Ο ΑΝΔΡΕΑΣ ΠΑΣΠΑΤΗΣ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΚ ΓΙΑ 2 ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

 

Στο Θέατρο ΠΚ δεν χάνουμε το χαμόγελό μας και

με αισιοδοξία προγραμματίζουμε τα επόμενα βήματά μας.


 

Τη φετινή θεατρική σεζόν το Θέατρο ΠΚ υποδέχεται μία πρωτότυπη θεατρική παράσταση που εν δυνάμει τους αφορά όλους. «Τα ρούχα», το ομώνυμο μυθιστόρημα της Ευσταθίας Ματζαρίδου μεταφέρεται στο θεατρικό σανίδι. Τη διασκευή και τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Εμμάνουελ Μανιός. «Τα ρούχα», ένα ψυχογράφημα όπως το αποκαλεί η ίδια η συγγραφέας, πραγματεύεται τα στάδια μιας πεπερασμένης ερωτικής σχέσης όπως αυτή αποτυπώνεται μέσα από τα ρούχα που φορούσαν οι πρωταγωνιστές της, μέσα από τα ρούχα που θυμάται ο ένας για τον άλλον. Σε αντίθεση με την κλασική απεικόνιση ιστοριών αγάπης και έρωτα, τα ρούχα, στη θεατρική τους απόδοση, περιγράφουν την ανατομία ενός χωρισμού και όχι το δράμα γύρω από αυτόν.

 

Οι πρωταγωνιστές "συναντιούνται" σε μια αίθουσα εμφάνισης φιλμ και καρέ καρέ ξεδιπλώνουν λόγους, λόγια και στιγμές που τους έφεραν στο τέλος. «Τα ρούχα» είναι το ημερολόγιο, η ανάμνηση, απόσπασμα ζωής όλων όσων επιβίωσαν μιας μακροχρόνιας σχέσης η οποία όμως υπάρχει, πάντα, εκεί κάπου στη ψυχή μας.

Πρωταγωνιστούν η Δήμητρα Παπαδήμα και ο Παύλος Κουρτίδης.

 

Συντελεστές:

Συγγραφέας: Ευσταθία Ματζαρίδου

Διασκευή, σκηνοθεσία, σκηνικά: Εμμάνουελ Μανιός

Φωτισμοί: Άγγελος Παπαδόπουλος

Μουσική: Lench/Δήμητρα Ζακυνθινού

Κινησιολογία: Ζωή Σωτηροπούλου

Ενδυματολόγος: Βασιλική Μαυρίδη

Ηχοληψία: Μανώλης Καπαράκης

Video & Graphics: AbyssOn Productions

Δημόσιες σχέσεις: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

Οργάνωση παραγωγής: Γεωργία Σαραντοπούλου

Παραγωγή: AbyssOn Productions & Θέατρο ΠΚ

 

INFO παράστασης:

Πρεμιέρα 28 Νοεμβρίου κάθε Σάββατο & Κυριακή

 

Νωρίτερα θα ανέβουν χρονικά η solo stand up comedy παράσταση του Ανδρέα Πασπάτη «Διαβάστηκε» (9 & 16 Οκτωβρίου), «Η Πολιορκία της Elusia» του Χρήστου Οικονόμου σε σκηνοθεσία Μαρίλλης Μαστραντώνη (23 Οκτωβρίου – 15 Νοεμβρίου) και το έργο της Ιούς Αρματά «Μια μέρα πριν» από την ομάδα Pi Synergy σε σκηνοθεσία Τάσου Φραγκιά (από 2 Νοεμβρίου).

 

Το θέατρο ΠΚ τηρεί όλα τα πρωτόκολλα υγειονομικής προστασίας, με γνώμονα την προστασία κοινού και εργαζομένων.

 

«Διαβάστηκε»

 

Ανδρέας Πασπάτης
STAND UP COMEDY SHOW 

Δείτε εδώ το τρέιλερ 

Ο Ανδρέας Πασπάτης, ένας κωμικός με μεγάλη πορεία στην ελληνική stand up comedy σκηνή, μετά τη μεγάλη επιτυχία της πρώτης του παράστασης (“Τσάι Party”), επανέρχεται δυναμικά με την ολοκαίνουργια solo stand up comedy παράστασή του με τίτλο “Διαβάστηκε”, για δύο μόνο Παρασκευές, 9 & 16 Οκτωβρίου στο Θέατρο ΠΚ.

Στέλνετε και εσείς μηνύματα και η απάντηση που παίρνετε είναι ότι “διαβάστηκε”; Νιώθετε ότι μιλάτε μόνο εσείς και κανεις δεν θέλει να μιλάει σε εσάς; Μην απελπίζεστε!
Ο Ανδρέας Πασπάτης, έρχεται στη σκηνή του Θεάτρου ΠΚ, με 80 λεπτά καταιγιστικής κωμωδίας, μιλώντας για καθημερινά θέματα από στοιχήματα και σοσιαλ μιντια μέχρι τη λαϊκή, τους γιατρούς και πολλά άλλα, χωρίς αυτή τη φορά να χρειάζεται εσείς να απαντάτε.

Με έξυπνο χιούμορ, γρήγορες εναλλαγές θεματολογιών και εύστοχη τοποθέτηση, ο Ανδρέας Πασπάτης σχολιάζει και καυτηριάζει την πιο αστεία πλευρά της καθημερινότητάς σε μια παρασταση που σίγουρα δεν θέλετε να χάσετε. 

 

 

Λίγα λόγια για τον κωμικό: 

O Ανδρέας Πασπάτης ασχολείται επαγγελματικά με το Stand Up Comedy από το 2007. Μετράει συνεχείς παραστάσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό. Έχει συμμετάσχει σε παραστάσεις του comedy central στο Λονδίνο και η πρώτη solo του παρασταση «Τσάι Party» παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία το 2017 και 2018 σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη, επαρχία και εξωτερικό. Διοργάνωσε και συμπαρουσίασε το 2015 το πρώτο stand up comedy battle, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, και το 2016 το πρώτο ζωντανό comedy talk show “The Comedians”. Ακόμα, έχει πάρει μέρος σε διοργανώσεις όπως το «Stand up for U», διάφορα Tedx, και αποτέλεσε παρουσιαστής του 20ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης. Έχει υπάρξει ιδρυτής και πρόεδρος του Brunel University Comedy Society(London) και πλέον συνδιοργανώνει το Φεστιβάλ Κωμωδίας Θεσσαλονίκης και το Thessaloniki Open Mic.

 


INFO:

Παραστάσεις: 9 & 16 Οκτωβρίου 2020

Ώρα έναρξης: 22:00 (ώρα προσέλευσης 21:30)

Διάρκεια: 80’
Εισιτήρια: 10 €

Κρατήσεις εισιτηρίων:
Τηλ: 210 9011677
www.viva.gr


Θέατρο ΠΚ
Κασομούλη 30, μετρό Ν. Κόσμος
Τηλ: 2109011677


Σχόλια

Δημοσίευση σχολίου

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: The Blunsdon Act στο Theatre of the NO

Εικόνα
  Attending The Blunsdon Act at Theatre of the NO was a journey through music that defied expectations. The British duo, Sue and Ian Blunsdon, brought their signature blend of original compositions and reinvigorated 80s and 90s classics to the stage, creating a deeply immersive experience. Sue’s vocals were nothing short of mesmerizing. Shifting seamlessly between operatic tones and powerful rock expressions, she captured the essence of each song and brought a fresh, emotional perspective to familiar classics. Ian’s skill on the keyboards elevated every piece, weaving intricate melodies and modern synth textures that felt both nostalgic and completely original. Together, their synergy made the performance feel both intimate and grand.
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

Εικόνα
  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr...
Read more »

Κλεονίκη Καραχάλιου: "Πιστεύω πως οι άνθρωποι είμαστε υπεύθυνοι για όλες τις μεταμορφώσεις μας, αρκεί να έχουμε πάντα ηρεμία και να είμαστε συνδεδεμένοι με τον πραγματικό μας στόχο".

Εικόνα
  - Ποια ήταν η έμπνευση πίσω από την παράσταση «Κάτι σαν κήπος» και πώς εξελίχθηκε η δημιουργική διαδικασία της ομάδας Artika; H ιδέα και η σκηνοθεσία είναι της Μαριλένας Τριανταφυλλίδου και προέκυψε από την επιθυμία να αντλήσουμε το υλικό της παράστασης από τη φύση, που είναι η πρώτη εμπειρία που έχει κάθε παιδί και η γλώσσα που καταλαβαίνει. Παράλληλα θέλαμε να χρησιμοποιήσουμε στοιχεία του κλασικού Ινδικού χορού Βharata Natyam. Αυτό δεν ήταν τυχαίο γιατί στην Ινδική τέχνη και τον χορό η φύση θριαμβεύει και ο άνθρωπος βρίσκει την οργανική του σχέση σε αυτή. Στις πρώτες πρόβες μας δουλέψαμε αρκετούς αυτοσχεδιασμούς και κάποια στιγμή είχαμε την ανάγκη να πάμε όλοι μαζί μια μικρή εκδρομή, και έτσι και έγινε: η πρόβα μεταφέρθηκε έξω στην φύση. Αυτό μας έδωσε περισσότερη έμπνευση για να συνεχίσουμε τη δημιουργική μας διαδικασία.
Read more »

Μαρία Νεγρεπόντη-Δελιβάνη: "Οι μακρινοί απόγονοι μας, εφόσον εξακολουθήσει να υπάρχει Ελλάδα, θα κρίνουν ποιος υπερίσχυσε: η παράδοση ή ισοπέδωση των πάντων".

Εικόνα
  Τι σας ώθησε να γράψετε αυτό το βιβλίο και ποιο μήνυμα επιδιώκετε να περάσετε στον αναγνώστη μέσα από τις σελίδες του; Κυριολεκτικά, ένα τυχαίο γεγονός. Συγκεκριμένα,   με το kovid 19 αποκλείστηκα στην Αθήνα, και   τότε για πρώτη φορά απέκτησα σχέση με το   ΦΒ. Και εκεί, πληροφορήθηκα όντως, απίστευτα συμβάντα. Συγκεκριμένα, η κυβερνητική επιτροπή εορτασμού των 200 ετών από το 1821,η Ελλάδα 21,   είχε επιλέξει ως επίσημους προσκεκλημένους της, επιστήμονες που δήλωναν ευθαρσώς και ποικιλοτρόπως ότι δεν πίστευαν στην Επανάσταση του 21. Όπως ήταν αναμενόμενο, άρχισα να αντιδρώ με άρθρα μου, κυρίως στην εφημερίδα   Εστία, και στο ΦΒ, παρότι δεν είμαι ιστορικός, όπως είναι γνωστό, αλλά αυτά που ανενδοίαστα έβλεπαν το φως εντός της Επιτροπής Ελλάδα 21, είναι σίγουρο ότι   θα τα απέρριπταν ακόμη και μαθητές του δημοτικού.
Read more »

Είδαμε και προτείνουμε: Η Πρώτη Νύχτα του Γάμου

Εικόνα
  Η παράσταση Η Πρώτη Νύχτα του Γάμου του Λουίτζι Πιραντέλλο, σε σκηνοθεσία Ανδρέα Ζαφείρη, είναι μια συγκλονιστική και δυνατή εμπειρία που καταφέρνει να συγκινήσει και να προβληματίσει. Παρουσιάζεται στο Θέατρο 2510, και φέρνει στο φως μια ιστορία γεμάτη πάθος, μυστικά, και σκοτεινές αλήθειες, τοποθετημένη στην ταραχώδη Ιταλία της δεκαετίας του 1920. Η πλοκή ξεκινά με μια νύφη από τις γρεκάνικες κοινότητες της Κάτω Ιταλίας, που βρίσκεται σε ένα νεκροταφείο. Αυτός ο αναγκαστικός γάμος δεν είναι παρά η αρχή μιας τραγωδίας. Μέσα από την ιστορία της, ξεδιπλώνονται φρικτά μυστικά που συνδέονται με εγκλήματα, πάθη, και προδοσίες.
Read more »

Γιώργος Ι. Σπανουδάκης: "Τέχνη αυθύπαρκτη δεν υπάρχει, κάποιος δημιουργεί και κάποιος προσλαμβάνει".

Εικόνα
  1.      Ο τίτλος του έργου σας, «Άχθος Αρούρης» , είναι αρκετά συμβολικός. Τι σημαίνει για εσάς και πώς συνδέεται με το θέμα του έργου; Είναι φράση που ακούγεται σε μια στιγμή έντονης συναισθηματικής φόρτισης μέσα στο έργο, όπου βέβαια εκφέρεται στην νεοελληνική, «βάρος της γης», με μειωτική διάθεση. Ίσως οι περισσότεροι δεν γνωρίζουμε τη σημασία της φράσης που απαντάται στον Όμηρο· κάποιοι νομίζουν ότι το «Αρούρης» είναι αρσενικού γένους, ονομαστική. Οπότε, αν δεν έχουμε στη διάθεσή μας κάποιο λεξικό της Αρχαίας Ελληνικής, υπάρχει πεδίο για λίγο ψάξιμο στο google .
Read more »