Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

"Σονόρχ" της Τζένης Δάγλα- Κριτική και συνέντευξη

 Βρότσλαφ, 21 Αυγούστου

«Εν Αρχή ην το Τέλος» - το πινέλο του ζωγράφου σχεδίαζε τη φράση με ασημένιο χρώμα. Πλησίασα στον πίνακα, η ασημένια φράση αντίκρυ μου, νωπή... Απόγευμα στο Βρότσλαφ, στην άκρη μιας τεράστιας πλατείας με φροντισμένες ζαρντινιέρες και σιντριβάνια, έναν σιωπηλό ναό, περαστικούς και περιστέρια κάτω από σύννεφα θολά, παραγεμισμένα με βροχή και νύχτα... Το τέλος του καλοκαιριού με βρήκε στην Πολωνία, να εκπληρώνω μια παλιά υπόσχεση που είχα δώσει στον εαυτό μου να την επισκεφθώ· κάθε μέρα έπαιρνα στο κατόπι τα μυστικά πεντάγραμμα μιας μουσικής που η παραμυθοχώρα τούτη συνθέτει για τους επισκέπτες της - νότες από χαμηλούς λόφους πνιγμένους στην ομίχλη, κάστρα αχνά στο ξέφωτο του ορίζοντα και πολιτείες που λαμποκοπούν...

«Εν Αρχή ην το Τέλος» - η φράση φανέρωσε συνειρμούς που σάλευαν μέσα μου σαν κλαριά στον άνεμο, παγίδευσε στο φως σκιές που παίζανε κρυφτό θέλοντας να ξεφύγουν την αγωνία της αναζήτησης, τη στυφή περιδίνηση της σκέψης. Προχώρησα προς τον ναό, οι δειλινές αχτίδες σιγότρεμαν στα τοξωτά παράθυρα· ήταν κλειστός. Γύρισα το βλέμμα μου στον ζωγράφο· μια παρέα πανκ με μαλλιά-λοφιο μπήκε ανάμεσά μας, τον έκρυψαν, να τος πάλι, το πινέλο του έσταζε γράμματα, ασημένια... (Από την έκδοση)


Σονόρχ, αναγραμματισμός του Χρόνου. Ο χρόνος είναι αμείλιχτος και πολλές φορές λειτουργεί σαν ίαση των πληγών. Η λυρικότητα της κ. Δάγλα είναι έντονη και γλαφυρή σε όλο το εύρος του βιβλίου.Είτε διάβαζα ποίηση είτε αυτό το μυθιστόρημα τα συναισθήματα ταξίδευαν σε πολλά μέρη και με ποικίλα συναισθήματα. Το βιβλίο αυτό βρίθει απο συναισθήματα και χρώματα. Μπορεί να σε κάνει να αλλάξεις την ψυχολογία σου και να σε προβληματίσει σχετικά με τις αξίες και τα όρια του ανθρωπίνου γένους. Είναι ένα βιβλίο που θα το λατρέψεις για το ανάλαφρο ύφος και τα χρώματα που θα ξεπροβάλλουν μπροστά σου!



Νέο βιβλίο. Τι πραγματεύεται;

 Το Σονόρχ είναι η αναμέτρηση με το μεγάλο μέγεθος της ζωής μας, τον Χρόνο. Προτείνει μια νέα τάξη πραγμάτων, ένα νέο τρόπο σκέψης, μια κοινωνία προσανατολισμένη στην ευτυχία μας. Προτείνει να περάσει ο άνθρωπος στη διάσταση Σονόρχ: να γίνει δημιουργός του προσωπικού του Χρόνου, ο Χρόνος να είναι πλαστελίνη στα χέρια του : "...πλαστελίνη διαρκείας σε χεράκια διαρκείας..." , όπως γράφεται στο βιβλίο.

 Γιατί αποκαλείτε το Σονορχ "υβρίδιο";

Γιατί γράφοντας το "ζούσα": ήμουν μέσα σε ένα "γραπτό βίντεο" ή "γραπτό φίλμ".
Ήθελα να "σηκώσω" το κείμενο από το χαρτί, να δώσω -προτεινοντας  ένα νέο κόσμο - και μια νέα εμπειρία: 
Ανάγνωση "live", τρισδιάστατη, ένα συνδυασμό visual arts και συγγραφής.
Το Σονόρχ εξωτερικά έχει τη μορφή βιβλίου, όμως είναι προσομοιωτής πραγματικότητας, 3D κείμενο.

  Αγαπάτε το ίδιο και το θέατρο. Αν επιλέγετε ανάμεσα στο θέατρο, δηλαδή να ανεβάζετε θεατρικά βιβλία ή να κάνετε κάποιο μυθιστόρημα;

Δεν επεμβαίνω στη ροή μου. Αναδύονται κείμενα με την ώρα τους: θέατρο, πεζό. Ο,τι είναι να βγει, αφήνεται να βγει. Μυθιστόρημα δεν γράφω, έχω άλλη οπτική.

 Γιατί αποκαλείτε τα θεατρικά σας κείμενα "θεατρικά σχόλια";

Γιατί δεν έχουν πλοκή, αλλά "τοπία ζωής", δεν έχουν χαρακτήρες αλλά ευέλικτες "φιγούρες". Είναι ένας ψίθυρος στο αυτί του θεατή, μαγικός και δυναμικός. Δεν υπάρχει δομή, ούτε συνταγή, ούτε κανόνες : τα σχόλια βγαίνουν πολύ διαφορετικά το ένα από το άλλο. 

"Υβρίδιο", "virtual writing", "θεατρικά σχόλια"... Αρθρώνετε ένα νέο λόγο με τη δουλειά σας. Που οφείλεται αυτό;

Η δουλειά μου βαφτίζεται από την πρόθεση: Αγκαλιάζω τον άνθρωπο, είναι θύμα του πολιτισμού του, προσπαθώ να διακρίνω μονοπάτια για τη συλλογική ευτυχία... Σκέφτομαι οικουμενικά. Στόχος μου είναι ο άνθρωπος, να πλατύνει, να ψηλώσει, να νοιώσει γίγαντας.

Ποια είναι τα σχόλια των αναγνωστών;
Ότι το "ζουν" διαβάζοντας. Κάποιοι αναγνώστες μου είπαν ότι εκεί που ήταν  να εκτροχιαστεί η Χρονοταχεια, κράταγαν την ανάσα τους ! Ή, εκεί που  περπάταγε η αφηγήτρια, "έβλεπαν" ολόγυρα μαζί της. Χάρηκα ! Μπήκαν στον προσομοιωτή Σονόρχ επιτυχώς.

Ποια είναι τα μελλοντικά σας σχέδια;

Δεν σχεδιάζω, καλωσορίζω τη ροή της συνείδησης, το ρεύμα. Αυτό ξέρει, αυτό θα φέρει....


Ένα μήνυμα προς τους αναγνώστες μας.

 Να μην λέμε ποτέ "όταν γεράσω...", "όταν πεθάνω...". Υπάρχει ένα γιγάντιο αυτί στο Σύμπαν που μας ακούει. Ο,τι ξεστομίζουμε, μας το φέρνει στο πιάτο. Κυρίως τα γηρατειά και τον θάνατο.

Της Αλεξίας Βλάρα, 15/9/2020


Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα

Είδαμε και προτείνουμε: «Το Αγόρι με τις δυο καρδιές»

 "Τ ο αγόρι με τις δύο καρδιές" μία παράσταση που τα έχει όλα, τα συνδυάζει όλα.. ρυθμό- ενέργεια-πάθος-έκφραση-τόλμη- αλήθεια-χιούμορ, γεμάτη αγωνία και συγκίνηση που στο τέλος μας προκαλεί δέος. Μια ανθρώπινη ιστορία, ελπίδας- θάρρους-εμπιστοσύνης και αγάπης! Πρόκειται για την αληθινή ιστορία της οικογένειας προσφύγων των συγγραφέων (Χάμεντ και Χεσααμ Αμιρι) που αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τη χώρα τους, μετά την κάλυψη του μεγαλύτερου μέρους τής από τους Ταλιμπάν. Μάνα πατέρας και τρεις γιοι. Ένα ταξίδι ξεκινάει περιπλανώμενοι στην Ευρώπη αναζητώντας να βρουν την <<Ιθάκη>> τους. Μας συναρπάζει για άλλη μία φορά με την ευρηματική υποδειγματική μαεστρία του ο σκηνοθέτης Τάκης Τζαμαργιάς φωτίζοντας τις ανθρώπινες σχέσεις. Το ενδυματολογικό κομμάτι υπογράφει η Ελένη Εμπεδοκλή- οι στίχοι των τραγουδιών δια χειρός Ελένης Φωτάκη με τη μουσική του Μίλτου Πασχαλίδη ντύνουν αρμονικά την παράσταση!! Με τα σκηνικά του Εδουάρδου Γεωργίου που αποδίδουν τέλεια την πρα