Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

«Milk, Coffee & Cookies» επιστρέφουν για 2η χρονιά στη Β’ Σκηνή του Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας



 Β’ ΣΚΗΝΗ
ΘΕΑΤΡΟ ΟΔΟΥ ΚΕΦΑΛΛΗΝΙΑΣ


MILK, COFFEE & COOKIES
ΤΑ ΚΥΡΙΑΚΑΤΙΚΑ ΜΟΥΣΙΚΑ ΠΡΩΙΝΑ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ
ΕΠΙΣΤΡΕΦΟΥΝ



Λίγο πριν το τέλος της χρονιάς, τα Κυριακάτικα Μουσικά Πρωινά «Milk, Coffee & Cookies» επιστρέφουν για 2η χρονιά στη Β’ Σκηνή του Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Θοδωρή Οικονόμου.
Ο θεσμός που αγαπήθηκε πολύ την πρώτη σεζόν που παρουσιάστηκε και ακολουθεί την παράδοση των matinée συναυλιών του εξωτερικού, επανέρχεται, παρουσιάζοντας στο κοινό σπουδαίους μουσικούς.
Πέντε ξεχωριστές συναυλίες, σε κλίμα παρέας και καλλιτεχνικής μυσταγωγίας, κάθε Κυριακή στις 12.30μμ. από 30 Δεκεμβρίου 2018 έως 27 Ιανουαρίου 2019.


Κυριακή 30 Δεκεμβρίου 2018

Danai & Io - Μελοποιημένες Ιστορίες



Η Ιώ παίζει ακορντεόν και η Δανάη τραγουδάει. Η Ιώ Le Moller είναι Ελληνο-γαλλικής καταγωγής, γεννημένη στο Λουξεμβούργο και η Δανάη Τεζαψίδου Ελληνίδα που μεγάλωσε στο Βέλγιο, στην Ταϊλάνδη και στη Νότια Αφρική. Τα τελευταία χρόνια έχουν για βάση την Ελλάδα, όπου και δημιούργησαν το duo Danai & Io.
Προτείνουν μία παράσταση για ακορντεόν και φωνή, μία σειρά κομματιών που εξιστορούν περιπέτειες ζωής. Ιστορίες που μας κάνουν να αναρωτηθούμε σχετικά με την οπτική που έχουμε, τόσο για τον εαυτό μας όσο και για τον κόσμο. Υπαρξιακές διηγήσεις που είναι προσωπικές και που περιέργως αφορούν τον καθένα από μας με τρόπο πολύ κοινό.
Διαμορφώνουν από το 2016, μία συλλογή από μουσικά κομμάτια ανά τον κόσμο. Διασκευάζουν τραγούδια του G. Brassens και του J. Brel, δύο ποιητές και φιλόσοφοι που εμπνέουν την Δανάη και την Ιώ οι οποίες έχουν γαλουχηθεί σε γαλλόφωνο περιβάλλον. Τα κέλτικα τραγούδια και ο ήχος της Σμυρνιάς Μ. Παπαγκίκας, έλκουν το duo που έχει καταγωγές από Βρετάνη, Βόλο και Πόντο. Ερμηνεύουν σύγχρονα Αγγλικά και Ισπανικά τραγούδια που έχουν τις ίδιες ανησυχίες. Τα πορτογαλικά fados τους είναι οικεία, όπως και το folk τραγούδι I am a poor wayfaring stranger, που εξιστορεί ένα ταξίδι ζωής.
Το duo Danai & Io συλλέγει αυτές τις μουσικές αφηγήσεις και τις μεταφέρει στη σκηνή. Παρότι ακούγονται διαφορετικές γλώσσες, σημασία δίνεται στη γλώσσα της εξιστόρησης, αυτή της ερμηνείας και της απεύθυνσης στο κοινό.


Κυριακή 6 Ιανουαρίου 2019

Μιχάλης Καλκάνης - solo double bass



Ο ηχόκοσμος του Μιχάλη Καλκάνη συνδυάζει το κλασικό του υπόβαθρο με την τεχνολογία και αποκαλύπτει το ενδιαφέρον του για ιδιαίτερα projects με κοινωνικό χαρακτήρα. Το πρώτο του άλμπουμ "Scarborough Tales" (2010) έχει ατμόσφαιρα κινηματογραφικής μουσικής και αποτέλεσε το final project για το μεταπτυχιακό του (MRes in Creative Music Technology University of Hull, UK). Το "A Parking Lot Performance" (2012) ηχογραφήθηκε ζωντανά σε ένα υπόγειο πάρκινγκ ως αυτοσχεδιασμός για κοντραμπάσο και ντύθηκε με βίντεο που σκηνοθέτησαν οι Ιρλανδοί Brendan Canty & Conal Thomson. Ένα χρόνο αργότερα ηχογράφησε και βιντεοσκόπησε έναν ακόμη αυτοσχεδιασμό με τίτλο "Mia Riza" αυτή τη φορά στο νοτιότερο άκρο της Ευρώπης. Ο πιο πρόσφατος δίσκος του "World Echoes in Athens" ξεκίνησε από καταγραφή που έκανε επί ένα χρόνο σε φανερούς και κρυφούς χώρους στην Αθήνα όπου μετανάστες από διαφορετικές χώρες κατέφευγαν για να προσευχηθούν. Με ολοκληρωμένες τις συνθέσεις, ο δίσκος χρησιμοποιήθηκε ως το soundtrack της φωτογραφικής έκθεσης του καταξιωμένου φωτογράφου Τάσου Βρεττού με τίτλο «Τ(ρ)όποι Λατρείας» που πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Μπενάκη τον χειμώνα του 2015.
Στις 6 Ιανουαρίου θα παρουσιάσει για πρώτη φορά πρωτότυπες συνθέσεις του για σόλο κοντραμπάσο, και θα δώσει ένα στίγμα από τις επιρροές του.


Κυριακή 13 Ιανουαρίου 2019

THE MELTING POT OUD AND KANUN SESSIONS
"Ανατολικά της Δύσης"
Πάνος Δημητρακόπουλος / Θωμάς Κωνσταντίνου       
Κανονάκι                              Ούτι






Είναι ταχυδακτυλουργοί και εντυπωσιάζουν με την τεχνική τους.
Έχουν καρδιά και τα ταξίμια τους είναι ταξίδια.
Είναι ταλαντούχοι και δεν μπαίνουν σε "μουσικά" καλούπια.
Η σχέση τους είναι έντονα διαλεκτική και παθιασμένη και στη μουσική και στη ζωή. «Λογομαχούν» για τις λεπτομέρειες και «αγαπιούνται» για τα μεγάλα και τα άπιαστα.
Είναι ένα από τα πιο ιδιαίτερα δίδυμα της ελληνικής μουσικής.
Ποτέ δεν ξέρεις τι θα παίξουν ακριβώς σε μία παράσταση… Μάλλον ούτε κι αυτοί.


Κυριακή 20 Ιανουαρίου 2019

Θοδωρής Οικονόμου «20»



Ο Θοδωρής Οικονόμου στην πρώτη του σόλο συναυλία το 2019, σε αυτό το κυριακάτικο πρωινό στον μαγικό χώρο της Β’ σκηνής του Θεάτρου της Οδού Κεφαλληνίας θα προετοιμάσει ένα πρόγραμμα αυτοσχεδιασμού, ένα ταξίδι μέσα από τον ήχο του προσωπικού του κόσμου.


Κυριακή 27 Ιανουαρίου 2019

Matinée Γαλλικής Μουσικής για Φλάουτο & Πιάνο
Saint-Saëns
FauréDebussyRavelBoulangerSatiePoulencSancan ...



Όλη η Essence, το απόσταγμα της Γαλλικής Μουσικής της ρομαντικής, ιμπρεσιονιστικής και μεταϊμπρεσιονιστικής περιόδου (19ος-20ός αι.) σε ένα πρωινό για φλάουτο & πιάνο στο με τις σολίστ Ναταλία Γεράκη στο φλάουτο & Μαρία Παπαπετροπούλου στο πιάνο.

Ναταλία Γεράκη, φλάουτο
www.nataliagerakis.com | www.facebook.com/NataliaGerakis
Ελληνίδα φλαουτίστα με διεθνή παρουσία (συμμετοχές σε φεστιβάλ σε ολόκληρη τη Γερμανία, σε πολλές χώρες της Ευρώπης, σε Ασία, Αφρική και Ν.Αμερική). Είναι τακτικά προσκεκλημένη καθηγήτρια σε διεθνή σεμινάρια (Springiersbacher Meisterkurse/ Γερμανία, Masterclasses Adams European Flute Center/Ολλανδία, International Forum for Flute und Pianο/Λουξεμβούργο, Deutscher Tonkünstlerverband Instrumentenkurse/Γερμανία, Semaine de la Francophonie Lusaka/Ζάμπια, Masterclass Universidad Mayor Santiago/Χιλή, Masterclass Μουσική Βιβλιοθήκη Λίλιαν Βουσούρη). Διδάσκει Μεθoδολογία Φλάουτου στο Κρατικό Πανεπιστήμιο (Ακαδημία) Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών της Στουτγάρδης και είναι καθηγήτρια φλάουτου στο Ωδείο Αθηνών. Ως μουσικός ορχήστρας, συνεργάστηκε μεταξύ άλλων με την Ορχήστρα Δωματίου της Βυρτεμβέργης, την Κρατική Όπερα της Στουτγάρδης, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Καμεράτα/Armonia Atenea και υπήρξε κορυφαία Α' της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης. Έχει ηχογραφήσει για τη Βαυαρική Ραδιοφωνία και το Τρίτο Πρόγραμμα του Eλληνικού Ραδιοφώνου. Κυκλοφορούν 2 δισκογραφικές δουλειές της: Terra e Aria με έργα για φλάουτο και άρπα (Spektral) και CLAUDE DEBUSSY la musique à moi (Utopia Music/Μικρή Άρκτος). Μουσική σπούδασε στο Παρίσι (Conservatoire Municipal Nadia & Lili Boulanger, Διπλώμα φλάουτου με το πρώτο βραβείο της πόλης του Παρισιού) και στη Στουτγάρδη (Staatliche Hochschule für Musik & Darstellende Kunst Stuttgart, τάξη Prof. Jean-Claude Gérard) με υποτροφία του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών.

Μαρία Παπαπετροπούλου, πιάνο
www.facebook.com/maria.papapetropoulou.9
Η Μαρία Παπαπετροπούλου σπούδασε πιάνο με τις Πόπη και Ναταλία Μιχαηλίδου στο «Αθήναιον» Ωδείο και το Ωδείο Σκαλκώτα αντίστοιχα. Πήρε το δίπλωμά της από το Ωδείο Σκαλκώτα με άριστα παμψηφεί και πρώτο βραβείο. Συνέχισε τις σπουδές της με τη Φρανσουάζ Τινά στην Εκόλ Νορμάλ του Παρισιού και στο Εθνικό Ωδείο της Ορλεάνης, από όπου αποφοίτησε αποσπώντας το πρώτο βραβείο. Κατόπιν με υποτροφία του Ιδρύματος Ωνάση, συνέχισε τις σπουδές της στο Πανεπιστήμιο της Καρλσρούης με τον Ούλριχ Ραντεμάχερ, στην ειδικότητα συνοδείας λίντερ, αποκτώντας μεταπτυχιακό δίπλωμα (ΜasterofArts) με άριστα. Παρακολούθησε σεμινάρια και τμήματα τελειοποίησης πιάνου, μουσικής δωματίου και συνοδείας λίντερ με τους Λέβ Βλασένκο, Γκίττυ Πίρνερ, Εντουάρντο Χούμπερτ και Μπρούνο Κανίνο. Έχει εμφανιστεί σε ατομικά ρεσιτάλ (Μέγαρο Μουσικής 1994) και σε συναυλίες Μουσικής Δωματίου στην Ελλάδα, τη Γαλλία, τη Γερμανία, την Ιταλία και την Τουρκία. Έχει συμπράξει επανειλημμένα, ως σολίστ, με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Ορχήστρα των Χρωμάτων, την Φιλαρμονική του Ριαζάν στη Ρωσία και την Ορχήστρα Νέων του Μύνστερ στη Γερμανία, όπου ηχογράφησε σε CD το κοντσέρτο για πιάνο του Μότσαρτ KV467. Έχει ηχογραφήσει επίσης για την Ελληνική Ραδιοφωνία με το Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής του Θόδωρου Αντωνίου, για τη Subways Music (CD "Το Μουσικό Κουτί & άλλες μελωδίες" με ανέκδοτη μουσική του Χρήστου Μεντή), και έχει εμφανιστεί στην Ελληνική Ραδιοφωνία και Τηλεόραση. Διδάσκει πιάνο, συνοδεία και μουσική δωματίου στο Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας.

INFO:
Β’ Σκηνή Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας
Κεφαλληνίας 18 Κυψέλη
Πληροφορίες – κρατήσεις: 2114117878

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
Κυριακή 12.30μμ
Από 30 Δεκεμβρίου 2018 έως 27 Ιανουαρίου 2019
Τιμές εισιτηρίων:
Κανονικό: 15 ευρώ
Φοιτητικό: 10 ευρώ
Άνεργοι & Ατέλειες: 5 ευρώ

Προπώληση:
Viva.gr, 11876, Seven Spots, Reload, Media Markt, Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Αθηνόραμα.gr, Viva Kiosk Σύνταγμα

Παραγωγή
Kart Productions

ΧΟΡΗΓΟΙ
Μπισκότα Παπαδοπούλου

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Αλεξία Πετροπούλου: "Ο κόσμος πάντα θα έχει ανάγκη τη χαρά γιατί αυτή είναι η φύση του ανθρώπου... να χαίρεται!"

  «Το κλύσμα» στο θέατρο Αλκμήνη. Μιλήστε μου για αυτή την παράσταση. Αφηγούμαι, σαρκάζω και αυτοσαρκάζομαι, χορεύω, ερωτοτροπώ, πέφτω και σηκώνομαι,θυμάμαι και ξεχνώ... τη ζωή μιας γυναίκας που μέσα από τον πόνο, τον έρωτα, το χιούμορ, την προδοσία και τις όμορφες λέξεις,   προσπαθεί μονίμως να υπερβεί   τα ματαιωμένα όνειρά της και τις αντοχές της με συγχώρεση και αγάπη όσο και να συγκρούεται ο εσωτερικός της κόσμος με την πραγματικότητα και όλα αυτά τα όμορφα και δύσκολα ζωντανεύουν στην σκηνή υπό την σύγχρονη σκηνοθετική ματιά της Άννας Σωτρίνη.