Είδαμε και προτείνουμε: “Επέτειος” στο ProjectR

 << Επέτειος >> ένας ανθρώπινος επίκαιρος-μονόλογος που για 60 λεπτά με την υποκριτική μαγεία της ηθοποιού Αθήνας Κουτσιανούλη, βλέποντας την να ζει κάθε λέξη, κάθε εναλλασσόμενο συναίσθημα φόβο-θλίψη-θυμό-αγωνία-χαρά αγάπη-έρωτα-ευτυχία-δυστυχία..

Εξομολογώντας την συζυγική ζωή 15 χρόνων συγκινεί και καθηλώνει και τους πιο απαιτητικούς θεατρόφιλους.
Η συγγραφική ιδέα είναι του ταλαντούχου Ανδρέα Αριστοτέλους, που για άλλη μία φορά μας χάρισε ένα μικρό διαμαντάκι και σε συνεργασία με την εντυπωσιακή σκηνοθεσία του Γιάννη Κλειδέρη με το λιτό- απλό-ατμοσφαιρικό σκηνικό δημιουργώντας κλίμα που μας αιχμαλωτίζει!
Η Αγγελική είναι μία καταπιεσμένη σύγχρονη γυναίκα, ζώντας μία συμβατική μονότονη και ρηχή ζωή.
Λόγω επετείου κάνει μία αναδρομή του γάμου και τη ζωής της.
Θέλει να βρει τη δύναμη όλο αυτό να το αλλάξει, θέλει να ζήσει κάτι καινούργιο, να χαμογελάσει, να αγαπήσει, να ερωτευτεί, να γίνει μάνα ,να αναπνεύσει.
Να πάρει μια δυνατή μεγάλη ανάσα...
Μια παράσταση που συνιστώ να απολαύσετε στο πάντα φιλόξενο στέκι Project R.

 “Επέτειος”



Η Αγγελική, μια γυναίκα εγκλωβισμένη στις λάθος επιλογές της, αποφασίζει να κάνει μια αναδρομή στη ζωή της, ανήμερα της επετείου της με τον άντρα της. Δεκαπέντε χρόνια κοινής ζωής και κοινής απουσίας, εφόσον ποτέ δεν κατάλαβε ο ένας τα θέλω του άλλου, ποτέ δεν ερωτεύτηκαν πραγματικά. Ζήσανε μια συμβατική ζωή, γεμάτη ανύπαρκτες στιγμές. Η Αγγελική θέλει να ζήσει κάτι καινούριο, να ερωτευτεί ένα χαμόγελο, να γίνει μάνα.. Ζητά αυτό που της χρωστά η μοίρα και η τύχη της, γιατί σαν γυναίκα “όλο θέλει…”
 Η Αγγελική είναι μια σύγχρονη καταπιεσμένη γυναίκα κλειδωμένη στη ρουτίνα και στο απόλυτο τίποτα. Στόχος της να βρει τη δύναμη να αλλάξει τα πάντα, μα κυρίως να πάρει μια βαθιά ανάσα. 
Ο βραβευμένος μονόλογος του Ανδρέα Αριστοτέλους ανεβαίνει για τρίτη φορά στην Αθήνα και υμνεί τη γυναικεία μοναξιά. Επιστρέφει σε σκηνοθεσία του Γιάννη Κλειδέρη για λίγες μόνο παραστάσεις

“Επέτειος” 
Κείμενο: Ανδρέας Αριστοτέλους 
Σκηνοθεσία: Ιωάννης Κλειδέρης 
Παίζει η Αθηνά Κουτσιανούλη

Εισιτήρια: €10 (ενιαίο) 
Κάθε Παρασκευή (για λίγες παραστάσεις) 
Ώρα έναρξης: 21:00
 Διάρκεια: 60 λεπτά 
ProjectR (Λαγουμιτζή 32 και Αλεξάνδρου Πάντου 10- Καλλιθέα)
Τηλέφωνο κρατήσεων 2111110055

--

Σχόλια

Δημοσίευση σχολίου

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Χαριτίνη Ξύδη: "Ο χρόνος είναι η αιώνια πάλη των αντιθέτων και ταυτοχρόνως η ισορροπία τους".

Εικόνα
Η Χαριτίνη Ξύδη , με την ποιητική της συλλογή Κουταλάκια , καταθέτει μια γραφή άμεση, αστική και βαθιά βιωματική, όπου οι μικρές καθημερινές στιγμές μεταμορφώνονται σε πυκνά αποτυπώματα μνήμης, έρωτα και εσωτερικής παρατήρησης. Με λόγο καθαρό και διεισδυτικό, που συνομιλεί με τη λαϊκή κουλτούρα και τη σύγχρονη εμπειρία της πόλης, η ίδια χαρτογραφεί έναν κόσμο αντιθέσεων και έντονων συναισθημάτων. Στη συνέντευξη που ακολουθεί, μιλά για τον χρόνο, τη μνήμη, τον έρωτα και τη γραφή ως πράξη ελευθερίας. Χαριτίνη Ξύδη Στην ποιητική σας συλλογή οι μικρές καθημερινές σκηνές μετατρέπονται σε πυκνά στιγμιότυπα ζωής. Πώς γεννήθηκε η ανάγκη να καταγράψετε αυτή την καθημερινότητα με τόσο άμεσο και σχεδόν αστικό τρόπο; Κλέβω κουταλάκια από παιδί, όπως ανέφερα και στο σημείωμά μου, στο τέλος του βιβλίου μου «Κουταλάκια». Δεν μπορώ να πω, εάν πράγματι, αποτέλεσε μια ανάγκη που έπρεπε πάση θυσία να καταγραφεί.  Μάλλον όχι. Επιπροσθέτως, ορισμένα «μυστήρια», οφείλουν να παραμένουν άλυτα και ανερ...
Read more »

Βασιλική Χρυσοστομίδου: "Η αυξανόμενη φτωχοποίηση των ανθρώπων σε συνδυασμό με την έκπτωση αρχών και αξιών, τους εξοικειώνει με τη φρίκη και τον θάνατο".

Εικόνα
Σε έναν κόσμο όπου η τεχνολογία υπόσχεται πρόοδο αλλά συχνά γεννά αποκλεισμούς, η Βασιλική Χρυσοστομίδου , μέσα από το βιβλίο Σκυλόμορφος , στήνει μια σκοτεινή αλλά ανατριχιαστικά οικεία δυστοπία. Με αιχμηρό λόγο και έντονη κοινωνική ευαισθησία, φωτίζει τις ρωγμές του σύγχρονου ανθρώπου: την αποξένωση, την αποθέωση του ατομικισμού και τη σταδιακή απώλεια της συλλογικότητας. Στη συνέντευξη που ακολουθεί, μιλά για τα όρια ανάμεσα στην εξέλιξη και την αλλοτρίωση, για τον φόβο που γεννά ο ίδιος ο άνθρωπος, αλλά και για τη δυνατότητα της ελπίδας μέσα σε έναν κόσμο που μοιάζει να τη χάνει. Βασιλική Χρυσοστομίδου ·          Στο βιβλίο σας συγκροτείται ένα μέλλον όπου η τεχνολογία οδηγεί σε κοινωνικόαποκλεισμό. Πιστεύετε ότι αυτή η δυστοπία είναι μια προβολή του μέλλοντος ή μια υπερβολική προέκταση του παρόντος; Η δυστοπία του  Σκυλόμορφουδεν είναι απλά η προβολή του μέλλοντος ή η υπερβολική προέκταση του παρόντος, αλλά συμπαγές στοιχείο της πραγ...
Read more »

ΤΟ ΜΑΥΡΟ ΚΟΥΤΙ || Ο Στέφανος Κυριακίδης επιστρέφει στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά ύστερα από 52 χρόνια

Εικόνα
  Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει την κορυφαία μαύρη κωμωδία του Γιώργου Ηλιόπουλου «Το μαύρο κουτί» σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν, με ένα εξαιρετικό καστ πρωταγωνιστών. Στον κεντρικό ρόλο ο σπουδαίος Έλληνας ηθοποιός Στέφανος Κυριακίδης, ο οποίος επιστρέφει στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά ύστερα από 52 χρόνια, μετά την “Καμίνο Ρεάλ” του Τεννεσσή Γουίλλιαμς σε σκηνοθεσία Αλέξη Σολομού από το Εθνικό Θέατρο το 1974. Η προπώληση άνοιξε.  
Read more »

Μαίρη Κλαμπούρα: "Πάντα είχα μια έντονη ροπή προς το σκοτάδι, όχι σαν άνθρωπος αλλά σαν καλλιτέχνης".

Εικόνα
Η πρώτη ποιητική συλλογή της Μαίρης Κλαμπούρα , « Δαφοινόν δέρμα » , συγκροτεί έναν έντονα φορτισμένο κόσμο όπου η ζωή και ο θάνατος, η τρυφερότητα και η βία, το φως και το σκοτάδι συνυπάρχουν χωρίς ξεκάθαρα όρια. Μέσα από μια γραφή σωματική και βαθιά εσωτερική, η ποιήτρια επιστρέφει σε εμπειρίες, τραύματα και συναισθηματικές εντάσεις που έχουν διαμορφώσει τον προσωπικό της ποιητικό πυρήνα. Η γραφή της κινείται ενστικτωδώς, με έμφαση στη γλώσσα, τον ρυθμό και την εσωτερική ανάγκη έκφρασης, αφήνοντας τον αναγνώστη μέσα σε ένα ποιητικό πεδίο έντασης αλλά και οικειότητας, όπου το ζητούμενο δεν είναι η απάντηση αλλά η εμπειρία της αίσθησης. Μαίρη Κλαμπούρα Η πρώτη σας ποιητική συλλογή εισάγει έναν κόσμο έντονων αντιθέσεων όπου συνυπάρχουν η βία και η τρυφερότητα. Πώς διαμορφώθηκε αυτό το ποιητικό σύμπαν;
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: «Το μαύρο κουτί» του Γιώργου Ηλιόπουλου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Εικόνα
Η παράσταση « Το μαύρο κουτί » του Γιώργου Ηλιόπουλου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά συνθέτει μια μαύρη κωμωδία που δεν επαναπαύεται στο εύκολο γέλιο, αλλά το χρησιμοποιεί ως εργαλείο για να προσεγγίσει τις πιο σκοτεινές και εύθραυστες πλευρές των ανθρώπινων σχέσεων. Στον πυρήνα του έργου βρίσκεται η σχέση πατέρα και γιου, μια σχέση φορτισμένη με σιωπές, απωθημένα και ανείπωτες αλήθειες. Το κείμενο αναδεικνύει τη δυσκολία της συναισθηματικής έκθεσης και το κόστος της αποφυγής. Το «μαύρο κουτί» λειτουργεί συμβολικά ως χώρος μνήμης και καταγραφής: όλα όσα δεν ειπώθηκαν, όλα όσα καταπιέστηκαν, επιστρέφουν με τρόπο αναπόφευκτο. Η σκηνοθεσία διατηρεί μια ισορροπία ανάμεσα στην ένταση και την αποφόρτιση, με ρυθμό που επιτρέπει στις παύσεις να λειτουργήσουν εξίσου δυναμικά με τους διαλόγους. Το χιούμορ, συχνά αιχμηρό και πικρό, δεν αποδυναμώνει το δράμα, αλλά το φωτίζει από μια διαφορετική γωνία, καθιστώντας το πιο προσιτό χωρίς να το απλοποιεί. Ερμηνευτικά, η παράσταση στηρίζεται σε ένα δεμένο ...
Read more »