Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Ο ΚΕΡΑΜΙΔΟΤΡΕΧΑΛΟΣ της Άλκης Ζέη

ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΡΟΚΕ

Παιδική Σκηνή 2019 – 2020

Ο ΚΕΡΑΜΙΔΟΤΡΕΧΑΛΟΣτης Άλκης Ζέη

O Μάρκος Σεφερλής, που εδώ και χρόνια έχει κερδίσει την αγάπη των παιδιών, αποφάσισε φέτος να παρουσιάσει στην παιδική σκηνή του ιστορικού και ανακαινισμένου θεάτρου Περοκέ, ένα από τα καλύτερα και ωραιότερα έργα της Άλκης Ζέη, τον «ΚΕΡΑΜΙΔΟΤΡΕΧΑΛΟ».
Πρόκειται για ένα υπέροχο έργο, βαθιά ανθρώπινο, τρυφερό και άμεσο, με  σαφέστατες αναφορές στη μοναξιά και την καταπίεση, μιλώντας παράλληλα για τον ρόλο της οικογένειας, τη δύναμη της φιλίας και της συνεργασίας. Και ταυτόχρονα ένα έργο με ξεκάθαρα οικολογικά μηνύματα, με παιδαγωγικό και βεβαίως ψυχαγωγικό χαρακτήρα, που προσφέρεται τόσο για μικρούς όσο και για μεγάλους.


Υπόθεση
Ο Μπόμπιρας είναι ένα αγόρι που ζει σε μια μεγαλούπολη και νιώθει μόνος και παραμελημένος, γιατί οι γονείς του δεν προλαβαίνουν με τις υποχρεώσεις τους να ασχοληθούν μαζί του και ο μεγάλος του αδερφός τον περιφρονεί. Ξαφνικά εμφανίζεται ένα παράξενο ανθρωπάκι – ο Κεραμιδοτρέχαλος – που μένει στις στέγες των σπιτιών.
Πολύ γρήγορα γίνεται φίλος και σύντροφος του Μπόμπιρα στα παιχνίδια και τις σκανταλιές του, αλλά και το άτομο που θα παροτρύνει τον Μπόμπιρα , όσο και τα άλλα παιδιά της γειτονιάς, να αναλάβουν δράση για να σώσουν ένα παρκάκι που κινδυνεύει.
Ο Κεραμιδοτρέχαλος όμως είναι ορατός… μόνο σε όποιον πιστεύει σ’ αυτόν! Έτσι δημιουργούνται αμέτρητες ξεκαρδιστικές καταστάσεις και παρεξηγήσεις!
Θα νιώσει ο Μπόμπιρας την αξία της συνεργασίας και της φιλίας;
Θα καταλάβει τη δύναμη που κρύβει μέσα του;
Θα μπορέσουν μικροί και μεγάλοι ν’ αντισταθούν στα συμφέροντα που τους απειλούν και να σώσουν το δασάκι της γειτονιάς;

Ο Μάρκος Σεφερλής με απόλυτο σεβασμό και αγάπη απέναντι στο παιδί, υπογράφει τη σκηνοθεσία αυτού του έργου. Με την ευρηματικότητά του, τα φαντασμαγορικά σκηνικά, τα εντυπωσιακά κοστούμια και την υπέροχη μουσική, κάνει το έργο εξαιρετικά διασκεδαστικό και ενδιαφέρον, τόσο στα μικρά όσο και στα μεγαλύτερα παιδιά.


Συντελεστές

Συγγραφέας: Άλκη Ζέη
Σκηνοθεσία-Μουσική Επιμέλεια: Μάρκος Σεφερλής
Σκηνικά: Δέσποινα Βολίδη
Ζωγραφική σκηνικών: Ελένη Σουμή
Χορογραφίες: Κατερίνα Κασμερίδου
Σχεδιασμός Φωτισμού: Αλέξης Χαϊμαλάς
Ήχος: Δημήτρης Σεφερλής
Μακιγιάζ: Εύα Καϊσάκη
Βοηθός Σκηνοθέτη: Αρετή Ζαχαριάδου
Μουσική Παραγωγή: Θοδωρής (Ted) Ζωγράφος-Μανώλης Καλλίτσης

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Μάρκος Σεφερλής, Γιάννης Λάφης, Αρετή Ζαχαριάδου, Μαρία Βασιλάτου, Βαρβάρα Νέμπη, Μάριος Μαριόλος, Νίκος Χατζηπαππάς, Κατερίνα Κασμερίδου.

Συγγραφέας

Η Άλκη Ζέη δεν ξεχνάει ποτέ το παιδί. Δεν ξεχνάει ποτέ να είναι η ίδια παιδί. Η λογοτεχνία για το παιδί – στην Άλκη Ζέη – έχει βρει τον συγγραφέα της. Ένα από τα ωραιότερα έργα της είναι «Ο ΚΕΡΑΜΙΔΟΤΡΕΧΑΛΟΣ», όπου περιγράφει πόση μοναξιά μπορεί να νιώθει ένα παιδί μέσα στο ίδιο του το σπίτι, ώστε να φτάνει να επινοεί φανταστικούς φίλους.

Η Άλκη (Αγγελική) Ζέη είναι Ελληνίδα συγγραφέας και πεζογράφος. Έχει βραβευθεί για το έργο της από την Ακαδημία Αθηνών, ενώ τα βιβλία της έχουν μεταφραστεί σε 20 γλώσσες.

Επικοινωνία – Δημόσιες Σχέσεις: Μαρκέλλα Καζαμία 6946507792

(Πληροφορίες – Κρατήσεις για Σχολεία & Συλλόγους: Αρετή Καφεντζή
Τηλ: 210 – 22 08 012, 6944 882 840, 
a.kafentzi@comedyfactory.gr)

Θέατρο ΠΕΡΟΚΕ
ΟΔΥΣΣΕΩΣ 2, Πλατεία Καραϊσκάκη (Μεταξουργείο), Αθήνα
Τηλέφωνα: 210 52 400 40 - 210 52 32 132

Κάθε Κυριακή 11:00 π.μ.
Εισιτήρια: 12 και 8 ευρώ


Στάθμευση
Οι θεατές του Θεάτρου ΠΕΡΟΚΕ μπορούν να σταθμεύουν το αυτοκίνητό τους στο Parking Αυτοκινήτων P 24 open, έναντι του θεάτρου, με είσοδο από την οδό ΧΙΟΥ 2-4.

Πρόσβαση
Εάν χρησιμοποιήσετε ΜΜΜ, οι γραμμές που εξυπηρετούν τη μετάβαση στο Θέατρο είναι οι παρακάτω:

Λεωφορείο
051, 057, 790, Α15, Β15 στάση ΣΤΑΘΜΟΣ ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟΥ

Τρόλεϊ
1 στάση ΣΤΑΘΜΟΣ ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟΥ

Μετρό
Μ2 στάση ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟ

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα