Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Workshop Μπαλινέζικου Χοροθεάτρου με Μάσκα με τον I Wayan Bawa από το Μπαλί

 


Workshop Μπαλινέζικου Χοροθεάτρου με Μάσκα
με τον
I Wayan Bawa από το Μπαλί (Ινδονησία)

 

Η Πολυδραστική Ομάδα Τέχνης Fabrica Athens φέρνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τον σπουδαίο performer και δάσκαλο Μπαλινέζικου Χορευτικού Δράματος με Μάσκα, I Wayan Bawa. Ο Μπαλινέζος χορευτής και ηθοποιός, καλλιτεχνικός διευθυντής και δάσκαλος του Gambuh Desa Batuan Ensemble, μόνιμο μέλος του Theatrum Mundi Ensemble και στενός συνεργάτης του διεθνούς φήμης θεατρικού σκηνοθέτη Eugenio Barba και του ISTA (International School of Theatre Anthropology), θα έρθει στην Αθήνα τον Οκτώβριο για ένα εντατικό workshop Μπαλινέζικου Χοροθεάτρου με Μάσκα, αλλά και για την παρουσίαση της performance work demonstration «The Total Actor» στο ανανεωμένο θέατρο του Τεχνοχώρου Φάμπρικα.

Πιο συγκεκριμένα, στο workshop ο I Wayan Bawa θα εισαγάγει τους συμμετέχοντες στις βασικές αρχές του μπαλινέζικου χορού, οι οποίες θα τους προσδώσουν την απαραίτητη αντοχή σε στάσεις που δεσμεύουν ολόκληρο το σώμα. Ακόμη, θα τους διδάξει κανόνες σύνθεσης και τροποποίησης της ενέργειας και θα εκπαιδεύσει τη φωνή των συμμετεχόντων μέσα από τραγούδια και προφορικές ακολουθίες. Επιπλέον, καθ’ όλη τη διάρκεια του εργαστηρίου, θα έχουν τη δυνατότητα να εξοικειωθούν με τη χρήση παραδοσιακών μπαλινέζικων μασκών, ενώ στο τέλος του θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν δωρεάν την εκπαιδευτική παράστασηperformance work demonstration «The Total Actor». Σκοπός του εντατικού workshop είναι συμμετέχοντες και συμμετέχουσες να αποκομίσουν όλες τις αρχές που συνθέτουν τον μπαλινέζικο χορό και που είναι καθολικές και χρήσιμες για ηθοποιούς, χορευτές και performers ανεξάρτητα από την καλλιτεχνική τους παράδοση και από τις προσωπικές αισθητικές τους επιλογές.

Το εντατικό εργαστήριο θα ολοκληρωθεί με την performance work demonstration του I Wayan Bawa «The Total Actor». Στην παράσταση ο Μπαλινέζος master ξεκινώντας με μια προσφορά και ένα απόσπασμα από το Gambuh, την παλαιότερη μπαλινέζικη μορφή χορο-δράματος, θα επιδείξει τεχνικές φωνητικής - τραγουδιού, χορού και θεάτρου από το Μπαλί, εισάγοντας τους θεατές στον πλούτο των παραστατικών τεχνών του νησιού και στη σύνδεση τους με τις θρησκευτικές τελετές του. Το κύριο μέρος της παράστασης θα είναι αφιερωμένο στο Topeng, τον γνωστό μπαλινέζικο χορό μάσκας. Ο ερμηνευτής θα εξηγήσει τα χαρακτηριστικά κάθε μάσκας, κλείνοντας με μια ακολουθία καθορισμένων φορμών και αυτοσχέδιου διαλόγου. Την παράσταση θα μπορεί να παρακολουθήσει και το ευρύ κοινό με αγορά εισιτηρίου μέσω του viva.gr.

Το workshop Μπαλινέζικου Χοροθεάτρου με Μάσκα θα πραγματοποιηθεί 25 - 31 Οκτωβρίου 2021 στον Τεχνοχώρο Φάμπρικα. Θα διεξαχθεί στα αγγλικά, ενώ θα υπάρχει ταυτόχρονη μετάφραση στα ελληνικά. Oι συμμετέχοντες θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν ολόκληρο το σεμινάριο (7 ημέρες), αλλά και το πρώτο ή το δεύτερο τετραήμερο αυτού (25 - 28/10 ή 28 - 31/10). Στο τέλος, θα δοθεί βεβαίωση παρακολούθησης.

Για τη συμμετοχή στο σεμινάριο είναι απαραίτητη η επίδειξη αρνητικού covid rapid test, πιστοποιητικού νόσησης ή πιστοποιητικού εμβολιασμού σε ηλεκτρονική ή έντυπη μορφή. Στον χώρο διεξαγωγής, αλλά και για την υλοποίηση του σεμιναρίου, θα τηρούνται τα απαραίτητα υγειονομικά μέτρα για την ασφαλή και ευχάριστη εμπειρία όλων.

Συνοπτικές Πληροφορίες:

Τίτλος: Workshop Μπαλινέζικου Χοροθεάτρου
Εισηγητής:
I Wayan Bawa (Μπαλί, Ινδονησία)
Ημερομηνίες διεξαγωγής:
25 – 31 Οκτωβρίου (7 ημέρες, 33 ώρες) ή
25 – 28 Οκτωβρίου (4 ημέρες, 19 ώρες) ή
28 – 31 Οκτωβρίου (4 ημέρες, 19 ώρες) και
31 Οκτωβρίου, 20:30 -21:30  
Performance Work Demonstration
Ώρες διεξαγωγής: 10:00 – 14:30
Κόστη συμμετοχής:
7 ημέρες

- Ολόκληρο: 280 ευρώ (+ Φ.Π.Α.)
- Μειωμένο: 260 ευρώ (+ Φ.Π.Α.)
4 ημέρες
- Ολόκληρο: 200 ευρώ (+ Φ.Π.Α.)
- Μειωμένο: 180 ευρώ (+ Φ.Π.Α.)
*  Οι μειωμένες τιμές ισχύουν για
early bird – εξόφληση μέχρι τις 15/10, φοιτητές και φοιτήτριες δραματικών σχολών και σχολών χορού, ηθοποιούς με ατέλεια ΣΕΗ, φοιτητές και φοιτήτριες ΑΕΙ-ΤΕΙ και ανέργους. Απαραίτητη είναι η επίδειξη των ανάλογων δικαιολογητικών σε περίπτωση μειωμένου εισιτηρίου (φοιτητικής κάρτας, κάρτας ανέργων ή ατέλειας)
Πληροφορίες ǀ Δηλώσεις Συμμετοχής:

Email: researchtheater@gmail.com (εισάγετε το Θέμα: Balinese Mask Dance)
Τηλέφωνο: +30 6949409474
Ιστοσελίδα: www.fabricaathens.gr

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα