Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

O Άρης Γραικούσης μιλάει στο Οpen Mind

 «Η σπείρα του έρωτα». Τι πραγματεύεται η παράσταση;

 

Πρόκειται για μία μουσικό-θεατρική παράσταση σε ενιαία μορφή, όπου εναλλάσσονται κείμενα σπουδαίων συγγραφέων καθώς και μουσικά κομμάτια μεγάλων συνθετών. Ο διαχρονικός έρωτας μέσα από την γυναίκα, από την Σαπφώ και την Ευριδίκη μέχρι την Ιουλιέτα και την Φρίντα Κάλο, αλλά και οι μουσικές των Beethoven, Prokofiev, Scarlatti, Κωνσταντινίδη και άλλων, καθώς και τα παραδοσιακά τραγούδια και όχι μόνο, συνθέτουν μία παράσταση όπου λόγος και μουσική γίνονται ένα μέσα από το θέατρο.

 

Πώς προέκυψε η συνεργασία και πώς νιώθετε μέσα από αυτή;

 

Με την Ανδρομάχη Δαυλού συνεργαστήκαμε πρόσφατα σε ένα αφιέρωμα στον συνθέτη Fr. Chopin, όπου ερμήνευσα έργα του στο πιάνο και η Ανδρομάχη  μίλησε για τη ζωή του. Είχε μεγάλη επιτυχία, 2 φορές sold out στο Ίδρυμα Θεοχαράκη.  Περιοδεύσαμε στην Κρήτη και έχουν μείνει σε αναμονή κάποιες εμφανίσεις που ήδη είχαμε προγραμματίσει και πήραν αναβολή λόγω  της πανδημίας. Η συνεργασία μας είναι εξαιρετική, περνάμε όμορφα και στις πρόβες για την τωρινή μας παράσταση, έχουμε δέσει σαν σχήμα και ελπίζουμε σε ένα καλό αποτέλεσμα.

 

Τι σας ώθησε να δημιουργήσετε αυτή την παράσταση;

 

Η αγάπη μας για την τέχνη, για το θέατρο και την μουσική, μας ένωσε ώστε να επεξεργαζόμαστε  καινούριες προτάσεις. Η έλλειψη πολιτιστικών δράσεων λόγω  της κατάστασης, μας ώθησε να ξεκινήσουμε και να υλοποιήσουμε την παράσταση αυτή. Οι δυσκολίες είναι πολλές , τα πράγματα γενικά δεν είναι ευοίωνα την συγκεκριμένη εποχή, αλλά αγαπάμε αυτό που κάνουμε.  Ο κόσμος  έχει ανάγκη από πολιτισμό και εμείς έχουμε την ανάγκη να επικοινωνούμε.

 

Τι πρόκειται να δούμε μέσα από αυτήν;

 

  «Η σπείρα του έρωτα» όπως προανέφερα, είναι μία παράσταση με μία ροή από κείμενα και μουσικές συνθέσεις με θέμα τον έρωτα μέσα από την διαχρονική γυναίκα.  Μπροστά από τα μάτια των θεατών, θα περάσουν σαγηνευτικές  γυναίκες όπως  η  Σαπφώ, η Ευριδίκη, η Θεοδώρα, η Αρετούσα, η Ιουλιέτα η Φρίντα Κάλο κ.α. Διαχρονικά ακολουθεί και η μουσική σε μια ιστορική αναδρομή.  Από παραδοσιακή μουσική, μέχρι τον Μπετόβεν, Προκόφιεφ, Κωνσταντινίδη κ.α.

Έχουμε δουλέψει πολύ, υπάρχουν πολλές εναλλαγές στην παράσταση κι ο κόσμος που θα μας ακολουθήσει θα περάσει όμορφα.

 

 Ο έρωτας αποτελεί έμπνευση και κινητήριος δύναμη;

 

Πάντα ο έρωτας είναι έμπνευση, είναι το πιο δυνατό συναίσθημα, είναι χαρά, λύπη, πόνος, συγκίνηση και όλα εκείνα που θα τα νοιώσετε πιστεύω βλέποντας την παράστασή μας.

 

 Ποια είναι τα μελλοντικά σας σχέδια;

 

Είναι μία εξαιρετικά δύσκολη παγκόσμια περίοδος για να μιλήσει κανείς για μελλοντικά σχέδια. Φυσικά υπάρχουν τόσο με την συγκεκριμένη παράσταση που εκτός από τις καλοκαιρινές μας εμφανίσεις, θα θέλαμε να την παρουσιάσουμε και τον χειμώνα. Προσωπικά, έχω κάποια ρεσιτάλ που αναβλήθηκαν λόγω της όλης κατάστασης και περιμένω εκ νέου ημερομηνίες. Πάντως τον Αύγουστο, θα παρουσιάσω μαζί με την Υψίφωνο Μαρία Γαλάνη ένα αφιέρωμα στην Ελληνική οπερέτα μαζί με βαλς για πιάνο, στην Λέσβο.

 

 Ένα μήνυμα προς τους αναγνώστες μας.

 

Να αγαπάτε την τέχνη, να αγαπάτε την ζωή, να αγαπάτε τους ανθρώπους, να αγαπάτε την φύση, να ερωτεύεστε…

Της Αλεξίας Βλάρα, 7/7/2020

Μουσικό - Θεατρική παράσταση

«Η Σπείρα του Έρωτα»

 

Ανδρομάχη Δαυλού – Άρης Γραικούσης

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΙΟΥΛΙΟΥ

 

Τρίτη 14 Ιουλίου 2020

Δημοτικό Θέατρο Άλσους Ηλιούπολης «Δ. Κιντής» ,ώρα 21:00

Μεταφορά στο θέατρο με δημοτικό λεωφορείο από το σταθμό μετρό «Ηλιούπολη» από τις 20:30 έως τις 21:00,με επιστροφή μετά τη λήξη της παράστασης.

 

Πέμπτη 16 Ιουλίου 2020

Δημοτικό Κηποθέατρο Νίκαιας ,ώρα 21:00

 

Παρασκευή 17 Ιουλίου

Παλαιό Ελαιουργείο ,Ελευσίνα ,υπό την αιγίδα της Περιφέρειας, ώρα 21:00

 

Τετάρτη  22 Ιουλίου

Αρχαιολογικός Χώρος Μονής Δαφνίου, Χαϊδάρι, ώρα 21:00

 

Τετάρτη  29 Ιουλίου

Δημοτικό Θέατρο Κολωνού, ώρα 21:00

 

 

Η μουσικό-θεατρική παράσταση «Η Σπείρα του Έρωτα», με την Ανδρομάχη Δαυλού και τον Άρη Γραικούση ,ξεκινάει την καλοκαιρινή της περιοδεία!

 

Πρόκειται για μια μελοποιημένη συρραφή θεατρικών κειμένων μεγάλων συγγραφέων, που μιλούν για τον έρωτα και ενώνουν το χθες με το σήμερα ως αντίδοτο της πρωτόγνωρης και αποστασιοποιημένης πραγματικότητας που βιώνουμε.

Δύο καταξιωμένοι καλλιτέχνες, η ηθοποιός και σκηνοθέτης Ανδρομάχη Δαυλού και ο διακεκριμένος πιανίστας και μουσικός Άρης Γραικούσης ένωσαν τις δυνάμεις τους και δημιούργησαν μια παράσταση σπάνιας έμπνευσης και απόδοσης.

 

Η επιθυμία της επανασύνδεσης των ανθρώπων και του εκμηδενισμού των αποστάσεων που έχουν μπει ανάμεσά μας το τελευταίο διάστημα, έφερε στην επιφάνεια μια παλαιότερη έμπνευση που επεξεργάζονταν εδώ και καιρό οι δύο δημιουργοί.

Η παράσταση είναι ένας τρυφερός περίπατος που κοιτάζει τον έρωτα μέσα σε «σπείρα», ένα σύμβολο ζωτικής δύναμης,αναγέννησης και ανανέωσης της ύπαρξής μας.Το Βυζάντιο, ο Μεσαίωνας, η Αναγέννηση περνούν μπροστά από τα μάτια μας με τη βοήθεια της μουσικής, της ποίησης και των επιλεγμένων θεατρικών κειμένων.

Η ύπαρξη μιας διαχρονικής γυναίκας που έζησε, ζει και υπάρχει ανέκαθεν στο δρόμο της ιστορίας, κινείται τόσο στο χθες όσο και στο σήμερα και γίνεται ο καμβάς της παράστασης. Οι σκέψεις, τα γραπτά και η μουσική διάσημων δημιουργών, συνθέτουν την ιδέα της ίδιας της ύπαρξής μας μέσα στο χρόνο.

 

Στην παράσταση ακούγονται θεατρικά κείμενα και ποιήματα των:
Σαπφούς – Αποστόλου Παύλου – Ζαν Ανούιγ (
Jean Anouilh) –Κασσιανής(Κασία ή Εικασία ή Ικασία) –Βιτσέντζου Κορνάρου – Νικολάι Γκόγκολ (Nikolai Gogol) – Εντουάρντο Ντε Φιλίππο (Eduardo De Filippo) – Ουίλιαμ Σαίξπηρ (William Shakespeare) – Μολιέρου (Moliere)–Λούντβιχ Βαν Μπετόβεν (Ludwig Van Beethoven) –Ευγένιου Ιονέσκο (Eugene Ionesko) – Φρίντα Κάλο (Frida Kahlo) – Μπέρτολτ Μπρέχτ (Bertolt Brecht).

 

Θα ακουστούν οι μουσικές συνθέσεις των:

Κρίστοφ Β. Γκλουκ(Christoph Willibald Gluck) – Ρόμπερτ Σούμαν (Robert Schumann) – Ερίκ Σατί (Erik-Alfred Leslie Satie) – Γιάννη Κωνσταντινίδη –Ντομένικο Σκαρλάτι (Giuseppe Domenico Scarlatti) –Σεργκέι Σεργκέγεβιτς Προκόφιεφ (Sergei Sergeievich Prokofiev) – Λούντβιχ Βαν Μπετόβεν (Ludwig Van Beethoven) – Ενρίκε Γρανάδος (Pantaleon Enrique Joaquin Granados), καθώς και Αρχαϊκή & παραδοσιακή μουσική.

 

Τα τραγούδια της παράστασης είναι των:

Χρίστου Δάλκου, δημώδη σε μελοποίηση Γιάννη Κωνσταντινίδη, Ζακ Μπρελ (Jacques Brel) και Κάρλος Γαρδέλ (Carlos Gardel).

 

Στο διαχρονικό αυτό ταξίδι του έρωτα έχουν συμβάλει:

Ο Θεοδόσης Δαυλός στα σκηνικά -  κοστούμια, η Χρυσηίδα Λιατζιβίρη στην κίνηση, ο Αντώνης Παναγιωτόπουλος στους φωτισμούς, η Ακτή Δρίνη στη φωνητική διδασκαλία, η Ανθή Αγγελοπούλου ως βοηθός σκηνοθέτη.

Στην παραγωγή η Αναστασία Παπαγεωργίου, υπεύθυνος επικοινωνίας και δημοσίων σχέσεων ο Αντώνης Κοκολάκης.

 

Τα συνδετικά κείμενα, η σκηνοθεσία και η θεατρική ερμηνεία είναι της Ανδρομάχης Δαυλού, ενώ στις μουσικές επιλογές και στην ερμηνεία πιάνου και φωνητικών είναι ο Άρης Γραικούσης.

 

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά

 

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό: 10 €

Ανέργων, φοιτητών και άνω των 65:8

Προπώληση μέχρι μια μέρα πριν :8

 

 

Προπώληση εισιτηρίων:

 https://www.viva.gr/tickets/music/periodeia/i-speira-tou-erota/

 

 

 



Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Η Eλληνίδα συγγραφέας που ετοιμάζεται για το Hollywood

  "Το Βιβλίο Που Γράφεται Μόνο Του"   της   Κορίνας   Λυμνιούδη  ένα εκρηκτικό μείγμα   fantasy&   sci   fi, που αποκαλύπτει τα πλέον συναρπαστικά μυστικά στην καρδιά της Πνευματικής λογοτεχνίας, γράφτηκε μέσω “channeling” σε 49 ώρες συγγραφής και χτύπησε την πόρτα του Hollywood.  

300 παραστάσεις και συνεχίζεται η κωμωδία του Δημήτρη Καρατζιά & Μάνου Αντωνιάδη «ELIZADETH» στον Πολυχώρο VAULT / Έως και την Κυριακή των Βαΐων (28 Απριλίου 2024)

  300 παραστάσεις και συνεχίζεται η κωμωδία   του Δημήτρη Καρατζιά και Μάνου Αντωνιάδη   « ELIZADETH »   κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:15 & Κυριακές στις 18:15, έως και την Κυριακή των Βαΐων (28 Απριλίου 2024) στον Πολυχώρο VAULT            300 παραστάσεις συμπληρώνει η θεότρελη κωμωδία του Δημήτρη Καρατζιά και Μάνου Αντωνιάδη , E LIZADETH (βραβείο Καλύτερης Κωμωδίας της Χρονιάς, Σκηνοθεσίας και Α’ Ανδρικού ρόλου στα βραβεία κοινού του All4fun) και συνεχίζει την ξέφρενη πορεία της στον Πολυχώρο VAULT κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:15 & Κυριακές στις 18:15, έως την Κυριακή των Βαΐων (28 Απριλίου 2024) . Μια κωμωδία που ανατρέπει κάθε θεωρία για τον κόσμο του θεάτρου.  

"Αγγλίδα Ερωμένη" Πρεμιέρα Σάββατο 16 Δεκεμβρίου στο θέατρο ΕΚΣΤΑΝ

  Η ΑΓΓΛΙΔΑ ΕΡΩΜΕΝΗ της Μαργκερίτ Ντυράς Αστυνομικό ψυχολογικό δράμα

«ΤΟ ΜΥΣΤΙΚΟ ΤΗΣ ΚΟΝΤΕΣΣΑΣ ΒΑΛΕΡΑΙΝΑΣ» ΤΟΥ ΓΡΗΓΟΡΙΟΥ ΞΕΝΟΠΟΥΛΟΥ ΑΠΟ ΤΙΣ 20 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΟΝ «ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΟΣΜΟ»

  ΤΟ ΜΥΣΤΙΚΟ ΤΗΣ ΚΟΝΤΕΣΣΑΣ ΒΑΛΕΡΑΙΝΑΣ  του Γρηγορίου Ξενόπουλου Η νέα παραγωγή του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια Στον ρόλο της Κοντέσσας Βαλέραινας,  η μεγάλη πρωταγωνίστρια Νένα Μεντή Το  Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού  παρουσιάζει από τις  20 Δεκεμβρίου  το θεατρικό έργο  «Το Μυστικό της Κοντέσσας Βαλέραινας»  του Γρηγορίου Ξενόπουλου, στο  «ΘΕΑΤΡΟΝ» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» . Τη σκηνοθεσία του κλασικού ελληνικού έργου, που θεωρείται το αριστούργημα του Γρηγορίου Ξενόπουλου, υπογράφει ο  Πέτρος Ζούλιας  και τον ρόλο της Κοντέσσας Βαλέραινας υποδύεται η διακεκριμένη ηθοποιός  Νένα Μεντή .  Η  Μαρία Κανελλοπούλου  υποδύεται τον ρόλο της οικονόμου, ο  Νίκος Νίκας  τον γιο Κόντε Βαλέρη, ενώ η  Βασιλική Τρουφάκου  ερμηνεύει τον ρόλο της νεαρής νύφης. Μαζί τους, οι ηθοποιοί:  Δημήτρης Καπετανάκος, Δημήτρης Αριανούτσος, Μαριάννα Τουντασάκη, Γιώργος Λόξας, Φαίη Φραγκαλιώτη, Άννα-Μαρία Κατσουλάκη.