ΛΕΞΕΙΣ ΚΑΙ ΣΚΕΨΕΙΣ_ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ

ΛΕΞΕΙΣ ΚΑΙ ΣΚΕΨΕΙΣ_ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ - Improtech 26-29.9.2019

ΛΕΞΕΙΣ ΚΑΙ ΣΚΕΨΕΙΣ / ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ

IMPROTECH 2019

Improtech Paris

- Αθήνα 2019 (ikPA’19)

26-29 Σεπτεμβρίου 2019 | ΣΤΕΓΗ ΙΔΡΥΜΑΤΟΣ ΩΝΑΣΗ & ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΑΘΗΝΩΝ

Από το Παρίσι στην Αθήνα. Από τον μουσικό αυτοσχεδιασμό στην ψηφιακή νοημοσύνη. Δύο πόλεις ενώνονται μέσα από μια σειρά συναντήσεων που γεφυρώνουν τέχνη και επιστήμη.

Πώς αποκτούν μουσικότητα οι μηχανές; Πώς συνυπάρχουν οι μουσικοί με τις μηχανές; Μπορεί ένα ψηφιακό σύστημα, όσο πολύπλοκο κι αν είναι, να παράγει μουσική που να πείθει απόλυτα τους ανθρώπους; Ποια στερεότυπα κωδικοποιούνται στα ψηφιακά συστήματα και αναπαράγονται από αυτά;

Η Στέγη εγκαινιάζει τη σαιζόν δηλώνοντας για άλλη μία φορά το ενδιαφέρον της για την καινοτομία στον χώρο των τεχνών, με ένα φεστιβάλ-εργαστήριο αφιερωμένο στον Μουσικό Αυτοσχεδιασμό (Improvisation) σε σχέση με την Ψηφιακή Νοημοσύνη (Digital Intelligence). Για τέσσερις ημέρες, από 26 έως 29 Σεπτεμβρίου, στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση και στο Εθνικό & Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών, στο Αμφιθέατρο «Ιωάννης Δρακόπουλος» (Πανεπιστημίου 30), προηγμένα τεχνολογικά συστήματα αλληλεπιδρούν ζωντανά και δημιουργικά με μουσικούς στο Improtech 2019.

Μετά τη Νέα Υόρκη και τη Φιλαδέλφεια, το Παρίσι ενώνεται με την Αθήνα στο Improtech Paris-Αθήνα (ikPA’19). Πρόκειται για μια σειρά γεφυρωτικών συναντήσεων τέχνης και επιστήμης, με διαλέξεις, εργαστήρια, demos και συναυλίες, στις οποίες συμμετέχουν σημαντικά ονόματα του αυτοσχεδιασμού και της ανερχόμενης μουσικής σκηνής από το Παρίσι, την Αθήνα και άλλες πόλεις.

Με την υποστήριξη της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, του IRCAM του Centre Pompidou και του Εθνικού & Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, το ikPA’19 θα γονιμοποιήσει μια εκρηκτική συνεύρεση σημαντικών ερευνητικών ομάδων και επιστημόνων με γνωστές προσωπικότητες της τζαζ, της σύγχρονης δημιουργίας και της παραδοσιακής μουσικής. Οι ομιλίες καλύπτουν ποικίλα γνωστικά πεδία, όπως είναι η μουσική μέσω υπολογιστών, η τεχνητή νοημοσύνη, η ρομποτική, η μουσικολογία, η φιλοσοφία και οι κριτικές σπουδές.

Από τον σημαντικό ακαδημαϊκό Gérard Assayag στον εμβληματικό σαξοφωνίστα Evan Parker, από τον φιλόσοφο και κιθαρίστα της τζαζ Garry Hagberg στον καθηγητή επιστήμης υπολογιστών & μουσικής στο Πανεπιστήμιο της Βικτόρια του Καναδά, Γιώργο Τζανετάκη, από τον ιδιοφυή μουσικό και πανεπιστημιακό Steve Lehman στον καθηγητή αμερικανικής μουσικής στο Πανεπιστήμιο Κολούμπια, George E. Lewis, το Improtech 2019 προσφέρει μία μοναδική ευκαιρία για διαπολιτισμικές και διεπιστημονικές συναντήσεις μεταξύ ερευνητικών και δημιουργικών κοινοτήτων, που κορυφώνονται σε τρεις συναυλίες.

Συντελεστές

Επιμέλεια: Gerard Assayag, Αναστασία Γεωργάκη, Χρήστος Καρράς

Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, IRCAM, Εθνικό & Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών

Με την υποστήριξη: Collegium Musicae – Πανεπιστήμιο της Σορβόννης, Γαλλικό Ινστιτούτο

Πληροφορίες

26 – 29 Σεπτεμβρίου 2019

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση (Συγγρού 107) & Εθνικό & Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών,

στο Αμφιθέατρο «Ιωάννης Δρακόπουλος» (Πανεπιστημίου 30)

Ομιλίες: Είσοδος ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας

Εργαστήρια: Είσοδος ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας | Περιορισμένος αριθμός θέσεων

Συναυλίες: Είσοδος ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας | Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν την εκδήλωση

Αναλυτικές πληροφορίες για τις δράσεις:
https://www.onassis.org/el/whats-on/improtech-2019

http://ikparisathina.ircam.fr/

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

«Αλιγάτορες» στο θέατρο Γκλόρια από 9 Μαΐου

Αλιγάτορες (Alligators) Του Andrew Keatley Στο Θέατρο Γκλόρια Early Bird: Η προπώληση ξεκίνησε! https://www.more.com/theater/ offer/aligatores/ Εσύ είσαι έτοιμος για τον ρόλο του δικαστή; Πιο επίκαιρο από ποτέ το βραβευμένο έργο του Andrew Keatley Αλιγάτορες (Alligators) , παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στην κεντρική σκηνή του θεάτρου Γκλόρια σε μετάφραση και σκηνοθεσία Γιάννη Λασπιά από τις 9 Μαΐου, κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.00 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; -Παράταση παραστάσεων

Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play. From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century. At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

ΘΕΑΤΡΟ ΕΛ ΕΡ -Ελένη Ερήμου Πρόγραμμα παραστάσεων : Φεβρουάριος – Μάρτιος – Απρίλιος 2024

ΘΕΑΤΡΟ ΕΛ ΕΡ -Ελένη Ερήμου Πρόγραμμα παραστάσεων : Φεβρουάριος – Μάρτιος – Απρίλιος 2024 Καινούργια χρονιά και καινούργιο ξεκίνημα για το θέατρο ΕΛ ΕΡ - Ελένη Ερήμου, με τρεις σημαντικές παραστάσεις που εντάσσονται στο καλλιτεχνικό του πρόγραμμα, εναρμονιζόμενες με το όραμα του θεάτρου για συμβολή στον Πολιτισμό. Το θέατρο ΕΛ ΕΡ – Ελένη Ερήμου που έλαβε την αρχική του ονομασία από την γνωστή ρήση του Θουκυδίδη «ΕΛΠΙΣ ΤΕ ΚΑΙ ΕΡΩΣ ΕΠΙ ΠΑΝΤΙ», βρίσκεται στο ιστορικό κέντρο της πρωτεύουσας, υπό το Φως της Ακρόπολης και διαθέτει δύο αίθουσες, την ΕΡΩΣ στον κάτω χώρο και την ΕΛΠΙΣ στον άνω, που αποτελεί και την κεντρική σκηνή. Εκεί, με πολλή προσοχή, επιλέγονται παραστάσεις που έχουν πολλά να πουν στους σημερινούς θεατές. Και οι δύο χώροι φιλοξενούν την Τέχνη σε πολλές από τις εκφάνσεις της: θέατρο, βιβλίο, ζωγραφική, μουσική, χορός - και αποτελούν σημείο συνάντησης ανθρώπων που ενδιαφέρονται και προάγουν τον Πολιτισμό.

ΓΛΥΚΕΡΙΑ "Ω γλυκύ μου έαρ και τα τραγούδια της Ανοιξης". Μ. Δευτέρα & Μ. Τρίτη, 29 και 30 Απριλίου στο Γυάλινο. Συμμετέχει ο Λεωνίδας Κακούρης

ΓΛΥΚΕΡΙΑ " Ω γλυκύ μου έαρ και τα τραγούδια της Άνοιξης " Για μόνο δύο παραστάσεις στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο Μεγάλη Δευτέρα & Μεγάλη Τρίτη, 29 και 30 Απριλίου Συμμετέχει ο Λεωνίδας Κακούρης Την παράσταση «Ω γλυκύ μου έαρ και τα τραγούδια της Άνοιξης» με κεντρικό άξονα το σπαρακτικό μοιρολόι της Παναγίας, θα παρουσιάσει η Γλυκερία την Μεγάλη Δευτέρα και την Μεγάλη Τρίτη, 29 και 30 Απριλίου στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο.

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΣΥΓΚΛΟΝΙΣΤΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ AMBER ALERT ΤΟΥ ΠΟΛΥΒΡΑΒΕΥΜΕΝΟΥ ΑΛΒΑΝΟΥ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ ODISE PLAKU

AMBER ALERT του Odise Plaku ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ AMBER ALERT του Odise Plaku

Open Mind

Αναζήτηση αυτού του ιστολογίου