ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ ΣΥΓΓΡΑΦΗΣ ΣΕΝΑΡΙΟΥ

Φεβρουαρίου 20, 2021

IANOS | ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ E-LEARNING | ΑΝΟΙΞΗ 2021 | ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ ΓΡΑΦΗ

Σενάριο (e-learning) με τον Γιάννη Σκαραγκά

Link μαθήματος: https://www.ianos-seminaria.gr/el/market/product/5100

Με ιδιαίτερη χαρά σάς ενημερώνουμε πως οι εγγραφές για τα σεμινάρια δημιουργικής γραφής, διόρθωσης και επιμέλειας κειμένων και εικονογράφησης της Άνοιξης ξεκίνησαν.

Τα σεμινάρια φέρουν τη σφραγίδα του ΙΑΝΟΥ και των καταξιωμένων συγγραφέων και επαγγελματιών οι οποίοι διδάσκουν σε αυτά. Σχεδιάστηκαν με γνώμονα την ποιότητα και το πάθος για το βιβλίο, την αγάπη για τη διά βίου εκπαίδευση και στοχεύουν τόσο στη συγγραφική πρόοδο και στην επαγγελματική κατάρτιση των συμμετεχόντων, όσο και στην ενημέρωση και την καλλιέργεια αυτών που αγαπούν το λογοτεχνικό κείμενο και το βιβλίο γενικότερα.

Τα σεμινάριά μας απευθύνονται σε όσους στοχεύουν να μυηθούν στα μυστικά της γραφής καλλιεργώντας τους τρόπους έκφρασής τους (νέοι συγγραφείς)·σε όσους προσβλέπουν σε υψηλή επαγγελματική κατάρτιση, προκειμένου να συμβάλουν στην παραγωγή άρτιων λογοτεχνικών και επιστημονικών κειμένων (διορθωτές-επιμελητές κειμένων)· και σε όσους επιθυμούν τη δυνατότητα επιμόρφωσης σε επιλεγμένες επιστημονικές θεματικές ενότητες.

Η παρουσίαση των σεμιναρίων της Αθήνας θα πραγματοποιηθεί διαδικτυακά τη Παρασκευή, 26 Φεβρουαρίου, στις 18:00 και της Θεσσαλονίκης την Τρίτη, 2 Μαρτίου, στις 18:00, και θα προβάλλονται ζωντανά στο κανάλι Youtube και στη σελίδα Facebook του ΙΑΝΟΥ.

Youtube Channel: https://www.youtube.com/user/ianosweb/videos

Τα μαθήματα ξεκινούν από τη Δευτέρα, 5 Απριλίου.

Τα εν λόγω μαθήματα του ΙANOY πραγματοποιούνται μέσω μιας ασύγχρονης και εύχρηστης πλατφόρμας που σχεδιάστηκε αποκλειστικά για τους συμμετέχοντες στα σεμινάρια μας.

Περιγραφή μαθήματος

Τα εξ αποστάσεως μαθήματα σεναρίου εστιάζουν στην εισαγωγή και εμβάθυνση σε βασικά θέματα θεωρίας και τεχνικής στο κινηματογραφικό και τηλεοπτικό σενάριο. Ο εκπαιδευτικός κύκλος συνδυάζει μια σειρά από βίντεο, σημειώσεις και εφαρμογές, καθώς και την προγραμματισμένη επαφή με τον καθηγητή. Ο χαρακτήρας των μαθημάτων είναι περισσότερο θεωρητικός και λιγότερο εργαστηριακός, δεν απαιτείται δηλαδή η υποβολή τελικής εργασίας.

Το μάθημα απευθύνεται τόσο σε αρχάριους όσο και σε εκείνους που ενδιαφέρονται να επεξεργαστούν και να αναπτύξουν κάποια συγκεκριμένη ιδέα.

Τα θέματα που θα αναλυθούν στο πλαίσιο της διδασκαλίας, είναι μεταξύ άλλων:

Τα χαρακτηριστικά που διαφοροποιούν το σενάριο από τις άλλες φόρμες
Τα συστατικά της σεναριακής αφήγησης
Τι σημαίνει και τι δεν σημαίνει εικόνα
Η λογική και η λειτουργία της αναπαράστασης
Η μετάβαση από την ιδέα στην ανάπτυξη της ιστορίας
Η έννοια του ήρωα και η σύνδεσή του με την ιστορία
Τα χαρακτηριστικά που συνθέτουν έναν ολοκληρωμένο ήρωα
Το ζητούμενο και η αποστολή του ήρωα
Η έννοια της δράσης και της πλοκής
Συμπληρωματικοί ήρωες και ιεράρχηση
Τοποθέτηση της ιδέας στην ιστορία
Εισαγωγή του ήρωα στην ιστορία
Τοοθέτηση των χαρακτήρων γύρω από τον ήρωα
Δομή: πράξεις και δραματουργικά σημεία
Ο κόσμος της σκηνής και οι εκδοχές του
Η λογική της έναρξης και η ανάπτυξη της προοπτικής
Άξονες: πρόσωπα και δράσεις,
Κίνητρα και στόχοι
Η έννοια της πλάνης για τον ήρωα και τον θεατή
Η επιλογής της μεταφοράς στο διάλογο και το ύφος της
Θέματα αντίθεσης, σύγκρουσης και ανατροπής
Σημειολογία και συμβολισμός
Μετάβαση, κορύφωση και ολοκλήρωση
Δεύτερη και δευτερεύουσες ιστορίες

Εκτός από την εμβάθυνση στο θεωρητικό κομμάτι που αποτελεί τη βάση, οι συμμετέχοντες θα ασχοληθούν με ορισμένες ασκήσεις και εφαρμογές με αφορμή τόσο τις παραδόσεις όσο και τις απορίες τους. Θα υπάρχει το περιθώριο να επικοινωνούν ηλεκτρονικά με τον καθηγητή σε συγκεκριμένες ημερομηνίες, με ερωτήσεις και τις απαραίτητες κατευθύνσεις.

Μετά το τέλος του σεμιναρίου παρέχεται βεβαίωση παρακολούθησης.

Αίτηση συμμετοχής θα βρείτε εδώ:

https://www.ianos-seminaria.gr/el/market/application?product=5100

Διάρκεια μαθημάτων: δέκα μαθήματα (30 ώρες διδασκαλίας)

Ημέρα μαθημάτων: Δευτέρα

Δίδακτρα: 300 ευρώ για νέες εγγραφές και 260 ευρώ για φοιτητές, άνεργους και απόφοιτους προηγούμενων κύκλων.

[Θα τηρηθεί αυστηρή σειρά προτεραιότητας καθώς συχνά ο αριθμός των αιτήσεων υπερβαίνει τον αριθμό των συμμετεχόντων ανά σεμινάριο.]

Λίγα λόγια για το e-learning

Οι συμμετέχοντες δεν έχουν δέσμευση να βρίσκονται στον υπολογιστή τους κάποια συγκεκριμένη ημέρα ή ώρα καθώς τα μαθήματα δεν γίνονται ζωντανά μέσω Skype ή κάποιας άλλης εφαρμογής. Ο καθηγητής ανεβάζει στην πλατφόρμα την προκαθορισμένη ημέρα οδηγίες, ασκήσεις και συνοδευτικό υλικό σε μορφή αποθηκευμένων αρχείων και οι μαθητές τα κατεβάζουν (download) όποια ημέρα και ώρα επιθυμούν (μετά το ανέβασμα τους) προκειμένου να μελετήσουν, να λύσουν τις ασκήσεις και να τις αποστείλουν στον καθηγητή τους. Λίγες μέρες πριν από την έναρξη των μαθημάτων αποστέλλεται στους συμμετέχοντες αναλυτικός οδηγός με πληροφορίες χρήσης της πλατφόρμας μας. Κωδικοί αποστέλλονται την ημέρα που ανεβαίνει το πρώτο μάθημα του σεμιναρίου.

Λίγα λόγια για τον Γιάννη Σκαραγκά

Πεζογράφος, θεατρικός συγγραφέας και σεναριογράφος, ο Γιάννης Σκαραγκάς έχει γράψει επτά θεατρικά έργα στην Ελλάδα και το εξωτερικό, μεταξύ των οποίων το Prime Numbers που ήταν υποψήφιο για τα New York Innovative Theatre Awards στη Νέα Υόρκη το 2009 και το Courage στο θέατρο Keller 62 στη Ζυρίχη το 2017 με την Ruth Schwegler. Έχει τιμηθεί ως συγγραφέας από κορυφαία ιδρύματα στην Ευρώπη και τις ΗΠΑ. Το 2018 βραβεύτηκε από το πανεπιστήμιο του Κολοράντο για το αμερικανικό του διήγημα How to Draw Human Figures (Copper Nickel 2018). Το έργο του Η Κυρά της Ρω θα ενταχθεί στο πρόγραμμα του Centre for the Art of Performance του UCLA στις ΗΠΑ τη θεατρική περίοδο 2019/2020. Έχει στο ενεργητικό τα βιβλία: Επιφάνεια (Ελληνικά Γράμματα, 2002), Η πατρίδα της αφής (Πατάκης, 2004), Το αινιγματικό βλέμμα του αγγέλου (Πατάκης, 2008), Ο ουρανός που ονειρεύτηκες (Κριτική, 2014), Τρία θεατρικά (Κριτική, 2015), Mode und Moden (Seismo Verlag, Ελβετία, 2016), Η κυρά της Ρω (Κριτική, 2017), και Λαχτάρα που περίσσεψε από χτες (Κριτική, 2018). Έχει εργαστεί για πολλά χρόνια στον χώρο της τηλεόρασης, αλλά και του κινηματογράφου. Έχει υπογράψει τις τηλεοπτικές σειρές Επιφάνεια (ΜEGA, 2001), Καλά να πάθεις (Alpha, 2003), Είσαι πολύ αλήτης τελικά (MEGA, 2003), Ίχνη (συλλογικό, MEGA 2007), Αληθινοί Έρωτες (συλλογικό, Alpha 2008), και έχει εργαστεί σε μεγάλες εταιρείες κινηματογραφικών παραγωγών. Γράφοντας στα ελληνικά αλλά και στα αγγλικά, διηγήματα και ποίησή του δημοσιεύονται την τελευταία δεκαετία από γνωστά αμερικανικά λογοτεχνικά περιοδικά όπως: World Literature Today, Copper Νickel, American Chordata, The Charles Carter, The Tower Journal, Spilled Milk, Midnight Circus, κ.ά. Είναι μέλος της Ένωσης Ευρωπαίων Δημοσιογράφων και υπότροφος του ιδρύματος Fulbright.

Link: https://www.ianos-seminaria.gr/el/users/view/50745

Αναλυτικές πληροφορίες στο www.ianos.gr και στο https://www.ianos-seminaria.gr

IANOS | ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ | ΑΝΟΙΞΗ 2021 | ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ ΓΡΑΦΗ

Σενάριο με τον Γιάννη Σκαραγκά

Link μαθήματος: https://www.ianos-seminaria.gr/el/market/product/5099

Η αλυσίδα πολιτισμού ΙΑΝΟΣ, δίνοντας τη μέγιστη σημασία στην προστασία της υγείας των συμμετεχόντων στα σεμινάριά της, καθώς και των διδασκόντων σε αυτά, όπως και το φθινόπωρο που μας πέρασε θα πραγματοποιήσει τα μαθήματα των διά ζώσης σεμιναρίων μέσω αντι-covid τμημάτων, όπου η διδασκαλία θα γίνεται με φυσικό τρόπο μέσω της πλατφόρμας zoom, τις προκαθορισμένες ημέρες και ώρες.

Συνεπώς τα σεμινάρια μπορούν να τα παρακολουθήσουν ζωντανά (μέσω zoom) εκτός των κατοίκων της Θεσσαλονίκης και της Αθήνας, κάτοικοι από όλη την Ελλάδα αλλά και το Εξωτερικό.

Η παρουσίαση των σεμιναρίων της Θεσσαλονίκης θα πραγματοποιηθεί διαδικτυακά την Τρίτη, 2 Μαρτίου, στις 18:00, και της Αθήνας τη Παρασκευή, 26 Φεβρουαρίου, στις 18:00 και θα προβάλλονται ζωντανά στο κανάλι Youtube και στη σελίδα Facebook του ΙΑΝΟΥ.

Τα μαθήματα ξεκινούν από τη Δευτέρα, 5 Απριλίου.

Στο πλαίσιο των εν λόγω μαθημάτων ο Γιάννης Σκαραγκάς διδάσκει στο σεμινάριο Δημιουργικής Γραφής «Σενάριο: Θεωρία και τεχνικές» στον ΙΑΝΟ της Θεσσαλονίκης.

Τα μαθήματα πραγματοποιούνται δια ζώσης, 10:30-13:30 για δέκα (10) διαδοχικά Σάββατα, αρχής γενομένης από το Σάββατο 10 Απριλίου.

Περιγραφή μαθήματος

Ο εκπαιδευτικός κύκλος του σεναρίου έχει εργαστηριακό χαρακτήρα. Το μάθημα εστιάζει στις τεχνικές, που σχετίζονται με το κινηματογραφικό και τηλεοπτικό σενάριο και καλύπτει ζητήματα σύνθεσης, δομής, ύφους και δραματουργίας—αλλά και την εφαρμογή τους.

Εκτός από το κομμάτι της θεωρίας, το μάθημα βασίζεται σε μια εντατική διαδικασία παραγωγής, που προσαρμόζεται στο ρυθμό και τα ενδιαφέροντα του κάθε συμμετέχοντα. Ο εργαστηριακός χαρακτήρας σημαίνει επίσης την υποβολή τελικής εργασίας για όσους ενδιαφέρονται για αξιολόγηση και ανάλυση της δουλειάς τους.

Το μάθημα απευθύνεται τόσο σε αυτούς που έχουν καταπιαστεί με τη σεναριακή φόρμα στο παρελθόν, όσο και σε εκείνους που ενδιαφέρονται για μια λεπτομερή εισαγωγή στη θεωρία και τις τεχνικές του επαγγελματικού σεναρίου.

Τα θέματα που θα αναλυθούν στο πλαίσιο της διδασκαλίας, είναι μεταξύ άλλων:

Τα χαρακτηριστικά που διαφοροποιούν το σενάριο από τις άλλες φόρμες
Τα συστατικά της σεναριακής αφήγησης
Τι σημαίνει και τι δεν σημαίνει εικόνα
Η λογική και η λειτουργία της αναπαράστασης
Η μετάβαση από την ιδέα στην ανάπτυξη της ιστορίας
Η έννοια του ήρωα και η σύνδεσή του με την ιστορία
Τα χαρακτηριστικά που συνθέτουν έναν ολοκληρωμένο ήρωα
Το ζητούμενο και η αποστολή του ήρωα
Κινητήρια αφορμή και δραματική συνθήκη
Η έννοια της δράσης και της πλοκής: σχεδιασμός και ακρίβεια
Συμπληρωματικοί ήρωες και ιεράρχηση
Τοποθέτηση της ιδέας στην ιστορία
Εισαγωγή του ήρωα στην ιστορία
Τοποθέτηση των χαρακτήρων γύρω από τον ήρωα
Δομή: πράξεις και δραματικά σημεία
Αυτοτελής ιστορία και επεισόδιο
Ο κόσμος της σκηνής και οι εκδοχές του
Η λογική της έναρξης και η ανάπτυξη της προοπτικής
Άξονες: πρόσωπα και δράσεις
Κίνητρα και στόχοι
Η έννοια της πλάνης για τον ήρωα και τον θεατή
Η λογική της μεταφοράς στο διάλογο: ύφος και περιεχόμενο
Θέματα αντίθεσης, σύγκρουσης και ανατροπής
Σημειολογία και συμβολισμός
Μετάβαση, κορύφωση και ολοκλήρωση
Δευτερεύουσες ιστορίες
Αφηγηματικοί μηχανισμοί με βάση την οπτική καταγραφή
Σύνδεση εικόνας και δραματοποίησης
Χαρακτηροποίηση και σύνθεση
Πιθανές εκδοχές της ιστορίας
Η συμπτωματολογία των γεγονότων
Σημάδια και οιωνοί
Μεταφορές, παραλληλισμοί και συμβολικές αναπαραστάσεις

Μετά το τέλος του σεμιναρίου παρέχεται βεβαίωση παρακολούθησης.

Αίτηση συμμετοχής θα βρείτε εδώ:

https://www.ianos-seminaria.gr/el/market/application?product=5099

Διάρκεια μαθημάτων: δέκα τρίωρα πρωινά μαθήματα (30 ώρες διδασκαλίας)

Ημέρα μαθημάτων: Σάββατο

Δίδακτρα: 340 ευρώ για νέες εγγραφές και 300 ευρώ για φοιτητές, άνεργους και απόφοιτους προηγούμενων κύκλων.

Λίγα λόγια για τον Γιάννη Σκαραγκά

Μυθιστοριογράφος, θεατρικός συγγραφέας και σεναριογράφος την τελευταία εικοσαετία, ο Γιάννης Σκαραγκάς έχει γράψει έντεκα βιβλία στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Γράφοντας στα ελληνικά και στα αγγλικά, βραβεύτηκε το 2018 από το πανεπιστήμιο του Κολοράντο με το βραβείο συντακτών στο περιοδικό Copper Nickel. Ως διηγηματογράφος συνεργάζεται την τελευταία δεκαετία με μεγάλα λογοτεχνικά περιοδικά της Αμερικής. Έχει επίσης γράψει εννιά θεατρικά έργα στην Ελλάδα, στις ΗΠΑ και στην Ελβετία, μεταξύ των οποίων το Prime Numbers, που ανέβηκε στη Νέα Υόρκη το 2009, και το Courage στη Ζυρίχη το 2017. Έχει βραβευτεί ως συγγραφέας από κορυφαία ιδρύματα στην Ευρώπη και στην Αμερική. Έχει εργαστεί στον χώρο της τηλεόρασης και σε εταιρείες κινηματογραφικών παραγωγών, υπογράφοντας πέντε τηλεοπτικές σειρές την προηγούμενη δεκαετία. Είναι υπότροφος του ιδρύματος Fulbright. Στη νέα του δουλειά υπογράφει το σενάριο της ξένης ταινίας «Road Narrows» σε σκηνοθεσία της Φαίη Λέλιος, που θα γυριστεί το 2021 με executive producers τον Τζορτζ Πελεκάνος και την Έμα Τόμσον. Το θεατρικό έργο του «Η κυρά της Ρω» συνεχίζει για τέταρτη χρονιά να περιοδεύει στην Ελλάδα, στις ΗΠΑ και στην Αυστραλία, με πρωταγωνίστρια την Φωτεινή Μπαξεβάνη και σκηνοθέτη τον Σταύρο Λίτινα.

Link: https://www.ianos-seminaria.gr/el/users/view/50745

Αναλυτικές πληροφορίες στο www.ianos.gr και στο https://www.ianos-seminaria.gr

IANOS | ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ | ANOΙΞΗ 2021 | ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ ΓΡΑΦΗ

Σενάριο: Γράφοντας για την τηλεόραση με τον Νίκο Απειρανθίτη

Link μαθήματος: https://www.ianos-seminaria.gr/el/market/product/6650

Συνεπώς τα σεμινάρια μπορούν να τα παρακολουθήσουν ζωντανά (μέσω zoom) εκτός των κατοίκων της Αθήνας και της Θεσσαλονίκης, κάτοικοι από όλη την Ελλάδα αλλά και το Εξωτερικό.

Τα μαθήματα ξεκινούν από τη Δευτέρα, 5 Απριλίου.

Στο πλαίσιο των εν λόγω μαθημάτων ο Νίκος Απειρανθίτης διδάσκει στο σεμινάριο Δημιουργικής Γραφής «Σενάριο: Γράφοντας για την τηλεόραση». Τα μαθήματα πραγματοποιούνται δια ζώσης, 14.00-17.00 για δέκα (10) διαδοχικά Σάββατα, αρχής γενομένης από το Σάββατο 10 Απριλίου.

Περιγραφή μαθήματος

Οδηγός επιβίωσης… για υποψήφιους σεναριογράφους

Το να μπορείς να σκέφτεσαι με εικόνες, άλλοι λένε πως είναι χάρισμα και άλλοι πως είναι απλά, ένας τρόπος σκέψης. Το να μπορείς να καταγράφεις αυτές τις εικόνες που σκέφτεσαι με μορφή ιστορίας και να τις μεταφέρεις με λέξεις στο χαρτί, ασφαλώς και χρειάζεται κάποια τεχνική, άρα, υπόκειται σε κανόνες. Το να μπορείς να συνδυάσεις όλα τα παραπάνω όμως, είναι σίγουρα μια τέχνη : η τέχνη του σεναριογράφου. Κι αν θελήσεις να γράψεις για τηλεόραση; Τότε σίγουρα, χρειάζεσαι τις αντοχές και τις γνώσεις που σου δίνει η εμπειρία ενός επαγγελματία, για το τι πρέπει και κυρίως, τι δεν πρέπει να κάνει ένας σεναριογράφος αν θέλει να επιβιώσει στον δύσκολο κόσμο της ελληνικής τηλεοπτικής αγοράς.

Στο σεμινάριο καλύπτονται όλες οι πτυχές της δουλειάς που κάνει ένας σεναριογράφος της τηλεόρασης. Ξεκινώντας από τα βασικά της σεναριακής γραφής, τη μορφολογία του σεναρίου και το ξεδίπλωμα της ιστορίας μέσα από τα πιο διαδεδομένα αφηγηματικά μοντέλα, σας δίνει έναν οδηγό βήμα προς βήμα για τη δημιουργία μιας τηλεοπτικής σειράς, όσον αφορά στη δομή και στην ανθρωπογεωγραφία των ηρώων της, αλλά και στις στρατηγικές που χρειάζεται να ακολουθηθούν ώστε να υπάρχει το επιδιωκόμενο καλό αποτέλεσμα, τόσο στο χτίσιμο των σκηνών, όσο και στον τρόπο που διαρθρώνεται ο τηλεοπτικός διάλογος. Μέσα από παραδείγματα, μελέτες περίπτωσης και ασκήσεις, παρουσιάζονται όλα τα format μυθοπλασίας με τα οποία δουλεύει σήμερα η τηλεόραση, η μεθοδολογία που απαιτείται για να φτιαχτεί η Βίβλος μιας τηλεοπτικής σειράς και όλα τα απαραίτητα θεωρητικά και πρακτικά εργαλεία για να γράψεις (και να ξαναγράψεις) το πρώτο επεισόδιο και τους χαρακτήρες, περνώντας έτσι, από το προσχέδιό σου, σε μια ολοκληρωμένη πρόταση.

Παρέχοντας πρακτικές συμβουλές, για το πώς μπορείτε να κάνετε το σενάριό σας να ξεχωρίζει ανάμεσα στα άλλα, το σεμινάριο φιλοδοξεί να είναι ένας απαραίτητος οδηγός επιβίωσης για όσους θέλουν να βρεθούν στον χώρο της τηλεόρασης, με κύριο όπλο το μυαλό τους και τα πλήκτρα του προσωπικού τους υπολογιστή.

Μετά το τέλος του σεμιναρίου παρέχεται βεβαίωση παρακολούθησης.

Αίτηση συμμετοχής θα βρείτε εδώ:

http://ianos-seminaria.gr/el/market/application?product=6650

Διάρκεια μαθημάτων: δέκα τρίωρα απογευματινά μαθήματα (30 ώρες διδασκαλίας)

Ημέρα μαθημάτων: Σάββατο

Λίγα λόγια για τον Νίκο Απειρανθίτη

Ο Νίκος Απειρανθίτης γεννήθηκε το 1966 στην Αθήνα. Σπούδασε σκηνοθεσία στη Σχολή Λ. Σταυράκου αλλά από πολύ νωρίς στράφηκε στο σενάριο. Ανήκοντας στη νέα γενιά που μπήκε στον χώρο του οπτικοακουστικού με το ξεκίνημα της ιδιωτικής τηλεόρασης, άρχισε να δουλεύει ως επαγγελματίας σεναριογράφος από την ηλικία των 26 ετών. Έκτοτε έχει συνδέσει το όνομά του με πάρα πολλές γνωστές τηλεοπτικές σειρές στα δημόσια και ιδιωτικά κανάλια, ασχολούμενος κυρίως με τη διασκευή λογοτεχνικών έργων για τη μικρή οθόνη, δουλειά για την οποία και διακρίθηκε. Πήρε το Βραβείο Καλύτερου Σεναρίου στα τηλεοπτικά «Πρόσωπα» το 1998 για την διασκευή από τον Κώστα Κουτσομύτη του μυθιστορήματος της Λιλής Ζωγράφου «Η Αγάπη Άργησε Μια Μέρα», το Βραβείο Καλύτερου Διασκευασμένου Σεναρίου το 2000 για τα «Ανίσχυρα Ψεύδη» του Ανδρέα Μήτσου σε σκηνοθεσία Αδριανού Γεωργαντά και το 2009 για την τηλεοπτική μεταφορά στα «Ματωμένα Χώματα» της Δ.Σωτηρίου - πάλι με τον Κ.Κουτσομύτη, του οποίου υπήρξε βασικός συνεργάτης επί σειρά ετών, αρχικά κάνοντας επιμέλεια σεναρίου σε σειρές όπως «Η Πρόβα του Νυφικού» και αργότερα υπογράφοντας αρκετά τηλεοπτικά του έργα («Ο Μεγάλος Θυμός», «Η Τυφλόμυγα» κ.ά.) Έχοντας συνεργαστεί με μερικούς από τους πιο σημαντικούς έλληνες σκηνοθέτες και ηθοποιούς, θεωρείται από τους πολυγραφότερους σεναριογράφους της γενιάς του, γράφοντας μέσα σε μια 25ετία για όλα σχεδόν τα τηλεοπτικά format : Από εβδομαδιαία σήριαλ («Δούρειος Ίππος», «Σα Γλυκό Του Κουταλιού», «Εκτός Πορείας» κ.ά.) καθημερινές δραματικές σειρές («Απαγορευμένη Αγάπη») αλλά και αυτοτελή επεισόδια, σε αστυνομικές σειρές («Τμήμα Ηθών») σειρές μυστηρίου («Ιστορίες Από την Απέναντι όχθη» κ.ά.) ψυχολογικά θρίλερ («10η Εντολή») κωμωδίες (“Safe Sex-The Tv Stories”), ενώ έχει γράψει τους διαλόγους και σε πολλά επεισόδια γνωστών καθημερινών σειρών.

Εκτός της τηλεοπτικής του ενασχόλησης έχει γράψει σενάρια για ντοκιμαντέρ και ταινίες μεγάλου μήκους για τον κινηματογράφο («Να μ’ Αγαπάς», «Στα όρια» κ.ά.). Έχει υπάρξει για χρόνια μέλος του Δ.Σ. της Ένωσης Σεναριογράφων Ελλάδος και είναι από τα ιδρυτικά μέλη της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου.

Μαθήματα σεναρίου παραδίδει από το 2000, σε σεμινάρια για αρχάριους ή προχωρημένους, ενώ έχει εργαστεί για χρόνια στα δημόσια ΙΕΚ, καταρτίζοντας σκηνοθέτες στο αντικείμενο του σεναρίου. Τα τελευταία χρόνια δραστηριοποιείται και στη δημόσια μέση εκπαίδευση, διδάσκοντας στο Καλλιτεχνικό Σχολείο Περιστερίου.

Παραμένοντας πάντα μάχιμος, είναι την τελευταία τηλεοπτική σεζόν βασικό μέλος στη συγγραφική ομάδα της καθημερινής σειράς του Antenna «Γυναίκα Χωρίς Όνομα» ενώ συνυπογράφει με τη Δώρα Μασκλαβάνου και το σκηνοθέτη Μανούσο Μανουσάκη τη μεγάλη φετινή επιτυχία του Open Tv, «Το Κόκκινο Ποτάμι».

Link: https://www.ianos-seminaria.gr/el/users/view/84085

Αναλυτικές πληροφορίες στο www.ianos.gr και στο https://www.ianos-seminaria.gr

Στοιχεία επικοινωνίας

Σταμάτης Νικηταράς, T 210 3217929, F 210 3217686, E ergastiria@ianos.gr

IANOS | ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ | ΑΝΟΙΞΗ 2021 | ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ ΓΡΑΦΗ

Διασκευή πεζού με τον Δημήτρη Κουρούμπαλη

Link μαθήματος: https://www.ianos-seminaria.gr/el/market/product/5472

Τα μαθήματα ξεκινούν από τη Δευτέρα, 5 Απριλίου.

Στο πλαίσιο των εν λόγω μαθημάτων ο Δημήτρης Κουρούμπαλης διδάσκει στο σεμινάριο Δημιουργικής Γραφής «Διασκευή πεζού κειμένου για σενάριο και παράσταση». Τα μαθήματα πραγματοποιούνται δια ζώσης, 17:30-20:30 για δέκα (10) διαδοχικές Πέμπτες, αρχής γενομένης από την Πέμπτη 8 Απριλίου.

Περιγραφή μαθήματος

Κατά τη διάρκεια του σεμιναρίου θα περιηγηθούμε σε πεζά κείμενα τα οποία φέρουν θεμελιώδεις ιδέες, απόψεις και νοήματα και θα προσπαθήσουμε να τους δώσουμε τη ζωή που περιμένει κανείς να δει σε μια παράσταση, σε μια ταινία ή σε ένα τηλεοπτικό επεισόδιο.

Σκοπός του μαθήματος είναι να ερευνήσουμε τους τρόπους με τους οποίους το πεζό κείμενο, είτε αυτό είναι μυθιστόρημα, είτε δοκίμιο, είτε ακόμα και ποίημα, μετατρέπεται αρχικά σε σενάριο ή θεατρικό κείμενο, που στη συνέχεια θα ερμηνευτεί από τον ηθοποιό. Εντοπίζουμε τη θεατρικότητα στον αφηγηματικό λόγο και μαθαίνουμε να ξεχωρίζουμε μέσα στο κείμενο τα σημεία που έχουν δραματουργικό ενδιαφέρον.

Το σεμινάριο θα ακολουθήσει το εξής εκπαιδευτικό πλάνο:

Εισαγωγή στα βασικά στοιχεία δραματουργίας με παραδείγματα.
Πρώτες απόπειρες συγγραφής διαλόγων και σκηνών.
Αναφορά σε θεατρικές παραστάσεις, ταινίες και τηλεοπτικές σειρές που βασίζονται σε βιβλία.
Συγκριτική ανάλυση των διαφορών μεταξύ τηλεοπτικού και θεατρικού κειμένου.
Ανάλυση τρόπων διασκευής.
Επιλογή λογοτεχνικών και μη κειμένων προς διασκευή.
Διασκευή και συγγραφή νέου κειμένου από τους συμμετέχοντες.
Υποκριτική επεξεργασία των κειμένων – οι συμμετέχοντες γίνονται οι ηθοποιοί

Σε κάθε συνάντηση οι συμμετέχοντες θα καλούνται να κάνουν γραπτές ασκήσεις σχετικές με την ύλη που έχει παρουσιαστεί στην παράδοση. Οι ασκήσεις θα είναι σύντομες διαλογικές φόρμες, μικρές αφηγηματικές παράγραφοι, επεξεργασία κειμένου και θα παρουσιάζονται από τους συμμετέχοντες στην αίθουσα διδασκαλίας.

Ο τελικός στόχος επιτυγχάνεται σε τρία επίπεδα:

Διαφορετική ανάγνωση του πεζού κειμένου με εστίαση στο δραματουργικό του ενδιαφέρον.
Εισαγωγή στις τεχνικές συγγραφής τηλεοπτικού σεναρίου και κειμένου για θεατρική παράσταση.
Βιωματική κατανόηση της υποκριτικής τέχνης μέσω της συγγραφής και της ανάγνωσης των κειμένων του σεμιναρίου.

Μετά το τέλος του σεμιναρίου παρέχεται βεβαίωση παρακολούθησης.

Αίτηση συμμετοχής θα βρείτε εδώ:

https://www.ianos-seminaria.gr/el/market/application?product=5472

Διάρκεια μαθημάτων: δέκα τρίωρα απογευματινά μαθήματα (30 ώρες διδασκαλίας)

Ημέρα μαθημάτων: Πέμπτη

Λίγα λόγια για τον Δημήτρη Κουρούμπαλη

Γεννήθηκε στην Αθήνα, αποφοίτησε από το τμήμα Φιλοσοφίας, Παιδαγωγικής και Ψυχολογίας του ΕΚΠΑ και αρίστευσε στο μεταπτυχιακό της Κοινωνιολογίας του Παντείου Πανεπιστημίου. Εργάζεται αδιάλειπτα ως ηθοποιός από το 2000 σε θέατρο, σινεμά και τηλεόραση με σκηνοθέτες όπως οι C. Grauzinis («Υπέροχο μετά», «Πλούτος», «Ζορμπάς: Η αληθινή ιστορία», «Δάφνις και Χλόη»), Κ. Φιλλίπογλου («Προμηθέας Δεσμώτης», «Φιλοκτήτης», «Ορέστης-Ηλέκτρα 0-1»), Β. Μυριανθόπουλος («Μόλις χώρισα»), Μ. Μουμούρης («Ηγέτης», «Ο Άρντεν απ’ το Φέβερσαμ»), Ν. Νικολόπουλος («Alter ego», «180 μοίρες»), Β. Θωμόπουλος («Πολυκατοικία»), Γ. Σιούγας («Big Bang»), Κ. Λυχναράς («10 Λεπτά Κήρυγμα») κ.ά. Έχει αναλάβει την παραγωγή και την οργάνωση θεατρικών παραστάσεων και συναυλιών σε συνεργασία με το Ελληνικό Φεστιβάλ, Θέατρο Παλλάς, Ηρώδειο κ.ά. («ΣΑΜΠΟΤΑΖ+», «Πλάτωνος ’08», «Άρντεν απ’ το Φέβερσαμ»). Έχει γράψει θεατρικά έργα στα ελληνικά και στα αγγλικά, για τη σκηνή και το ραδιόφωνο, τα οποία έχουν παρουσιαστεί με επιτυχία («Ένας σκύλος που τον έλεγαν Φρίκη», «Εκτός Ορίων», «Παρασκευή παλιμπαιδισμού», «R.I.P. Romeos Ioulietta Panta», «Τέλος του Κόσμου», «Τι θα κάνουμε τώρα;», «Ηγέτης», «Πολιτική ανυπακοή», «Two very polite characters» κ.ά.). Διδάσκει θέατρο σε επαγγελματίες και ερασιτέχνες ηθοποιούς. Είναι ιδρυτικό στέλεχος της So7 (so7.gr). Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Link: https://www.ianos-seminaria.gr/el/users/view/70281

Αναλυτικές πληροφορίες στο www.ianos.gr και στο https://www.ianos-seminaria.gr

Αναζήτηση αυτού του ιστολογίου

Open Mind