Μάικ Τζαμαλής: "Η προσπάθεια μου έγινε περισσότερο να ζωντανέψει το βιβλίο, λειτούργησα σαν ένας ζωγράφος που βάζει στη σειρά εικόνες".

 


1.         Πώς προέκυψε η ιδέα για τη δημιουργία του βιβλίου και της παράστασης «Η Καρδούλα»;

 

Η ιδέα προέκυψε από ένα λάθος… έκανα μια τοιχογραφία και στο τελείωμα της αποφάσισα να βάλω δύο καρδιές, η μία ήταν τελείως λάθος… ξαφνικά είχα μπροστά μου μια μικρή καρδιά Με μια περίεργη ουρίτσα να αχνό φαίνεται, σαν να άρχισε να μου χαμογελά και να μου λέει ότι ήρθε η ώρα να γράψεις την ιστορία μου…

 


2.         Υπάρχει κάποιο προσωπικό βίωμα ή μήνυμα που θέλετε να περάσετε μέσα από την ιστορία;


Ναι φυσικά, άλλωστε δύσκολα κάποιος δεν θα ταυτιστεί με την ιστορία μας, μικρός ήμουν από τα πιο κοντά παιδιά της τάξης, γεματούλης και με μεγάλη μυωπία, το μπουλινγκ δεν το γλίτωσα. Αλλά αυτό είναι μόνο η αρχή… καταλαβαίνεις όσο ψάχνεις και καλλιεργείς τον εαυτό σου, ότι υπάρχει μεγαλύτερο νόημα σε όλο αυτό ειδικά αν πετάξεις από πάνω σου την έννοια της τελειότητας. Η προτροπή μου προς όλη την οικογένεια είναι να “εργάζεται” για να αγαπάει ο καθένας τον εαυτό του και πόσο μάλλον να προτρέπει τα παιδιά σε αυτό, άλλωστε είναι μια διαδικασία εφόρου ζωής.

 

3.         Πώς επιλέξατε το θέμα της αυτοαποδοχής και της ενσυναίσθησης για το έργο σας;

Είναι τόσο βασικό και λείπει τόσο πολύ, ας αναλογιστούμε τους ανθρώπους που κάνουν ζημιά ηθελημένα ή άθελα τους, γιατί έχουν πληγές που δεν ξέρουν να τις διαχειριστούν, γιατί δεν ξέρουν τι θέλουν, για χίλια δυο γιατί…γιατί ένιωσαν τους γονείς τους να τους μιλάνε για αγάπη και ταυτόχρονα να νιώθουν ότι δεν τους αποδέχονται και να μεταφέρουν τα ίδια και τα ίδια προβλήματα… Είναι πράγματα βασικά που πρέπει να συζητηθούν, να καταπολεμηθούν, η τέχνη τα αναδεικνύει και μετά πιστεύω με βοήθεια ειδικών και σοβαρής προσπάθειας όλα μπορούν να γίνουν.


4.         Ποια ήταν η μεγαλύτερη πρόκληση στη μεταφορά του βιβλίου στη σκηνή;

Ήταν συνολικά μια μεγάλη πρόκληση, δεν ανήκω στο θέατρο και στη πραγματικότητα η προσπάθεια μου έγινε περισσότερο να ζωντανέψει το βιβλίο, λειτούργησα σαν ένας ζωγράφος που βάζει στη σειρά εικόνες.


5.         Ποια στοιχεία αποφασίσατε να τονίσετε περισσότερο στη θεατρική εκδοχή και γιατί;

Δεν ήθελα να χαθούν τα νοήματα και ταυτόχρονα να βγουν τα συναισθήματα, η αλήθεια ήταν ότι η απόφαση μου, ήταν εφόσον θα μοιραστεί το παιδί μου με τους ηθοποιούς μου όταν ένιωσα την ασφάλεια ότι κατανοούν το έργο και τους αρέσει άφησα να πάρουν κάποια στοιχεία όπως τα ένιωσαν, να βάλουν την ξεχωριστή τους οπτική δηλαδή σε όλο αυτό, ο χαρακτήρας που θα υποδυθούν, δεν θέλησα σε καμία περίπτωση να χαθεί για το θέαμα το βάθος των νοημάτων… κάπου εδώ να πω ένα μεγάλο ευχαριστώ στην Εύα Αγραφιώτη που παίζει τη καρδούλα, την Στέλλα Μαρτή σαν μαμά καρδιά, την Μαρία Μπαχά που βοηθάει και στη σκηνοθεσία, τον Νίκο Αγγελάκη και σαν αφηγητή τον Γιώργο Θωμάκο.


 

6.         Η σκηνογραφία και τα κοστούμια έχουν ιδιαίτερο ρόλο στην παράσταση. Μπορείτε να μας μιλήσετε για την έμπνευση πίσω από αυτά;

Εδώ πρέπει να αναφέρω πριν απόλα ότι κάθε ήρωας του βιβλίου στο μέλλον θα έχει το δικό του βιβλίο, το λέω γιατί μετά την σκηνογραφία άλλαξε ριζικά μέσα μου η ιστορία του δέντρου που εκτυλίσσεται και όλη η υπόθεση, σκηνογραφικά παρουσιάζω το κορμό φτιαγμένο από διάφανο υλικό και μέσα λεντοταινιες, που όταν μιλάει το δέντρο παίζουν με τη φωνή του σα να μιλάει. Τα κοστούμια είναι μια πονεμένη ιστορία από την άλλη γιατί υπάρχουν και τα αγκάθια μας, μια πολύ λάθος επιλογή συνεργασίας, οπότε μετά έδωσα προσωπικά τις πιο καλές λύσεις που μπορούσα στο χρόνο που είχα… σίγουρα θα αλλάξουν αρκετά αλλά έπαιξα με φωτάκια και σε κάποια από τα κοστούμια δίνοντας λίγο τη λάμψη που θα ήθελα εγώ να δω σαν παιδί…


7.         Πώς επιλέξατε τους ηθοποιούς για τους ρόλους της Καρδούλας, της Μαμάς Καρδιάς και των άλλων χαρακτήρων;

Εδώ θέλω να πω ένα μεγάλο και δημόσιο ευχαριστώ στα παιδιά που προανέφερα και πρίν, προέρχονται από αλλαγή και κατάφεραν μέσα σε λίγο χρόνο να ανταπεξέλθουν στο φόρτο εργασίας για να βγει μια αξιοπρεπή παράσταση που μάλιστα έρχονται παιδιά ακόμα και μικρότερα από αυτά που περιμέναμε και μένουνε κοντά μας μέχρι τέλους. Υπήρξαν λάθη, δικά μου κυρίως επιλογής συνεργατών, που μου κόστισαν σε χρόνο και κύρος με αποτέλεσμα να χάσω ανθρώπους που είχα επιλέξει και ήθελα πολύ να συνεργαστώ, επειδή όμως νομίζω ότι ο Θεός βάζει ένα μικρό χεράκι πάντα όταν αγαπάς αυτό που κάνεις να προχωρήσει μου έφερε στο δρόμο μου τους ηθοποιούς αυτούς που ίσως και να έψαχνα μήνες να μην έβρισκα.

 

8.         Πόσο σημαντική είναι η συνεργασία με την ομάδα σας στην επιτυχία της παράστασης;

Η ομάδα που χτίζεις σε οτιδήποτε είναι το Α και το Ω όπως σας είπα έκανα ένα τρομερό λάθος επιλογής παρότι αυτά δεν τα αφήνω στην τύχη τους, αλλά αυτή τη στιγμή βρίσκομαι σε μια ευχάριστη έκπληξη. Όταν ζωντάνεψε η παράσταση η ιστορία μας, είδα παιδιά κάθε ηλικίας και μικρότερα από όσο περιμέναμε, να έχουν μείνει κοντά μας μέχρι το τέλος, αυτό για μένα σημαίνει πολλά τα παιδιά είναι ο πιο δύσκολος κριτής και όλο αυτό για μένα σημαίνει ότι το καταφέραμε σαν ομάδα.

 

9.         Υπήρξαν στιγμές αυτοσχεδιασμού ή ιδέες που πρόσθεσαν οι ηθοποιοί κατά τη διάρκεια των προβών;

Φυσικά το κάθε παιδί έχει παίξει το ρόλο του σε όλο αυτό, δεν ήθελα να τους βάλω σε καλούπια θέλησα να έρχονται και να νιώθουν δημιουργικοί, να πάρουν ουσιαστικό μέρος σε όλο αυτό, γιατί θεωρώ ότι αυτός ήταν ο τρόπος να στηρίξουν όλο αυτό και να δώσουν στο κοινό το ουσιαστικό νόημα αυτής της παράστασης.

 

 

10.       Η παράσταση απευθύνεται κυρίως σε παιδιά ή σε όλες τις ηλικίες;

 

Θεωρώ ότι η παράσταση βλέπεται ευχάριστα από όλες τις ηλικίες και δημιουργεί συναισθήματα και σκέψεις, ένας στόχος μου είναι να υπάρχει τροφή για σκέψη για όλους και όχι μόνο για τα παιδιά, να γίνετε αφορμή να ανοίξουν ουσιαστικοί διάλογοι ικανοί να οδηγήσουν κάπου.

 

11.       Ποια πιστεύετε ότι είναι η πιο σημαντική στιγμή του έργου που αγγίζει το κοινό;

Δεν θεωρώ ότι είναι μόνο μία, ξεχωρίζω λίγο εγώ προσωπικά το τέλος, αλλά πραγματικά δεν θεωρώ ότι είναι μόνο μία, μάλιστα στην επόμενη έκδοση του βιβλίου σκέφτομαι να προσθέσω το τέλος που δίνεται στη παράσταση που είναι τελείως διαφορετικό. Γιατί προσπαθώ να δώσω απάντηση στο πως κάποιος μπορεί να μάθει να αγαπάει τον εαυτό του η αν μπορείς να διδάξεις κάποιον να αγαπάει τον εαυτό του.

 

12.       Υπάρχει κάποιο μήνυμα που θέλετε να αποκομίσει το κοινό όταν φύγει από την αίθουσα;

Το πιο σημαντικό που θεωρώ για την ουσία του ατόμου να μπορεί να αγαπάει τον εαυτό του την ύπαρξη του, τι προσφέρει αυτό όταν συμβαίνει στη ζωή του ανθρώπου και ότι παρότι δεν είναι εύκολο είναι πολύ ουσιαστικό.


13.       Σκοπεύετε να παρουσιάσετε την παράσταση και σε άλλες πόλεις;

Ναι θα το ήθελα, πιο άμεσα θέλω να πηγαίνει στα σχολεία και μάλιστα από το αντίτιμο που θα υπάρχει για τη παράσταση να υπάρχει ένας φιλανθρωπικός χαρακτήρας, ετοιμάζουμε και έναν οργανισμό γι'αυτό το σκοπό, μέσα από πολιτιστικές δράσεις θα βοηθάμε ανθρώπους σε ανάγκη και κύριος μονογονεϊκές οικογένειες και γενικότερα παιδιά σε ανάγκη ή θα βοηθάμε τις σχολικές δομές που θα παίζεται η παράσταση.

 

14.       Έχετε άλλα σχέδια για έργα ή βιβλία με παρόμοια θέματα;

Ναι όπως είπα ο κάθε ήρωας της Καρδουλας θα έχει το δικό του βιβλίο, γιατί συμβολίζουν και κάτι, πχ το φόβο, οπότε είναι ευκαιρία μετα να γράψω για κάθε θέμα ξεχωριστά, οπότε ουσιαστικά είμαστε στη αρχή.

 

15.       Ποιο θα λέγατε ότι είναι το επόμενο «όνειρό» σας στον χώρο της τέχνης;

Δυστυχώς ή ευτυχώς (φυσικά ευτυχώς) δεν είναι μόνο ένα, έχω στο μυαλό μου την επόμενη έκθεση ζωγραφικής, τα επόμενα βιβλία που δεν θέλω μόνο τα παιδικά μου αλλά και κάποια μυθιστορήματα, τριγύρναει στο μυαλό μου κάποια παράσταση ενηλίκων, γενικά η απάντηση είναι να είμαστε καλά να κάνουμε τα όνειρα μας πραγματικότητα!!!!!!

 

Της Αλεξίας Βλάρα, 9/12/2024



ΜΙΚΡΟΣ ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ

Ευμολπιδών 13, Αθήνα 118 54
τηλ. 210 3454831
E-mail: mikroskerameikos@gmail.com
(χάρτης)

 

 

«Η ΚΑΡΔΟΥΛΑ»

Βασισμένο στο ομότιτλο βιβλίο του ΜΑΙΚ ΤΖΑΜΑΛΗΣ

Εκδόσεις Φλοίσβος

 

Πρεμιέρα Σάββατο 23 Νοεμβρίου στις  16:00

Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 16:00

 

 

Προπώληση εισιτηρίων :

https://www.ticketservices.gr/event/mikros-kerameikos-i-kardoula/

 

 

Η Καρδούλα με το δικό της ξεχωριστό σχήμα ξεκινάει ένα μεγάλο ταξίδι, στην πορεία του, προσπαθεί  να ευαισθητοποιεί όλα τα πλάσματα γύρω της. Τους κατευθύνει να αναζητήσουν τα λόγια της δικιάς τους καρδιάς. Εκεί που κρύβονται τα όνειρα, εκεί που υπάρχει ευτυχία και αγάπη. Γιατί ένας κόσμος που θα καταφέρει να ακούσει τη καρδιά του θα κάνει το βήμα για να γίνει καλύτερος. Ακολουθήστε τα βήματα της  Καρδούλας, δείτε τα πλάσματα που συναντά και πώς καταφέρνει να ξεπερνάει τα εμπόδια, πώς καταφέρνει να αποδεχθεί το σχήμα της. Στο τέλος αυτής της μοναδικής ιστορίας ίσως να έχετε δει αν ένα πλάσμα μπορεί να αγαπήσει τον εαυτό του, οποίο σχήμα και αν έχει και ίσως απαντήσετε μαζί μας το ερώτημα  «Τι λέει η καρδιά σου;»

 

Καρδούλα: ΕΥΑ ΑΓΡΑΦΙΩΤΗ

Μαμά Καρδιά: ΣΤΕΛΛΑ ΜΑΡΤΗ

Ζωάκια: ΝΙΚΟΣ ΑΓΓΕΛΑΚΗΣ, ΜΑΡΙΑ ΜΠΑΧΑ

Αφηγητής: ΓΙΩΡΓΟΣ ΘΩΜΑΚΩΣ

 

Σκηνοθεσία: ΜΑΙΚ ΤΖΑΜΑΛΗΣ

Βοηθός σκηνοθέτη: ΜΑΡΙΑ ΜΠΑΧΑ

Σκηνικά: ΜΑΙΚ ΤΖΑΜΑΛΗΣ

Κοστούμια: ΜΑΙΚ ΤΖΑΜΑΛΗΣ

 

Μπορείτε να κλείσετε τη παράσταση μας να παίξει στο δικό σας σχολείο, μια παράσταση με πολλά νοήματα, που μιλάει για τον σχολικό εκφοβισμό και καταλήγει η αναζήτηση της στο να αγαπάς τον εαυτό σου!!!

Τηλ επικοινωνίας για σχολεία 6940647173.

 

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 16:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
12€ κανονικό
10€ μειωμένο

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
TICKETSERVICES
Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39
(Στοά Πεσμαζόγλου)
Τηλεφωνικά: 210 7234567
Online:
https://www.ticketservices.gr/event/mikros-kerameikos-i-kardoula/

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60 λεπτά

 

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Εmail: kokolakispr@yahoo.gr και kokolakispr@gmail.com

 

 

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: The Blunsdon Act στο Theatre of the NO

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

Παντελής Βουτουρής: "Θεωρώ ότι ο Μόντης γραμματολογικά συγκαταλέγεται ανάμεσα στους σημαντικότερους ποιητές της γενιάς του τριάντα μαζί με τον Σεφέρη και τον Ελύτη".

Κλεονίκη Καραχάλιου: "Πιστεύω πως οι άνθρωποι είμαστε υπεύθυνοι για όλες τις μεταμορφώσεις μας, αρκεί να έχουμε πάντα ηρεμία και να είμαστε συνδεδεμένοι με τον πραγματικό μας στόχο".

Μαρία Νεγρεπόντη-Δελιβάνη: "Οι μακρινοί απόγονοι μας, εφόσον εξακολουθήσει να υπάρχει Ελλάδα, θα κρίνουν ποιος υπερίσχυσε: η παράδοση ή ισοπέδωση των πάντων".

Είδαμε και προτείνουμε: Ο Μικρός Πρίγκιπας στο Σπίτι των Παραμυθιών - Το Μουσείο Αλλιώς