Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

18/10 - Εγκαίνια έκθεσης Günter Grass στην Ελληνοαμερικανική Ένωση!


Τελικά γράφω ή σχεδιάζω;
Έκθεση χαρακτικών του Günter Grass


Η Ελληνοαμερικανική Ένωση και το Hellenic American College (HAECσε συνεργασία με την Πινακοθήκη της Πόλης του Γκντανσκ (GGMπαρουσιάζουν, στο πλαίσιο του 4ου  Διεθνούς Φεστιβάλ Χαρακτικής και Εκτυπώσεων, “Athens Print Fest ’18-NOSTOS”, την έκθεση χαρακτικής «Τελικά γράφω ή σχεδιάζω; - Ο οπτικός και συμβολικός μικρόκοσμος του Günter Grass» σε επιμέλεια της Marta Wróblewska. Η έκθεση, που πραγματοποιείται υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Πολωνίας στην Αθήνα, εγκαινιάζεται την Πέμπτη 18 Οκτωβρίου 2018, στις 19:00, στην Γκαλερί Κέννεντυ της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Αθήνα) και διαρκεί μέχρι και τις 8 Νοεμβρίου 2018.


Τα εγκαίνια πλαισιώνει ξενάγηση από την επιμελήτρια της έκθεσης και της Πινακοθήκης της Πόλης του Γκντανσκ, Marta Wróblewska.

Ο Günter Grass (1927-2015) είναι ευρύτερα γνωστός ως συγγραφέας παρά ως εικαστικός, εν μέρει χάρη στο βραβείο Νόμπελ Λογοτεχνίας που του απονεμήθηκε το 1999. «Τελικά γράφω ή σχεδιάζω;» αναρωτιέται και ο ίδιος στον τίτλο του άρθρου στο γερμανικό καλλιτεχνικό περιοδικό Art, το 1980. Τα εικαστικά δημιουργήματα του Grass είναι άρρηκτα συνδεδεμένα με τα γραπτά του. Ωστόσο δεν αποτελούν απλώς εικονογραφήσεις των λογοτεχνημάτων του αλλά ένα είδος συμπληρώματος στο λογοτεχνικό περιεχόμενο του έργου του, μια οπτικοποίηση της εικονογραφίας του, ένα ανάπτυγμα των μεταφορών και εννοιών που περιγράφονται στα βιβλία του. Στην έκθεση, παρουσιάζονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, επιλεγμένα χαρακτικά του Grass από τη συλλογή του Γκντανσκ και σύμφωνα με την επιμελήτρια «Αποτελεί ιδανική αφορμή στοχασμού πάνω στην κοινή ευρωπαϊκή κληρονομιά, την ιστορία της δημοκρατικής παράδοσης και της ελευθερίας του λόγου και στις αρχές της ολοκλήρωσης και της συνεργασίας πέρα από σύνορα και διαιρέσεις – ιδεώδη που παρέμειναν πάντα στενά συνδεδεμένα με τη ζωή και το έργο του Grass».

Γεννημένος στην Ελεύθερη Πόλη του Ντάντσιχ (Γκντανσκ) και επίτιμος πολίτης της από το 1993, ο Günter Grass επέστρεφε σε όλη του τη ζωή στη γενέτειρά του στη Βαλτική, τόσο με τα ταξίδια του όσο και με τις λογοτεχνικές και καλλιτεχνικές του δημιουργίες. Το έργο που τον έκανε παγκοσμίως διάσημο ως συγγραφέα ήταν η Τριλογία του Ντάντσιχ. Αυτό όμως που δεν είναι ευρέως γνωστό είναι πως ο κάτοχος του Βραβείου Νόμπελ Λογοτεχνίας του 1999 είχε σπουδάσει καλές τέχνες στα πανεπιστήμια του Ντύσελντορφ και του Βερολίνου. Η Πινακοθήκη Günter Grass είναι αφιερωμένη στον πνευματικό και καλλιτεχνικό «πολιούχο» του Γκντανσκ και στεγάζει περισσότερα από 140 εικαστικά έργα του. Είναι ένα από τα  τρία παραρτήματά της Πινακοθήκης της Πόλης του Γκντανσκ (Gdańsk City Gallery – GGM), πολιτιστικού ιδρύματος που ιδρύθηκε το 2009.

For information about this exhibition in English, please visit the following link: http://www.hau.gr/?i=culture.en.current_forth_events&itemCode=grass
Για εικόνες υψηλής ανάλυσης παρακαλούμε δείτε τον παρακάτω σύνδεσμο | For High Resolution photos, please visit the following link:




Επιμέλεια έκθεσης

Marta Wróblewska

Εγκαίνια έκθεσης

Πέμπτη 18 Οκτωβρίου 2018, 19:00
Γκαλερί Κέννεντυ, Ελληνοαμερικανική Ένωση (Μασσαλίας 22, Αθήνα)


Διάρκεια έκθεσης

18 Οκτωβρίου – 8 Νοεμβρίου 2018


Ώρες λειτουργίας

Δευτέρα – Παρασκευή: 12:00 – 21:00, Σάββατο: 10:30 – 14:30, Κυριακή κλειστά


Είσοδος

Είσοδος ελεύθερη


Πληροφορίες


Διεύθυνση Πολιτιστικών: (210 3680052), www.hau.gr/culture


button ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ4-min

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα