Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Θέατρο Φούρνος | Πρόγραμμα καλλιτεχνικής περιόδου 2019 - 2020



ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗΣ ΠΕΡΙΟΔΟΥ 2019 – 2020

Το Θέατρο Φούρνος συνεχίζει τη δημιουργική του πορεία στο θεατρικό χάρτη της Αθήνας παρουσιάζοντας ένα πλούσιο ρεπερτόριο για τη φετινή σεζόν 2019 – 2020.
Ο Ζαν Ζενέ συναντά τον Σάμιουελ Μπέκετ, ο Γκέοργκ Μπύχνερ τον Όσκαρ Ουάιλντ και ο Μιγκέλ ντε Θερβάντες τον… Παζολίνι σε ένα πρόγραμμα που περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, νέα ελληνικά έργα, ανατρεπτικές αναγνώσεις κλασικών κειμένων και μουσικούς αυτοσχεδιασμούς.


Αναλυτικά το πρόγραμμα των παραστάσεων:

Παζολίνι
Σάββατο και Κυριακή από 5 Οκτωβρίου έως 27 Οκτωβρίου
Η παράσταση  «Παζολίνι»  βασισμένη στο έργο του Γιάννη Σολδάτου  σε δραματουργική επεξεργασία και σκηνοθεσία  Αγγελικής Καρυστινού, με τον Ένκε Φεζολλάρι, ανεβαίνει  για δεύτερη σεζόν .
 Ένα 17χρονο αγόρι ο Πίνο Πελόζι, η κυβέρνηση, η Μαφία, το παρακράτος, οι φασίστες, όλοι αναπόσπαστα κομμάτια στο πάζλ του μυστηριώδους εγκλήματος που ακόμα απασχολεί –αφού ποτέ δεν εξιχνιάστηκε.

Διασκευή : Γιάννης Σολδάτος – Αγγελική Καρυστινού
Δραματουργική επεξεργασία -σκηνοθεσία:  Αγγελική Καρυστινού
Σκηνικά- Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης
Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Αγγελίτσα
Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου
Βίντεο: Σπύρος Παπαρούλιας
Φωτογραφίες : Κική Παπαδοπούλου
Φωτογραφίες παράστασης: Ελπίδα Μουμουλίδου
Κομμώσεις : Thetramp
Μακιγιάζ: Εύα Κωνσταντινίδου
Ερμηνεύει ο Ένκε Φεζολλάρι


* Το ημέρωμα της στρίγγλας *
Μια αντίστροφη ανάγνωση
Δευτέρα και Τρίτη από 7 Οκτωβρίου έως 26 Νοεμβρίου
Πως θα σας φαινόταν ένας κόσμος που οι γυναίκες είναι το ισχυρό φύλο; Που ζητούν τους άντρες σε γάμο και καθορίζουν την εκπαίδευση και το μέλλον τους;
Πώς θα σας φαινόταν οι μανάδες να ζητούν προίκα για τους γιούς τους; Φανταστείτε έναν κόσμο που οι γυναίκες είναι αυτές που εξουσιάζουν. Μία αντίστροφη ανάγνωση πάνω στην εμβληματική και πάντα επίκαιρη ρομαντική κωμωδία του Ουίλιαμ Σαίξπηρ
Σκηνοθεσία:  Κωνσταντίνος Τσονόπουλος
Διασκευή/ Δραματουργική επεξεργασία:
Κωνσταντίνος Τσονόπουλος, Νίκη Δουλγεράκη
Επιμέλεια Κίνησης: Ευθύμης Χρήστου
Πρωτότυπη Μουσική: Στάθης Σούλης
Σχεδιασμός Φωτισμού: Γεωργία Τσελεπή
Κοστούμια: Κρίστελ Καπερώνη
Σκηνικά: Joe Pe (Retrosexual)
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Εύη Κουταλιανού, Νίκη Δουλγεράκη
Φωτογραφίες: Μαρία Σπένδου
Παίζουν: Θανάσης Βοϊδήλος , Κωνσταντίνα Δημητριάδη, Εύη Δόβελου, Μαριέλα Δουμπού, Νίκη Δουλγεράκη, Δήμητρα Ζαχαράτου, Δάφνη Καφετζή, Παναγιώτα  Παπαδημητρίου, Αντώνης Σανιάνος, Μαρία Σπένδου (live camera)
Παραγωγή : ΔΕΚΑΕΦΤΑ // ΤΡΙΤΑ Productions

Κώστας Ανδρέου – Ιπποκράτους

Τετάρτη 9 & 16 Οκτωβρίου

Ο μουσικός Κώστας Ανδρέου θα παρουσιάσει τη συναυλία Ιπποκράτους, μια ζωντανή μουσική παραγωγή με το άταστο ηλεκτρικό μπάσο του
Στη συναυλία Ιπποκράτους ο Κώστας Ανδρέου δημιουργεί μουσική και ήχους με το άταστο ηλεκτρικό μπάσο του σε πραγματικό χρόνο, αλληλεπιδρώντας ζωντανά με ρεαλιστικά και επεξεργασμένα ηχητικά τοπία της οδού Ιπποκράτους.

Κώστας Ανδρέου: άταστο ηλεκτρικό μπάσο, ηλεκτρονικά
Σχεδιασμός φωτισμών: Μελίνα Μάσχα


Γιαλήτες ή αλλιώς αλήτες του γιαλού
του Γιάννη Κόκα
Τετάρτη και Πέμπτη από 23 Οκτωβρίου έως 26 Δεκεμβρίου
Η νεοσύστατη καλλιτεχνική ομάδα « Άλμπατρος» συστήνεται στο κοινό μ’ ένα έργο, το οποίο βάζει στο επίκεντρο την πιο δυνατή σχέση του ανθρώπου, τη φιλία.
Το κείμενο κι η σκηνοθεσία είναι του Γιάννη Κόκα κι η νέα ομάδα μας υπόσχεται πολύ γέλιο αλλά και συγκίνηση μέσα από μια ιστορία καθημερινών ανθρώπων, μια ιστορία της διπλανής πόρτας- ή και όχι;
Συντελεστές:
Κείμενο/Σκηνοθεσία : Γιάννης Κόκας              
Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Μπησάρα
Βοηθός δραματουργίας : Αλέξης Πετρίχος
Ενδυματολογία/Σκηνογραφία: Ηλέκτρα Σταμπούλου
Χορογραφίες/Κινησιολογία: Παρασκευή Κάπα
Φωτισμοί: Απόστολος Τσατσάκος
Μουσική επιμέλεια: Χρήστος Παπαδόπουλος
Μουσική διδασκαλία: Έλλη Βασιλάτου
Γραφιστική επιμέλεια: Άννα Κόκα
Παίζουν: Βαγγέλης Αμπατζής, Εύη Αργυρίου, Γιάννης Βασιλώττος, Γιάννης Κόκας, Αλέξανδρος Κωχ, Βερόνικα Μπακόλα, Χριστίνα Τζιάλλα, Κωνσταντίνα Τσιτσία – Γεωργαντά

Ο Σκοινοβάτης
του Ζαν Ζενέ
Παρασκευή από 25 Οκτωβρίου έως 3 Ιανουαρίου
Μια απόπειρα θεατρικής ερμηνείας ενός εμβληματικού έργου του Ζαν Ζενέ.
Ο Σκοινοβάτης θα πρέπει να μεταμορφωθεί, να εγκαταλείψει τα εγκόσμια,
να ζήσει στην αφάνεια, να περιέλθει σε απόλυτη ακηδία, να κατακτήσει την άκρα μοναξιά.
Μέσα από αυτά τα δύσκολα μονοπάτια θ’ ανακαλύψει την πληγή που κρύβει μέσα του,
δηλαδή την ίδια του την αδυναμία, η οποία θα σταθεί αρωγός του στο δύσκολο εγχείρημά του.
Μετάφραση: Χριστόφορος Λιοντάκης
Σκηνοθεσία: Νίκος Αρμάος
Σκηνικά, Κοστούμια, Μουσική: Μιχάλης Αδάμης
Επιμέλεια Κίνησης: Νίνα Αλκαλάι
Φωτισμοί, Βοηθός Σκηνοθέτη: Φάνης Βλασταράς
Αφίσα: Σάκης Γαρνέλης
Οργάνωση παραγωγής: Κωνσταντίνα Σταθά
Στον ρόλο του Σκοινοβάτη ο Νίκος Αϊβαλής

Το Ηρεμιστικό
του Σάμιουελ Μπέκετ
Σάββατο και Κυριακή από 9 Νοεμβρίου έως 15 Δεκεμβρίου

Οι νυχτερινές περιπλανήσεις ενός μοναχικού ανθρώπου σε μία άγνωστη πόλη. Η Νύχτα, οι δρόμοι της έρημης πόλης, τα φωτισμένα παράθυρα των σπιτιών, οι παράδοξες συναντήσεις, οι φόβοι, οι σκέψεις και η ζεστασιά της ανθρώπινης επαφής, σε μια από τις ωραιότερες αφηγήσεις το μεγάλου Σάμιουελ Μπέκετ.
Σύλληψη–Σκηνοθεσία: Άσπα Τομπούλη, Μετάφραση: Εριφύλη Μαρωνίτη, Σκηνικά/κοστούμια: Μαρία Καραθάνου, Visuals: Διονύσης Σιδηροκαστρίτης, Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος, Επιμέλεια κίνησης: Φαίδρα Σούτου, Βοηθός σκηνοθέτη: Στέλλα Παπακωνσταντίνου.
Παίζουν: Υβόννη Μαλτέζου, Σπύρος Βάρελλης

Λεόντιος & Λένα: ένα τραγούδι για το τίποτα
από την ομάδα Neko
Δευτέρα και Τρίτη από 2 Δεκεμβρίου έως 30 Δεκεμβρίου
Ο Γερμανός συγγραφέας Γκέοργκ Μπύχνερ γράφει το έργο «Λεόντιος και Λένα» το 1836. Ακροβατώντας ανάμεσα στον ρομαντισμό της εποχής του και στην επαναστατική του ορμή δημιουργεί μια κωμωδία έντονα τραγική όπου το ερωτικό παραμύθι αναβλύζει κοινωνική κριτική και ειρωνεία.Ο Λεόντιος και η Λένα, γόνοι βασιλιάδων, πρόκειται να ενωθούν με τα δεσμά του γάμου ενώνοντας παράλληλα και τα βασίλεια των πατεράδων τους. Θέλοντας να ξεγελάσουν το πεπρωμένο και τα αρχέτυπα ο καθένας τους χωριστά αποφασίζει να δραπετεύσει. Συναντώνται, όμως, τυχαία χωρίς να ξέρει ο ένας την ταυτότητα του άλλου και ερωτεύονται.

Μετάφραση:  Γιώργος Δεπάστας
Σκηνοθεσία: Γιώργος Τζαβάρας
Βοηθός
σκηνοθέτη: Ιλιάνα Παζαρζή
Σκηνογραφία /Ενδυματολογία: ομάδα ikrek
Πρωτότυπη Μουσική: George Ravaya
Φωτισμοί : Αποστόλης Τσατσάκος
Φωτογραφίες promo/ Teaser Video : Θεόφιλος Τσιμάς
Φωτογραφίες παράστασης: Στέλιος Πετράκης
Μοντάζ Teaser Video: Χριστιάνα Λαδοπούλου, Άρης Καλλέργης
Graphic Design: Γεωργία Κατσούλα

Παίζουν οι : Τρύφωνας Ζάχαρης, Χριστιάνα Λαδοπούλου, Άρης Καλλέργης, Ελένη Ζουρελίδου, Δήμος Μαμαλούδης, Ιλιάνα Παζαρζή

Παραγωγή : ΔΕΚΑΕΦΤΑ // ΤΡΙΤΑ Productions


Τα Γενέθλια της Ινφάντα
του Oscar Wilde
Πέμπτη και Παρασκευή από 23 Ιανουαρίου έως 13 Μαρτίου
«Τα γενέθλια μιας νεαρής πριγκίπισσας με το όνομα Ινφάντα μονοπωλούν κάθε χρόνο το ενδιαφέρον της αυλής και των πολιτών του βασιλείου της Ισπανίας. Παρ’ ότι ο πατέρας της, ο Βασιλιάς, θρηνεί ακόμη το χαμό της μητέρας της, δεν τολμά να της χαλάσει χατίρι. Ένα τέρας κι ένας καθρέφτης, η πύλη στο ανεξερεύνητο της ανθρώπινης ύπαρξης, θα αποκαλύψουν πως η γνώση, το απαγορευμένο φρούτο, είναι προάγγελος δεινών. Θα είναι τελικά αυτό, το πάρτι γενεθλίων που ονειρεύτηκε η Ινφάντα?»
Συντελεστές
Συγγραφέας: Oscar Wilde
Μετάφραση: Μαρία Νίκα
Διασκευή: Μαρία Νίκα, Μαρίνα Κονταρίνη
Σκηνοθεσία: Μαρία Νίκα
Μουσική: Άρης Τρουπάκης
Παίζουν: Chalil Alizada, Ιφιγένεια Γρίβα, Μαρίνα Κονταρίνη, Μαρία Νίκα, Γιώργος Σταυριανός, Σταύρος Τσιτσόπουλος, Νικόλας Χαλδαιάκης
Τραγούδι: Γιάννης Δενδρινός, Μαρία Νίκα, Νικόλας Χαλδαιάκης

Δον Κιχώτης
Θεατρική ομάδα Νεάπολις
Σάββατο και Κυριακή από 15 Φεβρουαρίου έως 12 Απριλίου
Επιμένοντας στη διασκευή και απόδοση για το θέατρο,σπουδαίων λογοτεχνικών έργων,η θεατρική ομάδα «ΝΕΑΠΟΛΙΣ»,ανεβάζει το αριστούργημα του Μιγκέλ ντε Θερβάντες,  «ΔΟΝ ΚΙΧΩΤΗΣ»,σε μια νέα διασκευή, που σκοπό έχει να μεταφέρει στο σήμερα,αυτήν τη συνταρακτική ιστορία του περίφημου ιδαλγού Δον Κιχώτη,που αιώνες τώρα βρίκεται μέσα στην καρδιά της αναζήτησης κάθε ανθρώπου για μια άλλη πραγματικότητα καλύτερη σπουδαιότερη και τελικά αξιοβίωτη.
Επιμέλεια Κίνησης: Άρτεμις Ιγνατίου
Σκηνικά: Γιάννης Γκαρδιακός
Φωτισμοί-Κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας
Μουσική: Βασίλης Χρηστακέας
Παίζουν : Αργυρό Λογαρά,Γιάννης Νικολάου,Διονύσης Ποταμίτης, Άγγελος Χατζάς  Διασκευή-Σκηνοθεσία: Αγγελος Χατζάς

Violences Ένα δίπτυχο.
Violences (I) Σώματα και Πειρασμοί.
Violences (II) Ψυχές και Κατοικίες.
Του Γάλλου συγγραφέα – σκηνοθέτη Didier- Georges Gabily.
Δευτέρα και Τρίτη από 17 Φεβρουαρίου έως 14 Απριλίου
Αθήνα, 17 Φεβρουαρίου 2020 στο Θέατρο Φούρνος. Αναμένεται το πρώτο μέρος του δίπτυχου σε μία πρώτη παγκοσμίως μετάφραση του έργου, με στόχο το ανέβασμα του στην ελληνική σκηνή. Τα δεσμά της οικογένειας υφαίνουν και πάλι ένα φονικό δίχτυ γύρω από τα μέλη της. Κανείς δεν φαίνεται να μπορεί να ξεφύγει απ’ αυτή την παλιά αιώνια τραγωδία. Ατέρμονη επιστροφή, και επανάληψη. Ο κύκλος των Ατρειδών ακόμη δεν έχει κλείσει.


Μετάφραση από τη γαλλική γλώσσα: Μαρώ Καμβύση. Νίκος Λακιωτάκης. Χρήστος Μακρυγιώργος. 
Παίζουν: Ελένη Καραγιώργη, Ιωάννα Σκλαβενίτη, Νικόλας Λακιωτάκης.
Χρήστος Μακρυγιώργος
Σκηνοθεσία:  Χρήστος  Μακρυγιώργος.
Σκηνογραφία / Κοστούμια / Μάσκες: Φανή Σκουλικίδη.  


Οι Φάρσες
Σάββατο και Κυριακή από 25 Απριλίου έως 31 Μαΐου
Δύο γυναίκες κλεισμένες σε ένα δωμάτιο, κάνουν ασταμάτητα τηλεφωνικές φάρσες. Ο λόγος τους παραληρηματικός, κωμικός, φεμινιστικός, γλωσσικά ευρηματικός και νοηματικά παράδοξος. Αποδέκτες των τηλεφωνημάτων κυρίως άνδρες μιας μέσης τάξης, οι οποίοι έρχονται αντιμέτωποι με δύο γυναίκες τιμωρούς, δύο γυναίκες που εισβάλλουν στην ζωή τους, απαιτώντας συμμόρφωση.
Σύλληψη - σκηνοθεσία: Όλγα Ποζέλη
Σκηνικά: Κωστής Δάβαρης
Παραγωγή: Ομάδα Θεάτρου ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ
Η παράσταση έχει επιχορηγηθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού





Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα