Open Mind

  Η παράσταση του « Ιωάννη Γαβριήλ Μπόρκμαν » στο θέατρο Αλκμήνη σε σκηνοθεσία Μανώλη Ιωνά καταφέρνει να αναδείξει με συνέπεια το βαθιά ψυχολογικό και ηθικό βάρος του έργου του Χένρικ Ίψεν. Οι ηθοποιοί δούλεψαν με προσοχή και πειθαρχία, δίνοντας πειστικές ερμηνείες στους χαρακτήρες που φέρουν τα τραύματα και τις αντιφάσεις τους. Η σκηνοθετική προσέγγιση σέβεται την ένταση και τη σκοτεινή ατμόσφαιρα του έργου, χωρίς να πέφτει σε περιττές υπερβολές, δημιουργώντας έναν χώρο όπου οι σχέσεις, οι συγκρούσεις και οι προσωπικές πτώσεις γίνονται αισθητά στον θεατή. Η παράσταση επικεντρώνεται στα ουσιαστικά θέματα του έργου, τη φιλοδοξία, την ηθική ευθύνη και την ανθρώπινη μοναξιά και τα φωτίζει με σαφήνεια. Δεν υπάρχουν φτηνά δραματικά εφέ· η δύναμη προκύπτει από την εσωτερική ένταση των χαρακτήρων και την αλληλουχία των συγκρούσεων. Το αποτέλεσμα είναι μια σοβαρή και μεστή θεατρική εμπειρία, που καλεί τον θεατή σε στοχασμό χωρίς να επιβάλλει συναισθήματα ή εντυπώσεις. Η παράσταση του Μανώλ...

  Η Τέχνη του να Μην» — εμπνευσμένη από τον Franz Kafka Η «Τέχνη του να Μην» είναι μια ανατρεπτική περφόρμανς που δεν επιχειρεί απλώς να αφηγηθεί μια ιστορία, αλλά να εκθέσει —σχεδόν ωμά— την έννοια της ανθρωποφαγίας που διατρέχει τους αιώνες στο όνομα του κέρδους, της αποδοχής και του θεάματος.  Με αφετηρία το καφκικό σύμπαν του «Καλλιτέχνη της Πείνας», η παράσταση μετατοπίζει το βλέμμα από το ίδιο το πρόσωπο του καλλιτέχνη στο βλέμμα του θεατή, θέτοντας ένα καίριο και άβολο ερώτημα: ποιος τελικά καταναλώνει ποιον;

  Η παράσταση «Dolls» κινείται με τόλμη και ευαισθησία στα όρια του θεάτρου και της performance, καταφέρνοντας μέσα σε μόλις μία ώρα να ανοίξει ένα υπόγειο, βαθύ ρήγμα στη σκέψη του θεατή. Πρόκειται για μια σκηνική πρόταση που δεν επιδιώκει τον άμεσο εντυπωσιασμό, αλλά μια αργή, σχεδόν υπνωτική διείσδυση στα κοινωνικά στερεότυπα που εξακολουθούν να καταδυναστεύουν τη γυναικεία ύπαρξη.

  Στο βιβλίο του «Ένας ιππόκαμπος στο μπουκάλι» , ο Γιώργος Σγουρός πλάθει μια ιστορία που, ενώ ξεκινά ως μια κλασική θαλάσσια περιπέτεια, εξελίσσεται γρήγορα σε ένα ηχηρό κάλεσμα για την προστασία των ωκεανών. Ο ήρωας της ιστορίας, ο Ίππο, είναι ένας μικρός ιππόκαμπος που ενσαρκώνει την αθωότητα και τη μαγεία της θαλάσσιας ζωής. Η ξαφνική παγίδευσή του μέσα σε ένα πλαστικό μπουκάλι λειτουργεί ως μια πανίσχυρη αλληγορία για την εισβολή του ανθρώπινου αποτυπώματος στο φυσικό περιβάλλον. Το κείμενο διακρίνεται για τη ζωντάνια και την κινηματογραφική του ροή, παρασύροντας τον αναγνώστη από τη γαλήνη των κοραλλιών στη βίαιη ανατάραξη που προκαλεί μια άγκυρα ή το αναπάντεχο παιχνίδισμα ενός δελφινιού. Ο συγγραφέας καταφέρνει να μετατρέψει ένα άψυχο αντικείμενο, ένα πλαστικό σκουπίδι, σε μια «φυλακή» που ταξιδεύει, αναδεικνύοντας το μέγεθος της ρύπανσης μέσα από τα μάτια ενός πλάσματος που κινδυνεύει άμεσα.

Στο βιβλίο  « Ο κήπος της Μάγιας » , η Ασπασία Σιγάλα αγγίζει με ευαισθησία ένα θέμα δύσκολο αλλά καθολικό: την απώλεια και τη μεταμόρφωση που μπορεί να φέρει στη ζωή ενός παιδιού. Μέσα από τον συμβολικό κήπο της Μάγιας, τα συναισθήματα του θυμού, της θλίψης και της μοναξιάς αποκτούν χώρο και νόημα, ενώ η ιστορία δείχνει πώς η ελπίδα και η δημιουργικότητα μπορούν να ξαναγεννηθούν μέσα από τον πόνο. Με αφετηρία μια προσωπική εμπειρία, η συγγραφέας δημιουργεί μια αφήγηση που μιλά τόσο στα παιδιά όσο και στους ενήλικες, αναδεικνύοντας την ανθεκτικότητα, τη σημασία των σχέσεων και την αξία της φροντίδας των συναισθημάτων. Η Μάγια βιώνει μια ξαφνική απώλεια, που ανατρέπει τον μικρό της κόσμο. Τι σας οδήγησε να γράψετε μια ιστορία γύρω από την απώλεια και τη μεταμόρφωση;

  ΑΥΤΟΣ ΠΟΥ ΗΘΕΛΕ ΝΑ ΑΛΛΑΞΕΙ   ΤΟΝ ΚΟΣΜΟ Εμπνευσμένο από τους στίχους του Νίκου Γκάτσου Μετά την παράσταση ορόσημο «Πετριχώρα, η ιστορία του γιοφυριού της Άρτας»   που απέσπασε εγχώρια και διεθνή βραβεία   σε λίγους μόνο μήνες, ο Χάρης Θώμος και η δημιουργική ομάδα της Πετριχώρας παρουσιάζουν στο κοινό της Θεσσαλονίκης το νέο έργο «Αυτός που ήθελε να αλλάξει τον κόσμο».   Εμπνευσμένο από τους στίχους του Νίκου Γκάτσου,   μας παρουσιάζει την ιστορία ενός νέου που τόλμησε να ονειρευτεί έναν δικαιότερο κόσμο, αλλά βρέθηκε αντιμέτωπος με τη σκληρότητά του.

  Ο Κώστας Μαρτάκης τραγουδάει «Το Σ’ αγαπώ» με τον ωραιότερο τρόπο   Ο ταλαντούχος  Κώστας Μαρτάκης  ερμηνεύει με τον δικό του μοναδικό τρόπο « Το Σ’ αγαπώ » και δίνει νέα πνοή σε ένα αγαπημένο τραγούδι. Με σεβασμό στην αυθεντική μορφή του αλλά και με φρέσκια ματιά ζωντανεύει ξανά και έρχεται να συγκινήσει παλιούς και νέους ακροατές.

  «THY ETERNAL SUMMER»   Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης 2026   Thy Eternal Summer

  Η ποιητική συλλογή Δαφοινόν δέρμα της Μαίρης Κλαμπούρα αποτελεί μια έντονη και δυναμική πρώτη εμφάνιση στον χώρο της ποίησης. Το βιβλίο διαμορφώνει ένα σύμπαν όπου η βία, η τρυφερότητα και η ανθρώπινη ευαλωτότητα συνυπάρχουν σε μια εύθραυστη αλλά γοητευτική ισορροπία. Η θεματολογία κινείται γύρω από τον θάνατο, το τραύμα, την οικογενειακή μνήμη, το σώμα και την άγρια ομορφιά της ύπαρξης.

  “ Cyberpunk  2077:   A portrait study ” ατομική έκθεση του  Γιώργου Καστάνη  [ guadalooz ]   «Αν η ανθρωπότητα είχε πολλαπλά πρόσωπα στην εποχή του Ύστερου Καπιταλισμού, πώς θα μπορούσε άραγε να μοιάζει;»

  Γιορτάζουμε την Παγκόσμια Ημέρα Παιδικού Βιβλίου με μια μοναδική εκδήλωση!

  Νέα Κυκλοφορία ILIA « LP2 » Κυκλοφορεί το νέο της άλμπουμ στις  3 Απριλίου  2026 σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες https://found.ee/ilia-lp2   Το άλμπουμ περιέχει τα κομμάτια: Atsalenies Petaloudes ,  Aggelos ,  Skliri ,  Elafia ,  Stihima ,  Life ,  Meds in C Δείτε το  video clip  του Stihima  ΕΔΩ : https://www.youtube.com/watch? v=UeITtWtbgQE   

  Η Λίνα Ροδοπούλου στο  Jazz è t   Music   Hall Παρασκευή 24 Απριλίου «Η Κέλτικη Άρπα συναντά τη Μεσόγειο»  

  30 χρόνια ΜΗΤΣΟΣ   Δημήτρης Μυστακίδης Τετάρτη 10 Ιουνίου Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων Guests: Θανάσης Παπακωνσταντίνου Μάρθα Φριντζήλα Κοινοί Θνητοί Φώτης Σιώτας

                    Optansia & Guerrilla                          Εμπνευσμένο από το έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη                                          «Ο Γορίλας και η Ορτανσία»                                Διασκευή – Σκηνοθεσία Γιώργος Δάμπασης                                 ...

    Νέο experimental trap από LOU για να τη δεις και πολύ BICURIOUS

  Fine! Records presents SHAME  by Irene Skylakaki  New Album & Music Video  Διαθέσιμο σε όλες τις  digital πλατφόρμες από την  Fine! Records Το νέο άλμπουμ της Irene Skylakaki με τίτλο Shame κυκλοφορεί την Παρασκευή 3 Απριλίου. Μετά από μια μεγάλη παύση, επιστρέφει με έναν δίσκο που γεννήθηκε από την ανάγκη επαναπροσδιορισμού. Το Shame χτίζεται γύρω από έναν νέο εαυτό — την αποδοχή της αλλαγής και τη συνειδητή επιλογή του πώς στεκόμαστε απέναντι σε ό,τι μας συμβαίνει. Ωμό και άμεσο, κινείται ανάμεσα στην ευθραυστότητα και την ένταση. Φέρνει στο φως σκέψεις και συναισθήματα που συνήθως μένουν κρυφά, απογυμνώνοντάς τα από τη δύναμή τους. Ένας δίσκος προσωπικός, που μπορεί να μετατραπεί σε κοινό τόπο — έναν χώρο όπου ο καθένας μπορεί να νιώσει λιγότερο μόνος.

  ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΥ ΚΟΥΝ ΦΡΥΝΙΧΟΥ   Πρεμιέρα 17 ΑΠΡΙΛΙΟΥ Μόνο για 4 παραστάσεις   ΤΟ ΙΣΟΚΡΑΤΗΜΑ ΕΝΟΣ ΘΡΗΝΟΥ Ιφιγένεια-Πολυξένη- Αστυάνακτας-Αντιγόνη   Μια φωνητική παρτιτούρα λόγου και µουσικής για δύο πρόσωπα ή αλλιώς το «το τραγούδι των χαµένων παιδιών»  

  Σαράντος Ι. Καργάκος, ΜΕΣΟΛΟΓΓΙ 1826-2026, εκδ. Μένανδρος, Αθήνα 2026, 125 σελ. (Περιλαμβάνει Επίλογο, Χρονολόγιο, Βιβλιογραφία και φωτογραφικό υλικό). ISBN 978-618-5447-61-8

  η αλεπού θα ξανάρθει   Μία παράσταση της ομάδας κόσμοι από γάλα   Μποδοσάκειο Κτίριο του ΨΝΑ – Δαφνί | 25 Απριλίου – 10 Μαΐου 2026

    Οι Common People κυκλοφορούν το πρώτο τους full length άλμπουμ με τίτλο ‘Next In Line’.   Το άλμπουμ αποτελείται από 8 συνθέσεις συνολικής διάρκειας περίπου 35 λεπτών, συνδυάζοντας γρήγορα, δυναμικά, τρίλεπτα κομμάτια όπως το ‘Undermined’, με μεγαλύτερες και ατμοσφαιρικές συνθέσεις όπως το ‘A Glorious Day On The Rise’, δημιουργώντας έτσι ένα σύνθετο ηχητικό μοτίβο που καλεί τον ακροατή να αφεθεί στη ροή του.  

  

  Ο ΤΕΛΕΥΤΑΙΟΣ ΑΝΤΑΡΤΗΣ του Ανδρέα Ζαφείρη

  ΧΡΥΣΑ ΠΗΛΙΟΥ Βάλε χρώμα στις πληγές σου ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΕΠΙΜΕΤΡΟ  

  Φώτος Πασχαλινός Σιωπηλά τραγούδια ISBN 978-618-5963-08-8, σελίδες: 134, μέγεθος: 14x21εκ. Τα  Σιωπηλά τραγούδια  αποτελούν την ποιητική συλλογή του Φώτου Πασχαλινού (λογοτεχνικό ψευδώνυμο του Θεοδωράκη Ζώρα), η οποία γράφτηκε μεταξύ 1938 και 1943. Η παρούσα είναι η πρώτη έκδοση, που συμπληρώνει την ποιητική παρουσία του Πασχαλινού, γνωστού ήδη από τα  Επαρχιακά  (1938). Τα  Σιωπηλά τραγούδια  ήρθαν στο φως εβδομήντα πέντε χρόνια αργότερα, ως ένα εξ ολοκλήρου χειρόγραφο και χειροποίητο βιβλίο, βιβλιοδετημένο και επιμελημένο με ιδιαίτερη φροντίδα από τον ίδιο τον ποιητή. Το χειρόγραφο διασώθηκε χάρη στη Νίκη (Νικούλα) Συριοπούλου, τότε αρραβωνιαστικιά, του Πασχαλινού, η οποία το φύλαξε μέχρι το θάνατό της. Βρέθηκε στα κατάλοιπά της το 2018 από την ανιψιά της Γεωργία Συριοπούλου μαζί με κειμήλια της οικογένειας Συριοπούλου. Η έκδοση της συλλογής ακέραιας δεν είναι μόνο λογοτεχνικής σημασίας αλλά είναι μια πνευματική και ιστορική μαρτυρία μετά από ογδόν...

Στο βιβλίο Εκεί όπου οι δρόμοι δεν έχουν όνομα , ο Β. Ευάγγελος Γκόγκας αφηγείται μια διαδρομή ενηλικίωσης που κινείται ανάμεσα στην επιστήμη, την εμπειρία της πόλης και τη βαθιά ανάγκη αναζήτησης του εαυτού. Με φόντο την Αθήνα της δεκαετίας του ’90 και πρωταγωνιστή έναν νέο που αρνείται να ακολουθήσει την πεπατημένη, το βιβλίο εξερευνά την αξία της αμφισβήτησης, των ανθρώπινων σχέσεων και της περιπλάνησης ως δρόμων γνώσης. Στη συζήτηση που ακολουθεί, ο συγγραφέας μιλά για τις αφετηρίες της ιστορίας, για την εποχή που διαμόρφωσε τον ήρωα, αλλά και για τη ζωή ως μια συνεχόμενη εμπειρία επιλογών, ρίσκου και προσωπικής ανακάλυψης. Στο Εκεί όπου οι δρόμοι δεν έχουν όνομα , ο Γιώργος κινείται ανάμεσα στην επιστήμη και την αναζήτηση του εαυτού. Πώς γεννήθηκε η ανάγκη να αφηγηθείτε αυτή τη διπλή διαδρομή; Εξαιτίας των δύσκολων παιδικών μου χρόνων σε ένα επαρχιακό μέρος , μακριά από κάθε είδους ερεθίσματα σε σχέση με το τ ι σημαίνει επιστήμη, μιας και είμαι ο μοναδικός γιατρός στην οικ...

Το μυθιστόρημα Νυχτερινές ικεσίες του Santiago Gamboa είναι από εκείνα τα βιβλία που σε κρατούν κυρίως με τη δύναμη της αφήγησης. Η ιστορία ξεκινά από μια δύσκολη κατάσταση για τον βασικό ήρωα, αλλά σύντομα ανοίγει προς έναν πολύ μεγαλύτερο κόσμο. Μέσα από τις διαφορετικές αφηγήσεις, ο αναγνώστης μετακινείται από πόλη σε πόλη και παρακολουθεί μια διαδρομή που είναι ταυτόχρονα προσωπική και γεμάτη κοινωνικές αποχρώσεις. Ένα από τα στοιχεία που κάνουν το βιβλίο να ξεχωρίζει είναι οι περιγραφές. Ο συγγραφέας δημιουργεί έντονες εικόνες και καταφέρνει να δώσει την αίσθηση ότι ταξιδεύεις μαζί με τους χαρακτήρες. Οι τόποι εκτός από φόντο, επηρεάζουν τη διάθεση της ιστορίας και φωτίζουν τις επιλογές των ηρώων. Έτσι το μυθιστόρημα αποκτά ρυθμό που θυμίζει σε σημεία κινηματογραφική αφήγηση.