Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

"Παρθεναγωγείο Βόλου- ένα σχολείο μέσα στη ζωή και τη φύση" Δραματοποιημένη αφήγηση με χάρτινες φιγούρες,κούκλες, αντικείμενα,για νεανικό και ενήλικο κοινό στην οικία Κατακουζηνού.- Πέμπτη 22 Ιουνίου, Παρασκευή 23 Ιουνίου, Τρίτη 27 Ιουνίου, Τετάρτη 28, Ιουνίου, Πέμπτη 29 Ιουνίου και ώρα: 19:00-20:00

 

Angelos & Leto Katakouzenos Foundation
 
 

Παρθεναγωγείο Βόλου
ένα σχολείο μέσα στη ζωή και τη φύση


Δραματοποιημένη αφήγηση με χάρτινες φιγούρες,
κούκλες, αντικείμενα,
για νεανικό και ενήλικο κοινό.
 
 
“…Ό,τι δυσφημίστηκε και κατηγορήθηκε σε αυτή τη δίκη
αναγνωρίζεται σήμερα ως εθνική ανάγκη και κατοχυρώνεται
με νομοθετικά μέτρα”. (Η Δίκη του Ναυπλίου – Στενογραφημένα πρακτικά)
 
 
 
 
 
 
Αγαπητοί φίλοι της Οικίας Κατακουζηνού
 
Με χαρά σας ανακοινώνουμε μια ξεχωριστή δράση
για έναν σπουδαίο παιδαγωγό τον Αλέξανδρο Δελμούζο
που στοχοποιήθηκε για την πολύτιμη προσφορά του
όπως συμβαίνει συχνά στους ανθρώπους
που υπηρετούν ένα σπουδαίο όραμα.
 
Σας καλούμε σε αυτό το συναρπαστικό ταξίδι.
 
_______________________________
 
 
Ταυτότητα εκδήλωσης
 
Ημερομηνίες
 
Πέμπτη 22 Ιουνίου
 
Παρασκευή 23 Ιουνίου
 
Τρίτη 27 Ιουνίου
 
Τετάρτη 28 Iουνίου
 
Πέμπτη 29 Ιουνίου
 
Ώρα
 
19:00-20:00
 
Είσοδος
 
12 ευρώ και 10 ευρώ μειωμένο
 
 
Απαραίτητη η κράτηση θέσης:
 
 
 
 
 
 
 
Οικία Κατακουζηνού
Λεωφ. Βασ. Αμαλίας 4
5ος όροφος
Σύνταγμα
 
_____________________________
 
 
 
Μαθήτριες ΑΔΠ
 
Τα γεγονότα της δραματοποιημένης αφήγησης "Παρθεναγωγείο Βόλου - ένα σχολείο μέσα στη ζωή και τη φύση" εκτυλίσσονται στις αρχές του 20ου αιώνα, τότε δηλαδή, που επιχειρείται για πρώτη φορά η εφαρμογή των αρχών του εκπαιδευτικού δημοτικισμού στη Μέση Εκπαίδευση.
 
Στην παράσταση παρουσιάζονται σε ελεύθερη απόδοση αποσπάσματα από την αλληλογραφία του πρωτοπόρου παιδαγωγού, Αλέξανδρου Δελμούζου, με προσωπικότητες των αρχών του 20ου αιώνα και με τη μετέπειτα σύζυγό του Φροσύνη, καθώς και αποσπάσματα από τα πρακτικά της Δίκης του Ναυπλίου.

Στις αρχές του 20ου αιώνα, με αφορμή τη μετάφραση του Ευαγγελίου και της Ορέστειας στη δημοτική, σημειώνονται στην Αθήνα αιματηρά επεισόδια που εντείνουν την πολιτικοποίηση του γλωσσικού ζητήματος.

Λίγα χρόνια αργότερα, το 1908, στον Βόλο, ο διανοούμενος γιατρός και εμπνευστής του Ανώτερου Δημοτικού Παρθεναγωγείου, Δ. Σαράτσης, προτείνει τη διεύθυνση του σχολείου στον νεαρό, τότε, εκπαιδευτικό Αλ. Δελμούζο. Εκείνος, τολμά να εφαρμόσει ένα καινοτόμο, για την εποχή του, μαθητοκεντρικό παιδαγωγικό σύστημα. Δίνει έμφαση στη νεοελληνική πραγματικότητα, τις φυσικο-μαθηματικές επιστήμες, την τεχνική εκπαίδευση, την παρατήρηση στη φύση, τα γαλλικά…. Παράλληλα, δε διστάζει να χρησιμοποιήσει τη δημοτική γλώσσα στη σχολική τάξη.
 
Η λειτουργία του ΑΔΠ δεν αργεί να διχάσει την κοινωνία του Βόλου.
Στο ήδη ταραγμένο κλίμα της εποχής, το σχολείο θα κλείσει με διάφορες αφορμές, τον Μάρτιο του 1911, τρία χρόνια μετά την έναρξη λειτουργίας του.

Τον Απρίλιο του 1914, ο ιδρυτής του σχολείου, Σαράτσης και ο διευθυντής του,
ο «εθνικός» παιδαγωγός όπως τον απεκάλεσαν αργότερα, Δελμούζος, παραπέμπονται σε δίκη στο Ναύπλιο. Μάρτυρες υπεράσπισης είναι, μεταξύ άλλων, πολίτες του Βόλου και οι καθηγητές του Πανεπιστημίου Αθηνών, Ν. Πολίτης
και Χρ. Τσούντας, με συνήγορο υπεράσπισης τον νομικό συνάδελφο τους και μετέπειτα ακαδημαϊκό, Κ. Τριανταφυλλόπουλο. Μάρτυρες κατηγορίας είναι, μεταξύ άλλων, πολίτες του Βόλου με πρωτοστάτες τον Επίσκοπο της περιοχής και τον διευθυντή της εφημερίδας του Βόλου Κήρυξ. Το δικαστήριο θα κηρύξει αθώους όλους τους κατηγορουμένους και θα επιβάλλει τα έξοδα της δίκης εις βάρος του Δημοσίου.
 
Το δίτομο έργο «Το Παρθεναγωγείο του Βόλου» του Χαράλαμπου Γ. Χαρίτου
(εκδ. Ιστορικό Αρχείο Ελληνικής Νεολαίας-Γενική Γραμματεία Νέας Γενιάς, 1989), είναι η ιστορική πηγή στην οποία κυρίως βασίστηκε το κείμενο της παράστασης μαζί με τα στενογραφημένα πρακτικά της Δίκης του Ναυπλίου (1915).
 
 
 
Κατηγορούμενοι και Συνήγοροι
 
 
Στην παράσταση ακούγονται μουσικά αποσπάσματα από έργα των:
 
M. Καλομοίρη, F. Mendelssohn, M. Monk, F. Schubert, R. Schumann, A. Vivaldi.
 
 
Σκηνοθεσία-δραματουργική επεξεργασία, εμψύχωση, κούκλες

Φαίη Τσίτου

Σκηνικά-φώτα, κούκλες, βοηθός σκηνοθέτη

Βασίλης Μπουνάτσος

Ρόλοι (ηχογραφημένες φωνές)

Αλέξανδρος Δελμούζος:
Γιάννης Καραούλης

Μαθήτρια από το Βόλο, μαθήτριες του ΑΔΠ, η κοινωνία & ο τύπος του Βόλου:
Ευσταθία Τσαπαρέλη

Πηνελόπη Δέλτα, μαθήτριες του ΑΔΠ, η κοινωνία & ο τύπος του Βόλου:
Γιώτα Φέστα

Δ. Σαράτσης, Γ. Δροσίνης, Ι. Δραγούμης, πατέρας μαθήτριας:
Στέφανος Μπαρμπαλίας
Aξιωματικός, Ν. Πολίτης
Γιάννης Μπαρμπαλιάς

Εισαγωγή

Βασίλης Μπουνάτσος, Φαίη Τσίτου
 
 
 
 
 
 

Οι δύτες ασχολούνται με την τέχνη του κουκλοθέατρου από το 2003 και μελετούν τη χρήση της στην εκπαίδευση και το μουσείο, σε συνδυασμό με μεικτές θεατρικές τεχνικές. Έχουν παρουσιάσει παραστάσεις για εφήβους & ενήλικες (Η Βουτιά, Simultané, Παρθεναγωγείο Βόλου-Ένα σχολείο μέσα στη ζωή και τη φύση) σε παιδιά δημοτικού και οικογένειες (ΤΗΛΕ τῆλε tele) σε θεατρικούς χώρους, μουσεία και σε φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Η ομάδα με τη σημερινή της σύνθεση (
Φαίη Τσίτου, μουσειοπαιδαγωγός-κουκλοπαίχτρια και Βασίλης Μπουνάτσος, ηλεκτρονικός - κουκλοπαίχτης), υλοποιεί επίσης εκπαιδευτικά προγράμματα και εργαστήρια για παιδιά και εκπαιδευτικούς

Στοιχεία επικοινωνίας:
ftsitou@gmail.com / 6973746809
 
 

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

«Αλιγάτορες» στο θέατρο Γκλόρια από 9 Μαΐου

  Αλιγάτορες (Alligators) Του Andrew Keatley Στο Θέατρο Γκλόρια Early   Bird: Η προπώληση ξεκίνησε! https://www.more.com/theater/ offer/aligatores/ Εσύ είσαι έτοιμος για τον ρόλο του δικαστή; Πιο επίκαιρο από ποτέ το βραβευμένο έργο του Andrew Keatley  Αλιγάτορες (Alligators) ,  παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στην κεντρική σκηνή του  θεάτρου Γκλόρια  σε μετάφραση και σκηνοθεσία  Γιάννη Λασπιά  από τις 9 Μαΐου, κάθε  Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.00  για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα