Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

«Σε μια…Μέρα»: Η καυστική μαύρη κωμωδία του Άλλεν Μπάρτον παίρνει παράταση (Έως 2 Δεκεμβρίου)

Μετά τη συγκινητική προσέλευση του κοινού, ο Τζεφ και ο Νταν θα μας υποδέχονται για λίγες ακόμη μέρες στο πάρκο! Οι ήρωες που γέννησε η φαντασία του Άλλεν Μπάρτον, τόσο οικείοι που θα μπορούσαν να μένουν δίπλα μας, θα συνεχίσουν να ξετυλίγουν όλες τις αντιφάσεις της σύγχρονης ζωής, με χιούμορ, καυστική διάθεση αλλά και τρυφερότητα. Να ρίχνουν φως στην ουσία της φιλίας και να επιχειρούν ν’ απαντήσουν στο ερώτημα: «Πώς ζει κανείς τη ζωή του όταν συνειδητοποιεί ποιος είναι;». 
Θα τους βρίσκετε μέχρι και τις 2 Δεκεμβρίου στο Μαύρο Κουτί/Black Box του Ιδρύματος «Μιχάλης Κακογιάννης». Την σκηνοθεσία υπογράφει η Σόφη Παπαδοπούλου, τη μετάφραση ο Κίμων Φιορέτος, ενώ πρωταγωνιστούν ο ίδιος και ο Φάνης Παυλόπουλος.

ΚΡΙΤΙΚΕΣ
«Η παράσταση με ξάφνιασε ευχάριστα. Δυο άντρες της εποχής μας, δυο παλιοί φίλοι συναντιούνται και πάλι για να ξετυλιχτούν όλες οι παράδοξες αντιφάσεις της σύγχρονης ζωής, με τρυφερότητα, χιούμορ, αλήθεια και αιφνίδιες μεταπτώσεις. Σε όσα με τόση μαεστρία διαδραματίζονται στη σκηνή, ο καθένας, θέλοντας και μη, θα δει κομμάτια του εαυτού του. Απολαυστικές οι ερμηνείες»,Νίκος Βατόπουλος/ Καθημερινή.
«Αν κι εσείς θεωρείτε πως ξέρετε τι συμβαίνει στις ζωές των φίλων σας επειδή τις παρακολουθείτε στα social media, η παράσταση αυτή μάλλον σας ενδιαφέρει... Η οικονομία εκφραστικών μέσων και η ανυπόκριτη υποκριτική των πρωταγωνιστών αποδεικνύει πως η σκηνοθέτις της παράστασης Σόφη Παπαδοπούλου ήξερε επακριβώς τι ήθελε από τους ηθοποιούς της και το απέσπασε θριαμβευτικά και από τους δύο», Irene D' Athenes/ Lifo.
«Η φιλία, με όλα τα σκαμπανεβάσματα της σε πρώτο πλάνο και μια τρυφερή παράσταση με δύο ηθοποιούς που καταφέρνουν να αποδώσουν εξαιρετικά τόσο την ταύτιση όσο και τη σύγκρουση των ηρώων τους... Η σκηνοθεσία κινείται σε γρήγορους, σπιντάτους ρυθμούς, αναδεικνύοντας την "καθημερινότητα" των χαρακτήρων, με τρόπο απλό και εξίσου καθημερινό, χωρίς υπερβολές»,Κώστας Ζήσης/ all4fun.gr
se mia mera telikh afisa me logos-paratash
Ταυτότητα παράστασης 
Σε μια… Μέρα 
Η μαύρη κωμωδία του Άλλεν Μπάρτον
Σκηνοθεσία: Σόφη Παπαδοπούλου
Μετάφραση: Κίμων Φιορέτος
Ερμηνεύουν: Κίμων Φιορέτος, Φάνης Παυλόπουλος
Σκηνογράφος/ενδυματολόγος: Μαρία Καραπούλιου
Σχεδιασμός φώτων: Πάνος Γκόλφης
Σχεδιασμός ήχου/ μουσική: Λευτέρης Δασκαλαντωνάκης
Φωτογραφίες/σκηνοθεσία trailer/ μοντάζ: Πάτροκλος Σκαφίδας
Βοηθός σκηνοθέτη: Μένη Κωνσταντινίδου
Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will
Παραγωγή: iWa Theater & Film Productions
Πού: Στο Μαύρο Κουτί / Black Box του Ιδρύματος «Μιχάλης Κακογιάννης», Πειραιώς 206 (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, τηλ.: 210 3418550 και 210 3418579.
Πότε: Κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή έως 2 Δεκεμβρίου
Ώρα έναρξης: Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:30. Κάθε Κυριακή μετά το έργο θα ακολουθεί γνωριμία και συζήτηση με τους συντελεστές
Διάρκεια: 90’
Πληροφορίες-εισιτήρια: www.mcf.gr
Είσοδος: 12 € (γενική), 10 € (μειωμένο)
SE.MIA.MERA IMAGE 3
SE.MIA.MERA IMAGE 4
SE.MIA.MERA IMAGE 7
Λίγα λόγια για το έργο
Η μαύρη κωμωδία του Άλλεν Μπάρτον «Σε μια...Μέρα» ξεκίνησε την πορεία της το 2013 από το Λος Άντζελες, διακρίθηκε μεταξύ άλλων ως ένα από τα δέκα Καλύτερα Νέα Θεατρικά Κείμενα από το LA Weekly, ενώ έχει παρουσιαστεί στη Νέα Υόρκη, το Παρίσι, το Εδιμβούργο, το Κάνσας.
Πρωταγωνιστές, ο προοδευτικός Τζεφ και ο συντηρητικός Νταν, δύο επιτυχημένοι επαγγελματίες γύρω στα σαράντα. Παλιοί συμφοιτητές και φίλοι, οι οποίοι έχουν να συναντηθούν τέσσερα χρόνια. Η επικοινωνία τους σ’ αυτό το διάστημα περιορίζεται σε επιπόλαιο chat μέσω social media. Ώσπου φτάνει η στιγμή να βρεθούν. Στο πάρκο, για ένα καφέ.
Το ρήγμα μεταξύ τους είναι εμφανές. Η συνάντησή τους από ευχάριστη συγκυρία θα μεταμορφωθεί σε βασανιστική εξομολόγηση… Μπορεί η μακροχρόνια φιλία τους να επιβιώσει σε πείσμα των εκ διαμέτρου αντίθετων κοινωνικών και πολιτικών πεποιθήσεών τους; Μπορεί κανείς στο βωμό της φιλίας να συγχωρέσει ή και να δεχθεί τα πάντα; Και άραγε, πώς ζει κανείς τη ζωή του από τη στιγμή που συνειδητοποιεί ποιος είναι;
YTTD IMAGE Sophie Papadopoulos 2017
Βιογραφικά συντελεστών 
Σόφη Παπαδοπούλου
Έχει μακρά εμπειρία στα θεατρικά και κινηματογραφικά δρώμενα. Σπούδασε υποκριτική στο Τορόντο και συμμετείχε σε πολλές θεατρικές και κινηματογραφικές παραγωγές, ερμηνεύοντας ρόλους που εκτείνονται σε ένα ευρύ φάσμα ρεπερτορίου. Ίδρυσε το IWA Actors Studio στο Λος Άντζελες και στην Αθήνα, στόχος του οποίου είναι να υποστηρίζει τις ανάγκες των ηθοποιών, τόσο σε επίπεδο επαγγελματικής ανάπτυξης, όσο και ουσιαστικής καλλιτεχνικής εξέλιξης. Η IWA έχει αποκλειστική συνεργασία με το Beverly Hills Playhouse, μία από τις πλέον αναγνωρισμένες σχολές υποκριτικής του Λος Άντζελες. Διδάσκει την τεχνική BHP στην Αθήνα προσφέροντας εργαστήρια, σεμινάρια και ιδιαίτερα μαθήματα.
Image-1
Κίμων Φιορέτος
Γεννήθηκε το 1978 στο Λούντ Σουηδίας και είναι απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης «Κάρολος Κουν» (2001), ενώ διδάσκει στη σχολή του Θεάτρου Τέχνης από το 2011. Οι πιο πρόσφατες παραστάσεις που τον έχουμε δει να παίζει είναι:
Γυναίκες στα πρόθυρα νευρικής κρίσης (Αλμαδόβαρ), Αχ αυτά τα φαντάσματα (Εντουάρντο Ντε Φιλίππο), 24 ώρες Μερσιέ & Καμιέ (Σ .Μπέκετ), Το Κουρδιστό Πορτοκάλι (Ά. Μπέρτζες), 72 ώρες (Α. Λαζαρίδου- Γ. Χατζηπαύλου), ενώ η πιο πρόσφατη ταινία μικρού μήκους το «Σπίτι/Home» (Alison Folland).
20171202 200221
Φάνης Παυλόπουλος
Γεννήθηκε στο Άργος. Είναι απόφοιτος της δραματικής σχολής «Σύγχρονο Θέατρο Αθήνας και ιδρυτικό μέλος της θεατρικής ομάδας Abovo. Στο θέατρο έχει συνεργαστεί, μεταξύ άλλων, με τους σκηνοθέτες: Γιώργο Κιμούλη, Γιάννη Σαρακατσάνη, Ηλία Καρελλά, Κωνσταντίνο Ασπιώτη, Αντιγόνη Γύρα, Δημήτρη Μπογδάνο, Ηλέκτρα Ελληνικιώτη, Χάρη Αττώνη κά. Στον κινηματογράφο με τους Διονύση Χαριτόπουλο, Χρήστο Κανάκη, Χρήστο Σιταρίδη και Βασίλη Κεκάτο.
cacogiannis

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Αλεξία Πετροπούλου: "Ο κόσμος πάντα θα έχει ανάγκη τη χαρά γιατί αυτή είναι η φύση του ανθρώπου... να χαίρεται!"

  «Το κλύσμα» στο θέατρο Αλκμήνη. Μιλήστε μου για αυτή την παράσταση. Αφηγούμαι, σαρκάζω και αυτοσαρκάζομαι, χορεύω, ερωτοτροπώ, πέφτω και σηκώνομαι,θυμάμαι και ξεχνώ... τη ζωή μιας γυναίκας που μέσα από τον πόνο, τον έρωτα, το χιούμορ, την προδοσία και τις όμορφες λέξεις,   προσπαθεί μονίμως να υπερβεί   τα ματαιωμένα όνειρά της και τις αντοχές της με συγχώρεση και αγάπη όσο και να συγκρούεται ο εσωτερικός της κόσμος με την πραγματικότητα και όλα αυτά τα όμορφα και δύσκολα ζωντανεύουν στην σκηνή υπό την σύγχρονη σκηνοθετική ματιά της Άννας Σωτρίνη.