Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Έρωτας και Θάνατος στο Σινεμά, η «Θυσία» του Ταρκόφσκι: Η πέμπτη ομιλία την 1η Απριλίου στο Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη

Σε μια από τις σημαντικότερες ταινίες στην ιστορία του παγκόσμιου σινεμά, στην «Θυσία» (1986) του Αντρέι Ταρκόφσκι είναι αφιερωμένη η πέμπτη και τελευταία στρογγυλή τράπεζα του κύκλου ομιλιών «Μιλώντας για τον Έρωτα και το Θάνατο στη ζωή και στην τέχνη» που διοργανώνει το Κέντρο Τέχνης και Ψυχοθεραπείας (Κ.Τ.Ψ.) στο Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη.
Το Σάββατο 1η Απριλίου, λοιπόν, στο πάνελ θα βρεθούν ο Σωτήρης Γουνελάς, Ποιητής-Συγγραφέας και ο Κωνσταντίνος Μπλάθρας, Θεολόγος, Δημοσιογράφος, Σκηνοθέτης, επιχειρώντας μια σφαιρική ανάλυση του βραβευμένου φιλμ. Τη συζήτηση θα συντονίσει ο Δημήτρης Κυριαζής, PhD, Ψυχίατρος, Παιδοψυχίατρος, Ψυχαναλυτής/ ΕΕΨΨ/ IFPS, ενώ την επιμέλεια της ομιλίας, η οποία φέρει τον τίτλο «Έρωτας και Θάνατος στο Σινεμά, η “Θυσία” του Ταρκόφσκι» έχει αναλάβει η Νιζέττα Αναγνωστοπούλου, Ψυχολόγος, M.A., ArT psy, ECPh.
The Sacrifice
Θυσία ή θύτης;
Πρωταγωνιστής στην ταινία είναι ο Αλεξάντερ, του οποίου τα γενέθλια διακόπτονται βίαια, όταν μαθαίνει πως ο Τρίτος Παγκόσμιος Πόλεμος είναι προ των πυλών και η ανθρωπότητα ένα βήμα πριν από τον ολοκληρωτικό αφανισμό. Ο ήρωας, παρότι άθεος, θα προσφέρει στον Θεό τα πάντα: το σπίτι, τη γυναίκα, ακόμη και το μικρό του γιο, προκειμένου να σωθεί ο κόσμος.
Άραγε, είναι σωτήρας ή θύμα; Ο κύριος Μπλάθρας σημειώνει σχετικά: «Ο τίτλος της ταινίας, “Offret” στα σουηδικά, θα αποδιδόταν με μεγαλύτερη πιστότητα στα ελληνικά ως “Θύμα”. Σε μια ειδική περίπτωση και “Τάμα” […]. Ο Ταρκόφσκι είναι χριστιανός, μα όχι αφελής ή χαζοχαρούμενος, όπως αρκετοί ανάμεσα στους ευσεβείς. Όχι μόνον της χριστιανικής πίστης. Η αγάπη, η εντέλεια, φυτεύεται στη θυσία. Όχι στο αίμα του άλλου, κατά τον θρησκευτικό φανατισμό. Θύμα γίνεται ο ίδιος. Για να ριζώσει η πίστη….».
Ποιο είναι το κεντρικότερο ζήτημα που θέτει η συγκεκριμένη ταινία; Ενδιαφέρον παρουσιάζει η τοποθέτηση του κύριου Γουνελά«Η “Θυσία” καταγγέλλει την πορεία του πολιτισμού, ενός κατά βάσιν ανθρωποκεντρικού πολιτισμού. Τίθεται το ζήτημα της θυσίας, της σωτηρίας του ανθρώπου και του κόσμου, του έρωτα, του θανάτου, της Αγάπης, της Πίστης, της Ανάστασης».
Ταυτότητα εκδήλωσης
Έρωτας και Θάνατος στο Σινεμά, η «Θυσία» του Ταρκόφσκι
Πέμπτη ομιλία του κύκλου «Μιλώντας για τον Έρωτα και τον Θάνατο στη ζωή και στην τέχνη» που διοργανώνει το Κέντρο Τέχνης και Ψυχοθεραπείας
Συντελεστές
Εισηγητές: Σωτήρης Γουνελάς, Ποιητής-Συγγραφέας, Κωνσταντίνος Μπλάθρας, Θεολόγος, Δημοσιογράφος, Σκηνοθέτης
Συντονίζει ο Δημήτρης Κυριαζής, PhD, Ψυχίατρος, Παιδοψυχίατρος, Ψυχαναλυτής/ ΕΕΨΨ/ IFPS
Επιμέλεια: Νιζέττα Αναγνωστοπούλου, Ψυχολόγος, M.A., ArT psy, ECPh
Συνδιοργάνωση: Εκδόσεις Πορφύρα
Πού: Ίδρυμα Β & Μ Θεοχαράκη, Β. Σοφίας 9 & Μέρλιν 1, Αθήνα, τηλ. : 2103611206
Πότε: Σάββατο 1 Απριλίου
Διάρκεια: 2 ώρες και 30’ (18.00-20.30)
Κόστος συμμετοχής: 10 € για προαγορά, 12 € ταμείο (ή 47 € για το σύνολο των ομιλιών)
Περισσότερες πληροφορίες στην επίσημη σελίδα του Κέντρου Τέχνης και Ψυχοθεραπείας www.art-therapy.gr και στα τηλέφωνα 210 6710346210 6747810
Δείτε τον προγραμματισμό όλων των ομιλιών και μάθετε περισσότερα για την εκδήλωση εδώ.
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΕΙΣΗΓΗΤΩΝ
image
Σωτήρης Γουνελάς
Σωτήρης Γουνελάς
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1949. Μεταξύ 1970 και 1976 παρακολουθεί στο Παρίσι μαθήματα γαλλικής και ελληνικής φιλολογίας αλλά γρήγορα στρέφεται στο χώρο της φιλοσοφίας. Η ανάγνωση των έργων του Πλάτωνα και η μελέτη του της νεοελληνικής λογοτεχνίας τον απομακρύνουν από τα δυτικοευρωπαϊκά διαβάσματα. Συνεργάζεται με το περιοδικό Σύναξη σχεδόν από το πρώτο τεύχος (1982) και από το 1986 επιμελείται την έκδοση του περιοδικού έως το 1997. Τον ενδιαφέρει σταθερά η σύνθεση ποίησης, φιλοσοφίας και θεολογίας ως στάση ζωής και ως συγγραφή. Ανάμεσα στα βιβλία του: Ταρκόφσκι, ένας νοσταλγός του Παραδείσου εκδόσεις Διάττων και Κριτική σπουδή στο έργο του Χρήστου Μαλεβίτση, εκδόσεις Αρμός.
BLATHRAS
Κωνσταντίνος Μπλάθρας
Κωνσταντίνος Μπλάθρας
Σπούδασε Θεολογία και Σκηνοθεσία Κινηματογράφου. Ως δημοσιογράφος και κριτικός κινηματογράφου παρουσίασε στο Ραδιόφωνο της Εκκλησίας της Ελλάδος σειρά εκπομπών. Είναι Διευθυντής της εφημερίδας «Χριστιανική». Δημοσιεύει κριτικές του στην εφημερίδα «Ρήξη» και το περιοδικό «Νέα Πολιτική» και δοκίμια στα περιοδικά «manifesto» και «Νέα Ευθύνη».
Έχει σκηνοθετήσει ταινίες μικρού μήκους, αλλά και ντοκιμαντέρ, ανάμεσά τους το «Ελευθερία Δροσάκη: 14 Φεβρουαρίου 2015» –βραβείο Φεστιβάλ Χαλκίδας. Έχουν, επίσης, εκδοθεί πολλά βιβλία του, όπως «Τα πρωτοσέλιδα της κρίσης», εκδόσεις manifesto και «Αντρέι Ταρκόφσκι. Ο ποιητής όμοιος Θεού, η τελευταία μεγάλη συνέντευξη» (2016) –εισαγωγή, επιμέλεια–, εκδόσεις manifesto.
Είναι τακτικό μέλος της Ε.Σ.Η.Ε.Α. και της Π.Ε.Κ.Κ., στην οποία υπήρξε και Γενικός Γραμματέας.

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα