Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

"Το Μαγικό κουτί" του Αντώνη Ζιώγα


ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
20 χρόνια παραστάσεις & δραστηριότητες για παιδιά

Το πολυβραβευμένο Θέατρο «ΠΡΟΒΑ» στα 36 χρόνια δραστηριότητας του, παρουσίασε 80 έργα και έλαβε μέρος σε 4 Διεθνή Φεστιβάλ Θεάτρου. Η Παιδική Σκηνή λειτουργεί εδώ και 20 χρόνια υπό τη διεύθυνση της Μαίρης Ραζή.

Για 2η χρονιά η εποχική συμμετοχική παράσταση
του Αντώνη Ζιώγα

ΠΕΡΙΛΗΨΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ
Η Χαριτωμένη είναι ένα κακομαθημένο παιδί, που πιστεύει, ότι όλος ο κόσμος περιστρέφεται γύρω της. Όταν καταφέρνει να πείσει τον πατέρα της, να της εξασφαλίσει , που κρύβει τα δώρα των παιδιών όλου του κόσμου, μένει μόνη, κι αρχίζει να πλήττει, γιατί δεν έχει με ποιον να παίξει. Τα Ξωτικά που ζουν κάτω από τη γη αγανακτούν με τα καμώματα της και αναλαμβάνουν με τη βοήθεια του κοινού, να πείσουν τη Χαριτωμένη να επιστρέψει  εκεί που ανήκει. Η απόφασή της εξαρτάται αποκλειστικά από τους θεατές, οι οποίοι καθορίζουν με τη συμμετοχή τους την εξέλιξη της ιστορίας. 
Το έργο έχει ανέβει με τη διαδραστική  μέθοδο (interactive) και στηρίζεται στη συμμετοχή των μικρών θεατών που βοηθούν ενεργά στην εξέλιξή της παράστασης. Στο τέλος όλα τα παιδιά ανεβαίνουν στη σκηνή και οι ηθοποιοί τους δίνουν ένα συμβολικό δωράκι που θα πρέπει να το χαρίσουν σε κάποιο αγαπημένο τους πρόσωπο.
ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΤΟΥ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ
Ένα παιδί δεν παύει να είναι ένα παιδί. Κι ένα παιδί έχει ανάγκη πρωτίστως από αγάπη. Δείχνουμε όμως πάντα με σωστό τρόπο την αγάπη μας; Ή μήπως τελικά τα πολλά υλικά αγαθά που συνήθως τους προσφέρουμε, αποτελούν το άλλοθι της απουσίας μας; Κι όταν συνηθίσει ένα παιδί να ακούει πάντα «ναι», πώς θα ενταχθεί σε ένα μελλοντικό κοινωνικό σύνολο, που θα του απαντάει με ένα μόνιμο «όχι»;
Μέσα από ένα σύγχρονο κείμενο, που στοχεύει με αστείες αλλά και καυστικές καταστάσεις, στην αυτοκριτική μας,  αντικατοπτρίζεται μια οικογένεια του σήμερα, η οποία χάνει τον έλεγχο, όσον αφορά την ανατροφή του παιδιού της.  Σαν αποτέλεσμα, η μικρή ηρωίδα οδηγείται εξαιτίας του υπέρμετρου εγωισμού της, σε μια κωμικοτραγική περιπέτεια. Καλείται, για πρώτη φορά, να ανακαλύψει έννοιες όπως φιλία, φιλοτιμία, αλληλεγγύη και κοινωνική προσφορά.
Αντώνης Ζιώγας


                                         ΗΘΟΠΟΙΟΙ                                     
ΚΕΙΜΕΝΟ-ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Αντώνης Ζιώγας              ΧΑΡΙΤΩΜΕΝΗ: Μαρίνα Κοσμά
ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: Κοραλία Τσόγκα                 ΠΑΤΕΡΑΣ: Ανδρέας Βατζώλης
ΣΚΗΝΙΚΑ: Ηλίας Σαλβάνος                                          ΝΤΑΝΤΑ: Ιωάννα Χρυσομάλλη
ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Μαρίνα Σταμάτη                                   ΠΝΕΥΜΑ: Ιωάννα Χρυσομάλλη
ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Δημήτρης Καραβίτης          ΚΑΚΟΥΛΗΣ: Μαρίνα Κοσμά
ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΕΣ: Κοραλία Τσόγκα                                ΚΑΛΟΥΛΗΣ: Ανδρέας Βατζώλης

Η Παιδική Σκηνή του Θεάτρου «ΠΡΟΒΑ» λειτουργεί υπό τη διεύθυνση της Μαίρης Ραζή για 19η χρονιά.
Η Μαίρη Ραζή είναι απόφοιτος της Γαλλικής Φιλολογίας και της Δραματικής Σχολής Αθηνών του Γιώργου Θεοδοσιάδη. Μέλος του Σ.Ε.Η. και Ιδρύτρια του Θεάτρου Οδού Ερμού, της εταιρείας Θεάτρου Πρόβα και της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης «Η Πρόβα». Υπήρξε μέλος της κριτικής επιτροπής του Υπουργείου Παιδείας στους Πανελλήνιους Μαθητικούς Καλλιτεχνικούς αγώνες. Διδάσκει υποκριτική. Έχει πρωταγωνιστήσει σε 45 παραστάσεις και έχει τιμηθεί από το Διεθνή Πολιτιστικό Σύλλογο Σαλαμίνας με το Χρυσό Μετάλλιο της Βεργίνας. Της απονεμήθηκε το βραβείο «Α' Γυναικείας Ερμηνείας -Ελένης Χατζιαργύρη» από την Ακαδημία Κορφιάτικων Θεατρικών βραβείων.

ΑΝΤΩΝΗΣ ΖΙΩΓΑΣ-
Ηθοποιός, Συγγραφέας, Σκηνοθέτης
Σπουδές:1998-2001 «ΙΑΣΜΟΣ» δραματική σχολή Βασίλη Διαμαντόπουλου
Εμπειρία: 2001-2017 Έχει συμμετάσχει σε 35 θεατρικές παραστάσεις ως ηθοποιός και σε 7 τηλεοπτικές σειρές.
Σημαντικότερα θεατρικά έργα, που έχει παίξει του Ελληνικού και παγκόσμιου ρεπερτορίου:
ΓΙΑ ΑΝΗΛΙΚΟ ΚΟΙΝΟ: Ο Αλαντίν και το λυχνάρι στο ρόλο του Αλαντίν αλλά και του Τζαφάρ σε άλλη βερσιόν, Η Παναγία των Παρισίων στο ρόλο του Κουασιμόδου, Ο Μάγος του Οζ (Μάγος Οζ), Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων (δίδυμος, τραπουλόχαρτο κ.α.), Το αηδόνι του Αυτοκράτορα (υπηρέτης Λη), Χίλιες και μια νύχτες (Αλή μπαμπά κ.α.), Η πριγκίπισσα και ο μαγεμένος βάτραχος (πρίγκιπας), Η περιπέτεια του μικρού Οδυσσέα (ξωτικό) κ.α.
ΓΙΑ ΕΝΗΛΙΚΟ ΚΟΙΝΟ: Αλέξης & Γιάννης, Πίσω απ’ τις Κουρτίνες, Πανσιόν, Ο Κάφκα συνομιλεί με την Γκούντρουν Ένσλιν, Οι σοφολογιότατες, Οιδίπους Τύραννος, Υπηρέτης δύο αφεντάδων, Μικρός Ήρως, Όνειρο Καλοκαιρινής νύχτας, Για όλα φταίει η ρεσεψιόν, The pool boy, Θαύμα Αιώνιον, Υπέρ Αδυνάτου δυνατός, Θάλασσα και συγχρονισμός.    
 Γράφει και σκηνοθετεί έργα για παιδιά όπως: Στη Μαγευτική Κοραλλοχώρα, Η περιπέτεια του μικρού Οδυσσέα, Οι μαθητευόμενοι μάγοι, Το μαγικό χατίρι, Η Χιονάτη και οι επτά μικροί θεατές.

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Είδαμε και προτείνουμε: Επισκέπτης

  Επισκέπτης Το έργο "Επισκέπτης" του Έρικ Εμμάνουελ Σμίτ αποτελεί μια συναρπαστική θεατρική εμπειρία που συνδυάζει διακριτικά μυθοπλασία και αληθινά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου Σίγκμουντ Φρόιντ. Με τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του, το έργο προσφέρει μια βαθιά εξερεύνηση της ανθρώπινης ψυχής, προκαλώντας το θεατή να αναζητήσει την αλήθεια και την πνευματική εξέλιξη. Η ερμηνεία του Μάνου Βακούση στον ρόλο του Επισκέπτη είναι άψογη, καθηλώνοντας το κοινό και μεταφέροντάς το σε έναν κόσμο γεμάτο μυστήριο και ανατροπές. Η εξαιρετική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια δίνει ζωή στο έργο, ενώ οι εξαιρετικές ερμηνείες των υπολοίπων ηθοποιών προσθέτουν βάθος και συναισθηματική εντάση στην παράσταση. Μέσα από το συναρπαστικό πλέγμα της πλοκής, το έργο αναδεικνύει τα βαθύτερα ζητήματα της ανθρώπινης ψυχολογίας και της πνευματικής αναζήτησης. Ο διάλογος μεταξύ του άθεου Φρόιντ και του μυστηριώδους Επισκέπτη ανοίγει παράθυρα σε φιλοσοφικές συζητήσεις που αναδεικνύουν τη σύνθετη φύση τ

Είδαμε και προτείνουμε: «Rayman ούρλιαξε» στο Θέατρο Σφενδόνη

  Η θεατρική παράσταση "Rayman ούρλιαξε", σε σκηνοθεσία του Περικλή Μουστάκη, προσφέρει μια ξεχωριστή εμπειρία στο θεατή, ενώνοντας την υψηλής αισθητικής σκηνοθεσία με την πνευματική εμβάθυνση του περιεχομένου.  Η εξαιρετική ερμηνεία του Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο του Rayman προσθέτει στοιχεία ευαισθησίας και συγκίνησης στην ανάπτυξη του χαρακτήρα και των θεμάτων που αναδεικνύονται. Η παράσταση αναδεικνύει με επιδεξιότητα την αμφιλεγόμενη σχέση μεταξύ της επιστήμης και της ανθρώπινης ψυχής, ενσωματώνοντας φιλοσοφικά ερωτήματα για τη φύση της πραγματικότητας και της ανθρώπινης ύπαρξης.  Η σκηνοθετική προσέγγιση διακρίνεται για την αρμονική σύνθεση του φυσικού και του μεταφυσικού, δημιουργώντας έναν μοναδικό και συναρπαστικό κόσμο που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή. Το θέατρο Σφενδόνη αποδεικνύεται ιδανικός χώρος για την παρουσίαση μιας τόσο πολυεπίπεδης και πρωτοποριακής παράστασης.  Με την ενθάρρυνση των θεατών να κρατήσουν ανοιχτό μυαλό και να εξερευ

Είδαμε και προτείνουμε: ΤΕΛΕΙΟΙ ΞΕΝΟΙ

  Οι τέλειοι ξένοι Η παράσταση " Οι τέλειοι ξένοι" του Π. Τζενοβέζε, σε σκηνοθεσία Γιώργου Πυρπασόπουλου & Πέτρου Λαγούτη προσφέρει μια συναρπαστική εξερεύνηση στην ανθρώπινη ψυχολογία και στις πολυσύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων στη σύγχρονη κοινωνία. Η απλή αλλά ενδιαφέρουσα πλοκή κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού, ενώ η ιδέα του παιχνιδιού με τα κινητά τηλέφωνα δημιουργεί μια συναρπαστική δυναμική που αποκαλύπτει τα μυστικά και τις αλήθειες που κρύβουν οι χαρακτήρες. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είναι εξαιρετικές, με τη Μυρτώ Αλικάκη, τον Πέτρο Λαγούτη και το Δημήτρη Ξανθόπουλο να ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα και το συναισθηματικό βάθος των ερμηνειών τους. Η συνολική αίσθηση που προκαλείται είναι αυτή της πραγματικότητας και της ανθρωπιάς, καθώς ο καθένας από τους χαρακτήρες αποκαλύπτει τα δικά του προσωπικά τραύματα και αναζητά τη συγχώρεση και την αποδοχή. Η σκηνοθεσία είναι λιτή και αποτελεσματική, επικεντρώνοντας την προσοχή στις ερμηνείες και στην απε

Είδαμε και προτείνουμε: "Waiting for Godot" at Theatre of the No

  A Masterful Exploration of Existence: "Waiting for Godot" at Theatre of the No   The Theatre of the No in Athens boldly inaugurated its presence with a riveting rendition of Samuel Beckett’s timeless masterpiece, "Waiting for Godot." Directed by the visionary Nikos Dionysios, this production breathed new life into the existential musings of Beckett's iconic play.   From the moment the curtain rose on Thursday, April 18th, audiences were captivated by the profound themes and poignant performances that unfolded on stage. With a stellar international and Greek cast, led by the talented direction of Nikos Dionysios, the production brought a fresh perspective to one of the most important theatrical works of the 20th century.   At its core, "Waiting for Godot" delves into the depths of human existence, exploring themes of loneliness, dependency, and the relentless pursuit of meaning in a world shrouded in uncertainty. Through the lens of two pr

Είδαμε και προτείνουμε: «ELIZADETH»

Η θεότρελη κωμωδία "Elizadeth" παρουσιάζει έναν κακόφημο θίασο που προσπαθεί να ανεβάσει ένα ανιστόρητο μιούζικαλ εν μέσω πανδημίας, με λάθος ηθοποιούς, λάθος έργο και λάθος περίοδο. Η πλοκή επικεντρώνεται στις περιπέτειες και τα κωμικά περιστατικά που συμβαίνουν στους χαρακτήρες του θεάτρου καθώς προετοιμάζονται για την παράσταση, αντιμετωπίζοντας ταυτόχρονα τα δικά τους προβλήματα και συγκρούσεις. Η παράσταση αναπτύσσει έναν θίασο με ετερόκλητα πρόσωπα, καθένα από τα οποία έχει τα δικά του "κουσούρια" και προβλήματα. Οι θεατρίνοι χαρακτηρίζονται από μωροφιλοδοξίες, αλαζονείες, βεντετιλίκια, ανταγωνισμούς, αντιζηλίες, έρωτες, μίση και πάθη, δημιουργώντας έναν καυστικό και διασκεδαστικό κόσμο. Η Κυπραία που θέλει να γίνει πρωταγωνίστρια, ο ξεπεσμένος αλκοολικός, η σταρ που ξεπέφτει διότι δεν μπορεί να κάνει την παρθένα, ο εξαιρετικός μουσικός με τις τρομερές και κυρίως « πρωτότυπες » μουσικές του Έλτον Λεμπέση και φυσικά η βουλιμική ιέρεια της τέχνης δεν θα αφήσου

Αλεξία Πετροπούλου: "Ο κόσμος πάντα θα έχει ανάγκη τη χαρά γιατί αυτή είναι η φύση του ανθρώπου... να χαίρεται!"

  «Το κλύσμα» στο θέατρο Αλκμήνη. Μιλήστε μου για αυτή την παράσταση. Αφηγούμαι, σαρκάζω και αυτοσαρκάζομαι, χορεύω, ερωτοτροπώ, πέφτω και σηκώνομαι,θυμάμαι και ξεχνώ... τη ζωή μιας γυναίκας που μέσα από τον πόνο, τον έρωτα, το χιούμορ, την προδοσία και τις όμορφες λέξεις,   προσπαθεί μονίμως να υπερβεί   τα ματαιωμένα όνειρά της και τις αντοχές της με συγχώρεση και αγάπη όσο και να συγκρούεται ο εσωτερικός της κόσμος με την πραγματικότητα και όλα αυτά τα όμορφα και δύσκολα ζωντανεύουν στην σκηνή υπό την σύγχρονη σκηνοθετική ματιά της Άννας Σωτρίνη.