Διακοπές στην Τροία ΠΗΝΕΛΟΠΗΣ ΟΔΥΣΣΕΙΑ στον Πολυχώρος Πολιτισμού Αθηναΐς

Το έργο ανιχνεύει τον αντίκτυπο του Τρωικού πολέμου και των περιπετειών του Οδυσσέα, από την μεριά όμως της Πηνελόπης. Η σχέση του άντρα και της γυναίκας. Του Οδυσσέα και της Πηνελόπης όχι τόσο κάτω από το βάρος του μύθου, αλλά της διαπροσωπικής κατάστασης. Ο έρωτας και ο πόλεμος, η διαρκής αναζήτηση της αλήθειας, της αγάπης και της ευτυχίας του ανθρώπινου όντος. Δύο άνθρωποι που προσπαθούν να υπερβούν την μοίρα τους κυνηγώντας την πραγμάτωση των ονείρων τους.
Η Πηνελόπη αναζητά τους καρπούς του απόλυτου έρωτα, της επιτυχημένης σχέσης, της ευτυχίας σε διάρκεια, το χρέος της γυναίκας. Ο Οδυσσέας ποθεί τους καρπούς του πολέμου, των κατακτήσεων, την διαρκή ευχαρίστηση μέσα από την περιπέτεια. Η σύγκρουση των δύο δρόμων είναι υπαρξιακή, γεμάτη χιούμορ, ανατροπές, σάτιρα και πνευματικές αλήθειες.
Παίζουν: Σωτήρης Ταχτσόγλου, Έλενα Στρατή, Αντώνιος Τζαμαλούκας.
Κείμενο-Σκηνοθεσία: Βασίλειος Ρ. Φλώρος.
Μουσική: Σπύρος Γραμμένος – Βασίλης Λάγδας.

Πρεμιέρα: 13 Νοεμβρίου
Παραστάσεις: Κυριακή  17:00
Τιμή εισιτηρίου: €12, €8 (μειωμένο)
Διάρκεια: 2 ώρες
Πολυχώρος Πολιτισμού Αθηναΐς-Μουσικοθεατρική Σκηνή
Καστοριάς 34-36, Βοτανικός
Τηλέφωνο ταμείου: 210 3480080

Σχόλια

Δημοσίευση σχολίου

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Χαριτίνη Ξύδη: "Ο χρόνος είναι η αιώνια πάλη των αντιθέτων και ταυτοχρόνως η ισορροπία τους".

Εικόνα
Η Χαριτίνη Ξύδη , με την ποιητική της συλλογή Κουταλάκια , καταθέτει μια γραφή άμεση, αστική και βαθιά βιωματική, όπου οι μικρές καθημερινές στιγμές μεταμορφώνονται σε πυκνά αποτυπώματα μνήμης, έρωτα και εσωτερικής παρατήρησης. Με λόγο καθαρό και διεισδυτικό, που συνομιλεί με τη λαϊκή κουλτούρα και τη σύγχρονη εμπειρία της πόλης, η ίδια χαρτογραφεί έναν κόσμο αντιθέσεων και έντονων συναισθημάτων. Στη συνέντευξη που ακολουθεί, μιλά για τον χρόνο, τη μνήμη, τον έρωτα και τη γραφή ως πράξη ελευθερίας. Χαριτίνη Ξύδη Στην ποιητική σας συλλογή οι μικρές καθημερινές σκηνές μετατρέπονται σε πυκνά στιγμιότυπα ζωής. Πώς γεννήθηκε η ανάγκη να καταγράψετε αυτή την καθημερινότητα με τόσο άμεσο και σχεδόν αστικό τρόπο; Κλέβω κουταλάκια από παιδί, όπως ανέφερα και στο σημείωμά μου, στο τέλος του βιβλίου μου «Κουταλάκια». Δεν μπορώ να πω, εάν πράγματι, αποτέλεσε μια ανάγκη που έπρεπε πάση θυσία να καταγραφεί.  Μάλλον όχι. Επιπροσθέτως, ορισμένα «μυστήρια», οφείλουν να παραμένουν άλυτα και ανερ...
Read more »

Διαβάσαμε και προτείνουμε: Μπλε σκούρο 05 του Πάνου Μυρμιγγίδη από την Άνεμος Εκδοτική

Εικόνα
  Μπλε σκούρο 05 , η νέα νουβέλα του Πάνου Μυρμιγίδη από τις Άνεμος Εκδοτική, είναι μία ιστορία σαν αφήγηση βιωματική, ένα μικρό ημερολόγιο στο πέρασμα του χρόνου. Ένα βιβλίο ενηλικίωσης μέσα από μνήμες και ήχους και θεάματα που θα μείνουν χαραγμένα μέσα μας μια ζωή!
Read more »

Νίκος Παπαδόπουλος: "Στις συνθέσεις μου αξιοποιώ τους λαϊκούς δρόμους και τους παραδοσιακούς ρυθμούς, εντάσσοντάς τους ενίοτε σε μια σύγχρονη παρουσίαση".

Εικόνα
Ο Νίκος Παπαδόπουλος κινείται με συνέπεια ανάμεσα στη βυζαντινή παράδοση, το λαϊκό ιδίωμα και τη σύγχρονη μουσική δημιουργία, διαμορφώνοντας μια ταυτότητα όπου το πνευματικό βάθος συναντά τη βιωματική έκφραση. Με αφετηρία την κλασική κιθάρα και ισχυρές επιρροές από την πολίτικη ψαλτική παράδοση, η πορεία του συνθέτει γέφυρες ανάμεσα στους εκκλησιαστικούς ήχους και τους λαϊκούς δρόμους. Στην παράσταση Ο Σταθμός , για την οποία υπογράφει μουσική και ποίηση, προσεγγίζει τη θεματική της ξενιτιάς ως ένα βαθιά συμβολικό και υπαρξιακό ταξίδι, αναδεικνύοντας τη μουσική ως φορέα εσωτερικής αναζήτησης και πνευματικής αφύπνισης. Ποια ήταν η πρώτη σας επαφή με τη μουσική και πώς αποφασίσατε να ακολουθήσετε αυτήν την πορεία; Η πρώτη επαφή μου με τη μουσική ήταν ή εκμάθηση κλασσικής κιθάρας στο Εθνικό Ωδείο. Η απόφαση να ακολουθήσω αυτή την πορεία ήρθε από μία εσωτερική κλήση να ασχοληθώ με αυτό που με εκφραζει: τη μουσική.
Read more »

ΤΟ ΜΑΥΡΟ ΚΟΥΤΙ || Ο Στέφανος Κυριακίδης επιστρέφει στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά ύστερα από 52 χρόνια

Εικόνα
  Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει την κορυφαία μαύρη κωμωδία του Γιώργου Ηλιόπουλου «Το μαύρο κουτί» σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν, με ένα εξαιρετικό καστ πρωταγωνιστών. Στον κεντρικό ρόλο ο σπουδαίος Έλληνας ηθοποιός Στέφανος Κυριακίδης, ο οποίος επιστρέφει στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά ύστερα από 52 χρόνια, μετά την “Καμίνο Ρεάλ” του Τεννεσσή Γουίλλιαμς σε σκηνοθεσία Αλέξη Σολομού από το Εθνικό Θέατρο το 1974. Η προπώληση άνοιξε.  
Read more »

Μαίρη Κλαμπούρα: "Πάντα είχα μια έντονη ροπή προς το σκοτάδι, όχι σαν άνθρωπος αλλά σαν καλλιτέχνης".

Εικόνα
Η πρώτη ποιητική συλλογή της Μαίρης Κλαμπούρα , « Δαφοινόν δέρμα » , συγκροτεί έναν έντονα φορτισμένο κόσμο όπου η ζωή και ο θάνατος, η τρυφερότητα και η βία, το φως και το σκοτάδι συνυπάρχουν χωρίς ξεκάθαρα όρια. Μέσα από μια γραφή σωματική και βαθιά εσωτερική, η ποιήτρια επιστρέφει σε εμπειρίες, τραύματα και συναισθηματικές εντάσεις που έχουν διαμορφώσει τον προσωπικό της ποιητικό πυρήνα. Η γραφή της κινείται ενστικτωδώς, με έμφαση στη γλώσσα, τον ρυθμό και την εσωτερική ανάγκη έκφρασης, αφήνοντας τον αναγνώστη μέσα σε ένα ποιητικό πεδίο έντασης αλλά και οικειότητας, όπου το ζητούμενο δεν είναι η απάντηση αλλά η εμπειρία της αίσθησης. Μαίρη Κλαμπούρα Η πρώτη σας ποιητική συλλογή εισάγει έναν κόσμο έντονων αντιθέσεων όπου συνυπάρχουν η βία και η τρυφερότητα. Πώς διαμορφώθηκε αυτό το ποιητικό σύμπαν;
Read more »

Φάνης Σακελλαρίου: "Ο τρόπος με τον οποίο ο άνθρωπος σχετίζεται με ο,τι αποκαλεί ιερό θεωρώ ότι είναι από τα πιο πυρηνικά στοιχεία του είδους μας."

Εικόνα
Ο Φάνης Σακελλαρίου , μέσα από το νέο του έργο « Sunward », συνεχίζει την ερευνητική πορεία μιας τριλογίας που τοποθετεί στο επίκεντρο τη σχέση του ανθρώπου με το ιερό, τη βία και την υπαρξιακή αγωνία. Συνδυάζοντας performance, installation και ήχο, δημιουργεί ένα πολυεπίπεδο σκηνικό σύμπαν όπου η έννοια της «ανάποδης ανάστασης», η φθορά και η ανάγκη για νόημα συναντούν αρχετυπικές μορφές και προσωπικά βιώματα. Στη συνέντευξη που ακολουθεί, μιλά για τις επιρροές του, τη δραματουργική του μέθοδο και τα ερωτήματα που διατρέχουν το έργο του. Το «Sunward» φαίνεται να περιστρέφεται γύρω από την έννοια της βίας σε σχέση με το ιερό. Πώς προέκυψε αυτή η σύνδεση ως κεντρικός άξονας της τριλογίας σας; Ο τρόπος με τον οποίο ο άνθρωπος σχετίζεται με ο,τι αποκαλεί ιερό θεωρώ ότι είναι από τα πιο πυρηνικά στοιχεία του είδους μας. Υπάρχουν πολλές ανθρωπολογικές μελέτες που βάζουν στο κέντρο του ανθρώπινου πολιτισμού την κατασκευή θεών, αγίων και δαιμόνων   ως ένα εργαλείο ικανό να συσπειρώσει δ...
Read more »