Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Ρεσιτάλ μουσικής δωματίου «Ο Robert Schumann και τρεις ποιητές» | 20 Ιανουαρίου στον Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσός

 

Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός

Παρασκευή 20 Ιανουαρίου 2023

 

Ο Robert Schumann και τρεις ποιητές

 

Λένια Ζαφειροπούλου, τραγούδι

Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου, πιάνο




Η μεσόφωνος Λένια Ζαφειροπούλου και η πιανίστα Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου παρουσιάζουν ένα ξεχωριστό ρεσιτάλ μουσικής δωματίου με τίτλο «Ο Robert Schumann και τρεις ποιητές», την Παρασκευή 20 Ιανουαρίου 2023 στην κεντρική αίθουσα εκδηλώσεων του Φιλολογικού Συλλόγου Παρνασσός.

 

Πόσο μπορεί ένας συνθέτης να μεταμορφωθεί μελοποιώντας τον ποιητή που διάλεξε;  Ο Ρόμπερτ Σούμαν μπορεί. Και κυρίως θέλει και φιλοδοξεί.

Από τα πικρά, βόρεια ποιήματα του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν πλάθει τέσσερις κινηματογραφικές μινιατούρες. Η ειρωνεία και το αυτοϋπονομευτικό πάθος του Χάινριχ Χάινε, του εμπνέουν στυλιστικές ακροβασίες και έναν ακραία οδυνηρό λυρισμό στα όρια της παρωδίας. Και από τον Γιουστίνους Κέρνερ, που πενθεί την απομάγευση και αποστρέφεται την εκβιομηχάνιση της Ευρώπης, ο Σούμαν χτίζει έναν ημίωρο κύκλο τραγουδιών γεμάτο μελαγχολική λατρεία για τη φύση που μοιάζει να χάνει τον θρόνο της.

 

Η Λένια Ζαφειροπούλου και η Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου παίζουν και μιλούν στο κοινό για τον συνθέτη, που ακολουθώντας τα μονοπάτια των ποιητών του και μέσα στα φαινομενικά σεμνά όρια της μουσικής δωματίου, ξεδιπλώνει ένα εκφραστικό φάσμα από τον θρίαμβο της ζωής και της νιότης μέχρι τον τελετουργικό θρήνο και από την αδιάσειστη ειλικρίνεια του αισθήματος μέχρι την ακυριολεξία του πικρού σαρκασμού.

 

Οι στίχοι θα προβάλλονται σε ελληνική μετάφραση.

 

Πληροφορίες:

Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός: Πλατεία Αγ. Γεωργίου Καρύτση 8, Αθήνα

Παρασκευή 20 Ιανουαρίου 2023, ώρα έναρξης 20.30

Τιμές εισιτηρίων: € 12 (γενική είσοδος), € 10 (φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ)

Η Λένια Ζαφειροπούλου είναι λυρική τραγουδίστρια, ποιήτρια και μεταφράστρια.

 

Έχει συνεργαστεί με ορχήστρες όπως οι Philharmonia Orchestra, Welsh National Opera, Royal Ballet Sinfonia, Συμφωνική Ορχήστρα της Κύπρου, Καμεράτα-Armonia Atenea, Κρατικές Ορχήστρες Αθηνών και Θεσσαλονίκης κ.ά. Το 2009 τιμήθηκε με το βραβείο της Ένωσης Ελλήνων Κριτικών για νέους καλλιτέχνες.

Έχει παρουσιάσει προσωπικές της δουλειές κι έχει συμμετάσχει σε παραστάσεις στην Εθνική Λυρική Σκηνή, το Φεστιβάλ Αθηνών, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και την Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση. Έχει δώσει συναυλίες και ρεσιτάλ στο Λονδίνο, το Παρίσι, την Λυών, το Βερολίνο, τη Στουτγάρδη, το Αμβούργο, τη Βαρκελώνη, και την Λευκωσία.

 

Το 2017 κυκλοφόρησε από την βρετανική εταιρία First Hand Records, ο προσωπικός της δίσκος υπό τον τίτλο Sunless Loves, με τραγούδια Brahms, Μούσοργκσκυ και Προκόφιεφ. (πιάνο: Andrej Hovrin)

 

ΣΠΟΥΔΕΣ

Η Λένια σπούδασε τραγούδι, πιάνο και ερμηνεία του Lied στην Staatliche Hochschule für Musik und darstellende Kunst της Στουτγάρδης και όπερα στο Opera course του Guildhall School of Music and Drama και στο National Opera Studio του Λονδίνου. Ήταν υπότροφος των ιδρυμάτων Μαρία Κάλλας και Αλέξανδρος Ωνάσης καθώς και του Royal Opera House Covent Garden.

 

ΠΟΙΗΣΗ, ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ & ΑΛΛΕΣ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ

Το πρώτο της ποιητικό έργο, Paternoster Square (Πόλις 2012) τιμήθηκε με το βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου συγγραφέα του περιοδικού Αναγνώστης και συμπεριλήφθηκε στη βραχεία λίστα των Κρατικών Βραβείων Λογοτεχνίας για το 2012.

 

Το δεύτερο βιβλίο της, Σκληρό να σκοντάφτεις σε πέτρες (Πατάκης 2016) κέρδισε το βραβείο Γυναίκα της Χρονιάς 2017. Το 2019 τιμήθηκε με το ποιητικό βραβείο Γιώργος Κάρτερ του Ιδρύματος Αικατερίνης Λασκαρίδη για μέρος του βιβλίου της Αίθουσα των Χαμένων Βημάτων – 26 Ασκεπείς Λυγμοί (Εκδόσεις Πόλις).

 

Στις μεταφράσεις της περιλαμβάνεται η ανθολογία-CD Όταν ο Νους σου βράζει κι η Καρδιά, με ποιήματα των Γκαίτε και Χάινε (Πατάκης), τα Σονέτα του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, καθώς και το ποίημά του Ο Βιασμός της Λουκρητίας (Gutenberg).

 

Ποιήματά της έχουν μεταφραστεί στα γερμανικά και συμπεριληφθεί στις ανθολογίες νεοελληνικής ποίησης Kleine Tiere zum Schlachten και Dichtung mit Biss.

 

Την περίοδο 2014-15 στο Τρίτο Πρόγραμμα της ΕΡΤ η Λένια ήταν παραγωγός της εκπομπής Prima la musica Prime le parole. Από τον Δεκέμβριο του 2018 παρουσιάζει την εβδομαδιαία εκπομπή Το Διαχρονικό Διαδίκτυο.  

 

Άρθρα, συνεντεύξεις, λογοτεχνία και μεταφράσεις της έχουν δημοσιευθεί στα έντυπα: Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, ΤΑ ΝΕΑ, ΠΟΙΗΤΙΚΗ και ΦΡΜΚ.


Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Είδαμε και προτείνουμε: Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;

  Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Άλλο ένα μικρό διαμαντάκι στο φιλόξενοvο Project R είχαμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και πολύ το χαρήκαμε. Ένα κοινωνικό επίκαιρο κείμενο της αδικοχαμένης Χρύσας Σπηλιώτη, με το εξαιρετικό δίδυμο ηθοποιών Μαριάνθης Κυρίου και Ζώης Μουκουλη σε μία μεταξύ τους θεατρική καλοδουλεμένη χημεία με ένταση-πάθος-ενέργεια με απίστευτο μεράκι σκέρτσο και τσαχπινιά, μπαινοβγαίνουν σε διαφόρους ρόλους και ηλικίες με απίστευτη ευκολία και άνεση, με την εναλλαγή σκηνών μεταξύ σοβαρού και αστείου, παραθέτοντας μία υπέροχη παράσταση από την αρχή μέχρι και το συγκινητικό φινάλε! Η ευρηματική σκηνοθεσία του Κώστα Ανταλόπουλου με το γρήγορο-σκηνικό ξέφρενο ρυθμό της προσφέρει μία ζωντανή ξεσηκωτική παράσταση, σε ένα μαγικό ταξίδι με λόγια και κινήσεις,γέλιο-δάκρυα-αγάπη- έρωτα- μουσικές και συγκινήσεις.. Οι δύο γυναίκες στήριγμα η μία στην άλλη μέχρι το τέλος παλεύουν να ανακαλύψουν την ταυτότητά τους και τη δική τους Αμερική!! Πόσους σταθμούς μπορεί να έχει η ζωή μα