Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

ΔΙΑΣΚΕΥΗ ΠΕΖΟΥ ΚΕΙΜΕΝΟΥ ΓΙΑ ΣΕΝΑΡΙΟ ΚΑΙ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ που πραγματοποιεί ο Δημήτρης Κουρούμπαλης στον ΙΑΝΟ της Αθήνας



IANOS | ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ | ΦΘΙΝΟΠΩΡΟ 2019 | ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ ΓΡΑΦΗ
Διασκευή πεζού με τον Δημήτρη Κουρούμπαλη



Η αλυσίδα Πολιτισμού IANOS και τα Εργαστήρια Βιβλίου της συμπληρώνουν εφέτος έξι χρόνια αδιάλειπτης παρουσίας στον χώρο της εκπαίδευσης. Τα εργαστήρια δημιουργήθηκαν την άνοιξη του 2013 και ήδη έχουν λειτουργήσει δεκατρείς επιτυχημένοι κύκλοι μαθημάτων.

Με ιδιαίτερη χαρά σάς ενημερώνουμε πως οι εγγραφές για τα σεμινάρια Δημιουργικής Γραφής του ΙΑΝΟΥ ξεκίνησαν. Καταξιωμένοι συγγραφείς διδάσκουν με γνώμονα την ποιότητα και το πάθος για το βιβλίο, την αγάπη για τη μάθηση και στοχεύουν τόσο στη συγγραφική πρόοδο όσο και στην ενημέρωση και την καλλιέργεια αυτών που αγαπούν το βιβλίο και το λογοτεχνικό κείμενο γενικότερα.

Τα μαθήματα ξεκινούν από τη Δευτέρα, 11 Νοεμβρίου.

Στο πλαίσιο των εν λόγω μαθημάτων ο Δημήτρης Κουρούμπαλης διδάσκει στο σεμινάριο Δημιουργικής Γραφής «Διασκευή πεζού κειμένου για σενάριο και παράσταση». Τα μαθήματα πραγματοποιούνται δια ζώσης, 17:30-20:30 για δέκα (10) διαδοχικές Πέμπτες, αρχής γενομένης από την Πέμπτη 14 Νοεμβρίου.

Περιγραφή μαθήματος

Κατά τη διάρκεια του σεμιναρίου θα περιηγηθούμε σε πεζά κείμενα τα οποία φέρουν θεμελιώδεις ιδέες, απόψεις και νοήματα και θα προσπαθήσουμε να τους δώσουμε τη ζωή που περιμένει κανείς να δει σε μια παράσταση, σε μια ταινία ή σε ένα τηλεοπτικό επεισόδιο.
Σκοπός του μαθήματος είναι να ερευνήσουμε τους τρόπους με τους οποίους το πεζό κείμενο, είτε αυτό είναι μυθιστόρημα, είτε δοκίμιο, είτε ακόμα και ποίημα, μετατρέπεται αρχικά σε σενάριο ή θεατρικό κείμενο, που στη συνέχεια θα ερμηνευτεί από τον ηθοποιό. Εντοπίζουμε τη θεατρικότητα στον αφηγηματικό λόγο και μαθαίνουμε να ξεχωρίζουμε μέσα στο κείμενο τα σημεία που έχουν δραματουργικό ενδιαφέρον.
Το σεμινάριο θα ακολουθήσει το εξής εκπαιδευτικό πλάνο:
  • Εισαγωγή στα βασικά στοιχεία δραματουργίας με παραδείγματα.
  • Πρώτες απόπειρες συγγραφής διαλόγων και σκηνών.
  • Αναφορά σε θεατρικές παραστάσεις, ταινίες και τηλεοπτικές σειρές που βασίζονται σε βιβλία.
  • Συγκριτική ανάλυση των διαφορών μεταξύ τηλεοπτικού και θεατρικού κειμένου.
  • Ανάλυση τρόπων διασκευής.
  • Επιλογή λογοτεχνικών και μη κειμένων προς διασκευή.
  • Διασκευή και συγγραφή νέου κειμένου από τους συμμετέχοντες.
  • Υποκριτική επεξεργασία των κειμένων – οι συμμετέχοντες γίνονται οι ηθοποιοί
Σε κάθε συνάντηση οι συμμετέχοντες θα καλούνται να κάνουν γραπτές ασκήσεις σχετικές με την ύλη που έχει παρουσιαστεί στην παράδοση. Οι ασκήσεις θα είναι σύντομες διαλογικές φόρμες, μικρές αφηγηματικές παράγραφοι, επεξεργασία κειμένου και θα παρουσιάζονται από τους συμμετέχοντες στην αίθουσα διδασκαλίας.
Ο τελικός στόχος επιτυγχάνεται σε τρία επίπεδα:
  • Διαφορετική ανάγνωση του πεζού κειμένου με εστίαση στο δραματουργικό του ενδιαφέρον.
  • Εισαγωγή στις τεχνικές συγγραφής τηλεοπτικού σεναρίου και κειμένου για θεατρική παράσταση.
  • Βιωματική κατανόηση της υποκριτικής τέχνης μέσω της συγγραφής και της ανάγνωσης των κειμένων του σεμιναρίου.


Μετά το τέλος του σεμιναρίου παρέχεται βεβαίωση παρακολούθησης.


Αίτηση συμμετοχής θα βρείτε εδώ:
Διάρκεια μαθημάτων: δέκα τρίωρα απογευματινά μαθήματα (30 ώρες διδασκαλίας)
Ημέρα μαθημάτων: Πέμπτη
Δίδακτρα: 340 ευρώ για νέες εγγραφές και 300 ευρώ για φοιτητές, άνεργους και απόφοιτους προηγούμενων κύκλων.

[Θα τηρηθεί αυστηρή σειρά προτεραιότητας καθώς συχνά ο αριθμός των αιτήσεων υπερβαίνει τον αριθμό των συμμετεχόντων ανά σεμινάριο.]


Λίγα λόγια για τον Δημήτρη Κουρούμπαλη
Γεννήθηκε στην Αθήνα, αποφοίτησε από το τμήμα Φιλοσοφίας, Παιδαγωγικής και Ψυχολογίας του ΕΚΠΑ και αρίστευσε στο μεταπτυχιακό της Κοινωνιολογίας του Παντείου Πανεπιστημίου. Εργάζεται αδιάλειπτα ως ηθοποιός από το 2000 σε θέατρο, σινεμά και τηλεόραση με σκηνοθέτες όπως οι C. Grauzinis («Υπέροχο μετά», «Πλούτος», «Ζορμπάς: Η αληθινή ιστορία», «Δάφνις και Χλόη»), Κ. Φιλλίπογλου («Προμηθέας Δεσμώτης», «Φιλοκτήτης», «Ορέστης-Ηλέκτρα 0-1»), Β. Μυριανθόπουλος («Μόλις χώρισα»), Μ. Μουμούρης («Ηγέτης», «Ο Άρντεν απ’ το Φέβερσαμ»), Ν. Νικολόπουλος («Alter ego», «180 μοίρες»), Β. Θωμόπουλος («Πολυκατοικία»), Γ. Σιούγας («Big Bang»), Κ. Λυχναράς («10 Λεπτά Κήρυγμα») κ.ά. Έχει αναλάβει την παραγωγή και την οργάνωση θεατρικών παραστάσεων και συναυλιών σε συνεργασία με το Ελληνικό Φεστιβάλ, Θέατρο Παλλάς, Ηρώδειο κ.ά. («ΣΑΜΠΟΤΑΖ+», «Πλάτωνος ’08», «Άρντεν απ’ το Φέβερσαμ»). Έχει γράψει θεατρικά έργα στα ελληνικά και στα αγγλικά, για τη σκηνή και το ραδιόφωνο, τα οποία έχουν παρουσιαστεί με επιτυχία («Ένας σκύλος που τον έλεγαν Φρίκη», «Εκτός Ορίων», «Παρασκευή παλιμπαιδισμού», «R.I.P. Romeos Ioulietta Panta», «Τέλος του Κόσμου», «Τι θα κάνουμε τώρα;», «Ηγέτης», «Πολιτική ανυπακοή», «Two very polite characters» κ.ά.). Διδάσκει θέατρο σε επαγγελματίες και ερασιτέχνες ηθοποιούς. Είναι ιδρυτικό στέλεχος της So7 (so7.gr). Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Αναλυτικές πληροφορίες στο www.ianos.gr και στο https://www.ianos-seminaria.gr


Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα