Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Μια ξεχωριστή βραδιά στο Ηρώδειο: Joseph Calleja - Ramon Tebar - Μουσικοί της Καμεράτα



Οι Μουσικοί της Καμεράτα-Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής
 Joseph Calleja – Ramón Tebar 

Έργα Βέρντι, Μπιζέ, Πουτσίνι κ.α.

29 Ιουνίου 2018, 21:00
Ωδείο Ηρώδου Αττικού


Οι μουσικοί της Καμεράτα συνεργάζονται με δύο από τα πλέον ανερχόμενα ονόματα της όπερας παγκοσμίως, για μια μοναδική βραδιά στο Ηρώδειο: τον μαλτέζο Τζόζεφ Καλλέγια, από τους μεγαλύτερους και δημοφιλέστερους τενόρους της εποχής μας και τον ισπανό μαέστρο Ραμόν Τεμπάρ, περιζήτητο στις συνεργασίες του με ορχήστρες ανά την υφήλιο.

Ο Τζόζεφ Καλλέγια ξεκίνησε να τραγουδάει στα 16 του, αρχικά στη χορωδία της εκκλησίας του στη Μάλτα. Πολύ γρήγορα κατέκτησε σημαντικά διεθνή βραβεία: το 1997 -στα 19 του μόλις χρόνια- του κέρδισε τον διαγωνισμό Belvedere Hans Gabor, το 1998 το Caruso Competition και το 1999 το Plácido Domingo's Operalia International Opera Competition, βραβεία που τον εκτόξευσαν ανάμεσα στα μεγαλύτερα ονόματα της παγκόσμιας οπερατικής σκηνής. Έχει συνεργαστεί με την Royal Opera House στο Λονδίνο, με την Deutsche Oper στο Βερολίνο, τη Metropolitan Opera στη Νέα Υόρκη και έχει εμφανιστεί σε πολλές ακόμα πόλεις της Ευρώπης και των Ηνωμένων Πολιτειών. Το 2015, σε ηλικία μόλις 34 ετών, εκλέχθηκε στο διοικητικό συμβούλιο της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Μουσικού Θεάτρου.

Ο συνομήλικός του, Ραμόν Τεμπάρ, έχει ήδη ξεχωρίσει σε παγκόσμιο επίπεδο για τις μοναδικές του επιδόσεις και την ευελιξία του στον οπερατικό και ορχηστρικό στίβο. Δημοφιλής στις συνεργασίες του με ορχήστρες ανά την υφήλιο, ο Τεμπάρ είναι πρώτος Ισπανός που επιλέχθηκε ως Πρώτος Μαέστρος στην αμερικάνικη όπερα Florida Grand Opera (FGO).  Είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής και αρχιμουσικός στην Opera Naples και στην Palm Beach Symphony στη Φλόριντα. Το 2014 είχε αναλάβει τη διεύθυνση στο διετές Μουσικό Φεστιβάλ του Σάντο Ντομίνγκο και από το 2015 είναι Principal Guest Conductor στο Palacio de las Artes Reina Sofía στη γενέτειρά του, τη Βαλένθια. 

Μία ξεχωριστή συνάντηση της δικής μας Καμεράτα, με δύο από τα δημοφιλέστερα σύγχρονα ταλέντα της όπερας!

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
1ο μέρος
Giuseppe Verdi (1813-1901)
Ναμπούκκο: ορχηστρική εισαγωγή
Αΐντα: άρια του Ρανταμές από την Α΄ πράξη «
Se quel guerrier io fossiCeleste Aida / Να ήμουνα εγώ αυτός ο πολεμιστής – Ουράνια Αΐντα»
Μάκβεθ: άρια του Μακντάφ από τη Δ΄ πράξη «
O figli mieiAh la paterna mano / Αχ, παιδιά μου! – Αχ, το πατρικό χέρι»
Μάκβεθ: ορχηστρικό από τη Γ΄ πράξη «
Ballabile/ Μπαλέτο»
Λουίζα Μίλλερ: άρια του Ροντόλφο από τη Β΄ πράξη «
Oh! fede negar potessi / Αχ, να μπορούσα να αρνηθώ την πίστη»
Τροβατόρε: άρια του Μανρίκο από τη Γ΄ πράξη «
Ah sì, ben mio coll'essere / Αχ, ναι, αγάπη μου, όταν θα ‘μαι δικός σου»

2ο μέρος
Georges Bizet (1838-1875)
Κάρμεν: άρια του Δον Χοσέ από τη Β’ πράξη «
La fleur que tu mavais jetée / Το λουλούδι που μου πέταξες»
Giacomo Puccini (1858-1924)
Μανόν Λεσκώ: Ιντερμέδιο, ορχηστρικό
Francesco Cilea (1866-1950)
Η Αρλεζιάνα: άρια του Φεντερίκο από τη Β΄ πράξη «È
la solita storia del pastore / Το παλιό παραμύθι του βοσκού»
Giacomo Puccini
Τόσκα: άρια του Καβαραντόσσι από τη Γ΄ πράξη «
E lucevan stelle / Και λάμπουν τα αστέρια»
Jacques Offenbach (1819-1880)
Τα παραμύθια του Χόφμαν: «Βαρκαρόλα» ορχηστρικό
Jules Massenet (1842-1912)
Βέρθερος: άρια του Βέρθερου από τη Γ΄ πράξη «
Pourquoi me réveiller / Γιατί με ξυπνάτε»
Jacques Offenbach
Τα παραμύθια του Χόφμαν: άρια του Χόφμαν από την Α΄ πράξη «
Il était une fois à la cour d'Eisenach / Μια φορά κι έναν καιρό στην Αυλή του Άιζεναχ»


Ο Τζόζεφ Καλλέγια εμφανίζεται με υπεύθυνη διοργάνωσης την εταιρεία CSAM και ηχογραφεί αποκλειστικά για την Decca Classics.

Εισιτήρια από 15 ευρώ
στα ταμεία του Φεστιβάλ Αθηνών - Πανεπιστημίου 39,  στο 210 3272000 και στα greekfestival.gr και www.viva.gr

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα

Είδαμε και προτείνουμε: «Το Αγόρι με τις δυο καρδιές»

 "Τ ο αγόρι με τις δύο καρδιές" μία παράσταση που τα έχει όλα, τα συνδυάζει όλα.. ρυθμό- ενέργεια-πάθος-έκφραση-τόλμη- αλήθεια-χιούμορ, γεμάτη αγωνία και συγκίνηση που στο τέλος μας προκαλεί δέος. Μια ανθρώπινη ιστορία, ελπίδας- θάρρους-εμπιστοσύνης και αγάπης! Πρόκειται για την αληθινή ιστορία της οικογένειας προσφύγων των συγγραφέων (Χάμεντ και Χεσααμ Αμιρι) που αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τη χώρα τους, μετά την κάλυψη του μεγαλύτερου μέρους τής από τους Ταλιμπάν. Μάνα πατέρας και τρεις γιοι. Ένα ταξίδι ξεκινάει περιπλανώμενοι στην Ευρώπη αναζητώντας να βρουν την <<Ιθάκη>> τους. Μας συναρπάζει για άλλη μία φορά με την ευρηματική υποδειγματική μαεστρία του ο σκηνοθέτης Τάκης Τζαμαργιάς φωτίζοντας τις ανθρώπινες σχέσεις. Το ενδυματολογικό κομμάτι υπογράφει η Ελένη Εμπεδοκλή- οι στίχοι των τραγουδιών δια χειρός Ελένης Φωτάκη με τη μουσική του Μίλτου Πασχαλίδη ντύνουν αρμονικά την παράσταση!! Με τα σκηνικά του Εδουάρδου Γεωργίου που αποδίδουν τέλεια την πρα