Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Εργαστήρια Αθηναϊκής Σκηνής - Θεατρική ομάδα από το σκηνοθέτη Κοραή Δαμάτη

 

Εργαστήρια Αθηναϊκής Σκηνής

Θεατρική ομάδα από το σκηνοθέτη Κοραή Δαμάτη 

 

Η Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου - Καλαμπόκη, εκτός από επαγγελματικό θέατρο και Ανώτερη Δραματική Σχολή, προσφέρει και μια πληθώρα εργαστηρίων.

 


Τα εργαστήρια απευθύνονται σε όσους θέλουν να επιμορφωθούν, να προετοιμαστούν, να εξειδικευτούν ή να δημιουργήσουν μέσω της Τέχνης. 

 

Στα εργαστήρια, μπορεί να βρει κανείς από θεατρικές ομάδες, ιδιαίτερα μαθήματα, επιμορφωτικούς κύκλους, εξειδικευμένους κύκλους και σεμινάρια, προγράμματα προετοιμασίας για εισαγωγικές εξετάσεις, προγράμματα για επαγγελματίες ηθοποιούς για ακροάσεις, μέχρι και προγράμματα για επαγγελματίες που θέλουν να διορθώσουν την εκφορά του λόγου τους, την εξωστρέφεια, την παρουσία τους σε επαγγέλματα προβολής. Στα παραπάνω εργαστήρια μπορούν να συμμετάσχουν και άτομα που θέλουν να ανακαλύψουν νέες εκφραστικές και δημιουργικές πτυχές του εαυτού τους. 

 

Η Θεατρική Ομάδα του Κοραή Δαμάτη.

 

Μια από τις πιο δημοφιλείς ομάδες είναι η ομάδα του σκηνοθέτη Κοραή Δαμάτη.

Απευθύνεται σε όσους θέλουν να γνωρίσουν τη θεατρική διαδικασία και σε όσους ενώ έχουν προηγούμενη εμπειρία από εργαστήρια και ομάδες, θέλουν να δημιουργήσουν πιο μεθοδικά και οργανωμένα στο πρότυπο του επαγγελματικού θεάτρου. 

 

Εγγυητές, η πολυετής πείρα του Κοραή Δαμάτη σε επαγγελματικές παραστάσεις και φεστιβάλ καθώς και της Αθηναϊκής Σκηνής, που οργανώνει επί 20 χρόνια επαγγελματικά προγράμματα Ανώτερης βαθμίδας εκπαίδευσης αλλά και πληθώρα παραγωγών με επαγγελματικούς θιάσους.

 

Η ομάδα του Κοραή Δαμάτη θα είναι ολιγομελής, με εβδομαδιαίες συναντήσεις κάθε Σάββατο και Κυριακή. 

 

Ο κύκλος εργασιών της ομάδας θα διαρκέσει πέντε μήνες.

 

Τελικός στόχος, μέσα από αναλύσεις, πρακτικές φωνής και κίνησης και συνεχείς πρόβες, η ολοκλήρωση και το ανέβασμα μιας θεατρικής παράστασης.

 

Η παράσταση θα παιχτεί στο θέατρο της Αθηναϊκής σκηνής έξω από το Μετρό της Ακρόπολης.

 

Ο σκηνοθέτης Κοραής Δαμάτης σπούδασε θέατρο. Χόρεψε με την ομάδα «Χορικά» της Ζουζούς Νικολούδη και στο «Ελληνικό Χορόδραμα» της Ραλλού Μάνου. Δημιούργησε την θεατρική ομάδα «Έβδομο Θέατρο». Έχει σκηνοθετήσει έργα για το Εθνικό Θέατρο, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, τα Δημοτικά Περιφερειακά Θέατρα, το Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου, το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το ελεύθερο θέατρο, και για το ραδιόφωνο. Διδάσκει 42 χρόνια σε σχολές θεάτρου. Τα τελευταία δώδεκα χρόνια διδάσκει στην Ανώτερη Δραματική Σχολή Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου-Καλαμπόκη.

Το 2016 κυκλοφόρησε το μυθιστόρημά του Το Σπίτι Μόνο (εκδόσεις Γαβριηλίδης), το 2021 τη συλλογή ιστοριών του Αφορμές (εκδόσεις Βακχικόν) και το 2022 το θεατρικό μονόλογό του Χαρίκλεια Καβάφη (εκδόσεις Βακχικόν).

 

Όσοι ενδιαφέρονται να δηλώσουν συμμετοχή στην ομάδα, καλούνται να έρθουν σε επικοινωνία με την Αθηναϊκή Σκηνή στο τηλέφωνο 2109222300 (ώρες 15.00-17.00), άμεσα, λόγω άμεσης σύστασης της ομάδας.

 

Οι συμμετέχοντες σε κάποιο εργαστήριο, έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν και άλλα προγράμματα εργαστηρίων της Αθηναϊκής Σκηνής, δημιουργώντας το δικό τους πρόγραμμα και να επωφεληθούν από τις δυνατότητες που τους παρέχονται από αναγνωρισμένους από το κράτος καθηγητές, σε αδειοδοτημένους χώρους, υπό την επίβλεψη της Ανώτερης επαγγελματικής Δραματικής Σχολής της Αθηναϊκής Σκηνής και τη φιλοξενία στο επαγγελματικό θέατρό της στην Ακρόπολη.

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:

Ανώτερη Δραματική Σχολή «Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου-Καλαμπόκη»
Αθ. Διάκου και Τζιραίων 13, Ακρόπολη, 117 42 Αθήνα
(έξω από τον σταθμό Μετρό: «Ακρόπολη»)
Τηλέφωνο: 2109222300
E-mail: mk0078@hotmail.com
Site: www.athstage.gr
Facebook:
 Αθηναϊκή Σκηνή                                            

 

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Εmail: kokolakispr@yahoo.gr και kokolakispr@gmail.com

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα