ΝΑΤΑΣΑ ΘΕΟΔΩΡΙΔΟΥ στο Θέατρο Παλλάς || ΝΕΑ ΠΑΡΑΤΑΣΗ

 


ΝΑΤΑΣΑ ΘΕΟΔΩΡΙΔΟΥ

στο Θέατρο Παλλάς

Μετά την σαρωτική επιτυχία των 8 πρώτων εμφανίσεων της Νατάσας Θεοδωρίδου στο Θέατρο Παλλάς, που ξεπέρασαν τα 11.000 εισιτήρια, η αγαπημένη ερμηνεύτρια συνεχίζει
για 2 ακόμη συναυλίες, το Σάββατο 29/1 και το Σάββατο 5/2.

Μαζί της επί σκηνής ο Κώστας Καραφώτης.

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΣΥΝΑΥΛΙΩΝ & ΝΕΑ ΠΑΡΑΤΑΣΗ

Σάββατο 22 Ιανουαρίου, στις 21:00

Κυριακή 23 Ιανουαρίου, στις 20:00

NEW DATE Σάββατο 29 Ιανουαρίου, στις 21:00

NEW DATE Σάββατο 5 Φεβρουαρίου, στις 21:00

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
Κλείστε τα εισιτήριά σας ΕΔΩ


ΓΙΑ ΑΠΟΣΠΑΣΜΑ VIDEO ΑΠΟ ΤΙΣ ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ ΚΑΝΤΕ ΚΛΙΚ ΕΔΩ:

https://youtu.be/H9AxhWw50IY

Η δική μας Νατάσα, μετά τις 8 πρώτες συναυλίες με περισσότερους από 11.000 θεατές να συρρέουν στο Θέατρο Παλλάς για να απολαύσουν τις επιτυχίες της μεγάλης λαϊκής ερμηνεύτριας, μας προσκαλεί και πάλι σε μια μουσική γιορτή, με όλα εκείνα τα τραγούδια που μας κάνουν κάθε φορά να ερωτευόμαστε, να ταξιδεύουμε και να τραγουδάμε μαζί της. Μετά τις ήδη ανακοινωμένες συναυλίες, το Σάββατο 22/1 και την Κυριακή 23/1, η Νατάσα συνεχίζει για δύο επιπλέον Σάββατα στο Θέατρο Παλλάς, στις 28/1 & 5/2.

 

Η Νατάσα Θεοδωρίδου ερμηνεύει τις διαχρονικές της επιτυχίες, τραγούδια της από τον τελευταίο της δίσκο «Η ερωτική Νατάσα», αγαπημένα τραγούδια του κοινού που αναδείχθηκαν μετά από online ψηφοφορία, αλλά και τις πρόσφατες μεγάλες επιτυχίες της «Έξαψη» και «Υπάρχω για σένα».

 

Η Νατάσα είναι εδώ και μας προσκαλεί, να γίνουμε όλοι μια παρέα.

Μαζί της επί σκηνής, ο δημοφιλής τραγουδιστής Κώστας Καραφώτης.

 

Τις συναυλίες της Νατάσας Θεοδωρίδου επιμελείται σκηνοθετικά ο Γιώργος Λύρας, τη σκηνογραφία υπογράφει η Μαίρη Τσαγκάρη, τους φωτισμούς ο Περικλής Μαθιέλλης.

 

Στο εμβληματικό Θέατρο Παλλάς λειτουργεί για το κοινό, το υψηλής αισθητικής «Foyer Pallas», από το Panas Group, που έχει επιμεληθεί η σκηνογράφος Εύα Νάθενα. Το bar και οι υπηρεσίες εστίασης θα λειτουργήσουν παράλληλα με τις συναυλίες, για βράδια που θα μας μείνουν αξέχαστα!

 

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λύρας

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Σχεδιασμός φωτισμού: Περικλής Μαθιέλλης

Επιμέλεια φωτισμού: Δημήτρης Μυλωνάς

Μουσική επιμέλεια & Ενορχηστρώσεις: Παναγιώτης Μπρακούλιας

Μπουζούκι: Σωτήρης Κάτσος

Βιολί: Χρήστος Μπουσδούκος

Τύμπανα: Κώστας Καρασαββιδης

Μπάσο: Ηλίας Τσαπατσάρτης

Κιθάρα: Φοίβος Ζαχαρόπουλος

Πιάνο: Μιχάλης Ασίκης

Πλήκτρα: Ανδρέας Μπουσδούκος

Κρουστά: Βασίλης Παπαδοπουλος

Ακουστική κιθάρα - Μπαγλαμάς: Παναγιώτης Μπρακούλιας

 

ΝΑΤΑΣΑ ΘΕΟΔΩΡΙΔΟΥ

στο Θέατρο Παλλάς

 

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΣΥΝΑΥΛΙΩΝ & ΝΕΑ ΠΑΡΑΤΑΣΗ

Σάββατο 22 Ιανουαρίου, στις 21:00

Κυριακή 23 Ιανουαρίου, στις 20:00

NEW DATE Σάββατο 29 Ιανουαρίου, στις 21:00

NEW DATE Σάββατο 5 Φεβρουαρίου, στις 21:00

 

Τιμές εισιτηρίων: 15€ - 80€

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
Κλείστε τα εισιτήριά σας ΕΔΩ
 

 

 

 

Diagram Description automatically generatedIcon Description automatically generatedΤο Θέατρο Παλλάς λειρουργεί αμιγώς ως χώρος υποδοχής θεατών πλήρως εμβολιασμένων ή νοσήσαντων. Η είσοδος του κοινού στον χώρο του θεάτρου, γίνεται με επίδειξη έγκυρου πιστοποιητικού εμβολιασμού/νόσησης από το gov.gr, συνδυαστικά με έγρραφο ταυτοπροσωπείας.

(Η εγκυρότητα των πιστοποιητικών εμβολιασμού/νόσησης ελέγχεται μέσω της αντίστοιχης εφαρμογής του gov.gr και θα πρέπει να επαληθεύονται με την πράσινη ένδειξη).

Για αναλυτικές πληροφορίες λειτουργείας του Θεάτρου Παλλάς σε σχέση με τα πρωτόκολλα και τους κανονισμού για τον COVID-19, πατήστε ΕΔΩ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ

Εικόνα που περιέχει κείμενο Περιγραφή που δημιουργήθηκε αυτόματα

 

Σχόλια

Δημοσίευση σχολίου

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: «Ελένη ή Ο Κανένας»

Εικόνα
Η θεατρική διασκευή του βραβευμένου μυθιστορήματος της Ρέας Γαλανάκη Ελένη ή Ο Κανένας από το Θέατρο Τση Ζακύθος αποτελεί ένα καθηλωτικό πορτρέτο της πρώτης Ελληνίδας ζωγράφου, Ελένης Μπούκουρα Αλταμούρα , μιας γυναίκας που αψήφησε τους κανόνες της εποχής της και ακολούθησε το πάθος της για την τέχνη, πληρώνοντας όμως βαρύ τίμημα. Η παράσταση ξεδιπλώνει τη ζωή της μέσα από ένα μεστό και ατμοσφαιρικό αφήγημα, που ταξιδεύει το κοινό από τις Σπέτσες στη Ρώμη, από την αναγνώριση στη μοναξιά και από την προσωπική επανάσταση στη βαθιά θλίψη της απομόνωσης. Το έργο αναδεικνύει τη διαρκή σύγκρουση μεταξύ ελευθερίας και κοινωνικών περιορισμών, καθώς και τη θέση της γυναίκας στον χώρο της τέχνης, σε μια εποχή που η αναγνώριση ήταν αποκλειστικό προνόμιο των ανδρών.  
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: Φaretra Crystalina στο THEATRE OF THE NO

Εικόνα
  The performance by Φaretra Crystalina at THEATRE OF THE NO was nothing short of mesmerizing. This innovative ensemble delivered a unique fusion of traditional Greek melodies, Mediterranean and Latin American influences, and Celtic tunes, creating a rich, multi-layered sound. Their interpretation of Lianohortaroudia was particularly enchanting, showcasing their signature blend of intricate polyphony, delicate harmonies, and powerful arrangements. What made this performance truly special was the balance between tradition and modernity. The combination of lyrical voices, classical elements, and raw folk energy resulted in a captivating and deeply emotional experience. Each musician brought their own artistry, with instruments like the bayan, double bass, and flutes adding depth and colour to the soundscape. A must-see for lovers of world music, Φaretra Crystalina manages to breathe new life into Greek traditional music while respecting its deep roots. Their live performance is an un...
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: Μην περάσεις το ποτάμι

Εικόνα
Η θεατρική μεταφορά του βραβευμένου μυθιστορήματος της Βέρας Βασιλείου - Πέτσα " Μην περάσεις το ποτάμι " στο Θέατρο Αλκμήνη καταφέρνει να αποδώσει με καθηλωτικό τρόπο τη σύγκρουση ανάμεσα στο προσωπικό και το συλλογικό πεπρωμένο, την αγάπη και την κοινωνική καταπίεση, τον έρωτα και τις αμείλικτες συνθήκες της ιστορίας. Το έργο μεταφέρεται στη σκηνή μέσα από τη θεατρική διασκευή της Βέρας Βασιλείου - Πέτσα και του Βασιλείου Ρ. Φλώρου, ο οποίος, σε συνεργασία με τη συγγραφέα, διαμόρφωσε τους διαλόγους, τις σκηνές και τη δόμηση των χαρακτήρων, αναδεικνύοντας τις διαχρονικές συγκρούσεις και τα υπαρξιακά ερωτήματα που διατρέχουν το κείμενο.
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

Εικόνα
  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr...
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: The Blunsdon Act στο Theatre of the NO

Εικόνα
  Attending The Blunsdon Act at Theatre of the NO was a journey through music that defied expectations. The British duo, Sue and Ian Blunsdon, brought their signature blend of original compositions and reinvigorated 80s and 90s classics to the stage, creating a deeply immersive experience. Sue’s vocals were nothing short of mesmerizing. Shifting seamlessly between operatic tones and powerful rock expressions, she captured the essence of each song and brought a fresh, emotional perspective to familiar classics. Ian’s skill on the keyboards elevated every piece, weaving intricate melodies and modern synth textures that felt both nostalgic and completely original. Together, their synergy made the performance feel both intimate and grand.
Read more »

Κώστας Ζέκος: "Στην επαγγελματική μου καριέρα ως ηθοποιός δεν έχω ερμηνεύσει ξανά αυτόν τον κορυφαίο δραματουργό και ειλικρινά νιώθω διπλά ευτυχισμένος".

Εικόνα
Συμμετέχετε και στις δύο παραστάσεις του «Πιραντέλλο επί Δύο». Πώς είναι αυτή η εμπειρία για εσάς ως ηθοποιός; Νομίζω πως κάθε ηθοποιός θα ήθελε να είναι στη θέση μου. Είναι σημαντικό να έχεις την τύχη να ερμηνεύεις Πιραντέλλο και πόσο περισσότερο όταν αυτό γίνεται επί δυο και ειδικά στα πιο αντιπροσωπευτικά έργα του. Στην επαγγελματική μου καριέρα ως ηθοποιός δεν έχω ερμηνεύσει ξανά αυτόν τον κορυφαίο δραματουργό και ειλικρινά νιώθω διπλά ευτυχισμένος.
Read more »