Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας// Δεύτερη εβδομάδα συναυλιών

 


 
7ες Διεθνείς μουσικές Ημέρες Καλαμάτας
(International Kalamata Music Days)
 
Δεύτερη εβδομάδα συναυλιών
με Charlotte Spruit, Joshua Weilerstein,
ΤRIO vis-à-vis, New Circle Quartet

 
Μετά τις συναυλίες της πρώτης εβδομάδας, οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας συνεχίζουν δυναμικά το πλούσιο πρόγραμμά τους με τη μουσικό δωματίου και σολίστ Charlotte Spruit καθώς και το New Circle Quartet με τους Gabriele Milozzi, Γιώργο Θωμόπουλο, Τρύφωνα Τύπου και Αρίωνα Γυφτάκη την Τρίτη 1η Αυγούστου, για να συνεχίσουν την Τετάρτη 2 Αυγούστου με την τελική συναυλία του masterclass διεύθυνσης ορχήστρας και το TRIO vis-à-vis (φλάουτο, τσέλο και φωνή). Την Πέμπτη 3 Αυγούστου στο Navarino Agora, Navarino Waterfront παρουσιάζεται το Young talents in concert με αποφοίτους του φεστιβάλ σε έργα για τρίο εγχόρδων και Παρασκευή 4 και Σάββατο 5 Αυγούστου παρουσιάζεται η Kalamata Festival Orchestra για τρίτη συνεχόμενη χρονιά και η καθιερωμένη, πλέον, τελική συναυλία των καθηγητών των masterclasses με τους Felix Froschhammer (βιολί), Ηλία Σδούκο (βιόλα), Indira Rahmatulla (βιολοντσέλο) και Αλεξία Μουζά.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΩΝ

Τρίτη, 01.08.2023

  • 21:00, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Studio)

Charlotte Spruit: ρεσιτάλ σόλο βιολιού
Με έργα των Biber, Westhoff, Lawall, Ysaye και Bach

  • 22:30, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Studio)
Ένα τρίγωνο, ένα πλάγιο ορθογώνιο, οι νότες και η σκέψη μου
Το New Circle Quartet παρουσιάζει ένα νέο ενιαίο τζαζ έργο
 
Το έργο αποτελεί την πρώτη απόπειρα του Νew Circle Quartet πάνω στην ιδέα μιας ενιαίας σπονδυλωτής σύνθεσης, αντλώντας έμπνευση από σύγχρονους κλασικούς συνθέτες, όπως οι Boulez, Schoenberg και Alban Berg, και ακολουθώντας την πορεία που άνοιξαν οι Anthony Braxton, Steve lacy, Sam Rivers και άλλοι. Το έργο δεν αποσκοπεί στο «ωραίο» ΄ή το «άσχημο», αλλά οδηγείται από καθαρή περιέργεια.
 
Gabriele Milozzi – σαξόφωνα
Γιώργος Θωμόπουλος – τρομπέτα & φλικόρνο
Τρύφωνας Τύπου – πιάνο
Αρίωνας Γυφτάκης – κοντραμπάσο & σύνθεση
 
Είσοδος και για τις δύο συναυλίες  της ημέρας: €10 (μειωμένη €5)
Τετάρτη, 02.08.2023
  • 19:00, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Κεντρική Σκηνή) – Είσοδος ελεύθερη
Τελική συναυλία του masterclass διεύθυνσης ορχήστρας
Οι συμμετέχοντες παρουσιάζουν τη δουλειά τους
  • 21:00, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Studio) – Είσοδος €10 (μειωμένη €5)
TRIO vis-à-vis: Απομεινάρια από...
Μουσική του σήμερα για φλάουτο, φωνή και βιολοντσέλο
Petra Arman – φλάουτο
Natasha López – φωνή
Hugo Rannou – βιολοντσέλο
Πέμπτη, 03.08.2023
20:00, Navarino Agora, Navarino Waterfront – Είσοδος ελεύθερη
Young talents in concert: Μουσική δωματίου
Απόφοιτοι του φεστιβάλ παρουσιάζουν έργα για τρίο εγχόρδων
Maria Rahmatulla - βιολί
Dante Lind - βιόλα
İdil Bursa  - βιολοντσέλο
Παρασκευή, 04.08.2023
21:00, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Κεντρική Σκηνή) – Είσοδος €10 (μειωμένη €5)
Kalamata Festival Orchestra & Joshua Weilerstein Vol.3
Ορχηστρικά έργα των Tchaikovsky, Haas και Σκαλκώτα
 
Kalamata Festival Orchestra
Felix Froschhammer, Maria Rahmatulla, Γεωργία Τσολάκη, Νικόλαος Μπέης – 1α βιολιά  
Verena Chen, Pablo Hernán Benedí, Katalin Kertész, Άντζυ Καζδά – 2α βιολιά
Ηλίας Σδούκος, Dante Lind, Βασίλης Παπαπαναγιώτου – βιόλες
Indira Rahmatulla, Edvard Pogossian, Idil Bursa – βιολοντσέλα
Romana Uhlíková – κοντραμπάσο  
Joshua Weilerstein – διεύθυνση
 
Η Kalamata Festival Orchestra είναι γέννημα θρέμμα των Διεθνών Μουσικών Ημερών Καλαμάτας και ιδρύθηκε το 2021. Είναι μια ορχήστρα δωματίου, η οποία απαρτίζεται από μουσικούς που εμφανίζονται σε άλλες συναυλίες του φεστιβάλ, μουσικούς της Καλαμάτας, συμμετέχοντες στα masterclasses και εξωτερικούς συνεργάτες. Στους κόλπους της γαλουχείται και διαφυλάσσεται ένα άρτιο ορχηστρικό παίξιμο που αναζητεί την ιδανική μουσική μέθεξη και επικοινωνία μεταξύ των μουσικών.
Σάββατο, 05.08.2023
  • 19:00, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Studio) – Είσοδος ελεύθερη
Τελική συναυλία των masterclasses βιόλας και βιολοντσέλου
Οι συμμετέχοντες παρουσιάζουν τη δουλειά τους
  • 21:00, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Κεντρική Σκηνή) – Είσοδος €10 (μειωμένη €5)
Final concert (Συναυλία καθηγητών)
Έργα δωματίου των Clarke, Britten, Rachmaninoff και Brahms

Αλεξία Μούζα - πιάνο
Felix Froschhammer - βιοί
Ηλίας Σδούκος - βιόλα
Indira Rahmatula - βιολοντσέλο
 

Σχόλια

Δημοσίευση σχολίου

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: «Ελένη ή Ο Κανένας»

Εικόνα
Η θεατρική διασκευή του βραβευμένου μυθιστορήματος της Ρέας Γαλανάκη Ελένη ή Ο Κανένας από το Θέατρο Τση Ζακύθος αποτελεί ένα καθηλωτικό πορτρέτο της πρώτης Ελληνίδας ζωγράφου, Ελένης Μπούκουρα Αλταμούρα , μιας γυναίκας που αψήφησε τους κανόνες της εποχής της και ακολούθησε το πάθος της για την τέχνη, πληρώνοντας όμως βαρύ τίμημα. Η παράσταση ξεδιπλώνει τη ζωή της μέσα από ένα μεστό και ατμοσφαιρικό αφήγημα, που ταξιδεύει το κοινό από τις Σπέτσες στη Ρώμη, από την αναγνώριση στη μοναξιά και από την προσωπική επανάσταση στη βαθιά θλίψη της απομόνωσης. Το έργο αναδεικνύει τη διαρκή σύγκρουση μεταξύ ελευθερίας και κοινωνικών περιορισμών, καθώς και τη θέση της γυναίκας στον χώρο της τέχνης, σε μια εποχή που η αναγνώριση ήταν αποκλειστικό προνόμιο των ανδρών.  
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: Φaretra Crystalina στο THEATRE OF THE NO

Εικόνα
  The performance by Φaretra Crystalina at THEATRE OF THE NO was nothing short of mesmerizing. This innovative ensemble delivered a unique fusion of traditional Greek melodies, Mediterranean and Latin American influences, and Celtic tunes, creating a rich, multi-layered sound. Their interpretation of Lianohortaroudia was particularly enchanting, showcasing their signature blend of intricate polyphony, delicate harmonies, and powerful arrangements. What made this performance truly special was the balance between tradition and modernity. The combination of lyrical voices, classical elements, and raw folk energy resulted in a captivating and deeply emotional experience. Each musician brought their own artistry, with instruments like the bayan, double bass, and flutes adding depth and colour to the soundscape. A must-see for lovers of world music, Φaretra Crystalina manages to breathe new life into Greek traditional music while respecting its deep roots. Their live performance is an un...
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: Μην περάσεις το ποτάμι

Εικόνα
Η θεατρική μεταφορά του βραβευμένου μυθιστορήματος της Βέρας Βασιλείου - Πέτσα " Μην περάσεις το ποτάμι " στο Θέατρο Αλκμήνη καταφέρνει να αποδώσει με καθηλωτικό τρόπο τη σύγκρουση ανάμεσα στο προσωπικό και το συλλογικό πεπρωμένο, την αγάπη και την κοινωνική καταπίεση, τον έρωτα και τις αμείλικτες συνθήκες της ιστορίας. Το έργο μεταφέρεται στη σκηνή μέσα από τη θεατρική διασκευή της Βέρας Βασιλείου - Πέτσα και του Βασιλείου Ρ. Φλώρου, ο οποίος, σε συνεργασία με τη συγγραφέα, διαμόρφωσε τους διαλόγους, τις σκηνές και τη δόμηση των χαρακτήρων, αναδεικνύοντας τις διαχρονικές συγκρούσεις και τα υπαρξιακά ερωτήματα που διατρέχουν το κείμενο.
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

Εικόνα
  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr...
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: The Blunsdon Act στο Theatre of the NO

Εικόνα
  Attending The Blunsdon Act at Theatre of the NO was a journey through music that defied expectations. The British duo, Sue and Ian Blunsdon, brought their signature blend of original compositions and reinvigorated 80s and 90s classics to the stage, creating a deeply immersive experience. Sue’s vocals were nothing short of mesmerizing. Shifting seamlessly between operatic tones and powerful rock expressions, she captured the essence of each song and brought a fresh, emotional perspective to familiar classics. Ian’s skill on the keyboards elevated every piece, weaving intricate melodies and modern synth textures that felt both nostalgic and completely original. Together, their synergy made the performance feel both intimate and grand.
Read more »

Κώστας Ζέκος: "Στην επαγγελματική μου καριέρα ως ηθοποιός δεν έχω ερμηνεύσει ξανά αυτόν τον κορυφαίο δραματουργό και ειλικρινά νιώθω διπλά ευτυχισμένος".

Εικόνα
Συμμετέχετε και στις δύο παραστάσεις του «Πιραντέλλο επί Δύο». Πώς είναι αυτή η εμπειρία για εσάς ως ηθοποιός; Νομίζω πως κάθε ηθοποιός θα ήθελε να είναι στη θέση μου. Είναι σημαντικό να έχεις την τύχη να ερμηνεύεις Πιραντέλλο και πόσο περισσότερο όταν αυτό γίνεται επί δυο και ειδικά στα πιο αντιπροσωπευτικά έργα του. Στην επαγγελματική μου καριέρα ως ηθοποιός δεν έχω ερμηνεύσει ξανά αυτόν τον κορυφαίο δραματουργό και ειλικρινά νιώθω διπλά ευτυχισμένος.
Read more »