Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Είδαμε την παράσταση:«ΠΑΠΑΔΙΑΜΑΝΤΗΣ : Ένα Θεατρικό Ντοκιμαντέρ» στο Θέατρο Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ)


Βρεθήκαμε στην παράσταση: «ΠΑΠΑΔΙΑΜΑΝΤΗΣ : Ένα Θεατρικό Ντοκιμαντέρ» στο Θέατρο Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ) και ανακαλύψαμε ένα μικρό θεατρικό διαμαντάκι!

Μία παράσταση με μικρά αποσπάσματα από τα βασικά έργα του Παπαδιαμάντη, ήρωες όπως η Μοσχούλα, η Φόνισσα, η Μαυρομαντηλού, η Γυφτοπούλα και πολλά άλλα έργα ξεπροβάλλουν αρμονικά και αναδύονται μέσα σε διάστημα μίας ώρας.

Εξαιρετικοί φωτισμοί και η σκηνοθεσία είναι αξιοπρόσεκτη καθώς με γρήγορες εναλλαγές σκηνικών και σκηνών σε μεταφέρουν σε άλλο τοπίο και σε άλλο διήγημα.

Το σύνολο των ηθοποιών,δεμένοι ,εναλλάσσονται στους ρόλους και αλληλεπιδρούν πάνω στην σκηνή και μεταδίδουν την περίσσια αγάπη για αυτό που κάνουν!

Σπάνιο φωτογραφικό υλικό , και αναγγελίες από τον Τύπο που λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν, όπως και ποιήματα που δεν είναι τόσο γνωστά όσο τα διηγήματα του Παπαδιαμάντη!

Μία παράσταση, φόρος τιμής σε έναν υπέροχο άνθρωπο και Έλληνα που όλο και περισσότεροι άνθρωποι έχουν ανάγκη να μάθουν για το τόσο μεγάλο και σπουδαίο έργο που έχει αφήσει πίσω και θα μεγαλώνουν γενιές και γενιές!

Φιλόξενος χώρος σε έναν ιδιαίτερο θεατρικό χώρο από την είσοδο του!

Μην το χάσετε!



Λίγα Λόγια για το Έργο

«ΠΑΠΑΔΙΑΜΑΝΤΗΣ : Ένα Θεατρικό Ντοκιμαντέρ»

Υπό την αιγίδα των: Δήμου Σκιάθου & Σπίτι-Μουσείο Α. Παπαδιαμάντη
Η Ομάδα Κύκλος, μετά την «Δευτέρα Οδύσσεια» με ποιήματα του «κοσμοπολίτη»
Καβάφη, δημιουργεί μία πρωτότυπη παράσταση, ένα θεατρικό ντοκιμαντέρ για τον
«κοσμοκαλόγερο» Παπαδιαμάντη. Μια βιογραφία όπου ο εξαίρετος λογοτέχνης ανεβαίνει
στην σκηνή χωρίς να τον υποδύεται κανείς.

Το κεντρικό θέμα της παράστασης είναι ο ίδιος ο Παπαδιαμάντης όπως σκιαγραφείται
μέσα από τα ντοκουμέντα της εποχής, την αλληλογραφία και τις ελάχιστες φωτογραφίες
του, όπως τον φέρει ο κάθε ηθοποιός μέσα από τα δικά του βιώματα, όπως αναδύεται
μέσα από χαρακτήρες και αποσπάσματα των έργων του. Σε σημεία της παράστασης
χρησιμοποιείται η τεχνική live filming.
Μία σύγχρονη ματιά σ᾽ έναν διαχρονικό συγγραφέα.
Κίνητρο για να ξεκινήσει αυτό το θεατρικό ταξίδι ήταν το Λεύκωμα του Καθ.Δρ. Φώτη
Δημητρακόπουλου από τις εκδόσεις Ergo.
Αποσπάσματα που θα παρουσιαστούν στην παράσταση
Τὰ Πτερόεντα δῶρα (1907)
Ὁ Σημαδιακός (1889)
Ἡ Μαυρομαντηλού (1891)
Ἡ Μετανάστις (1879)
Οἱ Ἔμποροι τῶν Ἐθνών (1882)
Ἡ Γυφτοποῦλα (1884)
Ὄνειρο στὸ κῦμα (1900)
Ἡ Φόνισσα (1903)
Νεκρὸς Ταξιδιώτης (1909)
Επίσης ποιήματα, αυθεντικές αναγγελίες από τον Τύπο της εποχής, καθώς και σχετικό
φωτογραφικό υλικό.

Συντελεστές παράστασης :
Σύλληψη-Σκηνοθεσία : Μαριάννα Λαμπίρη
Δραματουργία : Ομάδα Κύκλος
Σκηνικά : Έλλη Σπάνια
Κοστούμια : Ιωάννα Τιμοθεάδου
Φωτισμοί : Ελευθερία Ντεκώ
Μουσική : Γιάννης Στρατάκης
Φωτογραφίες : Στέλιος Αγγελίδης
Β. σκηνοθέτη/video: Ελένη Κορακάκη
Επιστημονικοί συνεργάτες :
Καθ.Δρ. Φ. Δημητρακόπουλος, Δρ. Β. Λαμπροπούλου
Ηθοποιοί :
Μαριάννα Λαμπίρη, Σοφία Λιάκου, Σοφία Νικολαΐδου,
Βαγγέλης Παπαδάκης, Μάριος Σουγιουτζόγλου,
Γιάννης Στρατάκης, Μαρία Τριανταφύλλη-Γλύκα
———————————————————————————————————————
Διάρκεια παράστασης : 60΄
Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00
Σημείωση: Τετάρτη 16 & Πέμπτη 17 Νοεμβρίου δεν θα πραγματοποιηθούν παραστάσεις
Τιμές εισιτηρίων :
γενική είσοδος € 12, μειωμένο € 8, ατέλειες / ανέργων € 5.
Θέατρο Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ)
Πειραιώς 256

ΟΜΑΔΑ ΚΥΚΛΟΣ
Απόφοιτοι του Κέντρου Αρχαίου Δράματος αποτελούν τα ιδρυτικά μέλη της Ομάδας Κύκλος. Η ομάδα μας ξεκινάει κατ’ ουσίαν το 2005. Οι πρώτες μας παραστάσεις είχαν στον πυρήνα τους την Αρχαία Τραγωδία και ήταν σε μορφή δρωμένων, με σκοπό την ανακάλυψη και αποκάλυψη του εσώτερου εαυτού μέσα από την θεατρική πράξη.
Αποδέκτης αυτής της αναζήτησης ήταν ο διεθνούς φήμης ψυχοθεραπευτής, συγγραφέας και ποιητής Dr. Edward Tick και η ομάδα του.
Η ΠΡΩΤΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ: Τα δρώμενα

«Προσευχή» : βασισμένο στον χαρακτήρα της Κλυταιμνήστρας, από την «Ηλέκτρα» του
  Σοφοκλή, 2005
«Η θυσία» : βασισμένο στον χαρακτήρα της Ιφιγένειας, από την «Ιφιγένεια εν Αυλίδι» 
του Ευριπίδη, 2007
«Σπασμένα αγάλματα» : εμπνευσμένο από το ποίημα της Κικής Δημουλά
 «Βρετανικό Μουσείο», 2010
«Η επιστροφή» : βασισμένο στον χαρακτήρα του Αγγελιαφόρου από τον «Οιδίποδα επί Κολωνώ» του Σοφοκλή, 2012
«Μήδεια-workshop» : Πολύωρο workshop της Ομάδας Κύκλος και της ομάδας του Edward Tick, με αντικείμενο το «πώς η θεατρική πράξη επιδρά στην διαχείριση του μετατραυματικού σοκ», βασισμένο στούς χαρακτήρες της «Μήδειας» του Ευριπίδη.
 Θέατρο της  Ελληνο-Αμερικανικής Ένωσης, 2014.
«Τὰ πτερόεντα Δῶρα» : Το Σάββατο, 1η Οκτωβρίου 2016 πραγματοποιήθηκε στο Θέατρο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών το φετεινό workshop της «Ομάδας Κύκλος» και της ομάδας τού Dr. Edward Tick.
Η ΔΕΥΤΕΡΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ: από τα δρώμενα στις παραστάσεις
«Πυρηνική Κασσάνδρα» : σύνθεση πρωτοτύπου κειμένου και αποσπασμάτων από τον «Αγαμέμνονα» του Αισχύλου και τις «Τρωάδες» του Ευριπίδη. Κείμενα και σκηνοθεσία Μαριάννας Λαμπίρη. Φεστιβάλ «Θεατρικές Συνθέσεις» στον Πολυχώρο «Beton 7», 2012

Η ΤΡΙΤΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ: «Ομάδα Κύκλος»
Από το 2013 ονομαζόμαστε «Ομάδα Κύκλος» αυξάνοντας  τον αριθμό των συνεργατών μας και προβάλλοντας την δουλειά και τις καλλιτεχνικές μας θέσεις σε ένα ευρύτερο κοινό.
Την χρονιά εκείνη, στα πλαίσια του έτους Καβάφη, ανεβάζουμε την παράσταση:
«Δευτέρα Οδύσσεια» : βασισμένη σε ποιήματα του Κ.Π.Καβάφη, στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης.
Εμείς το 2016
Η ομάδα μας ξανασυναντήθηκε τον Απρίλιο του 2015 με σκοπό μία παράσταση με «Χριστουγεννιάτικα» του Παπαδιαμάντη. Μελετώντας όμως το έργο, την ζωή και την εποχή του, προέκυψε η ανάγκη μίας διαφορετικής προσέγγισης:
«Παπαδιαμάντης, ένα θεατρικό ντοκιμαντέρ» στο θέατρο της ΑΣΚΤ

ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΛΑΜΠΙΡΗ
Σκηνοθέτις, Ἠθοποιός

Σπούδασε στο Κέντρο Αρχαίου Δράματος της Ασπασίας Παπαθανασίου από το 1991 μέχρι το 1994 ενώ το 1998 συμμετείχε στο 2ο Εργαστήρι Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου.
Ως ηθοποιός στον Κινηματογράφο έχει συνεργασθεί με τους Μ. Νικολακάκη, Γ. Οικονομίδη, Γ. Διαμαντόπουλο, Κ. Σφήκα και Α. Δαμιανό και στο θέατρο μεταξύ άλλων με τους Δ. Κομνηνό, Στ. Ντουφεξή, Γ. Χουβαρδά και Στ. Λιβαθινό του οποίου υπήρξε και βοηθός.
Από το 2012 σκηνοθέτησε τα έργα «Δευτέρα Οδύσσεια» (Ίδρυμα Μ.Κακογιάννης), «΄Ερως Θνητών Αθάνατος» (Ίδρ. Μ.Κακογιάννης), «Πυρηνική Κασσάνδρα» (Beton7), καθώς και δύο θεατρικά αναλόγια: «Ἀνασυνθέτοντας τὸν Ὁμηρικὸ ἦχο: Ἰλιάδος, Ῥαψῳδία-Α» (Ἐν Ἀθήναις Ἀρχαιολογικὴ Ἑταιρία), «Ψήγματα Ἀρχαίου Ἑλληνικοῦ Ἤχου» (Μέγαρο Μουσικής Αθηνών)
Η αγάπη που τρέφει για το Αρχαίο Δράμα και την Ψυχαγωγία με την αρχαιοελληνική έννοια του όρου, την οδήγησε πέρα από τις θεατρικές της σπουδές της, να προσανατολιστεί από το 1997 μέχρι σήμερα σε περαιτέρω σπουδή των τομέων της Συμβουλευτικής και Αυτογνωσίας.
Στόχος της είναι να σκηνοθετεί με γνώμονα τον Άνθρωπο, την Εξέλιξη και τη Θεραπεία του. Για το λόγο αυτό συνεργάζεται τα τελευταία 11 χρόνια με το διεθνούς φήμης Αμερικανό ψυχοθεραπευτή, συγγραφέα και ποιητή Dr. Edward Tick πάνω σε ζητήματα Θεραπείας μέσω του Αρχαίου Ελληνικού Δράματος.

Της Αλεξίας Βλάρα, 28/12/2016

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα