Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

COUNTLESS || FLUX LABORATORIES ATHENS || 29 + 30.06 + 1.07 - 9ΜΜ

 

COUNTLESS

ΦΙΑΤ / 29 + 30.06 + 1.07 - 9ΜΜ

Φαλήρου 97, Κουκάκι

Διάρκεια: 42’

Εισιτήρια: https://www.ticketservices.gr/event/countless/


Το πρότζεκτ Countless είχε ως αφετηρία μια διερώτηση της Μαρκέλλας Μανωλιάδη σε σχέση με την ενσώματη μνήμη και την εμπειρία της ως χορεύτρια: «πόσες εκδοχές του εαυτού μου έχω χορέψει μέχρι σήμερα»; Η διερώτηση αυτή εκφράστηκε όχι απλώς σαν ένας απολογισμός των περασμένων, μια τρόπον τινά νοσταλγική ανασκόπηση όλων αυτών που συγκροτούν την καλλιτεχνική της ταυτότητα σήμερα, αλλά ως ένα είδος προβληματισμού για τη λειτουργία του σώματος-ως-αρχείου, ενός σώματος επομένως που ενεργοποιεί μνήμες και αναβιώνει εμπειρίες σε σχέση με τα ερωτήματα που του θέτουμε κατά την εκπαιδευτική και καλλιτεχνική διαδικασία.

Τη λειτουργία αυτή έφερε στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα του Flux Laboratory Athens με τίτλο Flux School Next, προτρέποντας έτσι τις 15 χορεύτριες που συμμετείχαν σ’ αυτό να δώσουν βάση στον τρόπο που δομείται η ενσώματη γνώση, στις λεπτομέρειες που φανερώνονται καθώς αναζητούν ερμηνευτικές ποιότητες στην κίνηση, στη μεταβλητότητα της εμπειρίας καθώς η μονάδα διακρίνεται από το σύνολο για να υποχωρήσει και πάλι σ’ αυτό. Η Μανωλιάδη δημιούργησε μια χορογραφία με ανοιχτή δομή, θέλοντας να προτείνει μια σκηνική συνθήκη που να υποδέχεται και να υποστηρίζει το εκπαιδευτικό σκέλος, δίχως να αναιρεί την ευθραυστότητα κάθε νεαρής χορεύτριας που επιχειρεί τα πρώτα βήματά της στην σκηνή. Το εγχείρημα αυτό είναι καλωσόρισμα και ευχή μαζί· στις αμέτρητες σκηνικές εμπειρίες των παιδιών που ανοίγονται στα μονοπάτια της τέχνης του χορού.

Σύλληψη-Ιδέα: Μαρκέλλα Μανωλιάδη, Αναστάσιος Κουκουτάς

Κινησιολογική έρευνα & καθοδήγηση: Μαρκέλλα Μανωλιάδη

Συνεργάτης-Βοηθός: Δημήτρης Μυτιληναίος

Μουσική: Θοδωρής Ρέγκλης

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Κοστούμια: Ευδοκία Βεροπούλου

Βοηθός παραγωγής: Όλγα Τσατσούλη

Παραγωγή: FLUX LABORATORY ATHENS

Χορεύουν (με αλφαβητική σειρά):

Κωνσταντίνα Βέρρου, Αλεξάνδρα Γεωργοβασίλη, Ελίνα Δεμιρτζιόγλου, Σεβαστή Ζαφείρα, Βεατρίκη Καπνίση, Γλυκερία-Δανάη Κουτέλα, Μαριέττα Μαναρώλη, Ζωή Μαστροθεοδώρου, Φωτεινή Ξυστρή, Ράνια Τάτση, Φαίη Τζούμα, Μαργαρίτα Τοντισάκη, Μαρία Φιλίππου, Άννα-Μαρία Φωτιάδου, Έλενα Ψημμένου


Credits: Countless, 2022 © Markella Manoliadi, screenshot of the film © Christos Kapatos

COUNTLESS

ΦΙΑΤ / 29 + 30.06 + 1.07, 9PM

Falirou 97, Koukaki

Duration: 42 '

Tickets; https://www.ticketservices.gr/event/countless/

 

The project started with a Markella Manoliadis’ question regarding her embodied memory and experience as a dancer: "how many versions of myself have I danced so far"? This question was posed not only as a recount of the past, a kind of nostalgic retrospection of all that constitutes her artistic identity today, but as a reflection on the function of the body-as-archive, a body that reactivates memories and regenerates experiences in response to inquiries happening during the educational and artistic process.

 

She brought this consideration to the educational program “Flux School Next” initiated by Flux Laboratory Athens, urging the 15 dancers who participated to reflect on how embodied knowledge is structured, on the details revealed as they seek interpretive qualities in movement, on the variability of experience, while the individual arises from the group just to fall back into it. Markella Manoliadi created a choreography as an open system, with the desire to propose stage conditions that welcome and support the educational program, without denying the fragility of any young dancer who takes their first steps on stage. This project is both a welcome and a wish; to the countless stage experiences of children that begin to explore the paths of the art of dance.

 

Conception-Idea: Markella Manoliadi, Anastasios Koukoutas

Kinesiological research & guidance: Markella Manoliadi

Collaborator-Assistant: Dimitris Mytilineos

Music: Thodoris Reglis

Lighting: Christina Thanassoula

Costumes: Evdokia Veropoulou

Production Assistant: Olga Tsatsouli

Production: FLUX LABORATORY ATHENS

 

Dancers (in alphabetical order):

Elina Demirtzioglou, Maria Filippou, Anna-Maria Fotiadou, Alexandra Georgovasili, Beatrice Kapnisi, Glykeria- Danae Koutela, Marietta Manaroli, Zoi Mastrotheodorou, Elena Psimmenou, Rania Tatsi, Margarita Tontisaki, Fay Tzouma, Konstantina Verrou, Fotini Xystri, Sevasti Zafeira

 

Photos: https://www.dropbox.com/sh/mpwde4gdmio3d1n/AABiomgecvc4tLKAfX9HHk-0a?dl=0

Credits: Countless, 2022 © Markella Manoliadi, screenshot of the film © Christos Kapatos

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα