Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Ελλάς Εκβλαστάνουσα: Θέατρο - 13/12

 

Κύκλος Συζητήσεων στην
Ελληνοαμερικανική Ένωση

 

 

4η Συνάντηση: 13 Δεκεμβρίου 2021, 19:00

«Θέατρο: Το ανθρώπινο κεφάλαιο του νεοελληνικού κράτους»

 

Η Ελληνοαμερικανική Ένωση σε συνεργασία με το Delphi Economic Forum, για τον εορτασμό των 200 χρόνων από την επανάσταση του 1821, οργανώνει κύκλο 6 συναντήσεων αφιερωμένων σε δημιουργήματα και προσωπικότητες του λόγου, της διανόησης, της μουσικής, του θεάτρου και των εικαστικών τεχνών. Οι συναντήσεις έχουν σκοπό την ανάδειξη του ρόλου των ανθρώπων του πνεύματος στην πορεία του έθνους.

 

Η τέταρτη συνάντηση του κύκλου πραγματοποιείται την Δευτέρα 13 Δεκεμβρίου, 19:00-21:30, στο Θέατρο της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης. Ο σκηνοθέτης, ηθοποιός, συγγραφέας και μηχανικός ήχου Βασίλης Παπαβασιλείου συνομιλεί για το θέατρο με τον καθηγητή στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών Πλάτωνα Μαυρομούστακο.

 

Από το πρίσμα της σκηνικής υλοποίησης των θεατρικών οραμάτων στο πλαίσιο του ανεξάρτητου κράτους υπάρχει μία κομβική στιγμή, που εκκινεί από τα τέλη του 19ου αιώνα και φτάνει ως τη δεκαετία του ‘30. Με βάση αυτή τη χρονική διαίρεση-κατηγοριοποίηση θα μιλήσουμε για το ανθρώπινο κεφάλαιο της πνευματικής κληρονομιάς του νεοελληνικού κράτους: για τους πρωταγωνιστές αυτής της νέας δραστηριότητας για το θέατρο, της σκηνοθεσίας, η οποία στη νεωτερική της εποχή κατέστη καθοδόν η τέχνη που χάρισε το θέατρο στον 21ο αιώνα. Από αυτή την άποψη, το νεοσύστατο κράτος συγχρονίζεται με τους ρυθμούς της ευρωπαϊκής νεωτερικότητας, οι οποίοι αποφέρουν τη γέννηση της θεατρικής σκηνοθεσίας τη δεκαετία του 1880.

 

Για όσους δεν μπορούν να παρευρεθούν, οι συζητήσεις µεταδίδονται και µέσω livestream από την σελίδα της Ελληνοαµερικανικής Ένωσης ( www.hau.gr ) και από το κανάλι της στο YouTube (Hellenic American Union Athens - YouTube)

 

 

Eπόμενες Συναντήσεις

 

Τετάρτη 15/12/21

Εικαστικές Τέχνες

 

Εισηγητής: Θοδωρής Κουτσογιάννης, ∆ρ Ιστορίας της τέχνης, Έφορος της
Συλλογής ‘Έργων Τέχνης της Βουλής των Ελλήνων  Συνοµιλητής: Νίκος
Βατόπουλος, ∆ημοσιογράφος, εφημερίδα «Καθημερινή» και Συγγραφέας

Δευτέρα 20/12/21

Καταληκτική συνάντηση µε την συµµετοχή όλων των εισηγητών

 

 

 

 

CVs συντελεστών στην Β’ σελίδα

 

 

Εισηγητής: Βασίλης Παπαβασιλείου

Ο Βασίλης Παπαβασιλείου είναι σκηνοθέτης, ηθοποιός, συγγραφέας, μηχανικός ήχου. Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1949. Ξεκίνησε τις σπουδές του στην Ιατρική του Α.Π.Θ., τις οποίες όμως δεν ολοκλήρωσε, καθώς ξεκίνησε να σπουδάζει στη Δραματική Σχολή του Θεάτρου Τέχνης. Συνολικά έχει σκηνοθετήσει σαράντα παραστάσεις μέσα σε ισάριθμα χρόνια (έργα Σοφοκλή, Ευριπίδη, Γκολντόνι, Μαριβώ, Μολιέρου, Γκαίτε, Χόρβατ, Σαίξπηρ, Πιραντέλλο, Αναγνωστάκη, Στάικου, Μανιώτη, κ.ά.). Έχει γράψει τα θεατρικά κείμενα Τους Ζυγούς Λύσατε, Relax…Mynotis, Σιχτίρ ευρώ, μπουντρούμ δραχμή… θα πεις κι ένα τραγούδι. Έχει μεταφράσει θεατρικά και πεζά κείμενα (Γκολντόνι, Μποντ, Μολιέρος, Μπαρτ, Σαντ, κ.ά.). Στις τελευταίες σκηνοθετικές του δουλειές συγκαταλέγονται: Η δεύτερη έκπληξη του έρωτα και η Ελένη του Ευριπίδη στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος. Δίδαξε, όχι συστηματικά, σε δραματικές σχολές και στο Τμήμα Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Τιμήθηκε με διακρίσεις από τον Δήμο Αθηναίων, τον Δήμο Χαλανδρίου, την Ένωση Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών και το Φεστιβάλ Θεάτρου Συρακουσών της Σικελίας. Το 2016 του απονεμήθηκε ο τίτλος του Ιππότη Γραμμάτων και Τεχνών της Γαλλικής Δημοκρατίας.

 

Συνομιλητής: Πλάτων Μαυρομούστακος

Γεννήθηκε στην Αλεξάνδρεια. Καθηγητής στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (1991 κ.εξ.). Πτυχιούχος Νομικής ΕΚΠΑ (1981), Διδάκτωρ Institut d' Études Théâtrales, Université Paris 3 Sorbonne Nouvelle, (1987). Δίδαξε σε πανεπιστήμια και ερευνητικά κέντρα Ευρώπης και Αμερικής. Ιδρυτικό μέλος Ευρωπαϊκού Δικτύου Έρευνας και Τεκμηρίωσης Παραστάσεων Αρχαίου Ελληνικού Δράματος. Μελετήματα του για την ιστορία, δραματουργία, πρακτική του ελληνικού θεάτρου και νεότερες παραστάσεις αρχαίου δράματος δημοσιεύονται σε ελληνικά και διεθνή επιστημονικά περιοδικά. Δραματουργός, συνεργάτης θεατρικών οργανισμών και επιτροπών Υπουργείου Πολιτισμού. Βιβλία: Ένα θαμπό χειρόγραφο. (1994), Μολιέρος (2002),Το θέατρο στην Ελλάδα 1940-2000. Μια επισκόπηση (2005), Σχεδιάσματα ανάγνωσης (2006), Αντί Κριτικής.(2006) – Επιμ. (επιλ.): Κάρολος Κουν. Οι Παραστάσεις. (2008), Γ. Σιδέρη: Ιστορία του Νέου Ελληνικού Θεάτρου, (4 Τόμ: 1990 - 2010), Δημοτικό Θέατρο Πειραιά (2013), με Broze,M. – Couloubaritsis, L. – Hypsilanti, A. – Viviers,D. Le Mythe d’Hélène, (2005), με Σ. Φελοπούλου: Relations France-Grèce:Le théâtre des années 1960 à nos jours. (2016), με Γ. Βαρζελιώτη: Σκηνή και ΑμφιΘέατρο. Αφιέρωμα στον Σπύρο Α. Ευαγγελάτο (2018). Ιππότης Τάγματος Ακαδημαϊκού Φοίνικα Γαλλικής Δημοκρατίας.  

 

 

Διεύθυνση: Θέατρο Ελληνοαµερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Αθήνα)

Είσοδος: Eλεύθερη µε απαραίτητη προκράτηση και επίδειξη πιστοποιητικού εµβολιασµού ή νόσησης

Πληροφορίες: ∆ιεύθυνση Πολιτιστικών Ελληνοαµερικανικής Ένωσης: (2103680052), www.hau.gr

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα