Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Η " Αγγελική" των Fly Theater στο Θέατρο του Νέου Κόσμου


«Αγγελική»
Ένας βιωματικός μονόλογος για τρεις ηθοποιούς
αφιερωμένος σε όλες τις "Αγγελικές" του σήμερα.

Οι Fly Theatre μιλούν για το σημαντικότερο ζήτημα των καιρών μας, την προσφυγιά.

Mετά τη συμμετοχή τους, για πέμπτη φορά, στην παράσταση «Μαγικός Αυλός» του Σάιμον Μακ Μπέρνυ, ιδρυτή της ομάδας Complicite, οι Fly Theatre (Κατερίνα Δαμβόγλου και Robin Beer) επέστρεψαν από το Λονδίνο στην Αθήνα με το έργο τους “Αγγελική”, το οποίο παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στο Δώμα του Θέατρου του Νέου Κόσμου την περσινή χρονιά και επιστρέφει από τις 11 Νοεμβρίου 2016 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, στον Κάτω Χώρο του ίδιου Θεάτρου.

Η “Αγγελική” είναι μια παράσταση για τρεις ηθοποιούς που επιχειρούν με απλά μέσα – την κουκλοπαιχτική, τη μιμική και τα σώματά τους – να μεταφέρουν επί σκηνής το ταξίδι ζωής της Αγγελικής Ματθαίου.

Η παράσταση βασίζεται στην πραγματική ιστορία της ομώνυμης ηρωίδας, μιας προσφυγοπούλας από τις Νέες Φώκαιες της Σμύρνης, όπως η ίδια την παρουσιάζει σε ένα γράμμα της που δημοσιεύθηκε στις εφημερίδες.

ΥΠΟΘΕΣΗ

Η Αγγελική Ματθαίου, όπως μας υπαγορεύει το κείμενο στην αρχή της παράστασης, είναι “…παιδί της Λωζάνης. Της συνθήκης της Λωζάνης”. Η ιστορία της ξεκινά στα 1922 στο σπίτι της, όταν η ηρωίδα ήταν μόλις 6 χρονών. Με την Καταστροφή της Σμύρνης η οικογένειά της αιχμαλωτίζεται από την τουρκική στρατοχωροφυλακή (τσανταρμάδες). Κι έτσι ξεκινά ένα πολύχρονο οδοιπορικό προς την ενδοχώρα της Τουρκίας, στη διάρκεια του οποίου χάνει όλη της την οικογένεια. Έπειτα από χρόνια καταλήγει στην Αθήνα και τέλος στο Ρέθυμνο. Το μεταναστευτικό είναι ένα φλέγον ζήτημα που συνεχίζει να διχάζει την κοινή γνώμη σε όλη την Ευρώπη.

Μέσα από την προσωπική ιστορία της Αγγελικής τίθεται ξανά το ερώτημα “Τί εστί εθνική ταυτότητα;” “Τί εστί έθνος;”

«Αγγελική»

μία παράσταση βασισμένη σε κείμενα της Αγγελικής Ματθαίου.

Συντελεστές:

Κείμενο: Αγγελική Ματθαίου
Διασκευή Κειμένου: Κατερίνα Δαμβόγλου
Σκηνοθεσία/συνδημιουργία: Κατερίνα Δαμβόγλου, Robin Beer, Jorge Arbert.
Σχεδιασμός Ήχου/Φώτων: Fly Theatre
Σκηνικά/Κοστούμια: Fly Theatre
Παραγωγή: Α. Μ. Κ. Ε. "Βασίλης Δαμβόγλου".
Οργάνωση Παραγωγής/Επικοινωνία: «The Clap Project»
Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης

Παίζουν: Κατερίνα Δαμβόγλου, Robin Beer, Νεκτάριος Θεοδώρου


ΣΥΝΤΟΜΟ ΙΣΤΟΡΙΚΟ ΤΩΝ FLY THEATRE

Oι Fly Theatre είναι μία θεατρική ομάδα με βάση την Αθήνα. Αποτελείται από την Κατερίνα Δαμβόγλου και τον Robin Beer. Εργαζόμαστε στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχουμε συνεργαστεί με θεατρικές ομάδες όπως οι Complicite, οι Blind Summit, οι Theatre Rites και έχουμε παρουσιάσει τη δουλειά μας στο Little Angel, στο Rich Mix, στην English National Opera, την Nederlandse Opera, στη Σκάλα του Μιλάνου, στην Όπερα Νουβέλ της Λυών, στο Φεστιβάλ της Αιξ-αν-Προβάνς και στο Φεστιβάλ του Σάλζβουργκ.  Στη δουλειά μας, μας αρέσει να παίζουμε με την έννοια του ρυθμού και του χώρου. Επίσης, χρησιμοποιούμε πολύ μάσκες, κούκλες και πρακτικές του σωματικού θεάτρου. Η δουλειά μας είναι προσιτή σε όλους με παιχνιδιάρικο ύφος και ταξιδιάρικη διάθεση.

Fly Theatre is a theatre company based in Athens and run by Katerina Damvoglou and Robin Beer (click for C.V.s). After studying the principles of Jacques Lecoq at the London International School of Performing Arts we worked with companies including Complicite, Blind Summit, Theatre Rites, Little Angel, Rich Mix, English National Opera, De Nederlandse Opera, La Scala Milan, Lyon Opera, Festival d'Aix-en-Provence and the Salzberg Festival.   Using theatrical principles such as mask, puppetry, physicality and a sensitivity to rhythm and space, we aim to produce work which is engaging, playful and accessible to those in Greece and beyond.


ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΣΗΜΕΙΩΜΑΤΑ
 ΙΔΡΥΤΙΚΩΝ ΜΕΛΩΝ


ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΔΑΜΒΟΓΛΟΥ

Η ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΔΑΜΒΟΓΛΟΥ (ηθοποιός, σκηνοθέτης), από την Κρήτη, είναι ιδρυτικό μέλος της ομάδος Fly Theatre. Ασχολείται επαγγελματικά με το θέατρο και την κουκλοπαιχτική. Έχει Πτυχίο Θεατρολογίας (Πανεπιστήμιο Πατρών, Αριστούχος), Μεταπτυχιακό στο Σωματικό Θέατρο (Πανεπιστήμιο του Λονδίνου) και ολοκληρωμένες σπουδές στη Μέθοδο Lecoq (LISPA). Τα τελευταία χρόνια συνεργάζεται ως ηθοποιός με τους αναγνωρισμένους παγκοσμίως Complicite/Simon McBurney (Μαγικός Αυλός: Άμστερνταμ, Λονδίνο, Αιξ-αν-Προβάνς). Πρωταγωνιστεί στην παράσταση "Αγγελική" (Fly Theatre: ΘΝΚ & περιοδεία) για την οποία απέσπασε εξαιρετικές κριτικές ερμηνείας και συν-σκηνοθεσίας. Έχει εργαστεί ως ηθοποιός/συνδημιουργός σε παραγωγές όπως "Les 3 Tifis" (Rich Mix, Λονδίνο), Tara Under the Weather (Etcetera, Λονδίνο, Kubrik Fabrik, Μαδρίτη), "Hooray for Hollywood" (Rosemary Branch, Λονδίνο) & Remembering Strawberries (BAC/Southwark Playhouse). Έχει συνεργαστεί με τους διεθνούς φήμης Blind Summit (Kommilitonen!), τους TheWhatWorks (Dreamtime: κατασκευή κούκλας, επιμέλεια κίνησης, κουκλοπαιχτική), τους Theatre Témoin (Κυανωπώγωνας: επιμέλεια κίνησης, κατασκευή) και το SpaceTheatre (Το Κουκλόσπιτο, επιμέλεια κίνησης). Τραγουδά συχνά με τον Λουδοβίκο των Ανωγείων.
kkatdam.wix.com/katdamvoglougr

ROBIN BEER

Ο ROBIN BEER (σκηνοθέτης), Άγγλος ηθοποιός/σκηνοθέτης με δράση στην Ελλάδα και το εξωτερικό, σπούδασε Performance Arts στο Queen Mary του Πανεπιστήμιου του Λονδίνου και έχει μεταπτυχιακές σπουδές στη LISPA πάνω στη μέθοδο Lecoq. Από τότε έχει δουλέψει με μερικές από τις μεγαλύτερες θεατρικές ομάδες στην Αγγλία: Complicite/Simon McBurney, Theatre Rites και τους Blind Summit ενώ παράλληλα εδώ και δύο χρόνια ειναι ένα από τα ιδρυτικά μέλη της ομάδας “Fly Theatre” που πρόσφατα εμφανίστηκε στην Ελλάδα (έπειτα από συνειδητή επιλογή) με σκοπό να δημιουργήσουν ουσιαστικές παραστάσεις με βάση το σώμα και χρήση δυνατού λόγου. Η “Αγγελική”, η πρώτη τους δουλειά στην Αθήνα, παρουσιάστηκε στο Θεατρο του Νέου Κόσμου και απέσπασε εξαιρετικές κριτικές από κοινό και ανθρώπους του θεάτρου.
http://rcrbeer.wix.com/robinbeer


ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΣΗΜΕΙΩΜΑΤΑ ΛΟΙΠΩΝ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΩΝ


ΝΕΚΤΑΡΙΟΣ ΘΕΟΔΩΡΟΥ

Ο ΝΕΚΤΑΡΙΟΣ ΘΕΟΔΩΡΟΥ (ηθοποιός) δραστηριοποιείται σε Αγγλία, Ελλάδα, Κύπρο. Αριστούχος απόφοιτος του Ίασμου με μεταπτυχιακές σπουδές στη μεθοδο Lecoq (υποτροφία Λεβέντη). Συμμετείχε σε περισσότερες από 30 θεατρικές παραγωγές (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κοζάνης, Paravan Productions, ομάδα Versus, Open Arts, ομάδα Artitude, θέατρο Διόνυσος, ομάδα Persona, Φανταστικό Θέατρο, ΘΟΚ κ.α.). Εργάζεται και ως Movement Director, είναι ιδρυτικό μέλος της θεατρικής ομάδας OFF-Balance (Αγγλία) και ένας εκ των πρωταγωνιστών της παγκόσμιας καμπάνιας Heineken 2014. Επιλεγμένοι πρωταγωνιστικοί ρόλοι σε: Θέατρο •"Οδυσσεβάχ" (σκνθ. Κώστας Φιλίππογλου) • "39 Steps" (σκνθ. Μάριος Μεττής) • "Φορτουνάτος ο Κύπριος" (σκνθ. Μαγδαλένα Ζήρα) • "Ο Σακάτης του Νησιού" (σκνθ. Lukasz Wisniewski) • "Η νύχτα Είναι Μάνα της Μέρας" (σκνθ. Γιάννης Ιορδανίδης) • "Ηλέκτρα και Ορέστης, η Δίκη" (σκνθ. Hannan Snir) • "Σαμία" (σκνθ. Εύη Γαβριηλίδη) • Romeo & Juliet (περιοδεία Ην. Βασιλείου με το Concert Theatre, σκνθ. An Ting & Russel Bender) Τηλεόραση • ΡΙΚ "Κυπριώτικα Σκετς" (σκνθ. Νίκος Θεοφάνους) Κινηματογράφο • «Οι εντυπώσεις ενός πνιγμένου» (Κ. Παπαβασιλείου) • «Clementine» (Λ. Παναγής).

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: «Το Αγόρι με τις δυο καρδιές»

 "Τ ο αγόρι με τις δύο καρδιές" μία παράσταση που τα έχει όλα, τα συνδυάζει όλα.. ρυθμό- ενέργεια-πάθος-έκφραση-τόλμη- αλήθεια-χιούμορ, γεμάτη αγωνία και συγκίνηση που στο τέλος μας προκαλεί δέος. Μια ανθρώπινη ιστορία, ελπίδας- θάρρους-εμπιστοσύνης και αγάπης! Πρόκειται για την αληθινή ιστορία της οικογένειας προσφύγων των συγγραφέων (Χάμεντ και Χεσααμ Αμιρι) που αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τη χώρα τους, μετά την κάλυψη του μεγαλύτερου μέρους τής από τους Ταλιμπάν. Μάνα πατέρας και τρεις γιοι. Ένα ταξίδι ξεκινάει περιπλανώμενοι στην Ευρώπη αναζητώντας να βρουν την <<Ιθάκη>> τους. Μας συναρπάζει για άλλη μία φορά με την ευρηματική υποδειγματική μαεστρία του ο σκηνοθέτης Τάκης Τζαμαργιάς φωτίζοντας τις ανθρώπινες σχέσεις. Το ενδυματολογικό κομμάτι υπογράφει η Ελένη Εμπεδοκλή- οι στίχοι των τραγουδιών δια χειρός Ελένης Φωτάκη με τη μουσική του Μίλτου Πασχαλίδη ντύνουν αρμονικά την παράσταση!! Με τα σκηνικά του Εδουάρδου Γεωργίου που αποδίδουν τέλεια την πρα