάνω στη σκηνή. Η σκηνοθεσία επιλέγει μια μορφή που κινείται ανάμεσα στο θέατρο και το ντοκιμαντέρ. Ζωντανή δράση και βίντεο συνυπάρχουν, δημιουργώντας ένα σκηνικό περιβάλλον που μοιάζει περισσότερο με διαδικασία αναζήτησης παρά με μια κλασική αφήγηση. Αυτή η επιλογή δίνει ενδιαφέρον ρυθμό στην παράσταση και κρατά την αίσθηση ότι όσα συμβαίνουν μπροστά μας βρίσκονται ακόμη σε εξέλιξη. Ο πολυπολιτισμικός θίασος λειτουργεί ως βασικό στοιχείο της σκηνικής πρότασης. Οι διαφορετικές γλώσσες και εμπειρίες των ηθοποιών δεν παρουσιάζονται απλώς ως θεματικό στοιχείο, αλλά ενσωματώνονται οργανικά σ...

  Σε μια εποχή όπου η λογοτεχνία συχνά βιάζεται να εντυπωσιάσει με ρυθμούς, ανατροπές και εξωτερικές εντάσεις, ο Ισπανός συγγραφέας Χαβιέρ Μαρίας επιμένει να γράφει σαν στοχαστής, σαν ένας φιλόσοφος της αφήγησης που αναζητά, μέσα από τον μακροπερίοδο λόγο του, τα βάθη της ανθρώπινης ύπαρξης. Το Μπέρτα Ίσλα , ένα από τα όψιμα μυθιστορήματά του, είναι το είδος του βιβλίου που δεν διαβάζεται βιαστικά· απαιτεί υπομονή, παραδοχή, εσωτερική συμμετοχή. Και ανταμείβει πλουσιοπάροχα. Το μυθιστόρημα αφηγείται την ιστορία της Μπέρτα και του Τομ – δύο νέων που μεγαλώνουν στη Μαδρίτη της δεκαετίας του ’60 και υπόσχονται ο ένας στον άλλον έναν κοινό βίο. Όμως η μοίρα, με την έννοια όχι του απρόβλεπτου αλλά του αργά και ύπουλα επερχόμενου, παρεισφρέει. Ο Τομ, μισός Ισπανός και μισός Άγγλος, χαρισματικός, με ασυνήθιστο ταλέντο στις γλώσσες και τις μιμήσεις, γίνεται στόχος των βρετανικών μυστικών υπηρεσιών. Και από τη στιγμή που θα εισέλθει στον κόσμο των κατασκόπων, θα πάψει να είναι ο Τομ Τζακό...

Η παιδική λογοτεχνία έχει τη δύναμη να ανοίγει δρόμους σε δύσκολες αλλά αναγκαίες συζητήσεις. Με αφορμή το βιβλίο Η δύναμη του σπασμένου φτερού , μιλήσαμε με τη συγγραφέα Ελένη Καραμπάτσου για το πώς ένα παραμύθι μπορεί να αγγίξει ευαίσθητα ζητήματα όπως η απώλεια, ο αποχωρισμός και η εσωτερική δύναμη των παιδιών. Μέσα από συμβολικές εικόνες και τρυφερή αφήγηση, η ιστορία επιχειρεί να δώσει χώρο στη συζήτηση γύρω από συναισθήματα που συχνά μένουν σιωπηλά. Στη συζήτηση που ακολουθεί, η συγγραφέας μιλά για την ανάγκη μιας παιδείας που καλλιεργεί όχι μόνο γνώσεις αλλά και ψυχικές αντοχές.   Ελένη Καραμπάτσου Το βιβλίο σας αγγίζει ένα ιδιαίτερα δύσκολο θέμα για τα παιδιά, αυτό της απώλειας και του αποχωρισμού. Τι σας οδήγησε να γράψετε μια ιστορία που προσεγγίζει τόσο ευαίσθητα συναισθήματα; Πράγματι το θέμα της απώλειας και του αποχωρισμού είναι ένα δύσκολο θέμα για τα παιδιά καθώς προσεγγίζει ευαίσθητα συναισθήματα, όπως είπατε. Αναρωτιέμαι όμως, γιατί αυτό να είναι ένας απ...

Η « NINA 2 » της Κάτια Σπερελάκη, σε σκηνοθεσία Yoel Wulfhart στο Theatre of the NO, είναι ένας μονόλογος που επιλέγει τη δύναμη της εσωτερικότητας αντί για τον εντυπωσιασμό. Η σκηνοθεσία κινείται με λιτότητα και καθαρή δραματουργική σκέψη, δημιουργώντας έναν χώρο όπου η μνήμη, ο χρόνος και η προσωπική αναμέτρηση της ηρωίδας μπορούν να αναδυθούν οργανικά. Χωρίς περιττές σκηνικές εντάσεις, η παράσταση χτίζει σταδιακά μια ατμόσφαιρα που επιτρέπει στον θεατή να εισχωρήσει στον εσωτερικό κόσμο της Νίνας. Η ερμηνεία της Βάσιας Βασιλείου αποτελεί τον βασικό άξονα της παράστασης. Με ακρίβεια, μέτρο και ευαισθησία, αποδίδει τη σταδιακή απογύμνωση της ηρωίδας: τις στιγμές αυτοπεποίθησης που σβήνουν, τις αμφιβολίες που επιστρέφουν, τη μνήμη που βαραίνει. Η κατάρρευση της Νίνας δεν παρουσιάζεται ως θεατρική έκρηξη αλλά ως μια ήσυχη, ανθρώπινη φθορά που αποκαλύπτεται μέσα από μικρές μεταβολές στον τόνο, στο βλέμμα και στη σιωπή. Αυτό δίνει στην ερμηνεία μια αίσθηση αλήθειας και ωριμότητας που κρατ...

Εθνικό Θέατρο Βουλγαρίας «Ιβάν Βάζοφ» - Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου σε συνεργασία με το ΚΘΒΕ    Βάκχες του  Ευριπίδη   σε σκηνοθεσία  Javor Gardev με τους  The Tiger Lillies    

  «Τ o  κομπλεξικό» Του Αχιλλέα ΙΙΙ Σκηνοθεσία   Όλγα Ποζέλη Πρεμιέρα 17 Απριλίου Παρασκευή στις 21:00 Κυριακή στις 18:00 «Μπορείς να γκρεμίσεις έναν κόσμο, αλλάζοντας απλώς μια λέξη;» Μια παράλογη κωμωδία από την ομάδα θεάτρου ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ   Η ομάδα θεάτρου ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ , και η σκηνοθέτρια, Όλγα Ποζέλη πιστές στην αναζήτηση νέων, ρηξικέλευθων τρόπων επικοινωνίας, επιστρέφουν στη σκηνή με μια παράσταση που σκοπό δεν έχει να σας καθησυχάσει, αλλά να σας ξεβολέψει . Με όχημα το βιβλίο του Αχιλλέα ΙΙΙ «Κομπλεξικό» και τα τραγούδια του Σπύρου Γραμμένου, στήνεται ένα παράλληλο σύμπαν όπου η γλώσσα αποσυντίθεται και επανασυνδέεται με τον πιο απρόσμενο τρόπο. Η γλώσσα είναι ένας ζωντανός οργανισμός, ένας κώδικας που συμφωνήσαμε να τηρούμε για να μην χαθούμε στη μετάφραση. Τι συμβαίνει όμως όταν τα «κλειδιά» των λεξικών παύουν να ξεκλειδώνουν την αλήθεια; Στην παράσταση αυτή, οι λέξεις σταματούν να είναι επίσημοι ορισμοί και γίνονται εκρηκτικοί μηχανισμοί . Μέσα από έναν κα...

  ΤΕΛΕΥΤΑΙΟΣ ΚΥΚΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ « TO ΠΑΡΤΥ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΜΟΥ» ΟΛΟΚΛΗΡΩΝΕΤΑΙ ΘΡΙΑΜΒΕΥΤΙΚΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΔΙΑΝΑ Μια τελευταία ευκαιρία να παρακολουθήσετε τη θρυλική παράσταση της Ελένης Ράντου                        Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΞΕΚΙΝΑ   «ΤΟ ΠΑΡΤΥ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΜΟΥ» 5 η χρονιά  ΠΡΕΜΙΕΡΑ  Σάββατο 24Οκτώβρη 2026 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων   Συνοδοιπόροι μουσικά και όχι μόνο,  αυτή τη χρονιά, η Ελεονόρα Μανόνα σε τραγούδι και ακορντεόν και ο Αλέξανδρος Ιακώβου στο βιολί                          ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ   ΑΝΕΣΤΗΣ ΑΖΑΣ     ● Ένα πρωτόγνωρο θεατρικό φαινόμενο που ξεκίνησε το 2022 ● Το πιο δυσεύρετο εισιτήριο  για4 ΣΥΝΕΧΌΜΕΝΑ χρόνια ● 500 παραστάσεις Αθήνα - Θεσσαλονίκη – Κύπρο ...