Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Soirée musicale με βιολί και πιάνο (Σειρά συναυλιών)


Η 2η συναυλία του κύκλου


Σάββατο 25 Νοεμβρίου 2017 έναρξη: 20:30





Η βιολίστρια Luminita Macavei και ο πιανίστας Μάρκος Κώτσιας ενώνουν την κοινή τους αγάπη και ενθουσιασμό για την Μεγάλη Μουσική ανά τους αιώνες και μας παρουσιάζουν, σε μια σειρά συναυλιών, που θα γίνονται κάθε μήνα, μικρά και αγαπημένα κομμάτια, διαφορετικά κάθε φορά. Μας μιλούν για αυτά με σύγχρονο και άμεσο λόγο, τόσο από την οπτική γωνία του συνθέτη όσο και από αυτή του μουσικού εκτελεστή. Μας μιλούν για το πρωταρχικό state of mind του συνθέτη, για την ανόθευτη προσωπική και κοινωνική ατμόσφαιρα μέσα στην οποία γεννήθηκαν αυτά τα έργα, για το τί σημαίνουν για τον μουσικό επί σκηνής. Είναι μια προσπάθεια να καταργηθεί η συγκινησιακή αποστασιοποίηση που προκύπτει με το πέρασμα του χρόνου και, κυρίως, με τη ‘συμμόρφωση’ των βαθύτερων νοημάτων του προσωπικού κόσμου του συνθέτη σε επιφανειακότερες προσεγγίσεις συναυλιακών προγραμμάτων.
Η επιλογή των κομματιών κυμαίνεται από το μπαρόκ και τον κλασσικισμό ως τον ρομαντισμό και τις εθνικές σχολές των αρχών του 20ού αιώνα, που εξέφρασαν τις δονήσεις της σκληρής τους εποχής αντλώντας από τους ηχητικούς κόσμους των λαών ανά την υφήλιο.


Σάββατο 25 Νοεμβρίου 2017 έναρξη: 20:30
Γενική είσοδος: 8 €, άνεργοι, Viva 7 €


Πρόγραμμα εκδήλωσης:
T.Vitali -Chaconne
Claude Debussy - Clair de Lune (Suite Bergamasque No. 3)
Nigel Hess - Ladies in lavender
Fritz Kreisler - Gitana
George Enescu -Sonata No. 3 in A minor "dans le caractère populaire roumain" (1o μερος)
Solo piano
Maurice Ravel - Vocalise-étude en forme de Habanera
Johannes Brahms - Scherzo
Dmitry Kabalevsky - Piece
Sergei Rachmaninov -Vocalise
Tomaso Albinoni -Adagio
Gabriel Faure - Après un Rêve
Bach-Gounod –Aria


Βιογραφικά
LUMINITA ANCA MACAVEI (ΒΙΟΛΙ)
Η βιολονίστρια Luminita Anca Macavei γεννήθηκε στο Γαλάτσι της Ρουμανίας. Η μητέρα της είναι η πρώτη που την εισάγει στον κόσμο της μουσικής, όπου και ξεκινά να παίρνει μαθήματα βιολιού στην ηλικία των έξι ετών. Στα δεκατρία της μετακομίζει στο Βουκουρέστι για να συνεχίσει τις σπουδές της σαν μαθήτρια του George Manoliu. Το 1986 παίρνει το Μάστερ του βιολιού και της Μουσικής Δωματίου από την Ακαδημία Τεχνών «George Enescu», όπου μαθήτευσε με τον φημισμένο καθηγητή Leonid Popovici. Την ίδια χρονιά, μαζί με δύο άλλους νέους και ενθουσιώδεις μουσικούς, ξεκινά την πρώτη μουσική σχολή στην Tecuci της Ρουμανίας. Το 1991 μετακομίζει στην Αθήνα, μετά από πρόσκληση της Καμεράτας Ορχήστρας Φίλων της Μουσικής, όπου ακολούθως παίρνει τη θέση της κορυφαίας στα δεύτερα βιολιά. Το 1992 ιδρύει το Κουαρτέτο Εγχόρδων Arcadea, με το οποίο έχει δώσει πολλά ρεσιτάλ, έχει συμμετοχές σε Φεστιβάλ αλλά και ηχογραφήσεις. Το 1995 το Κουαρτέτο Arcadea ξεκινά τη συνεργασία του με το Σύνολο Σύγχρονης Μουσικής, με μαέστρο τον Θεόδωρο Αντωνίου. Μία ενεργή σολίστ καθόλη την καριέρα της, συνεχίζει να δίνει ρεσιτάλ και να συμμετέχει σε φεστιβάλ στην Ελλάδα αλλά και στο εξωτερικό (Ρουμανία, Ηνωμένο Βασίλειο, Γαλλία, Γερμανία, Ισπανία κ.τ.λ.). Εκτός από τη σολιστική της καριέρα διατηρεί ένα πολύ δυνατό ενδιαφέρον στην καλλιέργεια νέων μουσικών ταλέντων ως καθηγήτρια. Μέλος του πιάνο τρίο «Trautmann»στο Βερολίνο.


ΜΑΡΚΟΣ ΚΩΤΣΙΑΣ
Ο Μάρκος Κώτσιας γεννήθηκε το 1986 στην Αθήνα. Ξεκίνησε το πιάνο το 1999 με δάσκαλο τον αείμνηστο Γιώργο Ιωαννίδη. Εισήχθη στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών της Φιλοσοφικής Σχολής του Ε.Κ.Π.Α. και ολοκλήρωσε τις θεωρητικές και πιανιστικές του σπουδές στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας πλάι στην Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου. 2008 έλαβε το Δίπλωμα Πιάνου με Άριστα Παμψηφεί Α’ Βραβείο. Τον ίδιο χρόνο συμμετείχε στον διαγωνισμό πιάνου της Yamaha Music Foundation of Europe αποσπώντας Α’ Βραβείο, και εισήχθη στη Μουσική Ακαδημία της Στουτγκάρδης, (τάξη André Marchand). Από το 2011 είναι διπλωματούχος Κ.Α. Klavier (Diplom). Συμπράττει με ταλαντούχους μουσικούς από όλη την Ευρώπη σε σχήματα μουσικής δωματίου (Cello & Piano Duo) με εμφανίσεις μεταξύ άλλων σε Musikhochschule Stuttgart Konzertsaal, Μουσείο Μπενάκη, Φ.Σ. Παρνασσός. Συνεργάστηκε δισκογραφικώς με Έλληνες μουσικούς και συνθέτες της διασποράς, όπως επίσης και με τη διεθνούς φήμης σοπράνο Σόνια Θεοδωρίδου σε πολυάριθμες συναυλίες της σε Ελλάδα και εξωτερικό (ως συνοδός πιανίστας μα και ως μέλος της orchestra mobile). Εργάσθηκε ως πιανίστας στη Melissa Art School της Έλντας Πανοπούλου και είναι καθηγητής πιάνου στο ωδείο Amadeus. Εμφανίζεται τακτικά στο πλάι νέων Ελλήνων τραγουδιστών σε μουσικές σκηνές, περιοδείες και διοργανώσεις σε όλη την Ελλάδα. Από το 2015 προσλαμβάνεται κατόπιν audition ως πιανίστας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, και συμμετέχει σε μεγάλες παραγωγές της ΕΛΣ ως μουσικός πληκτροφόρων ορχήστρας, εκγυμναστής μπαλέτ

Λέσβου 15 και Πόρου, 11256, Κυψέλη Τηλ.: 2108613739
dieleusis@gmail.com, www.dieleusis.gr, fb: Πολυχώρος «διέλευσις» κοινότητα
Κρατήσεις θέσεων

Παρακαλούμε, λόγω περιορισμένων θέσεων, επικοινωνήστε μαζί μας για κράτηση στο dieleusis@gmail.com, δηλώνοντας την εκδήλωση που σας ενδιαφέρει, όνομα, τον αριθμό ατόμων και ένα τηλέφωνο επικοινωνίας, ή στο τηλέφωνο 210 8613739.

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

«Αλιγάτορες» στο θέατρο Γκλόρια από 9 Μαΐου

  Αλιγάτορες (Alligators) Του Andrew Keatley Στο Θέατρο Γκλόρια Early   Bird: Η προπώληση ξεκίνησε! https://www.more.com/theater/ offer/aligatores/ Εσύ είσαι έτοιμος για τον ρόλο του δικαστή; Πιο επίκαιρο από ποτέ το βραβευμένο έργο του Andrew Keatley  Αλιγάτορες (Alligators) ,  παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στην κεντρική σκηνή του  θεάτρου Γκλόρια  σε μετάφραση και σκηνοθεσία  Γιάννη Λασπιά  από τις 9 Μαΐου, κάθε  Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.00  για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα