Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Παράταση παραστάσεων έως τις 30 Μαΐου για τον «Κοιμώμενο Χαλεπά» λόγω μεγάλης επιτυχίας

 

Παράταση παραστάσεων για τον ‘Κοιμώμενο Χαλεπά’

 


Παράταση παραστάσεων έως τις 30 Μαΐου 2023 και αλλαγή ημερών για τον

«Κοιμώμενο Χαλεπά» λόγω μεγάλης επιτυχίας

Ο μονόλογος «Κοιμώμενος Χαλεπάς... ο σάλος άγιος» του Άγγελου Ανδρεόπουλου

σε σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Λιακόπουλου με τον Γιώργη Κοντοπόδη, που

ξεκίνησε το ταξίδι του στις 15 Σεπτεμβρίου 2022 από το ευλογημένο νησί της Τήνου

κάνοντας πρεμιέρα στον προαύλιο χώρο του σπιτιού του Γιαννούλη Χαλεπά και

έχοντας ήδη πραγματοποιήσει μεγάλο αριθμό παραστάσεων στην Αθήνα και σε άλλες

πόλεις της Ελλάδας (Θεσσαλονίκη, Πάτρα, Ναύπλιο, Ιωάννινα, Ερμιόνη...),

παρατείνεται στο θέατρο Αλκμήνη από την Τρίτη 25 Απριλίου 2023 κάθε

Δευτέρα και Τρίτη έως την Τρίτη 30 Μαΐου 2023.

Η παράσταση, από την πρώτη μέρα παρουσίασής της, έλαβε υμνητικά σχόλια τόσο

από το κοινό που σε κάθε παράσταση ξεσπά σε δυνατά χειροκροτήματα -στο τέλος

αλλά και εν μέσω του έργου- όσο και από κριτικούς που την παρακολούθησαν έως

τώρα.

Ακολουθούν κάποια αποσπάσματα από κριτικές:

‘Στην Ελλάδα ανέβηκε για πρώτη φορά το καλοκαίρι στο σπίτι του ίδιου του Χαλεπά,

με τον πρωταγωνιστή να ερμηνεύει παθιασμένα και τρυφερά τον ήρωά του…’

Νόρα Ράλλη, Εφημερίδα των Συντακτών

‘Ο Γιώργης Κοντοπόδης ενσαρκώνει τον Γιαννούλη Χαλεπά την περίοδο που είναι

εσώκλειστος στο ψυχιατρείο της Κέρκυρας με έναν τρόπο που ανατρίχιασε το

κοινό…’

Λυδία Καραθανάση, Ελεύθερος Τύπος

‘Με ξετρέλανε αυτός ο μονόλογος, με ξετρέλανε τούτη η παράσταση..’

Κώστας Κούλης, noizy.gr

‘Το κείμενο αυτό αποτελεί μία γροθιά στο κοινωνικό κατεστημένο...’

Ελένη Αναγνωστοπούλου, fractalart.gr

‘Η τραγική ζωή του μεγάλου καλλιτέχνη περνάει ολόκληρη μέσα από τη δυνατή

ερμηνεία του Γιώργη Κοντοπόδη και μας καθηλώνει..’

Λένα Σάββα, θέατρο.gr

‘ Ένα ανατριχιαστικό όλον που σε κερδίζει επάξια, προσφέρει εντάσεις, ποικίλες

υφές και ρεαλιστικό σπαραγμό..’

Τζένη Κουκίδου, koukidaki.gr

‘Η παράσταση είναι ένας από αυτούς τους μονολόγους που βγαίνεις από την αίθουσα

και ψάχνεις δροσερό αέρα να σε χτυπήσει στο πρόσωπο..’

Θοδωρής Κ, sinwebradio.com

‘O Γιώργης Κοντοπόδης δεν ενσαρκώνει τον Χαλεπά, είναι ο Χαλεπάς..’

Άννα Παχή iart.gr


‘Είδα τον καλύτερο μονόλογο της χρονιάς...’

Χρύσα Κατσιματίδου, streetradio.gr

‘Στα τετραγωνικά της μικρής σκηνής ο Γιώργης Κοντοπόδης διδάσκει τι σημαίνει

υποκριτική τέχνη…’

Mαίρη Γκαζιάνη, polismagazino.gr


Λίγα λόγια για το έργο

Πρόκειται για τον τρίτο μονόλογο που ερμηνεύει ο Γιώργης Κοντοπόδης. Μετά την

ιστορία του Τζόν Κέισι («Και τα αγόρια κλαίνε») και του Άρνυ («Ξέρεις τι σημαίνει

Α.Ρ.Ν.Υ.;»), ο αγαπημένος ηθοποιός ερμηνεύει έναν μονόλογο για τον σπουδαίο

Έλληνα γλύπτη, Γιαννούλη Χαλεπά.

Το έργο, που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, πραγματεύεται τη ζωή

του Έλληνα καλλιτέχνη, ξεκινώντας από την περίοδο που είναι εσώκλειστος στο

ψυχιατρείο της Κέρκυρας και μέσα από τα διαρκή ταξίδια του μυαλού του, βλέπουμε

όλη του τη ζωή, την ευλογημένη Τήνο, την αυταρχική μητέρα και τον «τυπικό»

πατέρα, τα αδέρφια, τον μεγάλο έρωτα της ζωής του, μα πιο πολύ την έμπνευση, τη

μανία δημιουργίας… για να φτάσουμε μέχρι τα σημαντικά έργα του, τα όνειρα, τους

εφιάλτες του και να καταλήξουμε στο τελικό ερώτημα: Τι αξίζει άραγε περισσότερο,

να είσαι τρελός (σαλός) και ευφυής ή φυσιολογικός και απλά… άνθρωπος;

Μέσα από το δωμάτιο του Γιαννούλη Χαλεπά στο ψυχιατρείο, ταξιδεύουμε σε όλη

του τη ζωή και τους σημαντικούς σταθμούς της. Παρά ταύτα, το έργο δεν αποτελεί

μια αποτύπωση ζωής - βιογραφία, αλλά μια εις βάθος ανάλυση της ψυχοσύνθεσης

του σχιζοφρενώς ευφυούς αυτού καλλιτέχνη ή ίσως και της ψυχοσύνθεσης κάθε

ευφυούς καλλιτέχνη… (Φλέρυ Νταντωνάκη, Βικέντιος Βαν Γκόγκ, Γεώργιος

Βιζυηνός…).

Μέσα σε έναν αφαιρετικό σκηνικό χώρο περνάμε 80 λεπτά αντικρίζοντας όλα τα

«θα μπορούσε» της πορείας του Γιαννούλη Χαλεπά, αν επέλεγε να είναι

φυσιολογικός. Τη μανία και ανάγκη δημιουργίας, την άνοδο, το κατρακύλισμα στη

σχιζοφρένεια και την αναπόφευκτη αποδοκιμασία του κόσμο προς το πρόσωπο ενός

«σαλού» , για να καταλήξουμε… πού αλλού… στην εξύψωση! Την ανάσταση, την

αναγέννηση! Ένας άνθρωπος που από τα όρια του «τετέλεσται» καταλήγει, την ώρα

που πρέπει, στο.. «άρχεται… ξεκινάει».

Η ταυτότητα της παράστασης

Κείμενο: Άγγελος Ανδρεόπουλος

Σκηνοθεσία - φωτισμοί: Αλέξανδρος Λιακόπουλος

Μουσική: Άγγελος Ανδρεόπουλος

Εικαστική επιμέλεια: Μιχάλης Παπαδόπουλος

Φωτογράφιση: Μιχάλης Παπαδόπουλος, Rabella Gre

Βοηθός σκηνοθέτη: Γωγώ Φάκου

Επικοινωνία: Νατάσα Παππά


Στον ρόλο του Χαλεπά ο Γιώργης Κοντοπόδης


Πληροφορίες παράστασης

Χώρος:

Θέατρο Αλκμήνη (Αλκμήνης 8, 11854, Κάτω Πετράλωνα)

Σκηνή Secret Room

Tηλ. θεάτρου: 210 3428650

Ημέρες και ώρα παράστασης

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15 (δεν θα πραγματοποιηθεί παράσταση τη Δευτέρα 1η

Μαΐου 2023)

Τιμές εισιτηρίων:

14 ευρώ (κανονικό)

12 ευρώ (φοιτητικό, Α.Μ.Ε.Α., ανέργων, ομαδικό)

5 ευρώ (ατέλεια ηθοποιών - σπουδαστών)

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.ticketservices.gr/event/koimomenos-xalepas-o-salos-agios/

(Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, τηλ.: 210 7234567)

Πληροφορίες - κρατήσεις θέσεων:

Στο ταμείο του θεάτρου Αλκμήνη (τηλ.: 210 3428650)

(ώρες λειτουργίας: καθημερινά 18:00 - 22:30, Σαββατοκύριακο 17:00 - 22:00)

Πρόσβαση στο θέατρο:

Στάση Μετρό Κεραμεικός, Τρόλεϊ στάση Καμπά, ΟΑΣΑ 049, 815, 838, 914, Γ18

στάση Καμπά

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα