Είδαμε και προτείνουμε: Το θαύμα του Giuseppe Massa

 Το θαύμα του Giuseppe Massa

Σκην. Νικολέττα Φιλόσογλου

Η φετινή θεατρική σεζόν ξεκίνησε με ένα βαθιά βαθιά αντισυμβατικό έργο του σύγχρονου ιταλικού θεάτρου που συνδυάζει αριστοτεχνικά το θέατρο του παραλόγου με τον εσωτερικό υπαρξισμό. Πρόκειται για ένα έργο που ανατρέπει τις παραδοσιακές αφηγηματικές δομές για να προσφέρει έναν ωμό, σκοτεινά κωμικό και ποιητικό στοχασμό πάνω στη θνητότητα, τη φθορά και την απεγνωσμένη ανθρώπινη ανάγκη για υπέρβαση.

Το έργο επικεντρώνεται σε μια εγγενώς παράλογη και μακάβρια υπόθεση: δύο εξαντλημένοι χαρακτήρες, ο Αντόνιο και ο Μπερνάρντο (Θανάσης Δήμου και Παναγιώτης Παναγόπουλος), είναι παγιδευμένοι σε ένα υπαρξιακό κενό προσπαθώντας να βρουν πώς να απαλλαγούν από ένα φέρετρο που περιέχει έναν νεκρό μετανάστη. Καθώς η σωματική και ψυχολογική τους εξάντληση κορυφώνεται, η αποστολή τους μετατοπίζεται από το πρακτικό στο υπερφυσικό. Προσπαθούν να εστιάσουν το μυαλό τους, προσευχόμενοι να αναστήσουν το πτώμα - πεπεισμένοι, μέσα από ένα μείγμα αυταπάτης και απελπισίας, ότι μπορούν να δουν το σώμα να κινείται σε αυτό που θεωρούν «θαύμα».

Ο Μάσα χειρίζεται αυτή τη ζοφερή υπόθεση όχι με βαρύ μελόδραμα, αλλά με ένα κοφτερό, καυστικό χιούμορ. Ο διάλογος μετατοπίζεται απρόβλεπτα από τις καθημερινές, σουρεαλιστικές περιπλανήσεις για ταξίδια στη Σελήνη ή τον Άρη σε βαθυστόχαστους φιλοσοφικούς στοχασμούς.

Η πρωτοτυπία του Θαύματος έγκειται στον τρόπο με τον οποίο αποθέτει τον υπαρξιακό τρόμο στη φυσική πραγματικότητα του ανθρώπινου σώματος. Σε μια από τις πιο εμβληματικές ανταλλαγές απόψεων του έργου, ο Bernardo ρωτάει τι μας συμβαίνει μετά τον θάνατό μας. Ο Antonio απαντά με μια όμορφα αδρή, κυκλική φιλοσοφία: μετά από πολλά χρόνια, τα οστά μετατρέπονται σε σκόνη, μετά σε χώμα, πηλό και λάσπη, η οποία τελικά ψήνεται σε κεραμικό - ίσως να γίνει μια λεκάνη τουαλέτας πάνω στην οποία μια ηλικιωμένη κυρία θα καθίσει μια μέρα.

Αυτή η ακολουθία συμπυκνώνει τη θέση του συγγραφέα: ο θάνατος απομυθοποιείται και απογυμνώνεται από τις τρομακτικές ψευδαισθήσεις της, μετατρεπόμενος σε κατώτερη ύλη.

Η σκηνοθεσία της Φιλόσογλου είναι μινιμαλιστική αλλά οπτικά υποβλητική. Η σκηνοθεσία βασίζεται στην παρουσία ενός φέρετρου επί σκηνής και σε μεγάλο βαθμό στη σωματική αντοχή των ηθοποιών, των οποίων η εξάντληση αντικατοπτρίζει την ίδια την κατάρρευση της λογικής. 

Το Θαύμα είναι ένα σκληρό και ασυμβίβαστο έργο που προκαλεί το κοινό να βρει νόημα στη φθορά και στη κατάρρευση, μεταφέροντάς μας στα όρια της πραγματικότητας, εκεί όπου η ανθρώπινη υπόσταση αποκαλύπτεται - απογυμνωμένη από την αξιοπρέπειά της, αλλά αναμφισβήτητα ζωντανή.

Μαρία Κουμαριανού